Підручники з дизайну

Як проектувати та просувати послуги, щоб створювати видатний клієнтський досвід. Перша практична книга для компаній, установ та урядів, що надають послуги.

This is Service Design Thinking представляє міждисциплінарний підхід до проектування послуг. Дизайн послуг є дещо модним словом у наші дні та викликав великий інтерес у різних галузях. Ця книга, зібрана для опису та ілюстрації нової галузі дизайну послуг, була зібрана з використанням тих самих спільних творчих та орієнтованих на користувача підходів, про які ви можете прочитати та дізнатися всередині. Межі між продуктами та послугами розмиваються, і настав час для іншого способу мислення: це мислення в сфері дизайну послуг.

23 міжнародних автори та ще більше онлайн-авторів зі світової спільноти дизайну послуг вклали свої знання, досвід та пристрасть разом, щоб створити цю книгу.

Вона представляє мислення в сфері дизайну послуг у спосіб, доступний для початківців та студентів, розширює знання та може служити ресурсом для досвідчених фахівців з дизайну. Окрім вступу до мислення в сфері дизайну послуг через п'ять основних принципів, добірка індивідуальних точок зору демонструє подібність та відмінності між різними дисциплінами, що беруть участь у проектуванні послуг.

Крім того, книга окреслює ітеративний процес проектування та демонструє 25 адаптивних інструментів дизайну послуг, ілюструючи практику дизайну послуг на п'яти міжнародних тематичних дослідженнях. Книга завершується оглядом сучасного стану досліджень дизайну послуг та розглядає дизайн-мислення послуг у філософському контексті.

Про авторів:

Марк Стікдорн — німецький підприємець та консультант з дизайну послуг. Він працює з організаціями над інтеграцією дизайну послуг в організаційні структури та процеси, щоб зменшити витрати на розробку нових продуктів і послуг і покращити клієнтський досвід. У 2010 році Марк і Якоб опублікували книгу, що отримала нагороди, This is Service Design Thinking. Він є запрошеним професором у різних бізнес-школах та школах дизайну.

У 2012 році Марк став співзасновником smaply, веб-програмного забезпечення для візуалізації персон, карт зацікавлених сторін та карт шляху клієнта. У 2013 році він став співзасновником ExperienceFellow, поєднання додатків для смартфонів та веб-програмного забезпечення для дослідження клієнтського досвіду. ExperienceFellow базується на мобільній етнографії; Підхід, який Марк розвиває з 2008 року. Хоча він отримав кілька нагород за найкращі статті за свої академічні публікації з мобільної етнографії, він все ще не захистив докторський ступінь.

Якоб Шнайдер — візуальний дизайнер та консультант. Він є партнером і креативним директором дизайнерського агентства KD1, а також співзасновником і провідним дизайнером стартапів Smaply та ExperienceFellow. З 2006 року він працював для таких брендів, як VW, Siemens, MetaDesign та Deutsche Telekom. Якоб став співавтором This is Service Design Thinking разом з Марком Стікдорном у 2010 році та виступає в університетах, конференціях та агентствах. Окрім своєї щоденної роботи в агентстві, Якоб працює над цифровими інструментами для дизайнерів послуг.

___________

Погортати книгу  This is Service Design Thinking

Опануйте мистецтво дизайну користувацького досвіду за допомогою 100 законів, правил, людських упереджень та загальних міркувань у цій вичерпній міждисциплінарній енциклопедії.

Багато ілюстрована та проста в навігації, книга Universal Principles of UX поєднує чіткі пояснення кожної концепції з візуальними прикладами ідей, що застосовуються на практиці. Книга організована за шістьма широкими категоріями:

- Розгляд
- Співпереживання
- Визначення
- Дослідження
- Дизайн
- Перевірка

Також представлені такі різноманітні принципи, як:

- Дизайн не є нейтральним
- Зробіть вибір легким
- Деяку складність неможливо зменшити
- Картографуйте екосистему
- Щоб ви думали, що можете прокручувати
- Не оцінюйте власні домашні завдання

Користувацький досвід – це галузь, що вирізняється своєю широкістю, складністю та постійною еволюцією. Ця книга не є хронологічним переказом історії дизайну користувацького досвіду. Це також не технічний посібник, який покаже вам, як крок за кроком стати ідеальним дизайнером користувацького досвіду. Це філософська антологія тематичних досліджень, ситуацій, проблем та суперечностей, що виникли протягом понад п'ятнадцяти років роботи над реальними клієнтськими проектами, яка навчить вас думати, а не підкаже, що робити.

Кожен принцип представлений у форматі двох сторінок. Ліва сторінка містить стислий опис, повний опис принципу, приклади його використання та рекомендації щодо використання. Примітки праворуч від тексту містять пояснення та посилання. Права сторінка містить візуальні приклади та відповідну графіку для глибшого розуміння принципу.

Цей знаковий посібник є стандартом для дизайнерів, інженерів, менеджерів та студентів, які прагнуть розширити та покращити свої знання з дизайну користувацького досвіду.

Видання Rockport Universal series пропонують вичерпну та авторитетну інформацію, а також повчальні та надихаючі візуальні приклади з міждисциплінарних тем для дизайнерів, архітекторів, інженерів, студентів та всіх, хто зацікавлений у розширенні та збагаченні своїх знань у галузі дизайну.

Про автора:

Директорка з користувацького досвіду та дизайнерка Ірен Перейра відповідає за перетворення бізнес-вимог на інтуїтивно зрозумілі інтерактивні рішення. Вона керувала стратегічними та UX-ініціативами для клієнтів, включаючи The Met, Wacom, Balenciaga, USA Today, EA, HTC, Google, Nickelodeon, FOX, Verizon, BBC, Red Bull та багатьох інших, як для веб-, так і для кросплатформних додатків. Її роботи були відзначені Каннською премією, The Webbys, FWA, Асоціацією інтерактивного дизайну та The European Design Awards. Ірен була запрошеним спікером на численних конференціях, таких як OFFF та FITC, та викладала у престижних навчальних закладах, таких як Hyper Island у Швеції, SVA у Нью-Йорку, Elisava у Барселоні, Harbour Space у Барселоні та Академія дизайну в Нідерландах. Її персональні проекти були представлені на дизайнерських конференціях та фестивалях в Амстердамі, Антверпені, Парижі, Нью-Йорку, Сінгапурі та Тегусігуальпі. Родом з Амстердама, вона має ступінь бакалавра образотворчих мистецтв Художнього інституту Атланти та ступінь магістра наук з дизайну комунікацій Праттського інституту в Нью-Йорку. Наразі вона мешкає в Барселоні та очолює власну дизайн-студію Anton & Irene разом зі своїм креативним партнером Антоном Реппоненом.

________

Погортати книгу Universal Principles of UX: 100 Timeless Strategies to Create Positive Interactions between People and Technology на Google Books.

Заснований на телевізійному серіалі BBC, Джон Бергер Ways of Seeing – це унікальний погляд на те, як ми сприймаємо мистецтво, опублікований як частина серії Penguin on Design у Penguin Modern Classics.

«Побачити перед словами. Дитина дивиться і впізнає, перш ніж заговорити».

«Але є й інший сенс, у якому бачення стоїть перед словами. Саме бачення визначає наше місце в навколишньому світі; ми пояснюємо цей світ словами, але слово ніколи не може скасувати той факт, що ми ним оточені. Відношення між тим, що ми бачимо, і тим, що ми знаємо, ніколи не є встановленим».

Ways of Seeing Джона Бергера — одна з найбільш стимулюючих і впливових книг про мистецтво будь-якою мовою. Вперше опублікований у 1972 році, він був заснований на телевізійному серіалі BBC, про який критик Sunday Times прокоментував: «Це відкриває очі в кількох аспектах: концентрація на тому, як ми дивимося на картини. . . він майже напевно змінить ваш погляд на фотографії». Зараз він має.

Джон Бергер (нар. 1926) — мистецтвознавець, художник і прозаїк. Народився в Хакні, Лондон.
Його роман G. (1972) отримав премію пам’яті Джеймса Тейта Блека та Букерівську премію.

Якщо вам сподобалися Ways of Seeing, вам може сподобатися книга Сьюзен Зонтаг Про фотографію, яка також доступна в Penguin Modern Classics.

«Берґер має здатність пройти крізь містифікацію професійних мистецтвознавців... він визволитель образів: і як тільки ми дозволили картинам працювати на нас безпосередньо, ми знаходимося в набагато кращому становищі, щоб зробити значущу оцінку»
Пітер Фуллер, Arts Review

«Вплив серіалу та книги... був величезним... Це відкрило для загальної уваги сфери культурологічних досліджень, які зараз є звичним явищем»
Джефф Дайер у Ways of Telling

«Один із найвпливовіших інтелектуалів сучасності»
Спостерігач

Про автора:

Джон Бергер народився в Лондоні в 1926 році. Його відомі твори як художньої, так і наукової літератури включають основоположні Ways of Seeing і роман G., який отримав Букерівську премію в 1972 році. У 1962 році він покинув Британію назавжди, щоб жити в маленькому селі у французьких Альпах. Помер у 2017 році.

________

Погортати книгу Ways of Seeing: John Berger на Google Books.

Если вы хотите создать интуитивно понятный и привлекательный дизайн для веб-сайта, программы, товара или бренда, вы должны знать, что лежит в основе психологии поведения людей. Как люди думают? Как они принимают решения? Что заставляет человека нажать кнопку или купить что-нибудь? Как заставить людей сделать то, что вы хотите? Обо всем этом вы узнаете из данной книги. Вы поймете, как привлечь внимание людей, какие ошибки они совершают и почему, а также многое другое, что поможет сделать ваш дизайн лучше. Эта книга — не скучный набор правил и принципов дизайна, а глубокое практическое исследование причин, лежащих в основе поведения людей. Доктор психологических наук Сьюзан Уэйншенк использует данные последних исследований и демонстрирует множество примеров создания дизайна, привлекающего внимание.

Кит Уайт – профессор живописи Института Пратта, Бруклин, а также известный художник, чьи работы выставлены во многих музеях мира. Его лаконичные и полные глубокого смысла уроки изобразительного искусства будут полезны всем будущим художникам и дизайнерам. Что такое искусство? Что значит быть художником и как достичь истинных высот в творчестве?

Эта книга откроет вам мир 3ds Max 2008 — самой популярной программы для редактирования 3D-графики. Вы научитесь быстро создавать реалистичные трехмерные изображения из самых разных виртуальных материалов (текстур). В этом вам поможет DVD, прилагаемый к книге. На нем находятся файлы упражнений, описанных в издании, итоговые видеоролики некоторых уроков и триал-версия 3ds Max 2008.

Узнайте секреты профессиональной работы в 3ds Max 2008 от настоящего мастера своего дела! Автор — профессионал трехмерного дизайна. Его оригинальный подход к созданию объектов и сцен, к моделированию и визуализации будет полезен и специалисту, и начинающему пользователю. Вы узнаете обо всех возможностях новейшей версии лучшего 3D-пакета, в том числе и скрытых от непосвященных. Особое внимание уделено моделированию: вы начнете с простейших объектов и завершите созданием трехмерного автомобиля.
На прилагаемом DVD — файлы сцен упражнений, иллюстрации из книги в цвете, видеоролики, показывающие результат выполнения некоторых упражнений, а кроме того, пробная версия 3ds Max 2008.

Это издание — очередная книга из серии «Трюки и эффекты», которая давно полюбилась пользователям благодаря своей практической направленности. «3ds Max 2008. Трюки и эффекты» — не исключение. Вас снова ждет масса оригинальных примеров, которые наверняка захочется повторить. Издание содержит множество упражнений, которые раскрывают возможности работы с различными инструментами 3ds Max 2008.
На прилагаемом DVD — готовые сцены примеров, видеоуроки, цветные иллюстрации к книге и триал-версия 3ds Max 2008!

Это издание умещает под своей обложкой весь 3ds Max 2008 со всей необъятной широтой его возможностей в части трехмерного моделирования и анимации. Книга одинаково полезна и новичкам, и профессионалам трехмерной графики.
Новички найдут в ней подробные описания элементов интерфейса программы, а также основных средств и приемов выполнения всех этапов работы над анимацией.
Пользователи, уже имеющие определенный опыт работы с 3ds Max, смогут углубить свои знания по таким разделам, как работа с кривыми и поверхностями типа NURBS, использование многочисленных модификаторов и контроллеров анимации, создание материалов на основе различных карт текстур и др.
Наконец, искушенные специалисты по 3ds Max предыдущих версий смогут почерпнуть из энциклопедии сведения о новшествах, появившихся в этой программе.

Узнайте секреты профессиональной работы в 3ds Max 2009 от настоящего мастера своего дела! Автор — профессионал трехмерного дизайна. Его оригинальный подход к созданию объектов и сцен, к моделированию и визуализации будет полезен и специалисту, и начинающему пользователю. Вы узнаете обо всех возможностях новейшей версии лучшего 3D-пакета, в том числе и скрытых от непосвященных. Особое внимание уделено моделированию: вы начнете с простейших объектов и завершите созданием трехмерного автомобиля.

На прилагаемом DVD — файлы сцен упражнений, иллюстрации из книги в цвете, видеоролики, показывающие результат выполнения некоторых упражнений, а кроме того, пробная версия 3ds Max 2009.

Данная книга является первым полноцветным изданием по 3ds Max на русском языке. Ее автор — опытный трехмерщик, имеющий более чем восьмилетний стаж работы в программе.
Издание построено на едином проекте — создании, текстурировании и визуализации модели автомобиля. Выполняя приведенные упражнения, вы сможете не только создать описанную модель, но и понять общий принцип моделирования автомобилей в 3ds Max. На прилагаемом к книге компакт-диске есть видеоуроки, наглядно показывающие ход выполнения самых сложных задач, файлы сцен, описанных в книге, и полнофункциональная демо-версия 3ds Max 8.

Numerous photos and sketches of male and female figures complete this accurate guide to human anatomy. Students at all levels will appreciate its thorough coverage of every bodily region. Subjects include posture and walking, bones and joints, structure of the leg and foot, facial expressions, rules of proportion, and much more.

В книге описывается работа с прикладной архитектурной программой ArchiCAD 12 и на основании конкретных примеров рассказывается о возможностях создания архитектурных объектов.
Просто и доступно излагаются эффективные приемы и методы проектирования в ArchiCAD 12, даются пошаговые описания всех действий, что позволит работать в программе даже начинающим архитекторам. Легкость изложения материала сделает ArchiCAD понятным и для многих «узких» специалистов — ландшафтных архитекторов, дизайнеров интерьеров, декораторов.

This book is an introduction to what art direction is and what art directors do.

Written by two of the world's leading experts on the subject, it covers the role of art director in numerous environments, including magazines and newspapers, advertising, corporate identity, museums and publishing, to name a few. It also provides an insight into what makes a successful art director, what an art director actually does all day, what makes things go right, and what makes things go wrong.
Alongside perspectives on typography, illustration, photography and more, there are case studies of successful art direction in different spheres, from McSweeney's to Vier5's design for the web. In addition, the authors have invited pre-eminent international art directors to talk about their roles and to create and art direct sections of the book as part of that discussion, resulting in an impressive and enlightening diversity of perspectives and impressive variety of design approaches.
Clearly written and entertaining, including a glossary of handy art director sayings, an 'art director test' and more, Art Direction Explained, At Last! will provide students with insights into the world of art direction and professionals with a bible to the profession.

Steven Heller is co-chair of the Designer as Author program and co-founder of the Design Criticism program at SVA, New York. For 33 years he was an art director at the New York Times. He is editor of AIGA VOICE, contributing editor to Print, Eye, Baseline and I.D., and author of 120 books on design, including Design Literacy and Paul Rand. He received the 1999 AIGA Medal for Lifetime Achievement. Véronique Vienne has worked at a number of US magazines as art director, and is the author of The Art of Doing Nothing and The Art of Imperfection, as well as Something to be Desired. A frequent contributor to Graphis and Metropolis magazines she lives in New York and teaches at SVA on the Graphic Design MFA programme.

Contents:
Section One: What is an Art Director?
Section Two: Creative Tension 101 (What makes Art Direction Work)
Section Three: Auto Art Direction
Section Four: Nuts and Bolts

Ce livre présente la technologie de base et les différentes activités du travail du fer.
Il détaille les savoirs et les pratiques utilisés pour la réalisation d'objets simples en fer forgé.