Мода, гламур

A spectacular book of nearly 400 photographs of the weddings and wedding dresses of royalty, social figures, models, artists, actors, musicians and designers which have appeared in Vogue through the magazine’s 120 year history.

Here are ethereal brides photographed by Cecil Beaton, George Hoyningen-Huene, Baron de Meyer, Patrick Lichfield, Edward Steichen, Robert Doisneau, Tim Walker, François Halard, Patrick Demarchelier, Jonathan Becker, Norma Jean Roy, Mario Testino, Mert Alas and Marcus Piggott, Irving Penn, Arthur Elgort, Steven Meisel, Richard Avedon, Helmut Newton, Annie Leibovitz, Bruce Weber and Craig McDean among others. These photographers have captured brides across America and abroad, posed for formal portraits, or captured in the excitement of moment of their wedding day.

These images transport you to a myriad of romantic settings around the world, from grand social and royal weddings in storied castles, palaces, and cathedrals, to weddings by the sea or in the countryside. In the Introduction, Hamish Bowles brings his historian’s eye to reveal fascinating behind-the-scenes details as he looks at the glamour of weddings past and present; while Mario Testino, Plum Sykes, Marina Rust and Sarah Mower tell us personal stories about their own weddings or memorable ones they attended.

Here are the Duke and Duchess of Cambridge in London; Charlene Wittstock and Prince Albert in Monaco; Carolina Herrera Jr., and Miguel Báez Spinola in Spain; Jemma Kidd and Arthur Wellesley, the Earl of Mornington, in Barbados; Sofia Coppola and Thomas Mars in Italy; Kate Moss and Jamie Hince in the Cotswolds; Lauren Bush and David Lauren at the RRL Ranch in Colorado; Marina Rust and Ian Connor in Maine; Lauren Davis and Andrés Santo Domingo in Cartagena, Colombia as well as such iconic photos as Bianca and Mick Jagger in the car after their wedding in St. Tropez. A chapter on models’ weddings includes portraits of Natalia Vodianova, Coco Rocha, Maggie Rizer, Stella Tennant, Lara Stone and Cindy Crawford among others in their own wedding dress choices. Most imaginative are the fashion portfolios created by the magazine’s editors of bridal photo shoots, many including couture, in The Vogue Wedding chapter. Meanwhile The Wedding Guide offers ten designers celebrated for their stylish and romantic designs, from Vera Wang to J. Crew.

Vogue Weddings: Brides, Dresses, Designers is a book that is not only informative, and rich with historical detail, but presents a dramatic collection of iconic, inspirational images.

Since its first cover on December 17, 1892, Vogue has had people talking.

Vogue: The Covers chronicles the extraordinary images that have reflected—and transformed—the world of style for more than 120 years.

More than 300 of the most beautiful, provocative, and fashion-forward covers ever produced are highlighted alongside the history and stories behind the covers themselves.

Organized in chronological order by decade, Vogue: The Covers begins with the illustrated covers from the magazine’s inception in 1892 and spans the 20th century to the present day, charting the evolution of fashion, art, culture, and photography for the past 120 years.

Featuring the work of influential artists—Helmut Newton, Irving Penn, Richard Avedon, Bruce Weber, Herb Ritts, Steven Meisel, Annie Leibovitz, and Mario Testino—the book is a stunning celebration of the magazine and its unparalleled influence.

Photographer, art director and fashion enthusiast Giuseppe Santamaria takes us to the streets of six incredible cities to showcase the unique and stylish women that inhabit these towns.

From classic elegance to menswear-inspired casual, a woman s dress style speaks volumes about her personality and the city she inhabits.

Featuring interviews with the everyday women whose distinctive styles cut a fine figure in the world of women s fashion, this striking photographic collection will take you on a global sartorial adventure.

Если прелестные недостатки, по Стендалю, "кристаллизуют" желание, то в роли арбитра элегантности выступают детали облика. Мастерский легкий штрих привлекает внимание, уточняет образ, придает великолепие стилю. Это та самая пресловутая изюминка, без которой все тускло и пресно. Оригинальность, граничащая порой с безвкусицей. Такие мелочи могут прочитываться иногда как отличительные черты эпохи, историю которой слагает на свой вкус и высокая мода.

Чтобы описать облик и повадки века - в рамках западной моды, - мы выбрали фотопортреты прославивших его звезд - от Марлен Дитрих до Хлое Севиньи, Скотта Финджеральда и Дайаны Росс, от Пабло Пикассо и Патти Смит до Греты Гарбо, Майлса Дэвиса, Андре Бретона и Энди Уорхола. Перед вами пройдет изысканное дефиле писателей и артистов, ставших воплощением своего времени. Они рискнули выделиться из общего потока, нарушить законы перспективы, придумать новые точки отсчета, предвосхитив тем самым модные тенденции, которые, переиначив на свой лад, подхватит улица.

В чем же дело? В деталях, необычных позах, дерзкой чрезмерности? Как ухватить эти эфемерные отблески, поймать дух времени, вихрь жизни, высечь искры нового стиля, виртуозно запечатлев "убийственную деталь"? Это подвластно только великим фотографам с обостренной интуицией, устанавливавшим поистине алхимические связи со своей моделью, - таким как Робер Капа, Доминик Иссерман, Роберт Мэпплторп, Жизель Френд, Люсьен Клерг, Хельмут Ньютон, Жан-Мари Перье, Херб Риттс, Питер Линдберг, Элиотт Эрвитт...

Лента на шляпе, по-особому завязанный пояс на тренче, майка-сетка, прозрачная блузка, вызывающая бутоньерка на пиджаке, шнуровка тенниски или каблук лодочки "прощай, молодость"... Красота жеста таится в мелочах, которые, став фирменной меткой настоящего, с честью выдерживают испытание временем. Мы попытались в этой книге рассмотреть силуэт и изучить стиль. В деталях.

Лента на шляпе, по-особому завязанный пояс на тренче, прозрачная блузка, вызывающая бутоньерка на пиджаке... Если прелестные недостатки, по Стендалю, "кристаллизуют" желание, то в роли арбитра элегантности выступают штрихи и детали. Они привлекают внимание, уточняют образ. Красота жеста таится в мелочах, которые, став фирменной меткой настоящего, с честью выдерживают испытание временем. Это та самая пресловутая изюминка, без которой все тускло и пресно.

Такие мелочи могут прочитываться как отличительные черты эпохи, историю которой слагает на свой вкус и высокая мода. Чтобы описать облик и повадки века- в рамках западной моды,- мы выбрали фотопортреты прославивших его звезд- от Марлен Дитрих до Хлое Севиньи, от Пабло Пикассо до Греты Гарбо, от Патти Смит до Энди Уорхола и Мадонны.

Перед вами пройдет изысканное дефиле писателей и артистов, ставших воплощением своего времени. Они рискнули выделиться из общего потока, нарушить законы перспективы, придумать новые точки отсчета, предвосхитив тем самым модные тенденции, которые, переиначив на свой лад, подхватит улица.

"Московский Международный Фестиваль "Мода и стиль в фотографии 2003" стартует в столице уже в третий раз. За эти годы фестиваль стал одним из главных культурных событий не только в нашем городе, но и во всей России, превращал Москву в фотографическую столицу Восточной Европы. Как всегда в рамках фестиваля наряду с выставками мастеров отечественной фотографии представлено множество интересных зарубежных проектов, в организации которых объединили усилия многие международные культурные институты. Московский Международный Фестиваль "Мода и стиль в фотографии 2003" проходит в рамках протокола о культурном сотрудничестве между Мэрией Москвы и Мэрией Парижа. Существенная помощь в организации фестиваля была оказана Министерством иностранных дел Франции (AFAA). Министерством культуры и коммуникации Франции, Мэрией Парижа, Мэрией Рима, Посольством Франции в РФ, Посольством Германии в РФ, Французским культурным центром в Москве, Немецким культурным центром имени Гете...

Четвертый Московский международный фестиваль "Мода и стиль в фотографии 2005" по традиции представляет выставочные проекты звезд мировой фотографии, работающих в области моды и стиля.
Уже во второй раз, в Москве, в рамках фестиваля "Мода и стиль в фотографии", состоится мировая премьера нового проекта Сары Мун "Красной нитью", по мотивам сказки Шарля Перро "Синяя Борода", включающего серию работ и видеофильм, который можно считать одной из самых ярких и пронзительных презентаций художественного мира Сары Мун.
В фестивалях "Мода и стиль в фотографии" традиционно участвуют выставки, подготовленные куратором фотографической коллекции Национального фонда современного искусства (FNAC) Аньес де Гувьон Сен-Сир.
На фестивале также представлены авторские проекты российских художников, работающих на грани "моды и стиля" и современной концептуальной фотографии. Среди них можно отметить выставки Бориса Бендикова, Али Есипович, Валерия Кацубы, Татьяны Либерман, Олега Маслова и других.

Каталог международного фестиваля «Мода и стиль в фотографии'2007», в который вошли избранные работы фотографов: Жака-Анри Лартига/Jacques-Henri Lartigue и Норманна Паркинсона/Norman Parkinson, Вальтера Карона/Walter Carone и Жана Ларивьера/Jean Lariviere, Франсуазы Югье/Francoise Huguier и Франсуа-Мари Банье/Francois-Marie Banier, Сары Мун/Sarah Moon и Пьера и Жиля/Pierre et Gilles, а также российских авторов.

Издание приурочено к открытию Московского Международного Фестиваля `Мода и стиль в фотографии 2009` 26 марта-12 июля 2009

Издание приурочено к открытию Московского Международного Фестиваля `Мода и стиль в фотографии 2009` 26 марта-12 июля 2009.

В  альбоме представлены выставочные работы звёзд мировой фотографии, работающих в области моды и стиля. В год российско-итальянских культурных связей, организаторы выставки отдали предпочтение работам итальянских мастеров фотографии. Показаны работы таких именитых мастеров, как Микеланджело Пистолетто, Миммо Джодиче, Габриеле Базилико, Франко Фонтана.

Книга представляет собой руководство по позированию перед фотокамерой; в ней вы найдете огромное количество элегантных, необычных и даже забавных поз, которые фотографы и модели могут использовать как из простого любопытства, так и с определенной целью. Мне хотелось показать, что для любого костюма и любой ситуации существуют наиболее подходящие позы.

Настоящая книга состоит из двух глав.

Глава 1, "Приемы и техники", представляет собой руководство по организации процесса фотосъемки, от начала до конца. В этой главе автор дает профессиональные рекомендации по основным приемам и техникам фотографии, которые пригодятся вам при подготовке и проведении съемки, а также обработке готовых снимков - они касаются выбора угла съемки, освещения и обстановки для фотосессии.

Глава 2, "Позы", включает в себя описания более 1000 поз, которые используются при съемках моделей-женщин. Они разделены на основные категории, среди которых вы непременно найдете те, которые подойдут для ваших целей и задач. Все снимки выполнены профессиональными фотографами. Вы можете использовать их в качестве наглядного руководства или как источник вдохновения при подготовке к собственной съемке.

Фотография моды намного более открыта для экспериментирования, чем большинство других жанров, это вы увидите, когда будете знакомиться с 50 потрясающими фотографиями на страницах книги, успех съемки моды во многом определяется характером освещения. От кадров, снятых на открытом воздухе при солнечном освещении, и до снимков, полученных с помощью сложных осветительных систем, единственным критерием правильности выбора освещения является результат. И все же, получен ли снимок с использованием вспышки, дневного света, или чего-нибудь более сложного, остается справедливым утверждение: без света не было бы фотографии. В фотографии со светом связано все, но за всем разнообразием фототехники, особенно в эпоху цифровых технологий, легко забыть о том, как заставить свет работать на вас. Рассказать, как располагать источники света и как с ними работать максимально эффективно в различных условиях — в этом и состоит назначение этой книги. Вы сможете познакомиться с советами экспертов-фотографов, уже давно работающих в области моды, а также талантливых молодых фотографов. Как и сама мода, фотография, с ней связанная, является быстро изменяющейся и захватывающей. Она постоянно развивается и пересматривается, и неотъемлемо оказывается более открытой для экспериментирования и самовыражения, чем в других жанрах.

Содержание этой книги, является стимулирующим и практическим справочным материалом по фотосъемке моды в широком диапазоне стилей и условий. Основное внимание уделяется использованию освещения, а не цифровой обработке. Некоторые из изображений вам понравятся, в то время как к другим вы останетесь равнодушны, но все они обладают определенными чертами, которые могут вдохновить вас и вашу работу, будь то поза, применение последующей обработки или освещение. Имея это в виду, вы, конечно, не должны относиться к этой книге как к набору рекомендуемых образцов фотографий моды. Книгу следует рассматривать как справочник по приемам, которые могут быть заимствованы, приспособлены и применены в вашей авторской работе.

Эта динамичная, вдохновляющая и всеобъемлющая книга по технике профессионального освещения рассказывает об увлекательных и новаторских работах фотографов со всего мира, объясняя систему постановки света, которая занимает крайне важное место в процессе достижения успеха.

Книга охватывает портретную съемку, моду и гламур. Она является уникальным источником информации и вдохновения, как для проницательного любителя, так и для уже состоявшегося фотографа-профессионала.

Объясняет постановку освещения при съемках лучших мировых фотографий. Каждая фотография снабжена детальными схемами постановки освещения: трехмерной и двумерной с видом сверху.

Включает указатель фотографов – отличный справочник для художественных редакторов и дизайнеров.