Дизайн житлових інтер'єрів

Книги з дизайну інтер'єрів

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Linda Leigh Paul, Photographs by Ricardo Vidargas
ID: 16348
Видавництво: Rizzoli

Освячення унікально яскравої архітектури та інтер'єрів класичних та нових будинків в іспанському стилі на південному заході та півдні Сполучених Штатів, у Мексиці та Іспанії. Casa Bohemia демонструє колекцію одних з найкрасивіших збережених будинків в іспанському стилі, від відреставрованих гасієнд у Мексиці до каліфорнійських місійних стилів початку та недавнього 20-го століття.

Двадцять дев'ять резиденцій, збудованих між кінцем сімнадцятого століття та сьогоденням, представлені на нових, приголомшливих кольорових фотографіях, які відображають архітектурні деталі всередині та зовні, а також чарівні іспанські, мавританські, європейські та мексиканські антикварні меблі, артефакти та ремесла. Авторка Лінда Лі Пол простежує історію архітектури в іспанському стилі від її іберійських джерел до розвитку місійного стилю в Америці, досі процвітаючих стилів іспанського відродження та середземномор'я, а також нескінченно багатих деталей, включаючи вишукане куване залізо, дерев'яні балкони, оброблене скло, різнокольорову плитку та текстиль, а також витончені арки. Але спільним для всіх будинків, представлених у Casa Bohemia — хоча вони збудовані в різних століттях і розташовані в таких різних місцях, як Сан-Мігель-де-Альєнде, Санта-Барбара, Сан-Франциско, Голлівуд, Малібу, Техас і Вайомінг — є візуальне багатство та життєва сила, що виникають завдяки особливим підходам до збереження та декорування, що зустрічаються в кожному з них.

Про автора:

Лінда Лі Пол є авторкою багатьох книг, зокрема Cottage and Cabin, Cottages by the Sea, Coastal Retreats, Desert Retreats, Cottages on the Coast, The Cabin Book, Island Living, Lakeside Living та Wine Country Living.

____________

Погортати книгу Casa Bohemia: The Spanish-Style House

Ціна: 2500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Martina Mondadori
ID: 15357
Видавництво: Vendome Press

An immersive visual anthology on home decorating and entertaining from cult interiors magazine Cabana

This sumptuous volume of stunning photographs, personal essays, and Italian recipes shows readers how to achieve the look made famous in interior-design circles by the ground­breaking and effortlessly cool Cabana magazine. Casa Cabana pre­sents the publication's distinctive aesthetic, drawing on some of the world's most stylish interiors as the backdrop for the Casa Cabana Accessories collections, with iconic Renzo Mongiardino fabrics fea­tured throughout.

Revel in the details and accents capable of transforming any home into a Cabana-worthy abode, including tablecloths, china, glasses, cushions, and more, as author and Cabana founder Martina Mondadori introduces us to her coterie of tastemakers who share their secrets on entertaining, lifestyle, and design. Discover Vogue polymath Patrick Kinmonth's thoughts on country living, design gallerist Jamie Creel's tricks for creating an unusual table setting, and acclaimed cook Skye McAlpine's mouthwatering recipe for peach and saffron crostata, as you step behind the glossy pages and immerse yourself in Cabana's singular joie de vivre.

About the Author:

Martina Mondadori Sartogo was born in Milan in 1981. She represents the fourth generation of the Mondadori family and is part of the board of directors of Arnoldo Mondadori Editore publishing group. In 2014 she started Cabana, a magazine focused on Timeless Interiors and Decorative Arts. She is Cabana’s Editor in Chief and curator for the Pop Up Shops on 1stdibs and Moda Operandi, a partnership started in April 2015 to give access to decorative items in the style of the magazine. Martina is also Style European Editor-at-Large for Town and Country U.S.

_________

Each copy is bound in one of four Cabana fabrics created in collaboration with Schumacher — Sasha Diamond Ikat, Daria Paisley, Floral Sisal, or Saz Paisley. Orders will be fulfilled with one of the fabrics available, selected at random.

Ціна: 4000 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Photographs by Melba Levick, Text by Rubén G. Mendoza
ID: 15651
Видавництво: Rizzoli

Presented here are houses to dream of and dream in — a luminous celebration of the finest examples of the Santa Fe Style from the eighteenth century to today, in this high-desert mecca of artists, craftspeople, artisans, and designers.

Desert hues, natural materials, thick hand-plastered walls, and adobe brick construction are hallmarks of the Santa Fe Style, which is as much an expression in architecture, interior design, art, and crafts as it is a way of life. Rooted in a sense of earthy comfort inspired by its history, the surrounding desert, and Native American and Hispanic design influences, the style has a timeless appeal and vibrant ongoing life that has resulted in these extraordinary homes.

With features such as eighteenth-century peeled vigas, tin chandeliers, romantic iron sconces, and hand-hewn wood-beamed ceilings, each house is a rich yet harmonious invitation that will engage the senses and speak to the soul. Beyond the houses, the writer and photographer spotlight those details and spaces that together convey the magic of this very special place, including patios and gardens; fireplaces, kivas, and hornos; ceramics; Native American arts; cabinets and trasteros; folk art; and weaving.

Casa Santa Fe is the definitive sourcebook for architects, designers, builders, homeowners, and interior decorators seeking to expand their visual repertoire of historically defined and classically inspired architectural details and interior appointments.

About the Author:

Melba Levick is a Los Angeles–based photographer with more than sixty books to her name, including The Spanish Style House: From Enchanted Andalusia to the California Dream. Dr. Rubén G. Mendoza is an archaeologist; photographer; founding faculty member of the California State University, Monterey Bay; and coeditor and author of several books, including The Spanish Style House.

______________

Пролистать книгу Casa Santa Fe: Design, Style, Arts, and Tradition

Ціна: 3000 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Bosco Sodi, Martino Stierli
ID: 18296
Видавництво: Rizzoli

Casa Wabi, некомерційний мистецький центр, розташований у Пуерто-Ескондідо, штат Оахака, Мексика, є сценою для всесвітньо відомих сучасних художників і архітекторів для взаємодії з місцевою громадою.

Чудовий Casa Wabi Тадао Андо розсіяний на тихоокеанському узбережжі Мексики спорудами Альберто Калача, Альваро Сізи, Кенго Куми, Глорії Кабрал, Солано Бенітеса, Хорхе Амбросі та Габріели Етчегарай. Заснований у 2013 році відомим мексиканським художником Боско Соді, він поєднує резиденції художників, галерею та житлові приміщення з класами, садами та громадським простором.

Тадао Андо центрує фундамент на 312-метровій стіні; його фірмові бетонні конструкції випромінюють його, укутані плетеним пальмовим листям для вентиляції. Ці місцеві дахи в стилі палапа часто є єдиним елементом, що розрізняє внутрішній і відкритий простори, ефект доповнюється дерев’яними віконницями замість скляних вікон. Інші незвичайні місцеві будівельні матеріали включають мексиканське дерево парота та мармоліну.

Очолювана режисеркою Карлою Соді, Casa Wabi кидає виклик архітекторам і художникам глибоко споглядати природу, оскільки вона надає нові інструменти для мешканців регіону. Casa Wabi є водночас архітектурним місцем світового класу та моделлю для нових стратегій творчого втручання в економічно депресивні громади.

Про авторів:

Martino Stierli є головним куратором архітектури та дизайну Філіпа Джонсона в Музеї сучасного мистецтва та професором історії архітектури SNF в Цюрихському університеті.
Декін Харт – старший куратор Музею Ногучі, Квінс, Нью-Йорк.
Tadao Ando – японський архітектор-самоучка, чий підхід до архітектури та ландшафту був класифікований істориком архітектури Франческо Даль Ко як «критичний регіоналізм». Він є лауреатом Прітцкерівської премії 1995 року.
Один із найвідоміших архітекторів свого покоління, португальський архітектор Álvaro Siza відомий своїми скульптурними роботами, які називають «поетичним модернізмом». У 1992 році він був нагороджений Прітцкерівською премією.
Боско Соді – сучасний художник із Нью-Йорка. Соді жив, навчався та працював у Парижі, Барселоні та Берліні. Зараз він має студії в Барселоні, Берліні, Нью-Йорку та рідному Мехіко.
Карла Соді є генеральним директором Casa Wabi, де вона керує міжнародною виставковою програмою, резиденціями в Оахаці та Японії та освітніми програмами, починаючи від глини, переробки, збереження, малювання до фільмів і перформансу.

Ціна: 3000 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Author Charles Zana, Foreword by Andrea Branzi, Text by Marion Vignal
ID: 15227
Видавництво: Rizzoli

The first monograph on the illustrious Paris-based interior architect, celebrated for designs that merge bold luxury with nods to classic French style.

Named by Architectural Digest as a “talent to not be missed,” Charles Zana has had a distinguished twenty-year-long career that has brought him to London, Gstaad, Tel Aviv, Monaco, and more to design spaces imbued with his signature modern-meets-timeless aesthetic. By merging thoughtfully placed pops of color, curated furnishings and art, and luxurious yet livable touches, the Paris-based interior architect creates unique spaces celebrated for their striking structure and rich visual poetry.

In this debut monograph, Zana beautifully showcases his work within the residential and commercial spheres, including villas boasting clean lines and light-filled spaces; avant-garde Parisian apartments; and showrooms defined by an effortless blend of traditional details within an edgy, industrial space. Sumptuously illustrated with two hundred color photographs that truly capture Zana’s cultivated style, this volume is an essential addition to any library of interior design.

About The Authors:

A graduate of the École des Beaux-Arts in Paris, Charles Zana has been an interior architect for over twenty years. His projects include numerous residential, commercial, and exhibition commissions in Paris, Geneva, Saint-Tropez, and Brussels. Named a Chevalier of the Ordre des Arts et des Lettres, he lives and works in Paris, where he teaches architecture at the École Camondo. 

Marion Vignal is currently the head of design and architecture at the major French news and lifestyle magazine L’Express as well as the authorof numerous design publications. She is recognized for her unique journalistic approach incorporating a more personal behind-the-scenes perspective of the design world.

_______

Пролистать книгу Charles Zana: The Art of Interiors

Ціна: 2800 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Written by Charlotte Moss, Contribution by Deborah Needleman and Pamela Fiori and Alexa Hampton and Deeda Blair
ID: 9652
Видавництво: Rizzoli

The celebrated designer’s latest book, devoted to gleaning design inspiration from the personal scrapbooks and notebooks of great women of style — including her own. Interior designer Charlotte Moss has spent years collecting as well as creating scrapbooks — a pastime both meditative and instructive about her own ideas regarding design and style. In this unique book, Moss brings together her own scrapbooks along with those of notable women, both contemporary and historical, whose flair for style inspires us, including interior designer Elsie de Wolfe and society doyenne Gloria Vanderbilt — all never before published. Organized by theme — home, garden, travel, entertaining, and fashion — each chapter includes examples of Moss’s signature style mingled with excerpts from the scrapbooks of these great women. From the ambassador’s wife and bon vivant Evangeline Bruce, we learn that she preferred accessorizing tabletops with simple florets of broccoli in biscuit tins. And from the iconic Jacqueline Kennedy Onassis, we see her notes and menus from the legendary White House dinners she threw. One-piece (among many) of sage advice includes perfecting one extraordinary meal and serving it again and again, rather than experimenting endlessly.

About the Author:

A celebrated tastemaker, prolific designer, and author, Charlotte Moss most recently wrote the successful Charlotte Moss Decorates (Rizzoli, 2011). Deeda Blair is a philanthropist. Pamela Fiori is a celebrated magazine editor who has helmed Town & Country as well as Travel & Leisure. Alexa Hampton is the president and owner of Mark Hampton LLC. Candy Pratts Price is the editor at large for Vogue.com. Deborah Needleman is the editor-in-chief of the Wall Street Journal Magazine.

_________

Пролистать книгу Charlotte Moss: A Visual Life: Scrapbooks, Collages, and Inspirations

Ціна: 2500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Emma Bazilian, Stephanie Diaz
ID: 17559
Видавництво: Monacelli Press

More than 250 rooms by iconic designers — the definitive illustrated handbook on timeless, traditional decorating for modern living

Chintz, wicker, ruffles, and skirts: Old-school decorating details are making a comeback in a fresh, new way thanks to a crop of designers putting their own unique spin on the classics. Join Schumacher, the legendary design company, for a tour of spaces that meld an appreciation for the past with an eye to the future. Incorporating many of Schumacher’s iconic textiles and wallcoverings, luminary interior designers illustrate how to breathe new life into traditional design to create chic, modern, swoon-worthy rooms to inspire and emulate. From cozy canopied beds to cheeky needlepoint pillows, it’s granny-chic for the next generation.

Charm School features rooms by contemporary icons of interior design, including Miles Redd, Celerie Kemble, and Mark D. Sikes, as well as storied decorators like Mario Buatta, Sister Parish, and Billy Baldwin.

Chapters comprise visually exuberant explorations of topics such as chintz & florals, wicker & rattan, bed hangings, skirts, decorative painting, treillage, collecting, table settings, and more.

About the Author:

Emma Bazilian is a design writer, editor, and the content director at FREDERIC magazine and FSCO Media. A former editor at House Beautiful, she is an avid needlepointer and collector of vintage fabrics.

Stephanie Diaz is the art director of FREDERIC magazine and FSCO Media. Prior, she lead the visual team at Schumacher and served as an art editor at Architectural Digest. A lifelong New Yorker, she has art directed two design books: The Authentics and S Is for Style.

Ціна: 2500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Author Victoria Botana de Beauvau-Craon, Photographs by Miguel Flores-Vianna, Foreword by Jean-Louis Deniot
ID: 16028
Видавництво: Rizzoli

A dazzling tour of Château de Haroué, the epitome of opulent French style and one of today’s must-see examples of vibrant eighteenth-century architecture and design.

Located in a remote village in the Lorraine region of northeastern France, the estate of Château de Haroué is an unrivaled treasure of Gallic culture and heritage. Built between 1720 and 1729 for Marc de Beauvau, Prince de Beauvau-Craon, constable of Lorraine and viceroy of Tuscany, his descendents have inhabited the castle and kept it going in high style ever since.

Throughout the pages of this volume, readers are invited to discover the château’s impressive architecture and fashionably chic interior design. Newly commissioned photographs by leading interiors photographer Miguel Flores-Vianna alongside archival documents offer unprecedented access to 82 sumptuous rooms, which are enlivened by dynamic tapestries and family portraits, a breathtaking artwork collection, and stately antique furniture. Informative texts by Victoria Botana de Beauvau, one of France’s preeminent modern-day aristocrats and an It girl in Parisian society, paint a picture of the castle’s architectural splendors, lifestyle, notable events, and her family’s unique approach to keeping history alive — all published in an exquisitely crafted book, with creative direction by Peter Copping, worthy of this stunning property.

About the Authors:

Victoria Botana de Beauvau is a creative director and producer. Miguel Flores-Vianna is a renowned Argentine-born, London-based photographer whose images regularly appear in Architectural Digest and Cabana magazine. Jean-Louis Deniot is a French interior designer. A close friend of the de Beauvau-Craon family, he is a connoisseur of the history of Château de Haroué.

_____________

Пролистать книгу Château de Haroué: The Home of the Princes de Beauvau-Craon

Ціна: 1500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Guillaume Picon, Bruno Ehrs
ID: 17174
Видавництво: Flammarion

Ця інтимна екскурсія пропонує урок від Жака Гарсії мистецтва та техніки реставрації історичних будинків та садів.

Замок Віллетт, розташований у пишному лісі поблизу Парижа, був оазисом мистецтва та краси з моменту його будівництва (1663–1669). За планами Франсуа Мансара, серед його престижних власниць була Софі де Груші, дружина маркіза де Кондорсе. Як провідні політичні діячі своєї епохи, вона та її чоловік проводили одні з найвпливовіших в інтелектуальному плані салонів дореволюційного періоду для міжнародної еліти, до якої входили Томас Джефферсон, Бенджамін Франклін та Томас Пейн. Маркіз де Лафайєт був свідком на весіллі пари у Віллетті в 1786 році.

Нові власники доручили Жаку Гарсії відновити будинок та сади до їхньої ідилічної колишньої слави. Представлений тут вперше, результатом є справжній музей французького ремесла з інтер'єрами, прикрашеними чудовими шовками та пассмантеріями, а також картинами, декоративно-прикладним мистецтвом та меблями вісімнадцятого століття. Оригінальні кам'яні елементи, елегантні трюмо та буазері історичної їдальні замку були відновлені до їхньої первісної пишноти. Строго елегантний фасад Віллетта містить восьмикутний великий салон, який поступається місцем чарівним краєвидам формальних садів, натхненних Ле-Нотр, каскадних фонтанів, відбиваючих басейнів, скульптур вісімнадцятого століття, сфінксів та обеліска, що натякають на класичні художні традиції та естетику вісімнадцятого століття. Цю розкішну книгу ілюструють абсолютно нові фотографії, а також малюнки істориків архітектури Бернда Дамса та Ендрю Зеги.

Про автора:

Історик Гійом Пікон написав кілька книг, зокрема «Версаль: Приватне запрошення». Фотографії Бруно Ерса з'являлися в багатьох книгах, зокрема «День у замку Во-ле-Віконт». Бернд Х. Дамс та Ендрю Зега створюють акварелі історичних будівель та садових прикрас.

_____________

Погортати книгу Château de Villette: The Splendor of French Décor на сайтi видавництва.

Ціна: 3500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Kim Leggett, Alissa Saylor
ID: 11968
Видавництво: Abrams

Come along on the hunt to coveted country sources and the best secret antiquing spots, and learn how to create country farmhouse style in your city dwelling.

Author Kim Leggett is the creator of City Farmhouse, an interior design business, pop-up antiquing fairs, and vintage store. She is also a legendary “picker” and favorite designer to celebrity clients (and country-style mavens) including Meg Ryan, Ralph Lauren, Sheryl Crow, and Phillip Sweet and Kimberly Schlapman of Little Big Town. In City Farmhouse Style, Leggett offers great style advice, breaking down the design vocabulary that makes for fresh country style (no matter the setting).

The popularity of farmhouse style has designers, home­owners, and fans in search of inspiration to create this look in all its rural glory. City Farmhouse Style is the first design book of its kind to focus entirely on transforming urban interiors with unfussy, welcoming, country-style decor.

__________

Пролисать книгу City Farmhouse Style: Designs for a Modern Country Life на Google Books

Ціна: 1500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Francesc Zamora Mola
ID: 13259
Видавництво: Rizzoli

In an extensive but accessible format, City Living presents small-scale contemporary urban residences that prove domesticity can be compact and beautiful as well as green and urban.

Urban areas across the globe are experiencing a renaissance, with once-neglected areas becoming increasingly popular for rediscovery and redevelopment. City Living looks at the movement toward ecologically minded compact houses through the lens of urban life.

This lavishly illustrated volume includes 600 full-color photographs and diagrams featuring an international collection of fifty-five homes that exemplify compact living at its best. The residential projects selected for this volume illustrate strategies for building tiny in urban areas that include urban infill, adaptive reuse, transforming and flexible living spaces, and micro-unit buildings. The selection is truly global, including designs from the U.S., Canada, Britain, France, Germany, Italy, Spain, Portugal, Sweden, Australia, New Zealand, Brazil, Mexico, Japan, and more.

Though many of the residences here are unique in design, their economical size and ingenious interior spaces are the epitome of practicality and illustrate an acute understanding of compact living and its potential for the urban realm.

About the Author:

Francesc Zamora Mola is the author of numerous architecture and interior design books, including Outside Living and The Sourcebook of Contemporary Urban Design.

____________

Посмотреть видео о книге City Living: Apartments, Lofts, Studios, and Townhouses

Ціна: 980 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
ID: 1632
Видавництво: Monsa

On discovering a garage, a workshop or an old warehouse in which to live and very often to work and be creative, artists and professionals or less conventional spirits found their own space, open and bare, which they adapted to their personal needs.

Featuring the work of some of the world’s most prestigious architects, this book shows diverse examples of how the concept of the loft has been installed in our perception as a place to live.

Ціна: 950 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Annie Kelly, Tim Street-Porter
ID: 17281
Видавництво: Rizzoli

Тім Стріт-Портер, давній мешканець Лос-Анджелеса та відомий фотограф, пропонує цей масштабний огляд найкращих історичних та сучасних будинків Лос-Анджелеса, які мають величезний резонанс для сучасного дизайну інтер'єру.

Видання «Street-Porter» з Лос-Анджелеса вже понад двадцять п'ять років фіксує архітектуру та інтер'єри цього мегаполісу. Ця приголомшлива колекція натхненних будинків починається з огляду на минуле, який включає приклади культових будинків, натхненних голлівудськими кінофантазіями, модерністських резиденцій таких світил, як Джон Лотнер, та будинків у стилі деконструктивізму Френка Гері. У центрі книги представлені сучасні перспективні будинки, розділені на дві частини: «Життя з мистецтвом та дизайном» та «Модерн Лос-Анджелеса». Антиквар Джоел Чен майстерно поєднує привабливу колекцію старовинних меблів та китайських предметів, тоді як будинок дизайнера інтер'єрів Жана-Луї Денуа виблискує позолоченим дзеркалом Тоні Дюкетта та люстрою з черепашки. Ще однією тенденцією є реставрація модерністських будинків з індивідуальним підходом. Переробка художницею Мері Везерфорд свого будинку, спроектованого А. Квінсі Джонсом, у співпраці з дизайнером Олівером Фертом має вражаючу помаранчеву спальню. Освітлюючи драматичні житлові простори Лос-Анджелеса, що поєднують інтер'єр та екстер'єр, ця книга є обов'язковою для шанувальників архітектури та дизайну.

Про автора:

Письменниця та дизайнерка Енні Келлі є авторкою багатьох книг, зокрема успішної серії «Кімнати для натхнення». Вона пише про спосіб життя для таких видань, як Belle та 1stDibs.

Фотограф архітектури та дизайну Тім Стріт-Портер написав та сфотографував численні книги, зокрема Los Angeles Today та L. A. Modern. Він також є автором журналів про спосіб життя.

_______________

Погортати книгу  City of Dreams: Los Angeles Interiors: Inspiring Homes of Architects, Designers, and Artists  на сайтi видавництва.

Ціна: 3500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Tim Gosling
ID: 11007
Видавництво: Thames & Hudson

Classic contemporary design by one of the UK’s leading interior designers, set within the context of historical styles from the 18th century to the 21st

‘Tim Gosling is an authoritative guide, whose passion for craftsmanship, materials and creative expression shine through the lively text’ – House and Garden

‘Classic Contemporary portrays Regency, Victorian, Art Deco and Modernism in a new light, demonstrating how these styles from the past are being reinterpreted for a richly creative interiors future’– Designer Kitchen and Bathroom

Tim Gosling has an international reputation for designing exquisite interiors and beautifully crafted furniture for a range of public and private clients. Whether it is a Georgian townhouse or a Victorian mansion, a Venetian penthouse or
a Florida residence, Gosling’s response to the architecture as well as to the needs of those who commission him results in a look that is both classic and contemporary. Every element is produced using the finest materials and to the most exacting standards by highly skilled British craftsmen.

In Classic Contemporary, Gosling discusses the historical sources, from the 18th century to the 20th, as well as the work of his contemporaries that have influenced him and his work. By analysing in DNA-type depth what made historic styles so successful, so long-lasting and often so beautiful, he is able to show how they can be adapted for contemporary tastes.

Through these pages, Regency, Victorian, Art Deco or Modernism can be viewed in a new light, resulting in a book that provides a unique insight into the work of one of today’s most popular and respected designers.

About the Author:

Tim Gosling is a British furniture designer and interior designer. He carries out private commissions worldwide as well as commercial projects, such as the interior of The Goring, one of London’s most prestigious hotels.

Ціна: 2500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Elizabeth Meredith Dowling
ID: 10477
Видавництво: Rizzoli

A fresh perspective on the work of the most important figures of classical design from the seventeenth century to the present.

Classical design employs a rich language developed across twenty-five centuries and many cultures. It is a language of details understood worldwide, with its powerful vocabulary of subtle nuance and inflection. Classical Interiors: Historical and Contemporary, a spectacular presentation of the myriad varieties of classical forms, demonstrates the enduring lessons of traditional interiors for designers and architects today.

Extensively illustrated essays devoted to the development of classical design, from its ancient sources through its revivals from the seventeenth century to the present day, are written by noted historians David Watkin and Carol A. Hrvol Flores and architect and designer Richard Sammons.

Portfolios of contemporary projects present the award-winning work of Juan Pablo Molyneux, Studio Peregalli, Quinlan & Francis Terry, Fairfax & Sammons, Gil Schafer, Historical Concepts, Ferguson & Shamamian, Allan Greenberg, Robert A. M. Stern, and many others.

Classical Interiors: Historical and Contemporary is the authoritative survey of the best of classical design.

About the Author:

Elizabeth Meredith Dowling is Professor Emerita of Architecture at the Georgia Institute of Technology and the author of American Classicist: The Architecture of Philip Trammell Shutze, New Classicism: The Rebirth of Traditional Architecture, and Michael G. Imber: Ranches, Villas, and Houses. David Watkin is Emeritus Professor of the History of Architecture and Emeritus Fellow of Peterhouse, University of Cambridge. Carol A. Hrvol Flores is Emerita Professor in the College of Architecture and Planning at Ball State University and the author of Owen Jones: Design, Ornament, Architecture and Theory in an Age of Transition. Richard Sammons is design director of Fairfax & Sammons Architects and has taught at the Prince of Wales’ Institute of Architecture in London, the Pratt Institute in New York, and the University of Notre Dame in Rome.

_______________

Пролистать книгу Classical Interiors: Historical and Contemporary на сайте издательства.

Ціна: 3500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
показати по:
на сторінці