История архитектуры

Analysing Architecture

Книга Симона Анвина, профессора архитектуры Университета Данди (Великобритания), является одним из наиболее известных и популярных во всем мире учебников по основам архитектуры. В ней определяются ключевые элементы архитектурного дизайна и освещаются основные концепции теории архитектуры. Будущие и практикующие архитекторы найдут здесь множество идей, полезных непосредственно при проектировании. Симон Анвин подробно останавливается на основных вопросах геометрии архитектуры и стра-тегиях архитектурного дизайна, уделяя большое внимание архитектуре как творческому процессу взаимодействия человека с окружающим миром. В качестве примеров выступают самые разные здания из всевозможных частей света, с доисторических времен и до наших дней. Книгу украшают оригинальные рисунки автора.

Отдельные выпуски "Памятников древнего русского зодчества" начали выходить с 1895 года. В них были опубликованы материалы, собранные как самим В.В. Сусловым, так и его коллегами Л.В. Далем, А.М. Павлиновым и другими их собратьями по профессии и учениками.

В.В. Суслов являлся не только редактором всех семи выпусков этого издания, но и автором большей части приведенных здесь обмеров древнерусских памятников.

К 1901 году вышло в свет 7 выпусков "Памятников", содержащих 190 страниц с описаниями и 115 листов большого формата с чертежами, обмерами и изображениями памятников русской архитектуры преимущественно XVI-XVII веков.

Настоящее издание включает сразу все 7 выпусков "Памятников древнего русского зодчества" В.В. Суслова.

Все лучшее в архитектуре советского периода можно смело отнести к авангарду, само понятие которого имеет особое значение для российской истории. Известный американский фотограф Ричард Пэр в течение десяти лет фотографировал полуразрушенные памятники советской архитектуры Москвы, Санкт-Петербурга, Киева, Сочи, Екатеринбурга и других городов бывшего СССР. Результатом поездок Пэра стал архив из десяти тысяч негативов, лучшие из которых представлены в данной книге. Это своего рода иллюстрированная памятниками модернизма история советского периода в архитектуре, попытка утвердить их статус в контексте современных городов и побудить пересмотреть отношение к ним. Впервые книга выпущена в 2007 году издательством MONACELLI PRESS, русское издание осуществлено издательством TATLIN совместно с фондом содействия сохранению культурного наследия «РУССКИЙ АВАНГАРД».

Эта книга-второй том из задуманного автором трехтомника, посвященного основным концепциям формообразования в русском классическом авангарде. Первый том - «Конструктивизм - концепция формообразования». - М., 2003. Третий том - «Супрематизм и архитектурный авангард».

Книга богато иллюстрирована, многие фотографии публикуются впервые.

"Современная архитектура" – иллюстрированный журнал «Государственного издательства», выходивший в Москве с 1926 по 1930 годы 6 раз в год. Журнал освещал вопросы современного градостроительства, жилой, промышленной и сельской архитектуры, типового проектирования, истории и теории архитектуры и строительства.

Несмотря на короткий срок своего существования, журнал "Современная архитектура" – журнал-эпоха. В его реализации принимали участие ведущие мастера эпохи авангарда. Среди выдающихся имен, имевших отношение к журналу, можно назвать архитектора и бессменного редактора журнала Моисея Гинзбурга, автора проекта Дома Наркомфина; художников Алексея Гана и Варвару Степанову, занимавшихся версткой и дизайном издания и других. На его страницах публиковали свои работы Иван Леонидов и братья Веснины, Ле Корбюзье и Мисс Ван дер Роэ.

Отдельной темой выступает в издание его графический строй, являющийся образцом передового дизайна своего времени. Сегодня эти журналы стали библиографической редкостью: растет цена информации, размещенной на их страницах.

Об актуальности всего, что связано с эпохой русского авангарда в мире, не приходится говорить, это давно сформировавшаяся позиция. Анализ этого явления и его актуализация сегодня поможет еще раз осознать место России в мировом архитектурном пространстве.

редактор составитель – Эдуард Кубенский
вступительная статья – Жан-Луи Коэн

Автор учебного пособия – кандидат искусствоведения, профессор Уральской государственной архитектурно-художественной академии А.Ю.Каптиков. В пособии подробно рассматриваются становление и развитие романской архитектуры Италии, внесшей огромный и самобытный вклад в этот общеевропейский стиль. Даны характеристики итальянской романики по каждой из крупных областей страны с описанием наиболее выдающихся храмов. Уделено также внимание памятникам гражданского зодчества. Настоящее пособие будет полезно студентам, в первую очередь, специализирующимися по истории архитектуры и реставрации, для углубленного изучения данного стиля на итальянской почве, влияния его в целом и отдельных местных вариантов на другие страны Европы и архитектуру позднейшего времени. Может представлять интерес для искусствоведов и всех, интересующихся культурой Италии.

Москва рубежа веков - это 20 лет почти беспрерывного строительного бума. Книга ведущего российского архитектурного критика Григория Ревзина посвящена описанию и анализу этой эпохи. В ней показаны основные направ­ления московской архитектуры от "московского стиля" до неомодернизма, даны портреты главных фигур 1990-2000-х годов, как русских архитекторов, так и иностранцев, пытавшихся строить в Москве, подведены архитектурные итоги лужковского правления.

Автор смотрит на архитектуру как на отражение экономических, политических и культурных процессов трансформации столицы социалистического государства в мегаполис капитализма.

Russian Album: Russian Interiors Photographed by Fritz von der Schulenburg

Знаменитый фотограф Фриц фон дер Шуленбург уже десять лет сотрудничает с русским изданием журнала AD (Architectural Digest). За эти годы он сделал множество уникальных фотосъемок великих памятников русской архитектуры, от усадьбы Мураново до Большого театра. В книге «Русский альбом. Интерьеры России в фотографиях Фрица фон дер Шуленбурга» собраны двадцать семь лучших съемок фотографа, опубликованных в AD c 2002 по 2012 год. Фотографии сопровождаются эссе известных русских писателей ( Михаил Елизаров, Михаил Идов, Александр Кабаков, Катя Метелица, Татьяна Толстая и др.)

Красочное, богато иллюстрированное подарочное издание, посвященное истории становления и развития русского деревянного строительства.

Изложенный на страницах книги материал рассказывает о тенденциях развития деревянного строительства — конструктивных и композиционных приемах, отвечавших природно-климатическим условиям и художественным вкусам народа, об архитектурных стилях, господствовавших в разные исторические эпохи.

Большое место в издании занимают цветные иллюстрации, книга содержит также планы, фасады, интерьеры деревянных построек, изображения уникальных памятников деревянного зодчества, большое количество проектов, как реализованных, так и давно утраченных, рисунки и фотографии деревянных сооружений самого разного назначения (православные храмы, крестьянские избы, хоромы, терема, особняки, усадьбы, дачи, общественные и хозяйственные постройки), садовой архитектуры, мебели, предметов декора и интерьера.

Все это многообразие наглядно демонстрирует великолепие и национальные особенности русского деревянного архитектурного наследия. Издание, несомненно, привлечет внимание специалистов в области деревянного домостроения — архитекторов, реставраторов, дизайнеров, студентов строительных вузов, мастеров-плотников и всех тех, кому небезразличны отечественная история и культура.

•  277 цветных иллюстраций
•  Более 2000 чертежей, отмывок, эскизов
•  98 дореволюционных фотографий

Журнал «СА» издавался «Государственным издательством» с 1926 по 1930 годы 6 раз в году в Москве. В редакционную коллегию журнала входили многие известные архитекторы и дизайнеры: А.Буров, Г.Вегман, А.и В.Веснины, М.Гонзбург, А.Ган, А.Никольский, И.Леонидов и др. Ответственными редакторами были А.Веснин и М.Гинзбург. Помимо интереснейшей содержательной части журнал СА представляет огромный интерес с точки зрения графического строя, который был образцом передового дизайна своего времени.

Репринтное издание журнала "Современная архитектура" – выходившего в Москве с 1926 по 1930 годы. Журнал отражал архитектурную практику тех лет, влиял на архитектурную практику, освещал вопросы современного градостроительства, жилой, промышленной и сельской архитектуры, типового проектирования, истории и теории архитектуры и строительства. «СА» выражал представления конструктивистов о роли и задачах архитектуры и архитекторов, а художников графиков о современном журнале. В его редколлегии были участие ведущие мастера эпохи авангарда. Среди выдающихся имен, имевших отношение к журналу, можно назвать архитектора и бессменного редактора журнала Моисея Гинзбурга, художников Алексея Гана и Варвару Степанову, занимавшихся версткой и дизайном издания и других. На его страницах публиковали свои работы Иван Леонидов и братья Веснины, Ле Корбюзье и Мисс Ван дер Роэ. Отдельной темой выступает в издание его графический строй, являющийся образцом передового дизайна своего времени.

Репринтное издание журнала "Современная архитектура" – выходившего в Москве с 1926 по 1930 годы. Журнал отражал архитектурную практику тех лет, влиял на архитектурную практику, освещал вопросы современного градостроительства, жилой, промышленной и сельской архитектуры, типового проектирования, истории и теории архитектуры и строительства. «СА» выражал представления конструктивистов о роли и задачах архитектуры и архитекторов, а художников графиков о современном журнале. В его редколлегии были участие ведущие мастера эпохи авангарда. Среди выдающихся имен, имевших отношение к журналу, можно назвать архитектора и бессменного редактора журнала Моисея Гинзбурга, художников Алексея Гана и Варвару Степанову, занимавшихся версткой и дизайном издания и других. На его страницах публиковали свои работы Иван Леонидов и братья Веснины, Ле Корбюзье и Мисс Ван дер Роэ. Отдельной темой выступает в издание его графический строй, являющийся образцом передового дизайна своего времени.

«В нынешнем, 2012 году, исполняется 150 лет со дня рождения самого, пожалуй, известного представителя династии Морозовых – незаурядного предпринимателя, благотворителя и мецената Саввы Тимофеевича Морозова. Благодаря его деловым качествам, увлеченности искусством и щедрости в Москве рождены здание Художественного театра в Камергерском переулке и один из самых красивых российских особняков – городская усадьба Саввы Морозова на Спиридоновке. Автор этих двух сокровищ национальной культуры – архитектор Федор Шехтель. И именно постройкой особняка на Спиридоновке он заявил о себе как архитектор мирового уровня»...

Выход книги-альбома «Савва Морозов. Фёдор Шехтель. История шедевра» приурочен к 150-летию знаменитого российского предпринимателя и мецената Саввы Морозова. Книга рассказывает о его плодотворном творческом содружестве с выдающимся архитектором Фёдором Шехтелем и, в частности, о выстроенном им в 1893 году для Морозова особняке, известном как один из красивейших в России.

Издание богато иллюстрировано редкими архивными и эксклюзивными современ­ными фотографиями, планами, схемами, авторскими эскизами зодчего, снабжено подробным историческим очерком.

Авторы книги – известный искусствовед Людмила Владимировна Сайгина (научный сотрудник Музея архитектуры им. Щусева, 30 лет изучающая творчество Ф.О. Шехтеля) и Наталья Сахановна Датиева (искусствовед-реставратор с опытом работы в реставрации более 40 лет).

* * *
«Грубый по врешности... с блеском ума и богатством замечательных возможностей, он наизусть цитировал целые страницы поэтов, обожал театр... В нем были данные и дарования, которые могли бы сделать его русским Лоренцо Медичи».
(князь Сергей Александрович Щербатов о Савве Тимофеевиче Морозове)

* * *
«Среди московских купеческих фамилий династия Морозовых была самая выдающаяся. Савва Тимофеевич был ее представителем: человеком большой энергии и большой воли. Держал себя чрезвычайно независимо. Знал вкус и цену простоте, которая дороже роскоши... Силу капитализма понимал в широком государственном масштабе», – писал Владимир Иванович Немирович-Данченко.

Книга представляет собой альбом фотографий 100 объектов советской архитектуры, обозначенного в названии книги периода. Редакторы-составители антологии – известный советский архитектор и публицист, живущий ныне в Рочестере, Феликс Новиков и молодой русский архитектор и критик, живущий в Нью-Йорке, Владимир Белоголовский, составили антологию на основе архивных фотографии и публикации в профессиональной советской архитектурной прессе. Публикация проектов сопровождается кратким описанием. Уникальный по своему характеру труд открывает целый пласт советской архитектуры, скрытый, несмотря на давно разрушенный «железный занавес» отсутствием должного интереса. Однако, то что читатель увидит на страницах книги заставит его еще раз задуматься об уникальности и оригинальности мысли русской архитектуры XX века.

Творения знаменитых архитекторов, таких, как Людвиг Мис ван дер Роэ, Фрэнк Гери и Заха Хадид, и малоизвестные сооружения Брюса Гоффа, Сина Такамацу и Сигэру Бана – все они являются неотъемлемой частью нашей повседневной жизни.

В большинстве случаев мы высоко ценим или остаемся безразличны к их существованию, однако некоторые сооружения вызывают весьма сильную реакцию. «Кому пришло в голову это построить?» или «Уберите это с глаз моих» – такие фразы часто можно услышать при обсуждении архитектуры прошлого и настоящего. Но почему же эти здания вызывают столь неоднозначные эмоции?

Книга Современная архитектура в деталях служит анализом интригующего мира современной архитектуры.

Джон Зуковски выбрал 100 совершенно разных сооружений, раздвинувших границы дозволенного в архитектуре в эпоху их возведения. В большинстве случаев эти неоднозначные постройки нашли одобрение у следующих поколений. Зуковски подготовил интересный рассказ об истории их создания. Поместив каждое здание в культурный контекст, он раскрывает читателям причину его сооружения и влияния на сферу архитектурного дизайна.

Это захватывающее, прекрасно иллюстрированное издание проведет вас по самым известным, необычным и противоречивым сооружениям во всем мире.

Другие книги серии:

Современное искусство в деталях. Почему пятилетнему ребенку не под силу сделать подобное

Современная мода в деталях. Почему носить нечего

Современная фотография в деталях

Современная наука в деталях. Почему это не было зря потраченным временем