Теория дизайна

Книги по теории дизайна

Вы выбрали:
Сортировка:
наличие
цена
алфавит
Виктор Папанек
ID: 4386
Издательство: Д. Аронов

Книга «Дизайн для реального мира» кардинально изменила восприятие дизайна и наградила своего создателя – Виктора Папанеку - всемирной популярностью, и званием самого неординарного и решительного дизайнера нашего времени.

Заинтересованность широкой публики произведением,вызвало его, достаточно спорное, содержание, связанное с полным отрицанием потребительского восприятия в дизайне. Сам Папанека относился к дизайнерскому замыслу, как к матрице существования, где маэстро – обладает широким запасом разносторонних знаний и легко ориентируется в разных сферах науки.

Автор книги «Дизайн для реального мира» Виктор Папанека(1925–1998) имеет архитектурное образование. В своем творчестве он наследовал таких известных архитекторов, как Франк Ллойд Райт и Бакминстер Фуллер. Но характерным его отличием была широта взглядов и интересов:кроме проектирования зданий и дизайна, Виктор изучал антропологию, социальную психологию, этологию и много иных наук. Он смотрел глубже, ведь нынешнее проектирование сложно представить без этих знаний. Принимая участие в Международных программах здравоохранения, в том числе, наблюдение за жизнью людей в отдалённых бедных частях Америки, восточных и африканских стран, а также в программах ЮНЕСКО – у Папанеки сложилось свое, прочное восприятие дизайна, как единого организма, включающего в себя сотни направлений и наук. Немаловажную роль, в становлении автора произведения, сыграло длительное обучение в высших учебных заведениях США, Канады и европейских стран.

«Дизайн для реального мира» получила многоязычный перевод (на 20 языков), и включена в программу для обучения молодых архитекторов и дизайнеров большинства ВУЗов. Спустя годы, это пособие все также востребована и вызывает интерес у всех, кто занимается современным дизайном.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
ID: 6644
Издательство: АСТ

В книге изложен новый подход к проблеме развития дизайна, базирующийся не только на художественном поиске, но и на совершенствовании материальной основы - обязательной составляющей дизайна. Этапы развития дизайна увязаны с историей используемых материалов. Приведены достижения основных научных и художественно-технологических школ России в современном дизайне. Намечены пути развития художественного и технического дизайна.
Цель книги - раскрыть возможности материалов и технологий их обработки, обеспечивающих получение совершенного дизайнерского продукта.

Книга адресована студентам, аспирантам и инженерам, работающим в области художественного проектирования и создания объектов, обладающих надежной функциональностью, эстетикой и новизной.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Сьюзи Ходж
ID: 10747
Издательство: Синдбад

What Makes Great Design

В чем секрет удачного дизайна? Чем именно работы выдающихся дизайнеров отличаются от остальных? Искусствовед Сьюзи Ходж собрала в своей книге восемьдесят историй уникальных дизайнерских находок. Многие вещи, без которых немыслима современная жизнь, - от фотоаппарата Polaroid и плеера Sony Walkman до бутылки Coca-Cola® и кед Converse All Star – появились на свет благодаря таланту и фантазии людей, посвятивших себя искусству дизайна.

На страницах книги читатель встретится с Коко Шанель, Ле Корбюзье, Алваром Аалто, Роном Арадом, Филипом Старком и многими другими выдающимися мастерами дизайна. Художники и архитекторы, инженеры и проектировщики, они работали в разных стилях и придерживались разных эстетических взглядов, но их объединяло одно стремление: предложить потребителю изделие, которое было бы красивым, функциональным, сделанным из современных материалов и недорогим. Посуда и мебель, бытовые приборы и лампы – все, к чему бы ни прикоснулась рука одаренного дизайнера, превращалось в подлинный шедевр. А самое приятное – то, что многими из этих шедевров мы продолжаем с удовольствием пользоваться.

Другие книги серии Почему это шедевр?

Мода. Почему это шедевр. 80 историй уникальных нарядов

Фотография. Почему это шедевр. 80 историй уникальных фотографий

Искусство. Почему это шедевр. 80 историй великих произведений

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Джон Бергер
ID: 8835
Издательство: Клаудберри

Наряду с такими работами, как «О фотографии» Сьюзан Зонтаг и «Camera Lucida» Ролана Барта, «Искусство видеть» Джона Бергера является книгой, фундаментальной для понимания современной культуры.

Первое русскоязычное издание классической книги о природе искусства, во многом изменившей отношение западного общества к визуальному — будь то живописный шедевр из Лувра или растиражированная рекламная фотография.

Как изменилось восприятие классической масляной живописи за последние 100 лет? Что лежит в основе традиции изображения обнаженной женской натуры?

Как и почему современная рекламная индустрия усвоила вековые традиции изобразительного искусства? В чьих интересах работает визуальный аппарат, прославляющий потребление?

Бергер задает множество вопросов, приводит множество иллюстраций, заставляет читателя приходить к множеству нетривиальных выводов.

Книга состоит из семи эссе, из которых четыре посвящены отдельным аспектам оригинальной бергерской концепции, а три представляют собой подборки изображений без комментариев, цель которых — заострить внимание читателя на затрагиваемых проблемах

_________

Посмотреть оригинальное издание Ways of Seeing: John Berger

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Бруно Мунари
ID: 10473
Издательство: Д. Аронов

Наиболее известная книга выдающегося итальянского художника и дизайнера ( в английском переводе — Design as Art ). Впервые вышла в 1966 году, перевернув привычные представления о задачах художника. Не разделяя дизайн и искусство, Мунари показал новые области для художественного творчества в современном мире.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Адриан Шонесси
ID: 10878
Издательство: Питер

Дизайнеры очень любят рассказывать о полете своей мысли и источниках вдохновения, но они гораздо менее открыты, когда речь заходит о таких важных вопросах, как найти заказы, как определить расценки и что делать, когда клиент отказывается от заказа, на который было потрачено несколько месяцев. Эта книга, выходящая уже во втором издании, призвана помочь решить проблемы молодых дизайнеров, которые хотят зарабатывать, создавая творчески интересные работы, при этом не превратившись в бездушных роботов, механически отрабатывающих очередной заказ. Книга написана дизайнером для дизайнеров, она сочетает в себе практические советы с философией дизайна, чтобы помочь молодым специалистам начать собственную карьеру.

Как управлять творческим процессом? Какой первый шаг для успешной интерпретации брифа заказа? Как генерировать идеи, когда заказ кажется пустым и скучным? Книга предлагает четкие и ясные инструкции и ответы на эти и многие вопросы, наряду с готовой деловой стратегией по созданию, запуску и продвижению дизайн-студии, поиске новых заказов и взаимодействии с клиентами.

Эта книга, впервые изданная в 2005 году, быстро получила признание в дизайнерских кругах и стала настоящим бестселлером. Новое издание книги дополнено информацией о стратегии работы в цифровом пространстве, а также рядом интервью с несколькими именитыми дизайнерами.

Содержание

Предисловие к новому изданию
Вступительное слово Стефана Загмайстера
Предисловие к первому изданию

Глава 1. Качества, необходимые современному дизайнеру
Глава 2. Профессиональные навыки
Глава 3. Как найти работу
Глава 4. Фриланс или создание своей студии
Глава 5. Управление студией
Глава 6. Поиск новых заказов и самореклама
Глава 7. Клиенты
Глава 8. Графический дизайн сегодня
Глава 9. Творческий процесс

Интервью

Джонатан Барнбрук о графическом дизайне и этике
Бен Дрери о графическом дизайне и дизайне в музыкальной индустрии
Сара де Бондт о графическом дизайне и тендере
Стивен Дойл о графическом дизайне и найме дизайнеров
Пол Сар о графическом дизайне и об иллюстрации
Дмитри Сигель о веб-дизайне
Софи Томас о графическом дизайне и об экологической ответственности
Магнус Фоль Матиассен о графическом дизайне и об основании студии

Благодарности

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Марк Хэмпшир, Кейт Стефенсон
ID: 7864
Издательство: РИП-холдинг

Книга "Квадраты и сетки" - это не только полная энциклопедия использования квадрата и куба в различных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений этой простой и одновременно сложной фигуры. Книга послужит вам великолепным источником креативного вдохновения.

"Квадраты и сетки" рассказывает о порядке, технической точности, минимализме и модернизме. От диаграмм и модульных сеток, до пикселей и дорожных знаков, квадраты, сетки и решетки составляют каркас нашего существования. Они являются неотъемлемой частью каждого нового витка нашей истории, от флагов и гербов, до традиционной клетчатой шотландской одежды.

"Квадраты и сетки" - визуальная дань квадратам, вдохновенная коллекция всевозможных проявлений квадратов и решеток в различных сферах жизни, и неиссякаемый источник идей для дизайнеров. Это третья книга из серии "На языке шаблона", образующей своего рода "библию шаблона" для дизайнеров. В серию также входят "Полосы" и "Круги и точки".

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Владимир Аронов
ID: 7102
Издательство: Арт Проект

Эта книга – третья часть очерков по истории дизайна в контексте мировой культуры ХХ века. Ее автор Владимир Аронов – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, заведующий отделом дизайна. Книга напечатана по решению ученого совета института. Первая часть очерков вышла в 1992 году, она охватывала период от возникновения дизайна до середины века. Вторая часть, по ряду независящих от автора причин, не издана, но материалы о дизайне 1950-80-х годов были опубликованы им в виде статей в различных журналах и научных сборниках. (В настоящее время их публикации в виде книги решается в НИИ РАХ). Проблемы дизайна на рубеже ХХ – ХХI века, основные события и тенденции развития, творческие портреты лидеров мирового дизайна, современные теории дизайна и дискуссии о дизайне на фоне мирового экономического кризиса – таков широкий взгляд автора на проектную культуру. Как специалист в области дизайнерской деятельности, посвятившей ее изучению и становлению в нашей стране не один десяток лет, Аронов подает материал через призму своего личного участия в процессе. Он склонен согласиться с существующим мнением, что «в дизайне наиболее основательно и масштабно прогнозируются и экспериментально отрабатываются новые эмоциональные ощущения и представления о красоте…». Книга насыщенна иллюстративным материалом, по большей части отснятым самим автором. Ее актуальность несомненна. Сегодня можно утверждать, что дизайн как творческая деятельность пропитывает все окружение людей.

Посмотреть книгу Владимира Аронова Дизайн в культуре XX века

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Р. Бакминстер Фуллер
ID: 11639
Издательство: Д. Аронов

Бакминстер Фуллер (1895-1983) — американский архитектор, дизайнер, инженер, геометр, философ, футуролог, изобретатель знаменитого геодезического купола и один из выдающихся мыслителей своего времени. В течение более пяти десятилетий он занимался инновационным проектированием, веря, что только всеобъемлющий инновационный подход к решению задач, лишенный рамок специализации, позволит человечеству выжить в будущем.

Одна из самых известных книг Фуллера, «Космический корабль "Земля"», была впервые опубликована в 1969 году. В ней он изложил свое понимание современного мира и задач, стоящих перед человечеством.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Пол Рэнд
ID: 10877
Издательство: Питер

Учебник Пола Рэнда по дизайну - старейший и самый известный в мире. Впервые он увидел свет еще в 1970-х, а основные идеи, изложенные в нем автором, абсолютно актуальны и сегодня. Поэтому, выпущенный снова в 2014 году, он тут же стал мировым бестселлером.

Эта классическая книга будет интересна и полезна как студентам художественных факультетов, так и профессиональным дизайнерам.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Генрих Вельфлин
ID: 10506

Книга Генриха Вельфлина "Основные понятия истории искусств" является в науке первой попыткой дать точную и сжатую характеристику стилей, толкуемых обыкновенно весьма расплывчато. Впервые в этой книге автор создает образцовую терминологию и методологию для научной истории искусств.

Издание представляет интерес для преподавателей, студентов и широкого круга читателей.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Дэвид Лауэр, Стивен Пентак
ID: 10887
Издательство: Питер

Неоднократно переиздававшийся классический учебник по основам дизайна, один из самых популярных в мире.

Теория дизайна, масса практических примеров и вся необходимая информация для начинающих дизайнеров и профессионалов, желающих совершенствовать свое мастерство.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Елена Рузова, Сергей Курасов
ID: 10494

В учебном пособии предложена методика практического освоения теоретических основ композиции применительно к курсу проектирования в дизайне среды.

Издание адресовано студентам высших учебных заведений, а также педагогам и дизайнерам-практикам, специализирующихся в области дизайна среды. Пособие сопровождается большим количеством иллюстративного материала.

Издание второе, дополненное.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Розенсон И.А.
ID: 5426
Издательство: Питер

Учебник адресован студентам, получающим специализацию «информатик-дизайнер», «медиадизайнер» или «дизайнер мультимедийного продукта». В нем освещаются теоретические вопросы дизайна, сохраняющие свою значимость в любых профессиональных специализациях. Особый акцент ставится на подготовке сознания студентов к творчеству в электронной среде. Книга помогает познать логику развития профессии, почувствовать сложность отношений дизайнера с обществом и миром, понять причинно-следственную связь принятия тех или иных дизайнерских решений.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
Сост. В. Аронов
ID: 10838
Издательство: Арт Проект

Сборник статей «Проблемы дизайна» продолжает серию изданий НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, посвященных развитию дизайна в России и за рубежом.

В разделе «Теория дизайна» рассмотрены взгляды крупнейшего из ныне живущих методологов дизайна Томаса Мальдонадо на роль художников в меняющемся современном мире (статья В.Р. Аронова), проанализированы основные положения различных теорий проектной культуры (статья В.Ф. Сидоренко), а также границы т.н. «стилевых подходов» в контексте проектного мышления и повседневной реальности второй половины ХХ века (статья Л.П. Монаховой).

В разделе «Творческие портреты» собраны развернутые аналитические статьи и воспоминания о видном российском архитекторе, мастере экспозиционного дизайна, теоретике культуры и педагоге Е.А. Розенблюме, создавшем знаменитую Сенежскую школу художественного проектирования. В конце раздела даны два наиболее характерных текста Е.А.Розенблюма, в которых он размышляет об особенностях и задачах художественного проектирования, и перечень его основных творческих и научных работ.

В разделе «Исследования и публикации» П.А. Власенко разбирает особенности искусства современной экспозиции на примере проектных работ известных российских архитекторов Юрия Аввакумова и Евгения Асса; М.А. Тимофеева рассказывает о новейших тенденциях шведского экологического дизайна; Т.А. Журавская пишет об особенностях ландшафтного дизайна в Японии; Е.Б. Корягин делится личными впечатлениями о выставках Марселя Брейера в США. История мирового дизайна предствлена статьями Р.М. Байбуровой о феномене древнеегипетского стиля оформления интерьеров, М.А. Морозовой о цельнолитой пластмассовой мебели датчанина Вернера Пантона и О.А. Ващук об интернациональном стиле в типографике.

Товар отсутствует
cообщить о поступлении
показать по:
на странице
Издательства
A B C D E F G H I G K L M N O P Q R S T U V W X Y Z 0-9
А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я