История архитектуры

Совершив путешествия в разные континенты и страны (а в нашей книге представлены архитектурные сооружения со всех концов земного шара, построенные с середины IV тыс. до н. э. до 1950 г. н. э.) вы узнаете об истории возведения самых знаменитых памятников зодчества, технике их строительства, материалах и историческом значении этих сооружений.

Величественные пирамиды и египетские храмы, символичные памятники греко-романского мира, жемчужины архитектуры европейского Средневековья и Возрождения, необычайные свидетельства мезоамериканских и восточных цивилизаций, изумительные сооружения великих современных мастеров - вот лишь несколько этапов, отмечающих путь развития мировой архитектуры, представленных в этой книге.

С точки зрения географии предлагаемая в книге история архитектуры действительно «всемирная», то есть в ней представлены памятники со всех концов земного шара. Поскольку перед авторами такой работы неизбежно встает вопрос о выборе одних тем и исключении других, авторы книги пытались сделать их охват как можно более широким и разнообразным. В то же время понятие «всемирный» не является географической абстракцией, противоположной по значению категориям «регионального» или «местного». Видение мира в целом – это особая функция человеческого мышления, поэтому особенно интересно изучать, каким образом представляли себе весь мир конкретные народы и культуры. Но эта книга – не сводка локальных историй. Ее тематика связана с архитектурой как дисциплиной, которая требует от авторов книги видеть связи, противоречия и ассоциации, выходящие за пределы так называемых локальных перспектив. Выбранный авторами способ изложения – лишь один из многих возможных в этой области.

Материал книги разделен не на главы, посвященные отдельным странам или регионам (например Индии, Японии или Франции), а на временные отрезки. Восемнадцать частей, каждая из которых озаглавлена как «метка» на хронологической шкале, в целом охватывают историю архитектуры с середины IV тыс. лет до н.э. до 1950 г. н.э. и образуют опорный костяк книги. Сами «метки» означают не начало, а приблизительно середину периода, рассматриваемого в соответственной части. Например, в главе с названием «800 г. н.э.» речь идет о времени с 700 по 900 г.н.э. Кроме того, эти границы не настолько строги: там, где того требует логика повествования. В главу включен материал, относящийся к более раннему или более позднему времени. Таким образом, временные «метки» - это не строгие деления на хронологической шкале, а скорее ориентиры в сложном и пестром потоке истории.

Другие книги автора Франсис Д. К. Чинь

Архитектура: Форма, пространство, композиция

Архитектурная графика (твердый переплет)

Архитектурная графика (мягкая обложка)

Дизайн интерьера. Иллюстрированный справочник

Успех "Истории архитектуры" французского инженера путей сообщения, бывшего адъюнкт-профессора Политехнической школы Огюста Шуази объяснялся несколькими причинами. Во-первых, широтой осуществленного автором замысла: в книгах представлены этапы развития архитектуры доисторической эпохи; государств Древнего Востока, Античности, включая Индию, Китай, Японию; европейских стран в Средние века, Новое и Новейшее время. Во-вторых, научной добросовестностью исследователя, который скрупулезно описал постройки, их отдельные части, материалы и способы их применения, строительную технику и на основании непосредственного многолетнего личного опыта сделал смелые предположения, дав почву для размышления над своими архитектурными гипотезами другим ученым, идущим за ним. Наконец, труд Шуази - это взгляд профессионала на историю становления и развития человеческого общества сквозь призму взаимопроникновения различных архитектурных приемов и форм.
В настоящее полное издание включены оба тома "Истории архитектуры" О.Шуази. Ясный и легкий язык изложения, авторские рисунки и подрисуночные комментарии делают книгу понятной и интересной для современного читателя.

Успех "Истории архитектуры" французского инженера путей сообщения, бывшего адъюнкт-профессора Политехнической школы Огюста Шуази объяснялся несколькими причинами.

Во-первых, широтой осуществленного автором замысла: в книгах представлены этапы развития архитектуры доисторической эпохи; государств Древнего Востока, Античности, включая Индию, Китай, Японию; европейских стран в Средние века, Новое и Новейшее время.

Во-вторых, научной добросовестностью исследователя, который скрупулезно описал постройки, их отдельные части, материалы и способы их применения, строительную технику и на основании непосредственного многолетнего личного опыта сделал смелые предположения, дав почву для размышления над своими архитектурными гипотезами другим ученым, идущим за ним.

Наконец, труд Шуази - это взгляд профессионала на историю становления и развития человеческого общества сквозь призму взаимопроникновения различных архитектурных приемов и форм.

В настоящее полное издание включены оба тома "Истории архитектуры" О.Шуази.

Ясный и легкий язык изложения, авторские рисунки и подрисуночные комментарии делают книгу понятной и интересной для современного читателя.

Двенадцатитомная «Всеобщая история архитектуры» — одно из наиболее значительных по масштабу изданий в существующей специальной литературе. Проанализированы закономерности развития архитектуры в разные эпохи и у разных народов. Архитектура рассматривается как многообразная сфера человеческой деятельности, исторически обусловленная социально-экономическими и культурными процессами и одновременно выступающая как великое искусство, материально и духовно влияющее на жизнь людей.

Издание рассчитано не только на специалистов: архитекторов, инженеров, историков, искусствоведов, но и на широкий круг читателей, интересующихся историей мировой культуры.

Искусство - одна из самых ярких форм материализации вечности. Строго говоря, созданное великими мастерами вообще не имеет цены - оно прекрасно, неповторимо и абсолютно случайно, будь это Венера Милосская, "Сикстинская Мадонна" Рафаэля или воздушные полотна французских импрессионистов.

Книги, позволяющие оценить это богатство и получить достаточное представление о развитии искусства в целом, не углубляясь в подробности, более интересные специалистам, чем простым смертным, встречаются крайне редко. Поэтому популярность "Истории искусств" Петра Гнедича - явление феноменальное, хотя и вполне объяснимое.

Еще недавно знатоки выкладывали немалые деньги за право обладать этим уникальным собранием изображений всего лучшего, что было создано гениями живописи, скульптуры, архитектуры за всю многовековую историю человеческой цивилизации. Современное богато иллюстрированное издание станет настоящим подарком для всех, кто интересуется шедеврами мирового искусства от Древнего Египта до классических работ российских мастеров.

К книге прилагается CD-диск, на котором представлено 5555 шедевров мировой живописи.

Это издание посвящено гению испанской архитектуры Антонио Гауди (1852–1926), создавшему своеобразный вариант стиля модерн.

Мало заботясь о чистоте стиля, Гауди добивался впечатления фантастичности будто вылепленных архитектурных форм. Его творчество повлияло на всю архитектуру ХХ века. Он отличался от своих коллег-архитекторов особой чуткостью к формам проявления природы и тем, какое значение он придавал геометрии как средству познания и инструменту для создания задуманной конструкции. В период между 1890 и 1914 годами талант архитектора нашел воплощение в строениях и парках, которые, безусловно, принадлежат к числу мировых шедевров.

Его проекты всегда начинались с трехмерной модели из гипса, дерева или веревочек с грузом, холсты служили для имитации поверхностей. Хотя он придавал очень большое значение черчению, модели являлись самым важным инструментом для отработки его идей, как он объяснял своим ученикам, поскольку можно обдумывать форму в пространстве.

Его творения обретали все более сложные формы, не в последнюю очередь по той причине, что он находил способы их реализации в соответствии с традиционными недорогими и не требующими особых затрат строительными технологиями. Кроме того, он отказался от использования при строительстве необычных материалов, отдавая предпочтение кирпичу. Из традиционных технологий, которые возродил Гауди, особо знаменитой стала сводчатая крыша, образуемая рядами кладки из особо прочных, скрепленных известковым раствором плит.

Книга состоит из введения, шестнадцати частей с подробными описаниями самых знаменитых построек, иллюстрированной хронологии жизни и творчества, карт с указанием мест построек Гауди в Испании, и более подробно - в Барселоне, а также избранной библиографии трудов о Гауди.

About the Series:

Every book in TASCHEN's Basic Architecture Series features:

- approximately 120 images, including photographs, sketches, drawings, and floor plans
- introductory essays exploring the architect's life and work, touching on family and background as well as collaborations with other architects
- the most important works presented in chronological order, with descriptions of client and/or architect wishes as well as construction problems and resolutions
- an appendix including a list of complete or selected works, biography, bibliography, and a map indicating the locations of the architect's most famous buildings

Данная книга не могла бы быть написана, если бы не существовало предшествующих ей изданий.

В 1978 Rikuyo-sha опубликовало двухтомное издание, посвященное архитектуре Гауди: "Гауди. Искусство и архитектура". Текст для этой работы написал профессор Жуан Басегода-и-Нонель, заведующий Кафедрой Гауди в Каталонском политехническом университете. В книге были использованы рисунки некоторых проектов Гауди, которые выполнил Хиройя Танака.

В 1984 году Пенсионный сберегательный фонд (Fundacio Caixa de Pensions) в Барселоне организовал обширную передвижную выставку, к которой был опубликован каталог. Текст для каталога, переведенный на шесть языков, написал профессор Басегода-и-Нонель, устроитель и куратор выставки. В этом каталоге содержится целый ряд иллюстраций, предоставленных фотографами Пенсионного сберегательного фонда. Иллюстрации получены из архивов Кафедры Гауди в Каталонском политехническом университете, наиболее известной организации в сфере исследования творчества Гауди. Некоторые иллюстрации к этому каталогу использованы и в данном издании. Обширная документация каталога также сыграла чрезвычайно важную роль в формировании концепции этой книги.

В 1985 году Rikuyo-sha опубликовало однотомное переиздание своей книги 1978 года о Гауди под названием "Гауди. Искусство и архитектура", которое и стало основой данного тома.

В настоящем издании опубликовано полное собрание архитектурных произведений Антонио Гауди: 372 цветные фотографии, 17 планов и 2 карты.

Данная книга не могла бы быть написана, если бы не существовало предшествующих ей изданий.

В 1978 Rikuyosha опубликовало двухтомное издание, посвященное архитектуре Гауди: "Гауди. Искусство и архитектура".
Текст для этой работы написал профессор Жуан Басегода-и-Нонель, заведующий Кафедрой Гауди в Каталонском политехническом университете.
В книге были использованы рисунки некоторых проектов Гауди, которые выполнил Хиройя Танака.

В 1984 году Пенсионный сберегательный фонд (Fundacio Caixa de Pensions) в Барселоне организовал обширную передвижную выставку, к которой был опубликован каталог. Текст для каталога, переведенный на шесть языков, написал профессор Басегода-и-Нонель, устроитель и куратор выставки.

В этом каталоге содержится целый ряд иллюстраций, предоставленных фотографами Пенсионного сберегательного фонда. Иллюстрации получены из архивов Кафедры Гауди в Каталонском политехническом университете, наиболее известной организации в сфере исследования творчества Гауди. Некоторые иллюстрации к этому каталогу использованы и в данном издании.
Обширная документация каталога также сыграла чрезвычайно важную роль в формировании концепции этой книги.

В 1985 году Rikuyosha опубликовало однотомное переиздание своей книги 1978 года о Гауди под названием "Гауди. Искусство и архитектура", которое и стало основой данного тома.

В настоящем издании опубликовано полное собрание архитектурных произведений Антонио Гауди: 372 цветные фотографии, 17 планов и 2 карты.

Данная книга не могла бы быть написана, если бы не существовало предшествующих ей изданий.

В 1978 Rikuyosha опубликовало двухтомное издание, посвященное архитектуре Гауди: "Гауди. Искусство и архитектура".
Текст для этой работы написал профессор Жуан Басегода-и-Нонель, заведующий Кафедрой Гауди в Каталонском политехническом университете.
В книге были использованы рисунки некоторых проектов Гауди, которые выполнил Хиройя Танака.

В 1984 году Пенсионный сберегательный фонд (Fundacio Caixa de Pensions) в Барселоне организовал обширную передвижную выставку, к которой был опубликован каталог. Текст для каталога, переведенный на шесть языков, написал профессор Басегода-и-Нонель, устроитель и куратор выставки.

В этом каталоге содержится целый ряд иллюстраций, предоставленных фотографами Пенсионного сберегательного фонда. Иллюстрации получены из архивов Кафедры Гауди в Каталонском политехническом университете, наиболее известной организации в сфере исследования творчества Гауди. Некоторые иллюстрации к этому каталогу использованы и в данном издании.
Обширная документация каталога также сыграла чрезвычайно важную роль в формировании концепции этой книги.

В 1985 году Rikuyosha опубликовало однотомное переиздание своей книги 1978 года о Гауди под названием "Гауди. Искусство и архитектура", которое и стало основой данного тома.

В настоящем издании опубликовано полное собрание архитектурных произведений Антонио Гауди: 372 цветные фотографии, 17 планов и 2 карты.

Книга рассказывает о творчестве одного из активных деятелей русского архитектурного авангарда Генриха Людвига (1893–1973), чей творческий путь от модерна и неоклассики к архитектуре авангарда шел через романтическую символику форм и глубокое освоение техники строительства и прикладных наук.

Гентский алтарь — одно из самых известных произведений ренессансного искусства. Вместе с тем это, несомненно, наиболее известное произведение Яна ван Эйка.

Книга «Гентский алтарь Яна ван Эйка. Композиция произведения. Божественная и человеческая перспектива»: посвящена анализу Гентского алтаря и призвана ответить на вопросы: как следует читать это произведение? Какие элементы художественной структуры релевантны для его восприятия?

Помимо Гентского алтаря рассматриваются другие произведения ван Эйка и произведения его современников.

Ключевая проблема Гентского алтаря — проблема организации пространства. Алтарь изображает как пространство нашего мира, так и пространство мира сакрального. Одно пространство соотносится с тем, где находится зритель картины оно принадлежит нашему миру. Ему противопоставлено пространство, принадлежащее миру иному, потустороннему: оно соотносится с позицией внутреннего наблюдателя, который предполагается в самом изображении.

Анализ Гентского алтаря позволяет продемонстрировать сложное богословское и художественное содержание произведения.

Борис Андреевич Успенский - профессор, доктор филологических наук. Заведующий Лабораторией лингвосемиотических исследований Национального исследовательского университета "Высшая школа экономики". Преподавал в Московском, Венском, Гарвардском, Корнелльском, Грацском, Неаполитанском университетах и в университете Итальянской Швейцарии.

Действительный член Европейской академии наук (Лондон), иностранный член Австрийской, Норвежской и Польской академий наук, почетный член Международного общества изобразительной семиологии, Американской ассоциации славистов, Британского общества по изучению славянской культуры, член Международной ассоциации семиотических исследований, Лондонского Королевского общества гуманитарных исследований, Римского филологического общества. Почетный доктор Российского государственного гуманитарного университета, Университета им. Константина Преславского и Белградского университета. Автор около 600 публикаций

Книга «Георгий Вегман» рассказывает о Г. Вегмане— лидере творческой школы символического романтизма в МИГИ, одном из творцов блестящей плеяды молодых конструктивистов.

Книга рассказывает о творчестве Георгия Крутикова – одного из ярких представителей русского архитектурного авангарда, мастера архитектурного рационализма, который внес значительный вклад в разработку концепции этого течения и создал уникальный проект летающего города, привлекший большое внимание как исследователей, так и архитекторов.

Всем знакомы названия городов, входящих в область Венето, – Венеция, Верона, Падуя привлекают туристов со всего мира, ведь их незабываемый облик сложился благодаря великим архитекторам и художникам эпохи Возрождения. Не так широко известны, но не менее прекрасны виллы пригородов Венето, которые строили для своих семейств богатые венецианские патриции, с огромным энтузиазмом перенявшие традиции римских аристократов, истинных ценителей красоты.

Архитектура и внутреннее убранство вилл, пережив века, свидетельствуют о высочайшем мастерстве строителей, архитекторов, художников и могут немало рассказать о тайнах своих обитателей.

Автор книги Микеланджело Мураро – один из ведущих искусствоведов Венеции, первый, кто обратил внимание и стал изучать пригородные виллы Венето.

Паоло Мартон, фотограф, чье мастерство уже знакомо читателю по альбому Дворцы Венеции, взяв за основу текст М. Мураро, специально для этой книги совершил путешествие по виллам Венето, запечатлев их поразительную красоту.

Альбом предоставляет вам возможность совершить воображаемое путешествие на Сицилию.

Самый большой остров Средиземного моря издавна поражал путников жгучей красотой природы и великолепием дворцов и вилл, построенных сицилийской знатью как знак своего могущества и богатства. Культуры Византии и ислама, эпоха итальянского Возрождения и французская готика, барокко, неоклассицизм, модерн – все стили нашли свое отражение и переплелись в архитектуре и внутреннем убранстве сицилийских дворцов и загородных резиденций.

Вы увидите королевский дворец и виллу Карузо в Палермо, дворец Бискари в Катанье, виллу Сан Марко в Санта Флавия и многие другие прекрасные места. Все они запечатлены в великолепных иллюстрациях альбома, посвященного многовековой истории удивительного острова Сицилия, как магнит, притягивающей туристов со всего мира.

Авторы книги – историки и искусствоведы Джаокино Ланца Томази и Ангели Дзалапи.