Дизайн

Книга Владимира Лесняка «Графический дизайн. Основы профессии» познакомит вас с замечательной профессией и поможет вам овладеть искусством графического дизайна.

Теория и практика, составляющие профессиональное мастерство, содержатся в трех частях, каждая из которых могла бы быть выпущена отдельной книгой. В основу книги положен собственный 30-летний опыт творческой и педагогический деятельности автора, опыт его коллег.

Визуальный ряд, тщательно подобранный из работ студентов, ярко и образно иллюстрирует каждый раздел книги.

Книга предназначена для студентов высших учебных заведений, изучающих графический дизайн. Она будет полезна практикующим дизайнерам (в том числе начинающим и тем, кто только мечтает стать дизайнером графиком), преподавателям профильных учебных заведений, арт-директорам, рекламистам, художникам и архитекторам, всем ценителям прекрасного. Учебник дизайна

Это первая книга, посвященная русскому графическому дизайну. Она повествует об истории возникновения профессии дизайнера (в Советской России существовал только художник) и ее взаимосвязи с искусством книги.

Разведение этих двух сфер деятельности к разным полюсам - явление, характерное только для советской и постсоветской культуры, хотя во всем мире книга принадлежит графическому дизайну. Исследование профессии подкрепляется богатым анализом советской культурной действительности, неотъемлемыми элементами которой стали такие явления, как полиграфический конструктивизм и футуризм.
Вы узнаете, что именно футуристы первыми придумали "ненормальные книги" и подсказали дизайнерам-графикам многие идеи в оформлении печатной продукции. Увидите события, произошедшие в мире иллюстраторов, наиболее значимые произведения и тенденции развития профессии на рубеже XX-XXI вв. и познакомитесь с ключевыми фигурами в графическом дизайне.

О русском графическом дизайне как об отдельном явлении до Елены Черневич не писал никто. Столетняя история (1900-2000 годы) нашего дизайна представлена в книге через выбранный автором круг событий и действующих лиц. Елена Черневич была прекрасным искусствоведом, профессионалом высочайшего уровня, человеком, про которого слова об уникальной роли в графическом дизайне и масштабе личности действительно не покажутся преувеличением.

Собранный в книге графический материал впечатляет, но без текста он был бы не более чем хорошей подборкой картинок. Статьи Елены Черневич - эталонный сплав глубокого знания темы, общей эрудиции и мастерского владения русским языком. Рассказывая про отечественный дизайн, автор погружает читателя в прошедшую эпоху, рисуя целостный образ культурной жизни России XX века. Книга "Русский графический дизайн" с каждой страницей иллюстраций разворачивает перед читателем нашу историю, заставляет думать.

Но "дизайн" - это не только слово с обложки. Форма оправдывает содержание оригинальным оформлением: под лаконичной белой обложкой сразу две книги, перевязанные черным шнурком. Так было задумано автором и блестяще реализовано дизайнером. При этом сделана книга просто, дизайн лишен "наворотов", а текст легко читается.

Эта книга для тех, кто любит графический дизайн и знает в нем толк. Особый интерес она представляет в связи с предстоящим 100-летним юбилеем (в 2010 году) первой книги русских футуристов, изданной в Петербурге.

Книга-перевертыш.

В книге содержатся эскизы, которые можно использовать в самых разных видах рукоделия. Вы можете сочетать их, таким образом создавая собственные уникальные рисунки. Доступные пояснения автора книги помогут вам правильно скопировать эскизы и перенести их на изделия, которые вы собираетесь украсить. В каталоге представлены следующие темы: - птицы, бабочки и насекомые - здания - зарисовки из деревенской жизни - цветы, фрукты и деревья - праздничные мотивы - алфавит

Graphic Design Thinking

Креативность дизайнера — не врожденный талант, а способность, которую можно развить только на практике. Дизайнерские навыки — результат кропотливого труда, но разумеется, есть и профессиональные секреты, с помощью которых успеха можно добиться быстрее.

Именно этим практическим приемам посвящена книга Эллен Луптон, созданная на базе факультета Графического дизайна Мэрилендского института искусств (MICA).

В нее вошли интервью с ведущими современными дизайнерами, такими как Джессика Хефланд, Иван Чермаев, Стивен Хеллер, Эботт Миллер, Пола Шер и других. Профессионалы делятся своим опытом о том, откуда они берут свои идеи, какие техники и методы используют в работе.

Три основных раздела книги посвящены трем стадиям работы дизайнера: постановка задачи, поиск идей, выбор формы подачи.

Все практические советы будущим и уже практикующим дизайнерам сопровождаются примерами работ признанных экспертов в области дизайна.

Какими бы видами графического дизайна вы ни занимались, ваша основная задача - донести до адресата некое сообщение. Для того чтобы целевая аудитория получила и приняла нужную информацию, необходимо грамотно оформить ее при помощи инструментов визуальной коммуникации. Именно этому - языку визуальной коммуникации - посвящена книга дизайнера и преподавателя Кристиана Леборга. Он начинает с таких базовых понятий, как форма, цвет, насыщенность, баланс, симметрия, отражение, повторение, движение, направление и так далее, и уделяет внимание всем основным правилам графического дизайна.

Книга может служить удобным справочником для дизайнеров любых областей.

Одна из лучших современных книг о графическом дизайне для профессионалов. Композиция на основе прицнипа сетки.

Эффективно работающая композиция - один из основополагающих принципов при создании дизайна в любой сфере. Книга известного дизайнера, преподавателя графического дизайна и автора бестселлера Геометрия дизайна  Кимберли Элам дает необходимое представление о том, что такое проектирование на основе сетки, а также о том, как грамотно и целесообразно эти принципы использовать ради достижения нужного эффекта. Теория и практика современного дизайна, множество интересных примеров.

The Complete Graphic Designer

В этом руководстве по графическому дизайну объяснено все то, с чем дизайнеры сталкиваются в своей работе каждый день, - основные принципы дизайна и стратегии коммуникации. Все это должно помочь дизайнерам добиваться успехов в своей работе.
Книга начинается с обзора основ дизайна, включая правила размещения материала на странице, подбор цветов и шрифтов. Далее в ней изложена теория коммуникации. На этом фундаменте автор Райн Хембри обращается к таким элементам повседневной работы дизайнера, как фирменные знаки, брошюры, конверты, фирменные бланки, приглашения, печатные публикации, ежегодные отчеты, каталоги, корпоративные идентичности и бренды. Понимание того, что - и, главное, кому - должна сообщить каждая очередная работа дизайнера, будет придавать ему уверенности и помогать справляться с очередной сложной задачей.

В этой книге вы найдете:

- Как наладить совместную работу с клиентами и учиться у них;
- Правила хорошего дизайна и почему они так важны;
- Составляющие творческого резюме;
- Тонкости процесса печати;
- Как определить и создать визуальную иерархию;
- Как разработать удачный фирменный знак и хорошую рекламную брошюру;
- Как создать сильный бренд и корпоративную идентичность.

Основы графического дизайна в самых разных областях: печать и упаковка, реклама и веб-дизайн.

Нужно разработать фирменный стиль и систему навигации по масштабности соизмеримую с огромным зданием или кнопки веб-управления размером в несколько пикселей? Книга «Графический дизайн» предлагает современному графическому дизайнеру ответы на вопросы из всех фундаментальных областей дизайна, помогая не «устареть» в стремительно меняющемся мире.

Советы, которые дает книга, продуманны и соотнесены с реальными потребностями заказчика; кроме того, вы получите практический обзор наиболее активных областей коммерческой деятельности, включая дизайн и печать упаковки, веб-рекламу и все, что между ними.

В книге вы найдете:
Техническую информацию по каждому аспекту дизайн-процесса.
Реальные примеры, подробно проанализированные.
Большое количество иллюстраций, включая фотографии и графики.
Профессиональные советы от двух самых опытных в своих областях графических дизайнеров.

What is Graphic Design for? Essential Design Handbooks

Новые решения...
Новые течения...
Мода и реклама!
Интернет и кино!
Игры и полиграфия!
Политика и архитектура!
Теория и практика современного графического дизайна от "а" до "я"!
Вы хотите овладеть дизайнерским искусством в совершенстве?
Этот международный бестселлер поможет вам стать настоящим профессионалом в области графического дизайна!
Эта книга откроет вам путь к профессиональному совершенству!

Книга Питера Кенига, профессора университета Флориды, в течение 40 лет практиковавшего в качестве архитектора и дизайнера, посвящена такому необходимому дизайнерскому навыку, как создание скетчей и графических рисунков.

На каждом этапе работы, от первичных консультаций с заказчиком до проработки замысла и презентаций, без рисунков, дающих представление о ваших идеях, не обойтись, и чем они точнее и красивее, тем больше у вас шансов на успех.

Практические советы, подробные и доступные объяснения профессора Кенига, а также примеры его собственных дизайнерских работ покажут студентам и профессиональным дизайнерам, как наиболее эффективно использовать в работе возможности рисунка.

The Art of Illumination

В этой книге Патриция Картер рассказывает об иллюминировании самых разных предметов: поздравительных открыток, закладок для книг, экслибрисов, почтовой бумаги, шкатулок, пресс-папье и др. Здесь представлены семь полностью иллюминированных алфавитов, которые вы можете использовать для создания восхитительных буквиц, а также множество узоров в различных стилях - от классического до современного - и различной степени сложности.
В книге описаны техники золочения, пуантилизма и зеркального переноса узоров.
Цветочные, стилизованные, декоративные и геометрические мотивы, узоры и бордюры.

Это уникальный справочник для ювелиров, дизайнеров, студентов, а также для тех, кто работает с металлом. В книге дан полный обзор инструментов, материалов, методов создания декоративных отделок для ювелирных украшений. Вся информация сопровождается пошаговыми фотоиллюстрациями и инструкциями, позволяющими получить широкий диапазон эффектов.

Кроме того, в иллюстрациях представлены варианты различных техник с практическими советами, и приводится информация по обеспечению безопасности работ.

Дин Фитцпатрик представляет коллекцию ярких красочных изделий в стиле народного искусства, навеянных разными людьми, природой и сильными традициями набивки ковров на Атлантическом берегу Канады.

Мешковина, маленький крючок, пяльцы и корзинка с пряжей и полосками ткани - все, что вам нужно, чтобы научиться делать набивные изделия любых размеров: от маленького коврика, который встречает вас у порога, до больших ковров, которые вешают на стену. Вы научитесь собирать и отбирать ткань и пряжу, делать петли, узнаете секреты мастерства и своими руками сделаете изделие, которое украсит ваш дом. В книге представлены 33 образца рисунков и рекомендации по цветам для каждого из них.