Издательства
- Rizzoli (291)
- Thames & Hudson (206)
- Laurence King Publishing (109)
- Abrams (82)
- 3DTotal Publishing (76)
- Victionary (46)
- Gestalten (45)
- Phaidon (45)
- Hoaki (43)
- PIE Books (39)
Подобрать по характеристикам
Разделы
Наличие на складе
Издательства
Цена (370 - 19800 грн)
Всегда приятно получить подарок. Вдвойне приятно, если он красочно, изобретательно, со вкусом оформлен и упакован. О том, как превратить подарок в настоящее произведение искусства, рассказывает автор этого издания Соня Заммюллер, подробно, шаг за шагом, раскрывая процесс оформления и упаковки подарка с помощью доступных каждому из нас материалов.
О книге
Это манифест для всех предпринимателей и творческих личностей, которые хотят добиться успеха в цифровой век.
В своем бестселлере "Кради как художник" Остин Клеон показывал читателям, как развить креативность с помощью "кражи" идей. В этой еще более важной книге он показывает, как сделать следующий ключевой шаг - стать известным. Используйте свою сеть знакомств, вовлекайте других в творческий процесс и позволяйте красть свои идеи.
Полная иллюстраций, статей, цитат и примеров, эта книга содержит 10 правил ("Вам не обязательно быть гением", "Делитесь чем-то небольшим каждый день"), которые помогут вам стать смелым, продуктивным, открытым и известным.
Для кого эта книга
Для всех, кто хочет добиться успеха, используя свои лучшие способности.
Слово автору
Я хотел написать путеводитель по новому образу действий. Вот что я придумал: перед вами книга для тех, кому противна сама мысль о саморекламе. Позволю себе сказать, что этот гид - альтернатива саморекламе. Я попробую научить вас воспринимать свою работу как бесконечный процесс, делиться ею таким образом, чтобы привлечь тех, кто может быть в ней заинтересован, а также справляться со всеми плюсами и минусами, связанными с публичностью. "Кради как художник" рассказывает, как красть идеи у других людей, а эта книга о том, как влиять на других, позволяя им украсть идеи у вас.
Представьте, что будущему работодателю не приходится читать ваше резюме, потому что он уже знаком с вашим блогом. Представьте, что вы студент и получаете первую работу благодаря своему учебному проекту, который разместили в интернете. Представьте, что вас увольняют, но у вас есть контакты людей, осведомленных о вашей работе и готовых помочь вам отыскать новую. Представьте, что вы превращаете дополнительную работу или хобби в профессию, потому что ваше окружение вас поддерживает.
Или представьте такое простое и не менее приятное положение дел: вы тратите большую часть своего времени, сил и внимания на занятия творчеством, ремеслом или бизнесом, одновременно создавая все условия для привлечения людей, разделяющих ваши интересы.
Все, что вы должны сделать, - это показать всем свою работу.
Посмотреть оригинальную англоязычную книгу Show Your Work!: 10 Ways To Share Your Creativity And Get Discovered
Об авторе
Остин Клеон — художник и писатель. Автор стихотворного сборника, составленного на основе газетных статей, — Newspaper Blackout. А также бестселлеров «Покажи свою работу!» и «Кради как художник».
Благодаря неординарному смелому подходу к творчеству стал знаменит по всему миру. Его бестселлеры переведены на 12 языков. Они представляют собой — оригинальные творческие пособия для тех, кто мечтает реализовать свои идеи в цифровой век.
Его работы можно встретить на страницах The Wall Street Journal и The New York Times.
Творческие находки этого талантливого человека можно найти на сайтах 20×200.com, NPR’s Morning Edition, PBSNewshour.
Остин ведет лекции и семинары по творчеству в компаниях Pixar, Google, SXSW, TEDx.
За годы своей творческой карьеры Остин успел поработать библиотекарем, веб-дизайнером, писал рекламные тексты
Почему школьные галстуки полосатые? Что означает – видеть полосы во сне? Почему разноцветные полоски поднимают настроение? Как работает штрихкод? Это лишь немногие вопросы, на которые отвечает сей вдохновенный труд, открывая безграничные творческие возможности "полосатой" коммуникации.
"Полосы" – не просто коллекция образцов дизайна различных направлений, связанных с использованием "полосатого" шаблона. Перед Вами полный сборник значений символа "полоса", образующий уникальную историю этой классической комбинации темного и светлого. Откройте книгу, Вы обнаружите неисчерпаемый источник творческого вдохновения. Мы расскажем о языке полос, искусстве их нанесения и проанализируем воздействие, которое они оказывают в процессе визуального общения.
Прекрасно иллюстрированная книга послужит исходным материалом множества идей во всех сферах дизайна. Здесь Вы встретите образцы применения полос в графике, живописи, моделировании одежды, промышленном дизайне, дизайне интерьера, архитектуре, оформлении мест продаж и информационных проектах.
Книга "Полосы" показывает многозначность единственного символа. Но это лишь "первая ласточка" в серии, образующей своего рода "библию шаблона". Помимо "Полос" в нее войдут Круги и точки и Квадраты и сетки.
При формообразовании в архитектуре очень важную роль играют тени, поэтому их правильное построение имеет большое значение. Задача данного пособия - показать возможные приемы построения собственных и падающих теней архитектурных деталей в зависимости от различного сочетания их поверхностей. Книга окажется полезной как студентам архитектурных факультетов, так и архитекторам в их практической деятельности.
В предлагаемой читателю книге кратко освещены теоретические основы шрифтовой графики и изложены правила и приемы воспроизведения шрифтов и надписей. Основное внимание уделено вопросам построения букв.
Для студентов строительных, архитектурных, художественных вузов и факультетов.
Рекомендации для создания различных предметов одежды, как по готовым выкройкам, так и по собственным эскизам, а также советы по их декоративной отделке. Начинающие и опытные дизайнеры смогут усовершенствовать свои швейные навыки и ознакомиться с новыми моделями. Пошаговые инструкции для множества приемов шитья - от базовых до используемых при шитье моделей высокой моды. Наглядное руководство по фасонам одежды, советы экспертов по выбору тканей и декоративной отделке.
В основу настоящего издания положено первое известное нам издание виньоловского трактата, которое большинство исследователей датирует 1562 или 1563 г., опираясь на письмо от 12 июня 1562 г. сына Виньолы Джачинто, пославшего по поручению отца экземпляр "Правила в Парму герцогу Оттавио Фарнезе, и на привилегию папы Пия IV, правившего с 1559 по 1564 г. Это издание, вышедшее без имени издателя и без указания места и года издания, состоит из 32 гравированных на меди листов со сплошной нумерацией, включая титульный лист (I), папскую привилегию (II) и посвящение с обращением к читателям (III); издание 1562 г. (по экземпляру, хранящемуся в библиотеке Государственного Эрмитажа) целиком воспроизводится в настоящем издании, занимая титульный лист, текстовую вступительную часть и таблицы от IV до XXXII. Однако вопрос о первом издании виньоловского трактата и его датировке не может еще считаться окончательно разрешенным. Действительно, последний абзац предисловия к читателям, где Виньола обещает дать на таблицах экспликацию наиболее употребительных архитектурных терминов, выгравирован за недостатком места более мелким шрифтом и является, несомненно, более поздней припиской, равно как и самые экспликации и соответствующие буквы на таблицах, выгравированные тем же более мелким шрифтом. Изучение труда Виньолы предназначено для студентов и архитекторов, а также для тех, кто интересуется проблемами классической архитектуры.
В книге автор раскрывает свои секреты сервировок стола по самым рапным поводам - от многолюдных званых вечеров до интимных встреч, от приемов по поводу значительного семейного события до неформального ужина, разработал стилистику каждого варианта сервировки и своими руками осуществил все, что вы увидите в этой книге. Автор поделится с вами некоторыми идеями и опытом - от приобретения хорошего столового сервиза до искусства координации цвета и современных тенденций художественного оформления стола.
Сборник статей «Проблемы дизайна» продолжает серию изданий НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, посвященных развитию дизайна в России и за рубежом.
В разделе «Теория дизайна» рассмотрены взгляды крупнейшего из ныне живущих методологов дизайна Томаса Мальдонадо на роль художников в меняющемся современном мире (статья В.Р. Аронова), проанализированы основные положения различных теорий проектной культуры (статья В.Ф. Сидоренко), а также границы т.н. «стилевых подходов» в контексте проектного мышления и повседневной реальности второй половины ХХ века (статья Л.П. Монаховой).
В разделе «Творческие портреты» собраны развернутые аналитические статьи и воспоминания о видном российском архитекторе, мастере экспозиционного дизайна, теоретике культуры и педагоге Е.А. Розенблюме, создавшем знаменитую Сенежскую школу художественного проектирования. В конце раздела даны два наиболее характерных текста Е.А.Розенблюма, в которых он размышляет об особенностях и задачах художественного проектирования, и перечень его основных творческих и научных работ.
В разделе «Исследования и публикации» П.А. Власенко разбирает особенности искусства современной экспозиции на примере проектных работ известных российских архитекторов Юрия Аввакумова и Евгения Асса; М.А. Тимофеева рассказывает о новейших тенденциях шведского экологического дизайна; Т.А. Журавская пишет об особенностях ландшафтного дизайна в Японии; Е.Б. Корягин делится личными впечатлениями о выставках Марселя Брейера в США. История мирового дизайна предствлена статьями Р.М. Байбуровой о феномене древнеегипетского стиля оформления интерьеров, М.А. Морозовой о цельнолитой пластмассовой мебели датчанина Вернера Пантона и О.А. Ващук об интернациональном стиле в типографике.
The World's First Book about Packaging Communication
О чем эта книга
Создание дизайна упаковки подобно исполнению джаза: здесь добивается успеха тот, кто умеет импровизировать, творить, отказываться от стереотипов. Упаковка - это прежде всего средство для коммуникации. Она вполне способна заменить продавца-консультанта, транслируя покупателю сообщение: "Купи меня!".
Книга Ларса Валлентина учит создавать продающую упаковку.
Почему мы решили издать эту книгу
Потому что в современных дизайнеров не учат дизайну упаковки, и это чрезвычайно досадно. Пришло время восполнить этот пробел в знаниях.
Ларс Валлентин - живая легенда в сфере упаковки. Он более сорока лет проработал в компании Nestle и знает об упаковке все. В этой книге он не только делится своими знаниями, но еще и рассказывает немало интересных историй из своего опыта. И делает это понятно и кратко: 17 уроков на 80 страницах!
Для кого эта книга
Эта книга - золотая жила и для новичков бизнесе, и для тех, кто уже освоился в нем, но еще не достиг абсолютной уверенности в своих силах. И даже те, кто считает себя опытным специалистом, тоже найдут на ее страницах немало нового.
Книга бесценна для дизайнеров - Ларс Валлентин щедро делится своим опытом, иллюстрируя каждое положение и вывод примерами из практики - как собственной, так и дизайнеров других компаний, давно и прочно зарекомендовавших себя на рынке.
Это книга для всех, кто готов рисковать, пренебрегать догмами, сомневаться даже в том, что веками считалось бесспорным.
Фишка книги
Книга Валлентина способна сформировать у любого, кто ее прочитает, новое мировоззрение - готовность к импровизации, стремление мыслить символами, умение их создавать и считывать. Она состоит из "уроков"-глав. Эти уроки стоит усвоить.
От автора
Тем, кто опасается создавать удачный дизайн упаковки, эта книга придаст смелости, для того она и предназначена.
В наше время в индустрии упаковки для продуктов питания достигнут значительный технический прогресс, но в то же время в сфере маркетинга, в особенности текстов на упаковке, мы, подобно симфоническому оркестру, продолжаем придерживаться "партитуры"! Что нам требуется - так это сделать дизайн упаковки более интересным, заставить его "заиграть" - может, не так виртуозно и творчески, как Чарли Паркер, но, по крайней мере, просто и с чувством, как Луис Армстронг и Стэн Гетц, не говоря о многих других выдающихся джазменах.
Об авторе:
Ларс Валлентин - истинный европеец, говорящий на нескольких языках континента, страстный поклонник джаза, в прошлом - чемпион по настольному теннису и фотограф-любитель. Сейчас он посвящает свое время работе над текстами о дизайне и упаковке и консультирует несколько компаний, производящих товары массового спроса. Кроме того, Ларс Валлентин часто выступает с лекциями, посвященными вопросам дизайна упаковки, и участвует в работе жюри нескольких дизайнерских конкурсов.
Его принципы можно выразить тремя словами: "упрощай", "удивляй", "усиливай".
Эта книга — комплексное издание для всех специалистов, связанных со строительством. В ней описаны и представлены (в виде демонстрационных версий на DVD) программы по дизайну интерьеров, ландшафтному дизайну, различные САПР, необходимые при строительстве и проектировании, программы для составления строительных смет и масса другого полезного программного обеспечения. Именно комплексный подход является уникальной особенностью, которая и выделяет данную книгу из множества подобных, присутствующих на рынке: помимо самих программ вы найдете в книге и их подробное описание, что поможет вам сделать свою работу гораздо более эффективной.
Второе издание широко известной книги «Психология рекламы» подвергнуто определенной переработке и дополнениям. Существенным изменениям подверглись главы о психологических исследованиях в маркетинге и взаимосвязях рекламы и культуры, дополнены главы о психологических исследованиях и методах, представлены новые исследовательские инструменты и методики, в частности подробно рассмотрены методики GROUP RETENTION TEST, а также COLOR COMPATIBILITY TEST. Существенно изменилась структура разделов книги, в которых рассматриваются основные направления психологии рекламы как прикладной науки. Подход к психологическим исследованиям в рекламе, который в первом издании был обозначен как «адвертологический», теперь рассматривается в рамках изучения рекламы как феномена культуры, а концепция рекламы как коммуникации для коммуникаций получила свое дальнейшее развитие в рамках «социально-психологического подхода». Благодаря этому существенному теоретическому дополнению удалось разделить психологию рекламы как прикладную дисциплину и психологию рекламной коммуникации как новое фундаментальное научное направление.
Книга рекомендована Советом по психологии УМО по классическому университетскому образованию в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по направлению и специальностям психологии.
Оглавление.
Отрывок.
- Цвета рождают настроение.
- Цвета пробуждают симпатии и антипатии.
- Цвета манипулируют нашими впечатлениями.
- Цвета влияют на принятие решений.
- Цвета определяют действия.
- Цвета делают больными.
- Цвета исцеляют.
Увлекательное путешествие в очаровывающий мир "визуальных чувств".
Книга "Путеводные знаки" - новейшее издание для графических дизайнеров, архитекторов, промышленных дизайнеров, а также всех тех, кто работает в области разработки и создания знаков коммуникации. Написанная ведущими экспертами различных отраслей, эта книга аккумулирует знания, необходимые дизайнеру или архитектору для разработки систкмы дорожных знаков, информационной среды парка, музея или аэропорта. Каждый дизайнер или проектировщик, работающий в этой области, должен использовать эту книгу в качестве справочника, который на примере конкретных проектов рассказывает о том, как можно решить ту или иную задачу.