10 принципів сучасного планування. Європейський шлях відбудови міст (Том 2)

Що таке квартальні міста? Це щільні, органічні міста із взаємопов’язаними будівельними структурами та доступними міськими просторами. Міста, які пропонують різноманітність, яскравість і високі архітектурні якості, що спонукають досліджувати їх пішки або на велосипеді. Вони створюють відчуття відкритості, дають можливість мешканцям почуватися в безпеці, пропонують місця для спілкування і сприяють культурній єдності. Міста, що поважають традиції та культурну спадщину. У цій книзі архітектор Карстен Полссон розглядає міські квартали як структуру, яка найкраще підходить для сприяння розвитку сталого міського життя. Він досліджує появу певних якостей завдяки використанню міських кварталів як основних елементів забудови, беручи приклади з вибраних європейських міст, а також старих і нових міських районів у столиці Данії Копенгагені. Він окреслює ключові елементи квартального міста і досліджує його широкий потенціал. Нарешті, Полссон пропонує десять принципів сучасного планування, що є основою підходу до трансформації старих міських районів та планування нових.

10 принципів міської трансформації. Європейський шлях відбудови міст (Том 1)

Ця книга є практичним посібником, у якому на прикладі великих європейських міст демонструється, як може виглядати міський розвиток, орієнтований на людей. Такий підхід передбачає оновлення та розвиток саме гуманних міст з урахуванням їхньої історії та створенням масштабної людині архітектури. Книга дотримується традиції, започаткованої Яном Гейлом, яка розглядає міський простір як середовище  для життя та спілкування людей. Відправною точкою для цієї книги європейська традиція щільного класичного міста. Особлива увага приділяється фізичним і просторовим параметрам, моделям розвитку забудови та типам будівель, а також керівним принципам, які регулюють доступність і взаємозв’язки із дорогами загального користування. Усе це є основою безпечного міського життя. Книга поділена на десять тематичних розділів, у кожному з яких подано визначення та загальний опис основних проблем разом із пропозиціями щодо їхнього вирішення.

Історичний нарис міського розвитку та практично організована тематична структура, що лежить в основі обговорюваних концепцій, дозволяють наведеним прикладам значно розширити розуміння цієї теми.

After more than one year of Russia’s full-scale war against Ukraine, thousands of civilians have been killed, and thousands of buildings, heritage sites, and entire cities have been damaged. Along with millions of other Ukrainian women and children, architectural historian Ievgeniia Gubkina had to leave the country, moving further away from the Russian threat in search of safety. Her hometown Kharkiv still remains a target for the Russian army. The war has dramatically changed the geographies of nearly all Ukrainians and returned the work of an archi­tec­tural critic to the traditional mainstream of journalism.

This shift has taken Gubkina’s thoughts from the academic context and made them more akin to war reporting. This book contains papers presented, printed, or published online by various media in different parts of the world during the first eight months of the all-out war. Most of the texts were written in late spring and summer 2022 after Ievgeniia and her teenage daughter had evacuated to Paris.

This publication reflects the work of the first year of Ro3kvit – Urban Coalition for Ukraine. The members are profes­sionals from Ukraine and elsewhere who have come together to rethink Ukraine’s future. In six chapters covering topics ranging from urbanism to housing and from identity to circular building and governance, the many different aspects of rebuilding and reconstruction are addressed in the form of longer essays, conversations, and project descriptions. All texts and projects are written or executed by Ro3kvit members. Sometimes the authors express their personal views and involvement, creating a rich amalgam of different voices while adhering to a common set of values that members of Ro3kvit share and cherish.

Ro3kvit’s work follows five principles:
• Civil society comes first
• Ro3kvit’s work is ethically sound
• Consideration of prudent use of sources and resources
• Education is crucial
• Ro3kvit’s work is network-based

The City of Mariupol’s heroic defence and systematic destruction at the beginning of the Russian invasion have made it an international symbol of senseless brutality and Ukrainian defiance. The ruined city today still harbours the embers of that resistance.

Join a multidisciplinary team of architects, planners, Mariupol residents, and outside experts as they envision the rebirth of their beloved city following its liberation.

Inspired by the Ukrainian people’s faith and determination to rebuild, the authors join forces with displaced Mariupol residents to imagine a dynamic future for Mariupol that will begin the day the Ukrainian flag rises.

Despite the unavailability of reliable information and the difficulty of communicating with the scattered population, the team illustrates the case for planning rebuilding while the city is still under occupation, both so as to exorcise the scars of war and colonialism and to establish a viable economy and human-centred city that draws strength from its tragic past.

Житло є найбільш поширеною міською типологією. Житло також є основною архітектурою людського існування. Можливо, більше, ніж будь-який інший вид архітектури, житло визначає те, як міські жителі будують своє життя та будують своє спільне майбутнє.

Тотальна війна в Україні, розпочата Російською Федерацією у 2022 році, непропорційно вплинула на житло та житлову інфраструктуру. Руйнування настільки цілеспрямоване, а збитки настільки значні, що спотворили цілі квартали та стерли цілі міста. З огляду на масштаби збитків і втрат, а також майбутню масштабну реконструкцію, яка неминуче відбудеться після війни, це дослідження розглядає історію та типологію масового житла в Україні. Це робиться для того, щоб оцінити те, що втрачено, пояснити різноманіття способів міського життя, які існують в українських містах, і, нарешті, переглянути наратив про те, як виникло українське житло.

Дослідження охоплює період останніх 100 років: час найбільш драматичного розширення та зміни характеру українських міст. Він починається з експериментальних будинків, побудованих у радянській Центральній та Східній Україні та польській Західній Україні в 1920-х і 1930-х роках, продовжується оглядом типових проектів сталінської епохи, а також серійних житлових будинків, побудованих за часів правління Хрущова та Брежнєва та в пізньому СРСР. Нарешті, він демонструє індивідуально спроектовані, але також типові житлові будинки турбокапіталістичного періоду 1990-х і 2000-х років.

За допомогою архівних матеріалів — текстів, креслень, фотографій — а також документації того часу автори аналізують 30 зразків проектованих чи модифікованих типів житла в Україні. Через розкриття українського контексту, а також роботи українських архітекторів, проектних установ, підрядників і забудовників історія українського житла емансипована від російського наративу радянського минулого. Цим ми прагнемо написати історію питомо української будівельної традиції та сприяти вписанню її в контекст загальноєвропейської історії архітектури.

Розділи:

1922–1938 роки
Житлова архітектура України раннього СРСР та Польщi

Житловий двір на вул. Стрийська, Львів
Ансамбль Тарнавського, Львів
Будинок Слово, Харків
Поселення No6 м. Запоріжжя
Харківський тракторний завод, Харків
Кооператив «Жовтнівка», Київ
Перший панельний будинок, Харків

1938–1958 роки
Сталін і кінець модернізму

П'ять модерністських житлових будинків, Львів
Серія І-302
Хрещатик, Київ
Серія 7
Серія 11
Соборний проспект, Запоріжжя
Будинок зі шпилем, Харків
Серія І-403
Серія І-406

1958–1984 роки
Серії першого та другого покоління за Хрущова та після нього

Серія І-438
Серія І-464А
Серія 1-480
Серія BK
Серія II-57
Серія 67
Серія 84
Серія 87
Серія 94
Серія 96
Серія 121
Серія Т
Серія КТ

1984–2008 роки
Пізньорадянське та раннє пострадянське будівництво

Серія APPS
Серія APPS Люкс
Постмодерністський Поділ, Київ
Славутич нове місто, Славутич
Монолитні вежі, Київ
Амфітеатр/Амстердам, Дніпро
Воздвиженка: псевдоісторизм, Київ

2008–2022 роки
Турбокапіталізм і міське відродження

Житлові комплекси Kadorr, Одеса
Карат, житловий будинок, Харків
Житлові комплекси Будова, Одеса
Комфорт Таун, Київ
Файна Таун, Київ
Муніципальне житло, Вінниця

До Першої світової війни Запоріжжя, яке було тихим сільським містечком, перетворилося на великий промисловий центр у 1920-х роках після будівництва Дніпровської гідроелектростанції.

У цій книзі розглядається пізніший період в історії нинішнього одного з найбільших міст України, 1950-1980-ті роки, коли центр радянської політики змістився з індустріалізації на добробут і з виробництва на споживання. У цьому відношенні Запоріжжя можна розглядати як «локальний зразок народження сучасного суспільства» – радянського суспільства споживання. Історик Павло Кравчук та історик та графік Михайло Мордовськой вміло поєднують текст і зображення, щоб показати, як ця зміна відбувалася в містобудуванні, архітектурі та, що важливіше, в житті простих радянських громадян.

Технологія збірного будівництва дозволила швидко звести райони масового житла, вперше давши звичайним людям власну маленьку квартиру. З цим виникла потреба в споживчих товарах. У той же час, сидячи на своїх нових кухнях, люди отримали трохи приватності та простір для зустрічей і обговорень, подалі від контролюючого ока держави. Нова радянська квартира була «місцем дозвілля», але й дисидентства – початком кінця режиму.

About the Authors:

Павло Кравчук — український історик архітектури. Головний спеціаліст з питань історико-культурної спадщини Департаменту культури і туризму Запорізької міської ради. Один із засновників Запорізького музею архітектури. Креативний директор цифрового порталу Zaporizhzhia Heritage. Автор та координатор «Програми охорони пам’яток культури та історії міста Запоріжжя на 2018-2022 роки». Редактор українсько-німецького видання Fragile Heritage: Architectural Modernism of the Ukrainian South and East: кінець 1950-1980-х років (2023).

Михайло Мордовський – український історик та дизайнер. Керівник муніципальної музейної мережі м. Запоріжжя. Автор постійної експозиції Запорізького музею архітектури. Стипендіат Heritage Solidarity Fellowship for Ukraine від Europa Nostra, Global Heritage Fund та ALIPH (2022). Куратор культурного центру Rethinking Space – першого публічного простору в Україні, орієнтованого на осмислення подій нинішньої російсько-української війни (2023).

An in-depth overview of Ukrainian art from the dawn of Modernism in the late nineteenth century to the start of the Russian invasion in Spring 2022.

This new volume in the World of Art series provides an overview of Ukrainian art, artists and art movements from the dawn of Modernism and the 1900s to the Soviet period, to post-Soviet times and the beginning of the war with Russia in February 2022. Ukrainian art and artists are discussed within historical and political contexts as well as how they have contributed to, and interacted with, Ukrainian culture and identity. Filled with rich illustrations, each chapter explores a different art period or movement.

We are at a historical moment where Ukraine and its cultural identity are in grave danger, and author Alisa Lozhkina offers a powerful opportunity to connect curious and empathetic readers with the Ukrainian art tradition.

About the Author:

Alisa Lozhkina is a leading art historian, critic, and curator. She was the editor-in-chief of the major Ukrainian art magazine Art Ukraine and served as a deputy director and chief curator of Mystetskyi Arsenal, Kyiv, the largest museum and exhibition complex in Ukraine. Lozhkina has curated numerous art projects in Ukrainian and international museums and art centers, and published several books. She has contributed to numerous publications including Texte zur Kunst, The Art Newspaper, ARTnews, Etudes sur L'histoire de l'art, and Los Angeles Review of Books. She is also an artist.

Відкрийте для себе багатство сучасної творчої культури України з найкращим дизайном інтер’єру, архітектурою, мистецтвом, фотографією та модою.

За останнє десятиліття Україна стала осередком сучасної творчості, демонструючи вражаючий внесок у такі галузі, як дизайн інтер’єру, мода, архітектура, фотографія та мистецтво. Молоді українські творці поєднують традиційні ремесла, матеріали та естетику з сучасним, космополітичним світоглядом.

Ukraine Rising – це книга, яка відзначає найкраще з сучасної української культури через переконливі фотографії та проникливий текст. Він демонструє роботу найкращих креативників і містить есе експертів, які дають змогу зазирнути в яскравих людей, проекти та інновації, які може запропонувати країна. Ця співпраця з українським видавцем Люцією Бондар є свідченням творчого духу та енергії українців і обіцянкою кращого майбутнього.

About the Author:

Люсія Бондар – досвідчений медіаменеджер і видавець, засновник CP Publishing. Понад 10 років працює журналістом та автором різноманітних фахових видань. Під її керівництвом CP Publishing організувала численні відомі в Україні заходи, зокрема щорічний форум архітектури та дизайну.

From the front lines of the war in Ukraine comes this compelling collection of images from world-class photographers that captures the humanity, perseverance, and determination of the nation's fight for freedom and independence against all odds.

Stunning collection of images from some of the most respected photojournalists of our time:

- Carol Guzy, four-time Pulitzer Prize-winning photojournalist
- Lynsey Addario, Pulitzer Prize-winning photojournalist andNew York Times bestselling author
- Paula Bronstein, award-winning photojournalist, and Pulitzer Prize finalist
- Justyna Mielnikiewicz, award-winning photojournalist
- Svet Jacqueline, award-winning photojournalist
-and 20+ other world-renowned photojournalists

Moving essays, published in both English and Ukrainian, by:

- Foreword by the Ukrainian ambassador to the United States, Oksana Markarova. Markarova provides an overview of how this war has shaken her country and what democracy and freedom mean to her people.
- Award-winning Ukrainian author Andrey Kurkov. Ukraine's most famous living writer, Kurkov provides an emotional, heartfelt reflection on what's happening to his country in relation to the pictures displayed in the book.
- Pulitzer Prize winner and personal photographer to President Gerald Ford, David Hume Kennerly. Kennerly speaks to the emotional and physical risk photojournalists take in covering war alongside their mission to show truth.

As Ukrainian President Volodymr Zelenskyy said in his address to U.S. Congress, Russia “went on a brutal offensive against our values, basic human values. It threw tanks and planes against our freedom, against our right to live freely in our own country, choosing our own future, against our desire for happiness, against our national dreams, just like the same dreams you have, you Americans.”Relentless Couragedelivers a gripping, visual portfolio of images that remind us of our shared humanity, what is right, and what’s at stake when independence and freedom come under attack.

Опубліковано, щоб супроводжувати виставку Королівської академії з 29 червня по 13 жовтня 2024 року, велике дослідження українського мистецтва від 1900 до середини 1930-х років – із запозиченням від великих музеїв в Україні, інших країнах Європи, Сполучених Штатів (включно з MoMA) та Ізраїлю

Як мистецьке життя процвітає під час революцій і конфліктів? Україна на початку 1900-х років пережила неймовірні політичні потрясіння, але це стало періодом справжнього ренесансу в українському мистецтві, літературі, театрі та кіно.

In the Eye of the Storm: Modernism in Ukraine, 1900–1930s представляє новаторське мистецтво, створене в Україні на початку 20 століття, зосереджуючись на трьох ключових культурних центрах: Києві, Харкові та Одесі. На складному соціально-політичному тлі розпаду імперій, Першої світової війни, революцій 1917 року з наступною війною за незалежність України та остаточного створення Радянської України виникло кілька напрямів виразно українського мистецтва.

Якщо такі емігранти, як Соня Делоне та Олександр Архипенко, знайшли популярність за межами батьківщини, послідовники Михайла Бойчука зосереджувалися на візантійському відродженні, а митці Kultur Lige прагнули сприяти розвитку сучасної культури їдиш. На перших авангардних виставках в Україні були представлені радикальне мистецтво Давида Бурлюка та Олександри Екстер, динамічні полотна київського кубофутуриста Олександра Богомазова. У Харкові Василь Єрмілов відстоював індустріальне мистецтво конструктивізму, а Вадим Меллер, Анатоль Петрицький, Олександр Хвостенко-Хвостов і Борис Косарєв зробили революцію в театральному дизайні. Спроба побудувати національну ідентичність в Україні призвела до поліфонії стилів і мистецьких розробок у повному спектрі медіа – від олійного живопису, ескізів і скульптури до колажів, кіноафіш і театральних дизайнів.

Дванадцять всесвітньо відомих науковців, у тому числі куратори Національного художнього музею України, оживлюють цей дивовижний період творчості в Україні та всі рухи, які він охоплював.

Зміст:

Передмова
Франческа Тіссен-Борнеміса
Подяки
вступ
Костянтин Акінша

І. Київ

Від Києва до Парижа: космополітизм Олександри Екстер
Катя Денисова

Початок: Перші авангардні виставки в Україні
Олена Кашуба-Вольвач

Художня секція Kultur Lige: Авангардне мистецтво їдиш у Києві (1918–1922)
Гілель Казовський

Олександр Богомазов: українська версія футуризму
Олена Кашуба-Вольвач

Бойчукізм
Мудрак Мирослава Михайлівна

Баухаус на березі Дніпра
Олена Кашуба-Вольвач

ІІ: Харків

Трагічна чуттєвість харківського авангарду
Тетяна Жмурко

Конструктор Василь Єрмилов: Полонений матеріального світу
Костянтин Акінша

Візуально-просторові експерименти в українській сценографії 1920-х років
Олена Ковальчук

Іван Кавалерідзе: Пошуки героя Нового часу
Оксана Баршинова

Нова генерація (1927–1930)
Мудрак Мирослава Михайлівна

III. Одеса

Одеське товариство незалежних художників
Ольга Барковська

Від символізму до авангарду: емансипація українського кіно 1920-х років
Іван Козленко

IV. Наслідки

У тіні Росії: українське мистецтво на XVI Венеціанській бієнале 1928 року
Олена Кашуба-Вольвач та Марина Дроботюк

Емігранти з України: Архипенко, Делоне і Барано-Россіне
Катя Денисова

Від забуття до слави: Спецфонд, або Особливий секретний холдинг
Юлія Литвинець

Тарілки
Біографії авторів
Автори фото
Індекс

Про автора:

Костянтин Акінша навчався в художній школі імені Шевченка в Києві, Україна, а в 1986 році закінчив магістратуру з історії мистецтва в Московському державному університеті. Він отримав ступінь доктора філософії з історії мистецтва в Единбурзькому університеті. Протягом своєї кар’єри Костянтин Акінша був куратором Київського музею західного та східного мистецтва, московським кореспондентом ARTnews, дописуючим редактором журналу ARTnews у Нью-Йорку, а також науковим співробітником Німецького національного музею в Нюрнберзі та Bremen Kunstverein, Східноєвропейський інститут Бременського університету. З 1999 по 2000 рік він також був заступником наукового директора відділу мистецтва та культурних цінностей Президентської консультативної комісії з питань активів Голокосту у США, Вашингтон, округ Колумбія. У 2006 році він став європейським кореспондентом журналу ARTnews у Будапешті, а у 2007 році він також став стипендіатом Євгена та Давмеля Шкларів в Українському дослідницькому інституті Гарвардського університету. Акінша написав низку книг, у тому числі Stolen Treasure (Weidenfeld & Nicolson, 1995), написану у співавторстві з Грегорієм Козловим, і The Holy Place, написану у співавторстві з Грегорієм Козловим і Сільвією Хохфілд (Видавництво Єльського університету, 2007).

24 лютого 2022 року почалося вторгнення російських військ в Україну. Відтоді загарбницька війна Росії продовжується з дедалі більшою запеклістю та руйнуваннями. Мільйони українців втекли до сусідніх європейських країн. Зараз Україна опинилася між двома табуретами: з одного боку, вона прагне до зближення з НАТО та ЄС; з іншого боку, добрі відносини з Росією також завжди були фундаментальними для країни.

Це книжка-картинка про краєвид і його країну, яка переживає темні часи і зараз хвилює весь світ. Тут ми поглянемо на красу і цілісність України.

Для українського ландшафту характерні степи, плоскогір’я, низовини та гори. Лемурійське озеро на півдні України вражає своїм рожевим кольором, адже в ньому солі більше, ніж у Мертвому морі. Гірські масиви Карпат на заході України захоплюють своєю дивовижною дикою красою. Український степ є частиною великого євразійського степу, який проходить через кілька країн Східної Європи і колись був батьківщиною козаків. Країну також пересікають численні річкові русла, серед яких Дніпро, Донець і Дністер, які впадають у Чорне та Азовське моря, є одними з найбільш значущих.

Незрівнянний масштаб, незвичайні кольори та унікальні пейзажні кадри згори роблять цю книгу даниною красі українського пейзажу.

_Освідчення в коханні молодого титулованого українського фотографа Євгена Самученка своїй батьківщині в темні часи
_Розкішно ілюстрована книжка, яка показує красу, розмаїття та багатство колориту українського пейзажу
_Поглянувши на одну з висоти, можна побачити виміри України як однієї з найбільших європейських країн
_Текст англійською, німецькою та українською мовами

Відзначення багатої культурної спадщини України, що складається з понад 100 найважливіших витворів мистецтва та архітектурних пам’яток країни від доісторії до сучасності.

Демонструючи понад сотню об’єктів і будівель — від візантійських ікон і дерев’яних церков до золотоверхих соборів, народного мистецтва й авангардних шедеврів — Скарби України оповідають про багате мистецтво та спадщину країни, яка зараз зазнає руйнування та спустошення. Значення творів пояснюють відомі художники, куратори та критики, розкриваючи складну історію нації та її вплив на сьогодення. Від розвитку давніх культур, таких як Трипілля та Скіфія, до ранніх держав, таких як Київська Русь і козацька Гетьманщина, до світанку модернізму та вражаючих сучасних картин і політичних творів мистецтва, які створюються сьогодні, Скарби України нагадують нам, що мистецтво та пам’ятники є потужними джерелами колективної пам’яті та ідентичності.

Усі виручені кошти будуть передані в Український ПЕН для допомоги потребуючим українським авторам та підтримки музеїв в Україні.

Список вмісту:

Вступ: Андрій Курков
Карта України
1. Від передісторії до ранньої історії Андрій Пучков
2. Київська Русь Християнин А. Раффеншпергер
3. Литовсько-Руська держава Діана Клочко
4. Епоха українського бароко Максим Яременко
5. Дев’ятнадцяте століття і фін-де-Сікл Аліса Ложкіна
6. Авангардне мистецтво і театр Мудрак Мирослава Михайлівна
7. Радянська влада, УРСР і нонконформістське мистецтво Олександр Соловйов
8. Постмодерн і сучасне мистецтво Вікторія Бурлака
Додаток: Народне мистецтво Аліса Ложкіна
Хронологія історії України

Про авторів:

Андрій Курков — найвідоміший український прозаїк і громадський оглядач. Андрій Пучков – фахівець з української архітектури, автор понад двох десятків монографій. Крістіан Раффенспергер — професор історії та завідувач кафедри Віттенберзького університету. Діана Клочко – видатний історик мистецтва, автор 65 Masterpieces of Ukrainian Art. Максим Яременко, професор кафедри історії Національного університету «Києво-Могилянська академія». Аліса Ложкіна — історик мистецтва, критик і автор книги Permanent Revolution: Art in Ukraine, XX–early XXI century. Мирослава Мудрак – почесний професор історії мистецтв Університету штату Огайо та член Національної академії мистецтв України. Олександр Соловйов – провідний мистецтвознавець і місцевий знавець сучасного мистецтва; Вікторія Бурлака також спеціалізується на сучасному мистецтві.

У епоху, коли сфера культури в Українській РСР, як і в інших республіках, регулювалася генеральною лінією партії, місцеве монументальне та декоративне мистецтво розвивалося на стику партійної пропаганди та мистецького експерименту.

Сьогодні українську мозаїку буквально вирвано з архітектурного контексту країни. Твори мистецтва знищуються, зникають зі стін будівель, для яких вони були спеціально створені, і без розбору засуджуються як частина ідеологічної пропаганди, яка не має жодної цінності. Крім того, з юридичної точки зору мозаїки не вважаються мистецтвом, що наражає їх на небезпеку перед чинною програмою з декомунізації.
Спочатку задумана як путівник, ця книга є не лише корисним супутником у подорожі сучасною Україною, а й дозволяє читачеві зробити стрибок у часі та дізнатися більше про українську культуру другої половини XX століття. Видання включає близько 120 унікальних панно, і ця велика колекція протиставляється спрощеному погляду на радянську мистецьку спадщину України.

Книга проілюстрована унікальними фотографіями Євгена Никифорова, який продовжує власне фото-дослідження, яке раніше було представлене в альбомі "Декомунізація: Українські мозаїки радянського періоду". Разом із мистецтвознавцем Поліною Байцим, яка розкриває зв'язки мозаїчних сюжетів із історичним контекстом, читач познайомиться зі свідченнями справжньої творчості українських монументалістів, яка зуміла розцвісти навіть за умов численних обмежень.

In Chernobyl: A Stalkers’ Guide, researcher Darmon Richter journeys into the contemporary Exclusion Zone, venturing deeper than any previously published account. While thousands of foreign visitors congregate around a handful of curated sites, beyond the tourist hotspots lies a wild and mysterious land the size of a small country. In the forests of Chernobyl, historic village settlements and Soviet-era utopianism have lain abandoned since the time of the disaster – overshadowed by vast, unearthly mega-structures designed to win the Cold War.

Richter combines photographs of discoveries made during his numerous visits to the Zone with the voices of those who witnessed history – engineers, scientists, police and evacuees. He explores evacuated regions in both Ukraine and Belarus, finding forgotten ghost towns and Soviet monuments lost deep in irradiated forests. He gains exclusive access inside the most secure areas of the power plant itself, and joins the ‘stalkers’ of Chernobyl as he sets out on a high-stakes illegal hike to the heart of the Exclusion Zone.