Photography: The Whole Story

Свято найкрасивіших, значущих і надихаючих фотографій, які виникли на цьому дуже сучасному носії

Photography: The Whole Story веде вас до найзнаменитіших фотографій світу – тих зображень, які стали ключовими орієнтирами в нашому уявленні про себе та світ навколо нас.

• Упорядкований у хронологічному порядку, він простежує еволюцію фотографії період за періодом, а детальні часові шкали надають історичний і культурний контекст
• Роботи ключових фотографів, таких як Анрі Картьє-Брессон, Рішар Аведон, Енні Лейбовіц та Андреас Гурскі, оцінюються, щоб виявити, що їх мотивувало, хто на кого вплинув і чого кожен прагнув досягти.
• Ілюстровані фокусні точки виділяють такі аспекти, як використання кольору та візуальної метафори, особливості композиції та технічні інновації
• Включає різноманітний і міжнародний список сучасних практиків

Якщо ви любите фотографувати й хочете знати більше, Photography: The Whole Story саме для вас.

Про автора:

Джульєт Хекінг є програмним директором магістра фотографії (сучасної та історичної) в Інституті мистецтв Sotheby’s з 2006 року. Вона також є автором Lives of the Great Photographers (Thames & Hudson, 2015).

___________

Чому у світі, де щороку робляться мільярди знімків, деякі фотографи та їхні роботи вважаються такими важливими?

Люди завжди намагалися зафіксувати моменти як зображення, і протягом століть завданням художників було вибирати об’єкти та фіксувати їх, але в 1839 році з’явилося нове середовище: фотографія. Спочатку безладна та трудомістка фотографія швидко еволюціонувала та стала засобом зйомки світу «в одну мить ока».

Якщо ви любите фотографію та хочете знати більше, Photography: The Whole Story — це свято найбільш надихаючих фотографій, створених у цьому дуже сучасному середовищі. Ілюстровані, глибокі есе охоплюють усі жанри фотографії, від ранніх портретів і графічних зображень до цифрових монтажів, спортивних зображень за частки секунди та концептуальних фотографій сучасності.

Книга починається з короткого огляду фотографії, поміщаючи її в контекст соціальних і культурних подій, що відбулися з моменту її появи. Потім у книзі хронологічно простежується швидка еволюція фотографічного стилю, період за періодом і рух за рухом.

Ідеї ​​та роботи ключових фотографів оцінюються, щоб виявити, що їх мотивувало та чого кожен прагнув досягти. Детальні культурні та індивідуальні часові рамки художника прояснюють історичний контекст.

Кожне есе супроводжується ретельним аналізом ключових творів, які виділяють характеристики кожного періоду, такі як використання кольору та візуальних метафор, примхи композиції та технічні інновації, що дозволяє нам зрозуміти повне значення кожного твору. Ось крихітні, але промовисті деталі соціальних портретів; яскраві, графічні якості міських пейзажів; еротика, або підтекст оголених етюдів; і гумор, гнів чи пафос концептуальних творів.