Різне

Слідуючи слідам Nanotecture, Mobitecture та Pet-tecture, захоплюючий і веселий путівник про все надувне

Хоча надувні об’єкти існують уже понад 200 років, архітектори, художники та дизайнери продовжують заново відкривати цю оманливо просту – часто грайливу, а часом і дивну – технологію.Bubbletecture об’єднує надувні предмети всіх мислимих розмірів, форм і відтінків у сферах архітектури, дизайну, мистецтва та моди. Від надувних суконь і капелюхів до будівель із застосуванням передових технологій, від геніальних стільців, світильників, мисок і навіть чашок для яєць до дитячих іграшок і провокаційних арт-інсталяцій, Bubbletecture демонструє, що надувний дизайн просто непереборний.

About the Author:

Шерон Френсіс — архітектор із понад двадцятирічним досвідом приватної практики у Великобританії, Гонконгу та США. Вона викладала в трьох австралійських університетах і написала кілька книг, присвячених архітектурі та дизайну. Зараз вона живе і працює в Нью-Йорку.

Подорож крізь казкові пейзажі, химерні будівлі та химерні інтер’єри, що ширяють між реальністю та фантазією.

Цифрові візуалізації вже давно служать архітекторам і дизайнерам інтер’єрів, щоб допомогти візуалізувати простір до початку будівництва. Але нове покоління цифрових художників робить це ремесло на крок далі, щоб створювати потойбічні сцени, які неможливо і не буде створено ніколи.

Ця надихаюча компіляція найбільш інноваційних проектів у цифровому мистецтві охоплює роботи художників і творчих людей, які займають передові позиції в цій естетиці. Відкрийте для себе Філіпа Ходаса та його захоплюючу серію антиутопій у поп-культурі, досліджуйте сюрреалістичні міські пейзажі Массімо Колонни та занурюйтеся в абстрактні композиції Езекіеля Піні, засновника студії Six N. Five.

Dreamscapes & Artificial Architecture представляє роботу провідних творчих людей з усього світу, досліджуючи безмежні способи концептуалізації утопічних оазисів і антиутопічних кошмарів. З їхнім корінням у просторовому дизайні, їхні ідеї представляють нову творчу течію, визначену злиттям цифрових технік, таких як комп’ютерна візуалізація та 3D-мистецтво, та естетики, яка рухається між фантазією та реальністю. Звільнені від обмежень фізичного світу, ці пейзажі мрій розширюють можливості для архітектури та дизайну інтер’єру.

Frank Lloyd Wright Paper Models features step-by-step instructions and templates so you can create beautiful kirigami versions of Frank Lloyd Wright’s iconic modernist architecture.

“Kirigami is the elegant Japanese art of folding and cutting paper to create intricate models. It’s also the perfect medium for recreating  the harmonious architecture of Frank Lloyd Wright.” Sunday Express

Frank Lloyd Wright (1867–1959) is the most renowned and popular architect and designer in America. His buildings, including Fallingwater and New York’s Guggenheim Museum, are iconic landmarks. Now you can create 14 of his best-loved buildings using the art of kirigami.

Frank Lloyd Wright building kirigami templates included are:

• Unity Temple
• Frederick C. Robie House
• Imperial Hotel
• Aline Barnsdall “Hollyhock” House
• Millard House (La Miniatura)
• John Storer House
• Freeman House
• Charles Ennis House
• National Life Insurance Building
• Taliesin West
• Herbert And Katherine Jacobs I House
• Edgar J. Kaufmann House “Fallingwater”
• Johnson Wax Administration Building
• Solomon R. Guggenheim Museum

Perfect for those that enjoy origami, each project features a short history of each house, step-by-step instructions and a template that you remove from the book. You follow the lines on the template, cutting and folding to make your own model. All you need is a scalpel, a cutting mat and a ruler. Clear cutting tips help you with the tricky stages, while photos of the finished model show you the final design. To make things easier, the most intricate parts of the templates have been pre-cut. Simply display your finished model and admire your handiwork. Frank Lloyd Wright Paper Models is a must for Wright fans and architectural model enthusiasts.

About the Author:

Marc Hagan-Guirey is a kirigami paper artist and design director. His kirigami commissions for both private and commercial clients include pieces for the National Theatre, London Transport Museum and Samsung Galaxy. He is the author of Paper Dandy’s Horrorgami and Frank Lloyd Wright Paper Models (both Laurence King).

A sequel to the extremely popular I Adulted: Stickers for Grown-Ups, I Adulted at Work! is a whimsically illustrated book containing 250 removable stickers that congratulate supposed grown-ups on a job well done . . . or at least a job done.

Despite official reports, most adults feel completely and totally ill-prepared to deal. With anything. They still, as purportedly self-sufficient grown-ups, look toward older generations and think, "How did they do that?" So the easiest and best way to find comfort is to look not ahead at uncertainty (or, heaven forbid, around at the chaos currently surrounding them), but to the past to their simpler childhoods. And it is with brightly colored stickers in the workplace that they will finally find peace of mind. For a little while, at least.
Filled with 250 full-color removable stickers that can be used to decorate journals, notebooks, or your lapel to proudly and publicly proclaim work life's little victories, I Adulted at Work! is the ideal nostalgic and practical book for anyone who feels a sense of accomplishment by making it through a day on the job without calling their mother for help.

About the Author:

Robb Pearlman is an editor, author, and pop culture junkie. He is the author of more than thirty books for adults and kids, including I Adulted!, What Would Skeletor Do?, and The Wit and Wisdom of Star Trek.

_______________

Пролистать книгу I Adulted at Work!: Essential Stickers for Hardworking and Home-Working Grown-Ups

Le Corbusier is a Modernist icon whose buildings and theories have influenced structures the world over. With the help of Marc Hagan-Guirey's new book, Le Corbusier Paper Models, you can create 10 of his most important works in paper using the art of kirigami (cutting and folding). Each project features step-by-step instructions, cutting tips and a template that you can remove from the book. All you need is a scalpel, a cutting mat and a ruler. When you are done, simply display your model and admire your handiwork!

Le Corbusier Paper Models is a must for Corbusier fans and architectural model enthusiasts.

Marc's first book Paper Dandy's Horrorgami was published by Laurence King in September 2015. His second book, Frank Lloyd Wright Paper Models was released in June 2017 to mark the 150th anniversary of its namesake's birth.

About the Author:

Marc Hagan-Guirey is a kirigami paper artist and design director. His kirigami commissions for both private and commercial clients include pieces for the National Theatre, London Transport Museum and Samsung Galaxy. He is the author of Paper Dandy’s Horrorgami and Frank Lloyd Wright Paper Models (both Laurence King).

Дивовижний просторовий досвід для всіх почуттів: у цій книзі представлено мистецтво, дизайн інтер’єру, архітектуру та вражаючу сценографію, які залишають незабутні враження

Основа значущих стосунків між художником і аудиторією, музеєм і відвідувачем або брендом і клієнтом базується на незабутньому досвіді. Проте ці групи людей є більш розбірливими, ніж будь-коли раніше: вони хочуть персоналізувати момент, отримати інформацію та розваги, і, перш за все, отримати натхнення.

Liquid Spaces пропонує широкий спектр нетрадиційних середовищ, починаючи від експериментальних установок і закінчуючи складними виробництвами. Кожен із цих просторів грає з межами людського сприйняття, викликаючи чуттєві зустрічі, які активізують почуття дивовижним чином.

Художники, сценографи та архітектори, а також дизайнери інтер’єрів та виставок створюють ці надзвичайні ситуації. Liquid Spaces представляє найінноваційніші концепції, найрадикальніших дизайнерів і найвибагливіших клієнтів.

Ця колекція є надихаючим святом безмежної уяви та трансформаційної сили дизайну.

За останні роки штучна архітектура набула значного розвитку, надаючи студіям, професіоналам, студентам і пристрасним ентузіастам інструменти для створення вражаючих інтер’єрів і екстер’єрів. Безмежні можливості людської уяви в поєднанні з потужними інструментами штучного інтелекту створили можливість створювати та візуалізувати ідеально реалізовані світи мрійливих пляжних будинків, утопічних хмарочосів і химерних інтер’єрів.

Living in a Dream це захоплююча компіляція архітектурних та інтер’єрних чудес. Ця підібрана колекція запрошує читачів поблукати коридорами безмежної творчості, де кожна сторінка відкриває нове царство естетичних інновацій. Книга долає звичайні межі, пропонуючи зазирнути в уми митців-візіонерів, які наважилися мріяти за межами звичайного.

The freedom of open water and the comforts of home

Moveable homes with endless opportunities for exploration and changes of scenery. Converted ferries provide ample space for families. Shanty boats inspire images of Huck Finn’s literary journey and youthful spirit. Former cruise ships become charming hotels. Rock the Boat’s floating domiciles showcase alternative living solutions from the private to the commercial.

From the romantic lakes of Kashmir to the Bay of Venice, houseboats claim their space atop the water worldwide. A buoyant boutique hotel awaits guests in London. A floating sauna promises relaxation for friends upon the Pielisjoki River. DIY timber rafts evoke pride of craftsmanship whilst inspiring feelings of adventure. These charismatic structures provide refuge from being landlocked and a promise to satisfy curious natures.

Rock The Boat profiles the imaginative inhabitants and designers behind these houseboats; the volume offers inspiration to anyone interested in a touch of escape or even a permanent change of address.

Протягом останніх десятиліть спостерігається зростання кількості низових ініціатив у міських просторах Східної Європи та Євразії. Різноманітні групи та окремі особи претендують на міський простір та його розвиток і знаходять власні шляхи ініціювання міських змін. Ця книга розглядає центральні питання щодо цієї діяльності. Які її основні риси в сучасних пострадянських містах? Які стратегії та практики міської громадянської активності розвиваються як на мікрорівні, так і через масштабніші процеси?

Цей том ставить під сумнів поширене спрощене уявлення про слабких, пасивних та наляканих громадян у східноєвропейських та євразійських містах – місцях, які самі по собі часто розглядаються як сформовані неоліберальними та авторитарними структурами. Тут редактори стверджують про яскраве різноманіття та динамізм сучасного міського громадянського активізму в Євразії. Використовуючи різноманітні джерела, такі як фотографії, інтерв'ю з місцевими активістами та наукові звіти з галузей антропології, планування, архітектури, політології та соціології, вони досліджують креативність та новизну євразійського низового активізму. Спираючись на ці міждисциплінарні перспективи, вони прагнуть подолати відстані та ініціювати діалоги між зацікавленою громадськістю, активістами, особами, що приймають міські рішення, та науковцями як на Сході, так і на Заході.

За участю Левона Абрамяна, Назакет Азімлі, Есми Берікішвілі, Йонаса Бюхеля, Ципилми Дарієвої, Олени Денисенко, Наді Дуглас, Олександра Формозова, Крістіана Фреліха, Й. Отто Хабека, Кароли С. Нойгебауер, Сергія Маяренкова, Олега Паченкова, Лели Рехвіашвілі, Андрія Семенова, Гаяне Шагоян, Давида Січінави, Олени Штайн, Льва Владова, Лілії Воронкової.

Overly cute little bears in a vast range of colors, grinning elephants and cuddly mice cavorting on changing tables, winter parkas and playhouses – the design quality of children's products often in the past left very much to be desired. Children’s furniture, fashion and toys today strive for the aesthetics of a contemporary lifestyle while still being fun and functional for kids. Meeting both demands makes the creation of children’s goods one of the most exciting and challenging tasks for designers.

Successful kids’ design unites quality, sustainability and safety with ingenuity, style and pleasure. This volume presents a selection of the most innovative designs for children, from novelties to established classics. It is for all parents who value great design and want to pass it on to their children.

CONTENT

- Rip + Tatter Chair (Pete Oyler, USA)
- Bicycle Saddle Bag (Meisen auf Reisen, Germany)
- Playhouse X-Hus (Studio14, Norway)
- Tube Toys (Oscar Diaz, Great Britain)
- Chestnut Paper Lamp (Studio Snowpuppe, The Netherlands)

Theaters, concert halls and opera houses are among the most fascinating architectural tasks of today. Large metropolises as well as medium-sized and smaller communities are enhancing their cultural infrastructure with spectacular new buildings and renovated historical structures for the performing arts. As prestige projects, buildings are emerging that first of all offer compelling designs and functions, but also shape and enrich their settings as outstanding individual structures.

Masterpieces: Performance Architecture + Design presents 69 contemporary international projects by famous architects and up-and-coming young designers. The diversity and creativity of the projects are presented in-depth through high-quality images and plans coupled with informative texts.

From the contents:

* Opera House in Valencia, Spain (Santiago Calatrava)
* Guthrie Theater in Minneapolis, USA (Ateliers Jean Nouvel)
* Hessisches Landestheater in Darmstadt, Germany (Lederer+Ragnarsdóttir+Oei)
* Royal Shakespeare Theatre in Stratford-upon-Avon, Great Britain (Bennetts Associates Architects)
* Guangzhou Opera House, China (Zaha Hadid Architects)

"Any landscape architect worth their soil should pick up The Architecture of Trees, an all-encompassing atlas of all things tree-related." ― The Architect's Newspaper

A 2019 Oprah's Favorite Things Pick

A gorgeous, large-format volume that shows each hand-drawn illustration in stunning detail. The Architecture of Trees is the result of over twenty years of dedicated study by landscape architects Cesare Leonardi and Franca Stagi. This new edition preserves the original magnificent illustrations and text, translated into English for the first time.

Features more than 550 exquisite quill-pen drawings of trees. Each of the 212 tree species are drawn to a scale of 1:100, with and without foliage. Complete with tables of seasonal color variation and projections of shadows cast during the hours of daylight and season by season, no other tree book contains such detailed and scientific drawings.

A legendary and unsurpassed botanical masterwork. Considered a standard in many landscape architecture firms, the drawings, essays, and detailed charts are essential for large-scale landscaping projects and a helpful tool for backyard renovations. Landscape designers will think in new ways about the effect of seasons and the time of day on trees, and anyone interested in nature and trees will be captivated by the stunning illustrations.

"This book could be considered the Bible for tree lovers." ― Western Art & Architecture

An incredible book for anyone interested in trees:
• An oversized, captivating coffee table book for lovers of art and nature illustrations
• A helpful tree identification book with accurate drawings of trees and detailed looks at branches, leaves, and fruit
• A reference for students of landscape architecture, botany, dendrology, architecture, and illustration

About the Authors:

In 1963, as an undergraduate at Florence University of the Arts, Cesare Leonardi (1935–) opened a design practice with Franca Stagi (1937–2008), a postgraduate at Milan Polytechnic. Together they designed the celebrated Nastro, Eco, and Dondolo chairs before turning to urban and landscape design, renovation, and redevelopment in Modena and its surroundings.

С древних времен люди строили крепости, чтобы защищаться от врагов. Со временем эти крепости разрастались и превращались в замки; возле многих из них происходили самые громкие битвы в мировой истории.
- В книгу вошли описания семидесяти пяти самых красивых замков мира: от небольших фортов до огромных крепостей размером с город.
- На цветных фотографиях вы увидите разные замки: испанские - "алькасар", японские - "сиро", неприступные английские крепости в Уэльсе и элегантные шато в долине Луары, гигантские замки крестоносцев на Ближнем Востоке, брошенные на волю песчаных бурь, и сказочные дворцы в Германии.
- В сопроводительных текстах вы найдете информацию, касающуюся не только истории замка - когда он был построен, сколько времени заняло строительство, с какой целью и кем строился, - но и сведения о его размерах и архитектурном стиле.
Здесь вы найдете образцы самых разных типов замков: от простой крепости, окруженной рвом, до мощных башен; от неприступных замков с концентрической планировкой до укрепленных поселений и прочных цитаделей, защищавших население целого города. Вы ознакомитесь с фортами, стоящими на вершинах скал или на островах, насладитесь красотами роскошных европейских шато и замков на воде, сможете узнать много интересного о сказочных дворцах и готических крепостях, о которых придумано немало страшных легенд. Есть здесь и современные замки - экстравагантные памятники возлюбленным или забавные имитации средневековых крепостей.
Информация об истории замка сопровождается роскошными цветными фотографиями, а также иллюстрациями, посвященными прилегающим к замку территориям. Снимки, сделанные из космоса, позволяют оценить местоположение замка в стране и в мире.

Маяки являются уникальными сооружениями. Они спасли огромное количество человеческих жизней еще до того, как стало известно, что Земля круглая. Многие маяки продолжают работать до сих пор, и у каждого из них есть своя история.

Книга посвящена семидесяти пяти самым красивым маякам мира: от маленьких до больших; от тех, которые полностью обслуживаются смотрителями, до тех, которые были переведены в автоматический режим управления.

На иллюстрациях изображены все основные типы маяков, установленных на самых живописных берегах мира, такие как маяк мыса Гаттерас в американском штате Каролина, передвинутый на 875 м в глубь суши из-за размываемого берега, или французский маяк Кордуан с королевскими апартаментами, или массивный финский маяк Бенгтскяр.

Вы получите важную и интересную информацию о каждом маяке: где и когда он был построен, а также об отважных смотрителях, следивших за ними и тем самым спасавших жизни многим морякам.
В этой книге собраны сведения о 75 самых великолепных маяках, расположенных в живописных удаленных уголках земного шара. Вы ознакомитесь с маяками всех основных типов: сигнальными кострами, которые зажигали древние римляне на высоких утесах; прочными каменными башнями, вынесенными далеко в море, чтобы предупреждать о присутствии смертельно опасных скал и течений; портовыми маяками, встречающими рыбацкие и прочие суда; гигантскими, выкрашенными в яркие цвета конструкциями, стойко сдерживающими натиск непогоды. Здесь же вы найдете сведения и о более скромных навигационных огнях, имеющих довольно оригинальный вид. Маяки были участниками многих исторических событий. Каждому маяку посвящена отдельная статья с качественными фотографиями и дополнительными комментариями, позволяющими оценить истинные размеры сооружения и особенности рельефа местности, в которой он находится. На отдельных схемах отмечено местоположение маяка в стране и в мире.