Дизайн меблів

Книги з дизайну меблів

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Mateo Kries
ID: 13115
Видавництво: Vitra Design Museum

Atlas of Furniture Design Музею дизайну Vitra є новою важливою працею з історії сучасного дизайну меблів. У монументальній книзі розглядаються теми, починаючи з перших днів індустріалізації та закінчуючи інноваціями цифрової ери, які сьогодні відіграють дедалі важливішу роль у дизайні меблів.

Atlas of Furniture Design, заснований на більш ніж двадцятирічних дослідженнях і містить понад 1000 сторінок, є найповнішою книгою, яка коли-небудь проливає світло на цю тему. Він документує 1740 об’єктів понад 540 дизайнерів і містить понад 2800 ілюстрацій. Atlas of Furniture Design містить понад 550 детальних текстів про ключові об’єкти, а також глибокі есе, які надають соціокультурний та історичний контекст чотирьох історичних епох і самих робіт. Крім того, книга містить вичерпний додаток із біографіями дизайнерів, інформаційною графікою та бібліографіями, а також глосарієм виробників і матеріалів.

Ці особливості роблять це видання енциклопедичним довідником і незамінним ресурсом для колекціонерів, науковців і експертів, і, безсумнівно, книгою, яку цінують любителі дизайну в усьому світі.

____________

Переглянути відео про книгу The Atlas of Furniture Design

Ціна: 9500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Aurélie Drouet, Jérôme Blin
ID: 12350
Видавництво: Scriptum

Artists have long been inspired by the often - literally - priceless treasure of discarded packing materials, and the field of interior deisgn is no exception. Here, the humble wooden pallet is recycled and transformed to create chic and original pieces of furniture, devised by some of the world's most innovative designers - and thanks to clear, step-by-step instructions and photographs, you can build them for yourself.

Whether bed, bookshelf, lamp or coffee table, each beautifully photographed project is accompanied by detailed plans and techincal advice, making the pieces both simple and achievable. All you need is a little time and a few basic tools to create stylish, eco-friendly designer furniture for your own home.

Ціна: 980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Pierre Ramond
ID: 7100
Видавництво: Vial

L’auteur, professeur de marqueterie à l’école Boulle et docteur en histoire de l’art, nous décrit la vie et l’œuvre de cet ébéniste d’exception avec le regard combiné d’un artisan et d’un historien.

André-Charles Boulle (1642-1732) était déjà à 30 ans considéré comme « le plus habile ébéniste de Paris » (Colbert). Il fut le seul artisan de sa génération à réunir plusieurs savoir-faire qui tous participaient à la beauté des objets qu’il fabriquait. Son nom est en effet associé à ses talents de marqueteur, lui qui avait développé l’art de recouvrir les meubles d’écaille de tortue et de métal (laiton, étain ou cuivre), procédé qui prit le nom de marqueterie Boulle. Il était également un virtuose de la « peinture en bois », une technique associant diverses essences pour former bouquets, rinceaux, guirlandes et arabesques. Il fut aussi dessinateur, tabletier, menuisier et il maîtrisait l’art du bronze : il dirigea finalement son propre atelier de fabrication des bronzes où il sculptait parfois ses modèles et pratiquait la ciselure et la dorure.

Il nous laissa des meubles magnifiques, mais aussi de plus petits objets : écritoires, consoles, horloges, coffrets et de nombreux dessins manuscrits ou gravés que l’auteur se fait un plaisir de présenter à travers de nombreuses photographies et de commenter en précisant leur histoire, les techniques utilisées, les essences et matières mises en oeuvre. À l’occasion il les accompagne de leur relevé, et pour mieux rendre compte des nombreux détails, certains dessins de grandes dimensions sont présentés sur des planches dépliantes.

Le livre commence par un rappel des techniques de marqueterie utilisées par Boulle : le dessin, les matériaux, le découpage et ses outils, la partie et la contre-partie, la marqueterie de bois (ou peinture en bois), la gravure. Il raconte ensuite la vie de l’ébéniste, précise son contexte historique dans le Paris des artisans au XVIIe siècle, sa famille avec Jean Bolt, son père déjà menuisier en ébène, sa jeunesse, sa rapide ascension dans l’artisanat jusqu’à être logé pendant 60 ans au Louvre par le roi qui l’a ainsi placé au-dessus des règlements corporatifs. L’auteur nous rappelle que l’homme était aussi un fou de peinture et collectionneur passionné, ce qui le faisait toujours vivre avec des créanciers à sa porte et le fera même tâter de la prison pour dettes.
Le texte est émaillé de nombreuses photographies accompagnées de descriptions d’ouvrages de Boulle sans oublier ceux de certains ébénistes contemporains qui l’ont influencé ou au contraire suivi, et de certains meubles plus tardifs qui montrent des panneaux de marqueterie du Maître réemployés par d’autres. Le livre se termine par un reportage dans un atelier parisien qui a récemment effectué dans les règles de l’art la copie d’une armoire de Boulle.

Pierre Ramond est également l’auteur de plusieurs livres de référence : La Marqueterie et les trois tomes des Chefs d’œuvre des marqueteurs, également aux éditions Vial.
Sommaire :
Préface de Daniel Alcouffe, conservateur du musée du Louvre
Histoire et technique de la marqueterie
La vie et l’œuvre d’André-Charles Boulle
L’héritage d’André-Charles Boulle

Ціна: 3800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Laurent Hissier, Daniel Sievert
ID: 7083
Видавництво: Vial

Deux doreurs de l’atelier de restauration du Château de Versailles ont écrit ce livre technique abondamment illustré. C’est dire s’ils sont à même de transmettre au lecteur les procédés de leur métier en s’appuyant sur un grand nombre d’objets exceptionnels, que ce soit des meubles et des cadres, mais aussi des boiseries, des stucs et même les ornements des toits. Ainsi, il ne s’agit pas ici  uniquement d’un livre sur la dorure sur bois, mais bien un ouvrage de référence sur toutes les techniques du métier de doreur.

Après quelques réflexions sur la manière d’exercer leur profession dans le cadre du Château, les auteurs passent en revue les produits et outils utilisés. Pour ne rien laisser dans l’ombre, ils n’hésitent pas à faire des reportages chez le dernier batteur d’or de France (la maison Dauvet, active depuis 1764) ou chez un fabricant d’outils de doreurs (les fers à reparer de la maison Da Silva).

Les techniques de dorure sont ensuite longuement décrites, et d’innombrables photographies montrent les gestes et procédés utilisés par les professionnels. La dorure à la détrempe (dite aussi à dorure à l’eau ou dorure à l’assiette), la plus belle car susceptible d’un brillant incomparable, est détaillée dans ses 18 étapes. La dorure à la mixion (ou dorure à l’huile), qui est à Versailles surtout utilisée en extérieur, est ensuite expliquée. Les jeux de fonds et les autres techniques de dorure (à la grecque, sur papier, sur plâtre, sur verre, avec feuilles adhérentes) sont également exposées.

Une vingtaine de chefs-d’œuvre que renferment les collections du Château et qui ont été restaurées par l’atelier de dorure sont ensuite examinés et les interventions décrites avec une illustration riche de détails. Certaines salles ornées de boiseries sculptées et dorées sont prétexte à de magnifiques photographies illustrant le travail des doreurs d’hier et d’aujourd’hui. Les dernières pages traitent de la peinture décorative (faux marbre et faux bois) souvent associée à la dorure. Le livre se termine sur un glossaire, les notices  biographiques des artisans cités, une liste de sites Internet, de fournisseurs et d’ouvrages spécialisés.

Sommaire

Introduction
I. L’ATELIER
Le métier de restaurateur au château
L’atelier de restauratio
Les missions de l’atelier
Les dossiers de restauration
II. Les PRODUITS et OUTILS
Les produits de base
Le battage de l’or de nos jours
Les préparations
La fabrication de l’assiette et de la mixion
Les outils
La fabrication des fers à reparer
Le moulage
III. Les TECHNIQUES de la DORURE
La dorure à la détrempe en restauration
La dorure à la détrempe sur une pièce neuve
Les jeux de fonds
La dorure à la mixtion
Autres techniques de dorure
IV. La DORURE au CHÂTEAU
Les restaurations et réalisations
Les décors dorés à Versailles
V. Les EFFETS DÉCORATIFS
La restauration d’objets d’art et la polychromie
La peinture décorative associée à la dorure
L’ornementation et les frises

Ціна: 3200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
James Orrom
ID: 16731
Видавництво: Thames & Hudson

A comprehensive design resource that reveals how the iconic chairs of the 20th and 21st centuries have been designed for mass production

Chair Anatomy reveals in photos and illustrations the form and the construction details – the anatomy – of a selection of nearly sixty chairs chosen from the last 160 years of modern chair design. It also introduces the designers behind these chairs, their backgrounds and their routes to creating the chairs. In reducing chairs to their constituent parts, the book gets to the heart of each design: how pieces are designed and produced to fit together; why a certain material imparts a certain quality; functional advance or comfort level; and how the chair’s structure can withstand stress while being elegant and economical to produce. In short, a chair is architecture in miniature.

About the Author:

James Orrom is Professor for Product and Furniture Design at the Rosenheim University of Applied Sciences in Germany. He co-founded Umlauf & Orrom Studio for Industrial Design in 1987, producing furniture, film equipment, porcelain, glassware and other products for such international clients as BMW, Siemens and Villeroy & Boch.

Ціна: 1700 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Malene Lytken
ID: 17649
Видавництво: Strandberg Publishing

Not just a design object, but also the symbol of a particularly Danish way of life.

Lamp design is a field that continues to attract great attention, from both designers and design aficionados. With Poul Henningsen’s iconic PH-lamp as its point of departure the book tells the stories behind 100 Danish lamp designs through text and images, and introduces the reader to the inventions that enabled the first revolutionizing light sources.

Lighting is a key element in ‘hygge’ – the Danish definition of a warm and cosy ambience. Although hard-core functionalists like Henningsen called for form to follow function, real-life factors required them to compromise, and this came to define Danish lamp design: hygge is a crucial quality that had to be included in the design. Thus, the purpose of the modern Danish lamp was– and is – not only to provide light but also to act as a decorative element and to spread a cosy ambience.

About the Author:

Malene Lytken is a trained designer and art and design historian and is an employee with Designmuseum Denmark. Lytken holds a PhD for her dissertation Candles and Lamps in Danish Homes.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Anna Yudina
ID: 17375
Видавництво: Thames & Hudson

A compact sourcebook of ideas for innovative furnishing, interior environments and small-scale architectural interventions.

As the definition of 'designer' expands and architects today create everything from jewelry to urban masterplans, a new wave of objects is transforming our interior spaces. They include bookshelves that can dynamically divide and reshape a room, chairs that create intimate room-like enclosures, home-office spaces-within-spaces, and self-contained kitchen cubes that can be expanded to reveal every conceivable cooking and eating function.

Furnitecture presents some 200 examples of this new design typology. From Danish studio KiBiSi's design for a reconfigurable bookshelf system and Japanese architect Shigeru Ban's moving boxes within rooms, to Dutch designers Makkink & Bey's conversational Ear Chairs and the French atelier 37.2's series of self-standing cubes, there is an interior world of innovation in these pages. And a personal space just for you.

Contents List:

Introduction
1. Experimenting with Structure. Sections: Frameworks, Deconstruction, Blocks & Modules, Stacks & Towers, Transformers, Parametrics
2. Furnitecture as Micro-architecture. Sections: Fusion, Space Organizers, Room in a Room, In-built; Landscapes
3. Synthesis. Sections: Macro-furniture, Architectural Shelving, Partitions, Plug-ins and Add-ons, Building Blocks, Multi-scale

About the Author:

Anna Yudina is co-founder and editor-in-chief of MONITOR magazine. She has curated design exhibitions on Zaha Hadid and Jakob + MacFarlane and has written several books on architecture, including Lumitecture for Thames & Hudson

Ціна: 980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Lars Dybdahl
ID: 16737
Видавництво: Strandberg Publishing

A richly illustrated presentation of Danish Mid-Century furniture classics and the iconic designers who created them

Danish design plays an important part in what has come to be known as the Mid-Century Modern style. Timeless furniture pieces, such as the Hans J. Wegner’s Y-Chair and Finn Juhl’s Chieftain Chair, influenced designers all over the world and are still considered classics. This book is the first to present an overview of the furniture created by Danish designers and architects, in the period between 1945–1975, tracing the movement from beginning to end.

Design history expert Lars Dybdahl provides thorough descriptions and analyses of particular furniture pieces, never failing to situate them within a historical and cultural context. The book is richly illustrated, showcasing the aesthetic development from post-war Denmark to the swinging sixties and seventies.

About the Author:

Lars Dybdahl is Head of Library and Research at Design Museum Denmark. He is the author of various books on Danish design, such as the recently published 101 Danish Design Icons (2016) and Dansk Design Nu (2016).

Ціна: 3200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Stuart Lawson
ID: 18511
Видавництво: Laurence King Publishing

A unique and comprehensive resource for student and professional furniture designers, providing in-depth answers to their questions about aesthetics, function, materials, manufacturing and sustainability. In this second edition Stuart Lawson emphasizes the principles of a circular economy and what this means for furniture design and consumption. He considers the latest technological developments such as 3-D printing and the use of innovative materials such as bioplastics. He also examines the capabilities and potential of CAD-based design optimization, AI and machine learning-driven generative design processes.

The book features case studies on pioneering, contemporary and historical designers and includes an illustrated directory of materials and manufacturing processes.

About the Author:

Stuart Lawson is Associate Professor in the School of Art, Design & Architecture at De Montfort University.

Ціна: 2500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
ID: 623
Видавництво: L'Aventurine

Развитие мебели соответствует привычкам и запросам каждой эпохи и каждой географической зоны.

Кроме унитарного значения, мебель выполняет декоративную функцию, которая со временем становится все более значимой. Действительно, мода и комфорт шаг за шагом ведут к изменению формы и, таким образом, мебель следует за искусством столяра и краснодеревщика, а эстетика мебели - за архитектурным декором и художественными тенденциями времени.

Архитектура имеет большое влияние не только на декор, но и на линии и дух мебели. Зачастую, именно архитектура и рисунок главенствуют, что проявляется уже во время создания мебели. Это сопровождается декоративными элементами, такими как обивка и отделка лепными украшениями. В эстетике мебели различных эпох видно как меняется вкус публики, что дает мастеру возможность быть не просто ремесленником, а художником.

Ціна: 750 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Judith Miller
ID: 7439
Видавництво: Dorling Kindersley

Від примітивних предметів до елегантної сучасності, вичерпний путівник по 3000 років дизайну меблів

Чудова енциклопедія від експерта Джудіт Міллер, постійного гостя BBC Antiques Roadshow, демонструє понад 3000 років дизайну. Від примітивних речей до елегантної сучасності, цей повний посібник ілюструє кожен стиль і форму. Наповнений порадами про те, як розпізнати ключові елементи кожного періоду, а також розкішними повнокольоровими фотографіями.

Зі спеціальною передмовою дизайнера та виробника меблів Девіда Лінлі.

Про автора:

Експертні знання та поради Джудіт Міллер регулярно публікуються в газетах і журналах, зокрема London Evening Standard і BBC Homes & Antiques. Її робота на телебаченні включає в себе The House Detectives, The Antiques Trail, It's Your Bid і є постійним експертом на BBC The Antiques Roadshow. Джудіт Міллер живе в Північному Лондоні.

____________________

Погортати книгу Furniture: World Styles from Classical to Contemporary на Google Books.

Ціна: 2300 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Christian Holmsted Olesen, Rasmus Koch
ID: 16735
Видавництво: Hatje Cantz

Magnificent monograph celebrating the one-hundredth birthday of the great Danish designer

The name Hans J. Wegner (1914–2007) is inseparable from his unrivalled chairs, which helped Danish design to achieve its international breakthrough. Every design fan has his or her favorite from among Wegner’s approximately five hundred creations. Today, there is hardly a glossy interior design magazine that does not include an illustration of the elegant China Chair (1943) or the Y Chair (1950), and even John F. Kennedy sat on his Round Chair, which is now simply called The Chair (1949). Trained as a furniture maker, Wegner usually made his prototypes himself by hand, using traditional joinery techniques such as tongue-and-groove or finger joints. In the process he pushed the limitations of wood, giving his designs an unmatched elegance. His sense of humor did not fall by the wayside, either, as evidenced by his splendid Peacock Chair (1947) or the masculine Ox Chair (1960), that latter of which is available with or without horns.

Ціна: 3000 грн
Є в наявності
в кошик в обране
ID: 11394
Видавництво: Gestalten

Radical. Visionary. Poetic. Inside Utopia shows the future of living that architects and designers have envisioned.

Spectacular and reflective, unpretentious and efficient: the breathtaking Elrod House by John Lautner; the Lagerfeld Apartment near Cannes that seems like a set from a science fiction film; Palais Bulles in France with its organic and unique architecture. These interiors welcome habitation and spark curiosity while embodying the foundations of minimalism and bygone visions of the future. Inside Utopia delves into the rhyme and reason behind past designs that we still interact with today.

The architects, the owners, and the craftsmen like Gio Ponti or Bruce Goff who work behind the scenes created amorphous interiors that invite the mind to wander. At the time they were futuristic, confident, utopian, idealistic — we may not realize it, but they have shaped our current living concepts, and even now, they inspire us anew. Previously it has been difficult to attain access to these preserved interiors, but Inside Utopia unearths what was before unseen.

Ціна: 2800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dominic Bradbury
ID: 14890
Видавництво: Thames & Hudson

Остаточний огляд сучасного дизайну та архітектури середини століття

Цей остаточний огляд одного з найпопулярніших, колекційних і динамічних періодів міжнародного дизайну пропонує багатий огляд усіх аспектів теми. Охоплено меблі середини століття, освітлення, скло, кераміку, текстиль, дизайн продукту, промисловий дизайн, графіку та плакати, а також архітектуру та дизайн інтер’єру, що є прикладом післявоєнного оптимізму та енергії, використання інноваційних та доступних матеріалів та форм масового виробництва, а також нещодавно розроблених принципів «хорошого дизайну».

Висвітлено майже 100 головних і впливових творців періоду середини століття, незалежно від того, чи вони живуть у Скандинавії, Західній Європі, Америці, Японії, Бразилії чи Австралії. Серед них такі ікони, як Сол Басс, Робін Дей, Чарльз і Рей Імс, Марімекко, Ісаму Ногучі, Дітер Рамс, Люсі Рі та Паоло Веніні, а також архітектори Алвар Аалто, Філіп Джонсон, Річард Нойтра та Оскар Німейєр. Додатковий ілюстрований словник містить сотні інших ключових дизайнерів і виробників середини століття, а також важливі організації, школи та рухи.

Книга демонструє класичний дизайн, а також маловідомі раритети, незвичайні предмети мистецтва, а також предмети масового виробництва. У комплекті з тринадцятьма спеціально замовленими есе відомими експертами та понад 1000 переважно кольорових ілюстрацій, це обов’язкове придбання для будь-якого любителя дизайну, колекціонера чи читача, який шукає натхнення для свого дому.

Список вмісту:

I. Медіа та магістра: меблі • освітлення • скло та кераміка • текстиль • продукти та промисловий дизайн • графіка та постери • II. Будинки та інтер'єри • III. А–Я дизайнерів і творців

Про автора:

Домінік Бредбері – журналіст і письменник, що спеціалізується на архітектурі та дизайні. Він є автором багатьох книг на цю тему, зокрема Mountain Modern, New Brazilian House, Vertical Living, Mid Century Modern Complete, The Iconic Interior, Mediterranean Modern, New Natural Home та The Iconic House, усі видані Thames & Hudson.

Ціна: 2500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dominic Bradbury
ID: 15036
Видавництво: Thames & Hudson

Неперевершений ресурс для колекціонерів, включаючи сотні творів як відомих, так і менш відомих дизайнерів з усього світу.

Період між серединою 1940-х і початком 1970-х років був однією з найбільш продуктивних, творчих і захоплюючих епох для предметів і меблів у домі. Післявоєнний оптимізм, нові способи життя, інновації у виробництві та винахідливе використання матеріалів — усе це спричинило вибух внутрішнього дизайну. Від крісел і шезлонгів до шаф і тумбочок, це вичерпне та багатоілюстроване видання пропонує повний огляд сучасного дизайну меблів середини століття, із сотнями виробів як добре, так і менш відомих дизайнерів з усього світу, що робить його основним ресурсом для колекціонерів, шанувальників і любителів позачасового дизайну.

______

Від крісел і шезлонгів до шаф і тумбочок, період між кінцем 1930-х і початком 1970-х років був однією з найбільш продуктивних, винахідливих і захоплюючих епох для предметів і меблів у домі. Післявоєнний оптимізм у поєднанні з новими методами виробництва та матеріалами створив вибух нового дизайну та об’єктів бажання.

Апетит до модерну середини століття залишається таким же сильним, як і раніше, як до класичного дизайну (багато з них все ще у виробництві з моменту їх появи), так і до рідкісних, важкодоступних або знятих з виробництва виробів від менш відомих дизайнерів. Незважаючи на те, що протягом багатьох років з’являлися численні книги, присвячені сучасному стилю середини століття, жодна публікація не була спеціально розроблена для зростаючого колекційного ринку сучасного дизайну середини століття, зосереджуючись на кожному предметі меблів як об’єкті формального винаходу, інтелекту виробництва та інноваційних матеріалів.

У цій повній книзі описуються сотні творів у значному форматі, який ідеально підходить для використання в дизайнерських бібліотеках, студіях і будинках приватних колекціонерів – або як самостійний об’єкт дизайну. Кожен предмет меблів детально представлений, кольорово проілюстрований і профільований за допомогою глибоких описових текстів Домініка Бредбері. Значний довідковий розділ книги містить нариси про матеріали (наприклад, фанеру) і дизайнерські профілі. Усюди представлено роботи безлічі впливових талантів, а також менш відомі роботи Піта Хайна, Бруно Матссона, Ліни Бо Барді та Олександра Жірара.

Список вмісту:

вступ
Стільці
Крісла • Обідні стільці • Стільці для невигідних потреб • Стільці робочі
Шезлонги
Шезлонги • Крісла • Крісла-гойдалки
Табурети
Низькі табурети • Барні стільці
Дивани
Дивани • Лавки • Модульні сидіння
Таблиці
Обідні столи • Журнальні • Столики
Консолі та Credenzas
Консолі • Креденси • Шафи • Серванти • Бари
Столи та сховище
Письмові столи • Зберігання • Полиці • Книжкові шафи
Ліжка та тумбочки
Ліжка • Кушетки • Тумби
Способи виготовлення
Дерево • Фанера • Пластмаса • Сталь
Довідник дизайнерів
Бібліографія

Про автора:

Домінік Бредбері – журналіст і письменник, що спеціалізується на архітектурі та дизайні. Він є автором багатьох книг на цю тему, зокрема New Nordic HousesThe Iconic HouseThe Iconic American HouseVertical LivingMid-Century Modern DesignModernist Design CompleteThe Iconic InteriorMediterranean Modern and New Natural Home, усі видані Thames & Hudson.

Dominic Bradbury is a journalist and writer specializing in architecture and design. He is the author of many books on the subject, including New Nordic HousesThe Iconic HouseThe Iconic American HouseVertical LivingMid-Century Modern DesignModernist Design CompleteThe Iconic InteriorMediterranean Modern and New Natural Home, all published by Thames & Hudson.

Ціна: 2800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
показати по:
на сторінці

Дизайнер меблів займається проектуванням меблів для житлових, громадських та виробничих приміщень. Його головне завдання - створення функціональних, ергономічних і красивих меблів під задані параметри. Фахівці втілюють свої ідеї в концептах та кресленнях виробів під планований або вже наявний тип інтер'єру.

Які є книги з дизайну меблів

Каталог DesignBook.UA представляє найширший вибір для дизайнера, який планує своє професійне зростання і хоче замовити з доставкою книги та підручники з теорії дизайну, довідники та посібники з окремих напрямків , авторську літературу від провідних фахівців світу.

Прямо зараз ви можете замовити бестселери та рідкісні спеціалізовані видання, різні за ціною, змістом та тематикою:

  • “The Atlas of Furniture Design” – зразок базової енциклопедичної літератури, де на більш ніж 1000 сторінок представлено 1740 об'єктів з 2800 ілюстраціями та більш ніж 550 докладними текстами про ключові об'єкти з соціокультурним та дизайнерсько-історичним контекстом чотирьох історичних епох .
  • “Furniture: World Styles from Classical to Contemporary” — розповідає про світові стилі меблів від класики до сучасності.
  • “Masters & their Pieces. Best of Furniture Design” – видання, в якому представлені найкращі зразки меблевого дизайну: сміливі рішення 1920-х років, розквіт економічного дива 1950-х років, барвисті модні твори 1970-х років та нова класика сьогодення.

І, звичайно, варто звернути увагу на національні стилі у дизайні меблів. У нас ви можете купити окремі видання, присвячені не лише історичним епохам, а й стилістиці меблевих виробів у певних географічних зонах від Китаю до Великобританії.

Щоб зрозуміти, скільки коштує та чи інша книга і чи є ця ціна прийнятною для вас, зіставте вартість і зміст видання, що вас зацікавило. Вибирайте корисну для себе літературу.

Де купити книги про дизайн меблів

Де б не працював дизайнер меблів: у студії інтер'єрного дизайну, на фабриці з виробництва меблів або як самостійний спеціаліст з проектування, коли ціну за свою роботу визначає він сам — професійний та фінансовий успіх багато в чому залежить від рівня підготовки та компетенцій.

У каталозі магазину DesignBook.UA професіонали та початківці знайдуть масу різноманітної за вартістю літератури за всіма напрямками дизайну. Підручники та керівництва, гайди та атласи, а також безліч інших корисних та барвистих книг можна замовити з недорогою доставкою по Україні прямо на сайті.

Щоб дізнатися, скільки коштує покупка з доставкою, додайте до ціни замовлення тариф “Нової пошти”.