Italian Frescoes: The Baroque Era 1600-1800

П’ятий і останній том єдиного в сучасності комплексного огляду збережених італійських фресок епохи бароко, 1600–1800 років, ця новаторська робота є досягненням у науковій та видавничій сферах такого ж масштабу, як «Мистецтво Флоренції» Аббевіля та «Мистецтво та дух Парижа».

Після успіху попередніх томів із цієї надзвичайної серії «Італійські фрески» — The Age of Giotto, The Early Renaissance, The Flowering of the Renaissance, та The High Renaissance and Mannerism — це нове видання містить двадцять п’ять циклів фресок, кожен з яких є значним досягненням в історії мистецтва.Представлені цикли фресок включають блискучі роботи Доменікіно, Себастьяно Річчі, Гверчіно та Тьєполо, усі вони досі помітні на стінах і стелях палаців і церков по всій Італії від Венеції до Неаполя.

Автори представляють такі знамениті місця, як палац Барберіні в Римі та палац Пітті у Флоренції, а також менш відомі дорогоцінні камені. Кожен із розділів є стислим і авторитетним, пропонує описовий та інтерпретаційний нарис про всі аспекти циклу фресок, охоплюючи художників та їхніх меценатів у контексті їхньої культурної та політичної історії. Кожне есе завершується схемою об’єкта, за якою йде серія повносторінкових і двосторінкових кольорових табличок, що показують увесь цикл, багато з яких відтворено з нових фотографій нещодавно відреставрованих фресок.

Дотепер жоден видавець не намагався зібрати разом і задокументувати всі важливі фрескові цикли італійського мистецтва від кінця тринадцятого до вісімнадцятого століття. Незважаючи на те, що цей том є продовженням попередніх книг, «Італійські фрески: епоха бароко», безумовно, є неймовірною скарбницею мистецтва та наукових досліджень, яку охоче збиратимуть історики мистецтва та любителі мистецтва.

___________

Italian Frescoes: The Baroque Era містить двадцять п’ять циклів фресок, кожен з яких є значним досягненням в історії мистецтва. Представлені фрескові цикли включають блискучі роботи Доменікіно, Себастьяно Річчі, Гверчіно та Тьєполо — усі вони досі помітні на стінах і стелях палаців і церков по всій Італії від Венеції до Неаполя.

Автори представляють такі знамениті місця, як палац Барберіні в Римі та палац Пітті у Флоренції, а також менш відомі дорогоцінні камені. Кожен із розділів є стислим і авторитетним, пропонує описовий та інтерпретаційний нарис про всі аспекти циклу фресок, охоплюючи художників та їхніх меценатів у контексті їхньої культурної та політичної історії. Кожне есе завершується схемою об’єкта, за якою йде серія повносторінкових і двосторінкових кольорових табличок, що показують увесь цикл, багато з яких відтворено з нових фотографій нещодавно відреставрованих фресок.

Дотепер жоден видавець не намагався зібрати разом і задокументувати всі важливі фрескові цикли італійського мистецтва від кінця тринадцятого до вісімнадцятого століття. Незважаючи на те, що цей том є продовженням попередніх книг, Italian Frescoes: The Baroque Era, безумовно, є неймовірною скарбницею мистецтва та наукових досліджень, яку охоче збиратимуть історики мистецтва та любителі мистецтва.