Портрети

Книга, подготовленная Центром имени Братьев Люмьер, - о тех, ради кого усаживались всей семьей перед стареньким телевизором, чьи песни переписывали на допотопных магнитофонах с большими бабинами, чьи фильмы смотрели по сто раз, чьими рекордами и открытиями гордились...

Это свидание с любимыми актерами и режиссерами, певцами и художниками, музыкантами и учеными... Среди уникальных работ – фотографии Юрия Никулина и Евгения Леонова, юной Аллы Пугачевой, впервые пришедшей сниматься в программе Центрального телевидения, и Георгия Жженова, фотографирующегося на загранпаспорт в больничной палате... Любимые герои всей страны увидены острым взглядом лучших фотомастеров тех лет: Якова Халипа, Миколы Гнисюка, Льва Шерстенникова, Игоря Пальмина, Василия Егорова, Владимира Плотникова, Мирослава Муразова, Владимира Мусаэльяна и многих других. Их снимки сохранили непосредственную эмоциональность времени и масштаб личности героев.

Книга «Иконы 1960-1980» предлагает зрителям встречу с прошлым. Той его частью, которую хочется взять в будущее.

В книгу вошло 147 фотографий 38-ми авторов, занявших достойное место в «Антологии русской фотографии ХХ века».

Проект «Иконы 90-х» - это более 300 работ ведущих российских фотографов, в основном в жанре репортажного портрета, который наиболее непосредственно и точно передает атмосферу эпохи и истинный характер его героев.

Известных людей тех лет, кумиров, которые сыграли немалую роль в судьбе России, оставили след в ее культуре, политике, науке, спорте, бизнесе.

Фотографы 90-х – представители новой визуальной культуры, которая позволяет фотографии выйти за рамки репортажа или портрета. Фотография становится новым видом искусства, сочетающим реалистичность метода с авторским видением.

Возникает целое поколение фотографов, которые раскрылись именно в конце 80-х и в 90-е годы.

Пьер Була не занимался искусством, он занимался фотографией. Он всегда говорил: "Я, как сантехник, просто делаю свою работу фотографа". Работа трудная, часто неблагодарная, но делал он ее добросовестно и со страстью. Он занимался фотографией ежедневно, он видел, думал, говорил и писал на языке фотографии, и не было для него большей свободы, чем фотографировать то, что он любил: жизнь, мужчин, женщин (в первую очередь), друзей, облака... Все, кроме войны и нищеты, ибо не переносил несчастья ближних. Артур Рубинштейн, Ив Сен-Лоран, курсанты Вест-Пойнта, польские шахтеры, улыбка девы Марии у Фра Анджелико... И всех их он снял одинаково удачно. В течение шести десятилетий это и составляло его счастье.

The World's Top Photographers: And The Stories Behind Their Greatest Images: Portraits

Портрет - самый значительный и самый популярный из всех фотожанров. Это – большой бизнес, который, в силу острой конкуренции, ставит перед теми, кто им занимается, необыкновенно высокие требования. В результате фотографы вынуждены разрабатывать новые методы и приемы, позволяющие их творениям выделиться на фоне других. Фотопортретисты – совершенно особый род людей. Тратить массу времени и энергии, прибегая к самым изощренным уловкам, дабы войти в контакт со «звездами», а порой даже и с царствующими особами, – это особый талант. А как не просто представить свое портфолио на должном, достаточно высоком уровне. Книга раскроет перед вами собрание образов, созданных фотографами разных стран, признанных великими мастерами в своей области. Иллюстрации сопровождаются рассказами о том, как каждый из авторов фотографий достиг вершин успеха, а также о том, какие теоретические принципы предопределяют их творчество.

Блеск ультрамодного наряда супермодели или улыбка голливудской звезды, глядящей на нас с экрана, были бы нам недоступны, не будь на свете истинных звезд мира славы - фотографов. Яркий мир портретов знаменитостей продолжает будоражить общественность, разжигая ее ненасытные аппетиты. В самом сердце этого процесса находятся несколько специалистов, ежедневно следящих за жизнью звезд первой величины и публичных деятелей. Каждый из них уникален, каждый предлагает свой взгляд на самые известные и популярные лица.

ПРАВИЛА ЖИЗНИ журнала Esquire - это самые интересные разговоры с выдающимися современными писателями, актерами, режиссерами, спортсменами, опубликованные за 5 лет. В книгу среди прочих вошли интервью Джека Николсона, Бориса Акунина, Джорджа Клуни, Салмана Рушди, Дастина Хоффмана, Джима Джармуша, Квентина Тарантино, Сергея Юрского. 

Почему книга ПРАВИЛА ЖИЗНИ достойна прочтения:

• Это 100 лучших интервью, отобранных редакторами российской версии журнала. 
• Высочайшее качество фотографий, эксклюзивные интервью и прекрасное полиграфическое исполнение делают книгу восхитительным подарком. 
• В книге опубликованы фрагменты интервью, не вошедшие в журнальную версию. 
  
  Для кого эта книга: 
  Книга предназначена для умных и разборчивых читателей, способных оценить настоящий стиль. 

   

   

Книга Игоря Мухина «Рожденные в СССР» cтала первым альбомом, выпущенным издательством Леонида Гусева (сейчас Treemedia) и одной из первых попыток издать авторскую фотокнигу в России.

За годы, прошедшие с момента первого издания (2005 г.), эта книга приобрела практически культовый статус.

"Современные фотокниги часто ставят идею/концепцию во главу угла. В этом смысле «Рожденные в СССР» по подходу ближе к классическому фотоальбому. Фотографии предваряют два критических эссе. Первое — рассуждение искусствоведа Екатерины Деготь о связи художника и времени, второе — критический анализ художественного метода Мухина, проведенный американским художником, куратором и эссеистом Стивом Йейтсом.
Не каждому случается родиться в стране, которой нет. Книга Игоря Мухина — визуальное свидетельство произошедшего эпохального слома, бушующих девяностых с их опьянением свободой, новым капитализмом, идеологическими конфликтами, территориальным и социальным разделением общности, которая раньше называлась СССР"  -  Алла Мировская.

Сергей Берменьев входит в мировую плеяду фотографов-портретистов. Уже с конца 1970-х годов в его архиве появляются фотографии культовых персонажей духовной культуры - не только российских, но и мировых. Надо представить себе, как трудно добиться того, чтобы звезда выделила время на специальную фотосессию. Это сложно даже для таких мэтров, как Арнольд Ньюман, Хельмут Ньютон или Ричард Аведон. Для советского фотографа, за плечами которого не было выставок в крупнейших мировых музеях, это, казалось бы, вообще невозможно. Однако небольшое портфолио, уже первые фотографии которого демонстрировали талант и уникальность видения автора, как волшебный ключик открывало Сергею Берменьеву путь к общению с самыми масштабными людьми. Звезда всегда сознательно или бессознательно знает свой масштаб и, как правило, безошибочно ощущает его в других, в том числе, в фотографе, создающем образ, в котором звезда узнает себя, образ, помогающий нам ее понять. Сергей Берменьев всегда знал, кого он хочет снимать. И уже сам выбор его персонажей демонстрирует культурные приоритеты в литературе, кино и театре, музыке, политике, социальной жизни. Это не просто дайджест звезд, который можно найти в любом светском журнале, это внутренняя потребность контакта с масштабными личностями. Массовое признание многих из персонажей, позировавших Берменьеву, наступало позже, чем были сделаны их портреты. История съемки каждого из героев - отдельный рассказ, и я надеюсь, что однажды фотограф напишет книжку воспоминаний. На выставке перед нами только портреты. Лаконичная техника черно-белой фотографии была и остается самым выразительным средством искусства фотографии. Сергея Берменьева не интересуют формальные эксперименты с цветом, светом или композицией, хотя всем этим арсеналом он владеет в совершенстве. Его интересует внутреннее содержание человеческой личности и момент его проявления на снимке. Это момент, прежде всего, энергетический. Сергей Берменьев - локатор, улавливающий тончайшие психологические нюансы и умеющий соединить их в одном образе с предельной концентрацией. Даже если мы не знаем имени персонажа портрета Сергея Берменьева, мы понимаем, что перед нами человек значительный и значимый. В его портретной галерее нет случайных людей и случайных снимков. Путешествие по этой галерее дарит нам радость переживания от встречи с человеческим достоинством.

Эта динамичная, вдохновляющая и всеобъемлющая книга по технике профессионального освещения рассказывает об увлекательных и новаторских работах фотографов со всего мира, объясняя систему постановки света, которая занимает крайне важное место в процессе достижения успеха.

Книга охватывает портретную съемку, моду и гламур. Она является уникальным источником информации и вдохновения, как для проницательного любителя, так и для уже состоявшегося фотографа-профессионала.

Объясняет постановку освещения при съемках лучших мировых фотографий. Каждая фотография снабжена детальными схемами постановки освещения: трехмерной и двумерной с видом сверху.

Включает указатель фотографов – отличный справочник для художественных редакторов и дизайнеров.

 - Как создать цифровые портреты профессионального уровня

 - Описаны методы и приемы, необходимые для достижения профессионального уровня портретов

 - Даны исчерпывающие советы по съемке при естественном освещении и при использовании вспышки; с их помощью обладатель цифровой камеры может достичь высоких результатов

 - Рассматривается широкий диапазон тем, включая кадрирование фотоснимков, работу с детьми и передачу индивидуальных особенностей моделей

- Уникальный раздел по применению программы Photoshop представляет пошаговые инструкции к 10 основным приемам ретуширования портретов

Эта книга открывает нам неизвестную Коко Шанель, приподнимает завесу над тем, что относится к сфере глубоко личного, исследует ее тайный мир - отношения с мужчинами, страстное увлечение символами, эзотерикой и поэзией, любовь к семье, и в особенности к Андре Палассу, племяннику, которого она растила как сына. Дочь Андре Паласса, Габриэль Паласс-Лабрюни, ближайшая родственница и единственная прямая наследница Коко Шанель, согласилась поделиться с автором воспоминаниями о повседневной жизни Великой Мадемуазель. Они легли в основу этой книги, где текст и иллюстрации дополняют друг друга.

Все предметы, которые вы здесь увидите, были важными для Коко - это ее собственное слово. Все они прочно обосновались, обжились в ее мире. Большинство из них представлены впервые. Это фрагменты тайной вселенной Шанель: подарки Боя Кейпела, главной любви всей ее жизни, дары герцога Вестминстерского, любимые книги, мебель, аксессуары и драгоценности, личный гардероб, а также декор квартиры на улице Камбон.

Черно-белые фотографии, вошедшие в авторскую книгу Игоря Мухина, были сделаны в 1985—1991 годах. Рассматривая их, читатель погружается в жизнь музыкантов культовых отечественных рок-групп «Кино»,«Аквариум», «Алиса», «АукцЫон» —и многих других, так же как и в атмосферу свободы, творчества и протеста, характерную для недолгого периода гласности и перестройки в СССР.

В «дневниковой» части книги читателям предлагается взглянуть на архивный материал (с которым работает любой фотограф снимающий на пленку). Этот раздел иллюстрирует процесс поиска автором идеальной картинки, просмотр многочисленных дублей и повторов на контактных листа.

Вторая часть издания — арт-фотографии, сюжеты, выбранные Игорем Мухиным сразу после проявки пленки, и те, которыми он решил дополнить это издание спустя годы.