Элементы

Элементы

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Martin Krammer
ID: 9796
Видавництво: Birkhauser

The new Scale series provides practical tools for architects and students of architecture.

Each volume analyses the construction process from the first design idea to the call for bids, covering the fundamental design principles and concrete details. The series title, Scale, signifies that the perfect detail is the result of a process through various levels of conception and design, from the abstract to the particular.

Although the focus is on communicating hands-on constructional know-how, Scale’s innovative presentation does not just simply show solutions, but demonstrates how to develop them.

Each volume presents essential information for design and implementation, from the first sketches to details of connectors in a scale of 1:10. Consistency in the plans and drawings, clear hierarchies in the headings and structure, and a clear, easily readable layout with helpful captions simplify the search for specific information, and make Scale volumes ideal for quick, targeted consultation.

Scale is conceived as a series of practical textbooks which can be used independently of each other, but also supplement and build on each other to constitute a reference work on construction design.

Designing and Constructing openings

The first volume of the SCALE series – Open | close – examines a simple but effective building element, the Opening, illuminating the path from idea to realization in its various facets.

The concept of Open | Close includes not only elements such as windows, doors, gates, loggias and skylights, which communicate between exterior and interior space, but also the structure of the building itself. Because Openings define and determine the relationship of the building to public space, they also determine the character of the site. The analysis of conception, form and construction of opening elements is supplemented and illustrated by international examples of best applications.

Gilles Perrault
ID: 2206
Видавництво: Vial

Gilles Perrault, ancien restaurateur des musées nationaux, nous offre ici un livre de référence sur la sculpture sur bois, une somme couvrant tous les aspects cette technique décorative, qu’il s’agisse de l’histoire ou des procédés mis en œuvre : dessin, modelage, moulage, connaissance du matériau, outillage, taille et ornementation.
Les techniques sont abondamment documentées par un millier d’illustrations : documents anciens, chefs d’œuvre tirés de musées ou de collections particulières, artisans au travail, ateliers, sculptures photographiées pas à pas lors des différentes étapes de réalisation, schémas et figures des principaux motifs ornementaux.
Le professionnel trouvera dans ce livre la réponse aux questions qu’il est amené à se poser dans l’exercice quotidien de son métier. L’amateur, pour qui la maîtrise des problèmes techniques est la condition préalable à toute création artistique, y cherchera de quoi enrichir ses connaissances pour accroître son plaisir.

Sommaire :
Historique : De la préhistoire au XXe siècle
Le dessin : techniques et moyens d’expression, ombres, perspective, géométrie
Le modelage et le moulage : matériaux, outillage et technique
Le bois : propriétés, défauts, abattage, séchage, collage, assemblages, essences
Les outils : évolution, outillage manuel (manches, affûtage), machines
La taille : processus, coupe, tenue des gouges, planisculpture, remplages gothiques, copies de pièces anciennes et exemples modernes (Henry Moore, Marta Pan, André Affolter Condé, José Subira Puig, Christian Renonciat)
L'ornementation et ses déclinaisons : moulures, ornements géométriques, végétaux, feuilles d’acanthe, palmettes, rosaces, fruits, coquilles, rocaille, cartouches, rubans, bestiaire ornemental.

Linda Lee
ID: 10704
Видавництво: Taunton Press

This handy reference offers more than 40 major corner and edge techniques for garments and home decorating projects. The easy, step-by-step instructions are appropriate for all experience levels and cover everything from tablecloths and napkins to pillows, shams, vest, and ties.

Пролистать книгу Sewing Edges and Corners: Decorative Techniques for Your Home and Wardrobe на Google Books.

Jeffrey Rutzky, Chris K. Palmer
ID: 10697
Видавництво: Kodansha

Shadowfolds are a rich blend of traditional motifs expressed in a contemporary style. The technique, pioneered by artist Chris K. Palmer, creates patterns from a single, uncut panel of cloth, using a simple, three-step process.

In Shadowfolds, Jeff Rutzky, himself an accomplished and passionate origamist, and Palmer offer detailed and fascinating information about the technique and its origins in both Moorish tile and classic Japanese origami. Palmer first encountered the elaborate mosaics of the Alhambra and became intrigued with learning to translate these patterns into folded paper. He turned for inspiration to the work of Japanese origami masters Tomoko Fuse, Jun Maekawa, Toshikazu Kawasaki and Shuzu Fujimoto, as well as to the great American origami artists Robert Lang and Peter Engel.

The transition to working in cloth followed. The flexible property of cloth allows pleats to be folded to augment and give a dimensionality not present in a flat surface; and the translucent quality adds a unique intricacy to the geometric patterns. When lines in a pattern are folded as pleats, the resulting shapes formed by the pleats become part of the artistic expression of the material.

The possibilities for using Shadowfolds in design are limitless. Some applications take advantage of light shining through the fabric, others show the richness of the folds that have a depth all their own. In addition to explaining the three very simple steps of the technique, the authors show how even novice folders can create breathtaking works of textile art, as well as fashion-forward clothes, accessories and home furnishings incorporating these three-dimensional embellishments. They also include a section of patterns, and fabric and craft resources.

Marta Serrats
ID: 1032
Видавництво: Harper Collins Publishers

Sign Graphics delves into the world of graphic signage and wayfinding, which can be found anywhere from retail stores, museums, theaters, and libraries to airports, subway stations, highways, and public spaces. Signs everywhere attract us with their stunning visual image, while presenting us with a coherent message. This book features sections on "Graphic Identity," which explores visual representations of companies and their corporate image; "Interior Artworks," which examines beautifully designed signs, murals, and posters in interior spaces; and finally "Environmental Signs," which presents eye-catching signage applied to outdoor landscapes, creating a powerful visual presence. Complete with an extensive array of beautiful, color images, Sign Graphics is a detailed look at cutting-edge sign and wayfinding designs from top creators and sites around the world.

ID: 10501
Видавництво: Monsa

The Venetian blind pays homage to the shade, as a subtle mechanism capable of showcasing the light. Because, all in all, light is all we have left. We architects build spaces for the light to inhabit. Is an element of climate control that provides thermal inertia to the facade.  

The facade represents a building's outer skin, and it is through this outer skin - the design, choice of materials, textures, and tones used in its composition, that architects can endow a building with a particular character. This title provides a detailed look at some of the resurgence in the use of slats and venetian blind style designs.

This book explores the resurgent trend in using slats and venetian blind-style facades. The facade represents a building's outer skin, and it is through this outer skin - the design, choice of materials, textures, and tones used in its composition, that architects can endow a building with a particular character. Slats Facades is a superbly illustrated volume that provides a detailed look at some of the recent resurgence in the use of slats and venetian blind style designs. Filled with full-colour photography and detailed architectural plans and drawings, alongside discussions on how the architects and designer approached each project, this is must-have resource.

Florian Seidel
ID: 3066
Видавництво: Taschen

Terraces and balconies have always been essential architectural features -- they are effectively the continuation of a dwelling outdoors. Terraces are mostly related directly to the landscape surrounding a building. They can frame a view -- for instance, through canopies or side walls --, they can imitate particular landscape elements on their own more human scale, or they can enable the landscape to be perceived and experienced in a different way.

Unlike terraces, balconies are first and foremost a structural element of a house, epitomising the character of the building and its architectural style. The balcony can be the crowning glory of a house -- the extension of the living space outdoors.

This book introduces terraces and balconies from all over the world that have been created by well-known architects and designers and that are particularly original or successfully unite aesthetics and functionality.

Darren Du
ID: 10420
Видавництво: Design Media Publishing

Nowadays people begin to pay more and more attention to residential interior design, which clearly indicates the increasing importance of our home living quality.

This book is about soft decoration in home, it's a collection of beautiful home interior projects which can be used as a reference by both; professional designers and design enthusiasts.

Judy A. Juracek
ID: 3196
Видавництво: Thames & Hudson

Over 1,200 high-quality colour images of traditional and innovative textiles, in print and on CD-ROM.
Modelled on the successful Surfaces, also published by Thames & Hudson, this new collection of photographs catalogues hundreds of varieties of textiles, grouped by structure and surface treatment, up-close and in interior and exterior applications, such as window treatments, upholstery, awnings, tents and floor coverings.

Like the previous book, Soft Surfaces is tailored to research needs, providing examples for architects, interior designers, theatrical and film designers, illustrators, artists and graphic designers. All the images are included on a CD-ROM for ease of use and are supported by a full reference section with a glossary and source information.

Artists and designers working in all fields of the visual and creative arts will find everything they need in this vibrant, vital resource.

Jean-Jacques Trautwein
ID: 7138
Видавництво: Vial

Cette série de trois ouvrages d’initiation se propose d’aborder les différents aspects du métier de tapissier décorateur. Chaque sujet comprend deux parties, l’une technique, l’autre historique. On ne peut pratiquer le métier de tapissier décorateur sans de solides connaissances des styles et de leur évolution. À la fois pratique et technologique, ces livres contribuent à la formation professionnelle en tapisserie et en décoration d’intérieur.

Sommaire :
Les revêtements de sol aujourd’hui, les matériaux, les types de sols textiles, la prise de mesure, les techniques de pose, l’escalier et la pose.

ID: 6343
Видавництво: Rikuyosha

The highly acclaimed "SPA-DE: Space & Design" series focuses on the interior design of commercial spaces from around the world. This tenth volume pays particular attention to lighting in spatial design, drawing on the best designs, by the most accomplished architects and designers from around the world.

Ирина Шипова (главный редактор)
ID: 6290
Видавництво: speech:

Цвет является одним из важнейших выразительных средств архитектуры – он создает настроение и оказывает воздействие на наше восприятие. Однако он способен воздействовать не только на эмоциональном, но и на рациональном уровне: заложенные в здании цветовые коды могут апеллировать к культурной памяти или актуальным модным тенденциям, нести в себе не только явные или завуалированные смысловые послания, но и мгновенно считываемую невербальную информацию. Цветовое решение почти всегда субъективно (и как бы необязательно) – для него не существует утвержденных стандартов или предписаний, оно не заложено в функциональной программе здания. Однако именно цвет зачастую придает проекту неповторимость и законченность, благодаря ему даже ординарную по форме постройку можно превратить в произведение искусства. Работая с цветом, архитектор проявляется как художник. И в его распоряжении сегодня огромная палитра красок и материалов – от традиционных до самых современных. Полихромность в архитектуре уходит корнями в древность и имеет такую же долгую историю, как сама архитектура. Однако эта линия развития никогда не была непрерывной. И если в интерьерах цвет на протяжении многих эпох присутствовал неизменно, то во внешнем облике, на фасадах зданий, он то появлялся, то исчезал – иногда очень надолго. Такие перепады, с периодами полного изгнания цвета, можно наблюдать и в недавнем прошлом – в истории архитектуры ХХ века они случались неоднократно. Чтобы убедиться в этом, достаточно бросить взгляд из окна или посмотреть вокруг. Окружающая нас городская среда и есть эта история. Преимущественно монохромная. Тому, как за счет цвета можно нарушить эту монотонность, – созданию притягивающих взгляд, узнаваемых и запоминающихся архитектурных акцентов и градостроительных доминант, многообразию возможностей в использовании цвета в современной архитектуре и посвящен этот номер SPEECH:Наряду с рассмотрением основных современных тенденций, в журнале по традиции анализируется исторический опыт обращения с цветом как в русском, так и в западно-европейском зодчестве, а на примере опыта Голландии и Испании показываются возможности создания за счет цвета эстетически и эмоционально продуманной, комфортабельной городской среды.

В номере опубликованы интервью со звездами мировой архитектуры – Уильямом Олсопом (William Alsop), Матиасом Зауербрухом и Луизой Хаттон

Журнал speech: артикулирует актуальные темы и позиции в современной архитектуре, раскрывая их с разных сторон – с точки зрения теории и практики, истории и современности, на основе зарубежного и российского материала и опыта, сопоставляя глобальные тенденции и локальные особенности.

Каждый номер журнала speech: полностью посвящен одной теме, раскрывая ее в разных ракурсах. Выбор темы связан с той частью профессии архитектора, которая дает основания считать ее искусством, а не только частью торговли квадратными метрами. speech: предоставляет возможность прямого высказывания российским и зарубежным архитекторам, культурологам, критикам и историкам архитектуры, экспертам в самых разных связанных с архитектурой областях.

тема

Нина Фролова

Больше цвета

история

Владимир Седов
Цвет в русской архитектуре

Бернхард Шульц

Цвет: другая сторона «белого модернизма»

за и против

Ричард Майер

Белый – это самый прекрасный цвет
Интервью Владимира Белоголовского

объект

Ян Скуратовский

«Эта зеленая штука»
Жакоб + Макфарлейн. Доки на Сене – центр моды и дизайна. Париж

Дэвид Кон

По ту сторону прозрачности
Алехандро Муньос Миранда. Детский сад. Эль- Чапарраль, Испания

Йохен Пауль

Яркий акцент современности
Там & Видегард. Музей современного искусства. Мальмё, Швеция

Анна Мартовицкая

Супрематизм в стекле и бетоне
Дэвид Аджайе. Школа управления «Сколково». Москва

Бернхард Шульц

Разноцветные кубики Дэвида Чипперфилда
Дэвид Чипперфилд. Город правосудия. Барселона, Испания

Анна Мартовицкая

Каменная бонбоньерка с ярким наполнением
Меканоо. Театр и конгресс-центр «La Llotja». Леида, Испания

Анна Мартовицкая

Волшебный фонарь
Жан Нувель. Концертный зал Датского радио. Копенгаген


среда

Иван Невзгодин

Яркие цвета в отраженном свете
Колористика голландской архитектуры

Дэвид Кон

Подобно яркому птичьему оперению
Цвет в современной испанской архитектуре


эксперт

Матиас Зауербрух

Цвет – основной материал в нашей работе
Интервью Бернхарда Шульца

портрет

Уилл Олсоп

Смешивание красок
Интервью Владимира Белоголовского

галерея

Уилл Олсоп

Серия картин «Городской туман»

Amanda Brown
ID: 10705
Видавництво: Storey Publishing

This is the only book you’ll need to learn the craft and art of upholstery from start to finish. With clear instructions illustrated by more than 900 step-by-step photographs, the five projects included here are designed to teach all of the techniques and skills you need to reupholster any piece of furniture to suit your own taste and style.

Dennis Casey
ID: 3388
Видавництво: Dover
Color 16 full-page designs, boldly outlined on translucent paper, adapted from window patterns in homes and buildings designed by Wright: Robie House, Frank Lloyd Wright Home and Studio, Coonley Playhouse, Dana House, Lake Geneva Inn, many others. Hang colored drawings in window or near other light source for glowing stained glass effects.
Douglas Congdon-Martin
ID: 9579
Видавництво: Schiffer

Around the turn of the 20th century it became fashionable for homes to include decorative panels of stained glass in their windows and doors. They ranged from small eyelid windows or transoms over a doorway to massive walls of double-hung windows. In any size they introduced a warm glow of color to the interiors and an artistic flare to the architecture.

Today stained glass is being rediscovered. Antique windows and doors are sought after by collectors and decorators, and contemporary glass artists are reviving the craft. This book demonstrates the wide range of glass that is available in the market. For the artisan it gives a context to their work and provides them with ideas and techniques to expand their repertoire.

Over 500 color pictures show the artistry and craftsmanship of antique windows and doors from England, Europe and the United States, and make this an invaluable resource for designers, architects, home restorers and collectors alike.

Dimensions and information about the historical context and the artists who produced the glass are provided, along with current prices

показати по:
на сторінці