История архитектуры

Данная книга не могла бы быть написана, если бы не существовало предшествующих ей изданий.

В 1978 Rikuyosha опубликовало двухтомное издание, посвященное архитектуре Гауди: "Гауди. Искусство и архитектура".
Текст для этой работы написал профессор Жуан Басегода-и-Нонель, заведующий Кафедрой Гауди в Каталонском политехническом университете.
В книге были использованы рисунки некоторых проектов Гауди, которые выполнил Хиройя Танака.

В 1984 году Пенсионный сберегательный фонд (Fundacio Caixa de Pensions) в Барселоне организовал обширную передвижную выставку, к которой был опубликован каталог. Текст для каталога, переведенный на шесть языков, написал профессор Басегода-и-Нонель, устроитель и куратор выставки.

В этом каталоге содержится целый ряд иллюстраций, предоставленных фотографами Пенсионного сберегательного фонда. Иллюстрации получены из архивов Кафедры Гауди в Каталонском политехническом университете, наиболее известной организации в сфере исследования творчества Гауди. Некоторые иллюстрации к этому каталогу использованы и в данном издании.
Обширная документация каталога также сыграла чрезвычайно важную роль в формировании концепции этой книги.

В 1985 году Rikuyosha опубликовало однотомное переиздание своей книги 1978 года о Гауди под названием "Гауди. Искусство и архитектура", которое и стало основой данного тома.

В настоящем издании опубликовано полное собрание архитектурных произведений Антонио Гауди: 372 цветные фотографии, 17 планов и 2 карты.

Книга рассказывает о творчестве одного из активных деятелей русского архитектурного авангарда Генриха Людвига (1893–1973), чей творческий путь от модерна и неоклассики к архитектуре авангарда шел через романтическую символику форм и глубокое освоение техники строительства и прикладных наук.

Гентский алтарь — одно из самых известных произведений ренессансного искусства. Вместе с тем это, несомненно, наиболее известное произведение Яна ван Эйка.

Книга «Гентский алтарь Яна ван Эйка. Композиция произведения. Божественная и человеческая перспектива»: посвящена анализу Гентского алтаря и призвана ответить на вопросы: как следует читать это произведение? Какие элементы художественной структуры релевантны для его восприятия?

Помимо Гентского алтаря рассматриваются другие произведения ван Эйка и произведения его современников.

Ключевая проблема Гентского алтаря — проблема организации пространства. Алтарь изображает как пространство нашего мира, так и пространство мира сакрального. Одно пространство соотносится с тем, где находится зритель картины оно принадлежит нашему миру. Ему противопоставлено пространство, принадлежащее миру иному, потустороннему: оно соотносится с позицией внутреннего наблюдателя, который предполагается в самом изображении.

Анализ Гентского алтаря позволяет продемонстрировать сложное богословское и художественное содержание произведения.

Борис Андреевич Успенский - профессор, доктор филологических наук. Заведующий Лабораторией лингвосемиотических исследований Национального исследовательского университета "Высшая школа экономики". Преподавал в Московском, Венском, Гарвардском, Корнелльском, Грацском, Неаполитанском университетах и в университете Итальянской Швейцарии.

Действительный член Европейской академии наук (Лондон), иностранный член Австрийской, Норвежской и Польской академий наук, почетный член Международного общества изобразительной семиологии, Американской ассоциации славистов, Британского общества по изучению славянской культуры, член Международной ассоциации семиотических исследований, Лондонского Королевского общества гуманитарных исследований, Римского филологического общества. Почетный доктор Российского государственного гуманитарного университета, Университета им. Константина Преславского и Белградского университета. Автор около 600 публикаций

Книга «Георгий Вегман» рассказывает о Г. Вегмане— лидере творческой школы символического романтизма в МИГИ, одном из творцов блестящей плеяды молодых конструктивистов.

Книга рассказывает о творчестве Георгия Крутикова – одного из ярких представителей русского архитектурного авангарда, мастера архитектурного рационализма, который внес значительный вклад в разработку концепции этого течения и создал уникальный проект летающего города, привлекший большое внимание как исследователей, так и архитекторов.

Всем знакомы названия городов, входящих в область Венето, – Венеция, Верона, Падуя привлекают туристов со всего мира, ведь их незабываемый облик сложился благодаря великим архитекторам и художникам эпохи Возрождения. Не так широко известны, но не менее прекрасны виллы пригородов Венето, которые строили для своих семейств богатые венецианские патриции, с огромным энтузиазмом перенявшие традиции римских аристократов, истинных ценителей красоты.

Архитектура и внутреннее убранство вилл, пережив века, свидетельствуют о высочайшем мастерстве строителей, архитекторов, художников и могут немало рассказать о тайнах своих обитателей.

Автор книги Микеланджело Мураро – один из ведущих искусствоведов Венеции, первый, кто обратил внимание и стал изучать пригородные виллы Венето.

Паоло Мартон, фотограф, чье мастерство уже знакомо читателю по альбому Дворцы Венеции, взяв за основу текст М. Мураро, специально для этой книги совершил путешествие по виллам Венето, запечатлев их поразительную красоту.

Альбом предоставляет вам возможность совершить воображаемое путешествие на Сицилию.

Самый большой остров Средиземного моря издавна поражал путников жгучей красотой природы и великолепием дворцов и вилл, построенных сицилийской знатью как знак своего могущества и богатства. Культуры Византии и ислама, эпоха итальянского Возрождения и французская готика, барокко, неоклассицизм, модерн – все стили нашли свое отражение и переплелись в архитектуре и внутреннем убранстве сицилийских дворцов и загородных резиденций.

Вы увидите королевский дворец и виллу Карузо в Палермо, дворец Бискари в Катанье, виллу Сан Марко в Санта Флавия и многие другие прекрасные места. Все они запечатлены в великолепных иллюстрациях альбома, посвященного многовековой истории удивительного острова Сицилия, как магнит, притягивающей туристов со всего мира.

Авторы книги – историки и искусствоведы Джаокино Ланца Томази и Ангели Дзалапи.

В альбоме, посвященном архитектурной жемчужине России – Московскому Кремлю, вы найдете подробное описание дворцового строительства начиная с XII века. Узнаете историю Кремля как главной парадной резиденции сначала Московского князя, позднее – великого князя, русского царя и императора. Исторический очерк дополнен рассказами о Кремле как о резиденции Президента России, о последних реставрационных работах. Великолепные иллюстрации представят не только архитектуру, но и внутреннее убранство Большого Кремлевского и Теремного дворцов, здания Сената. Перед вами предстанут Грановитая и Золотая царицына палаты, залы — Георгиевский, Владимирский, Екатерининский, Андреевский, Александровский, кабинет Николая I, их интерьеры и архитектурные детали. В альбоме 500 цветных фотографий дворцовых помещений, большинство из которых было закрыто для посетителей. Многие иллюстрации публикуются впервые. Авторы книги, сотрудники Московского Кремля – доктор исторических наук С.В. Девятов и кандидат исторических наук Е.В. Журавлева.

Книга-альбом известного искусствоведа, кандидата исторических наук, директора Международного благотворительного фонда спасения Петербурга-Ленинграда Александра Марголиса.

Все тексты сопровождаются великолепными иллюстрациями, которые были сделаны специально для этого издания известным петербургским фотографом и журналистом Борисом Манушиным. Отпечатанное за рубежом, издание отличается высоким качеством полиграфии, что делает его замечательным подарком, а также прекрасным украшением личной библиотеки. На протяжении двух столетий Санкт-Петербург был столицей Российской империи. Его облик украшали царские резиденции, императорские и великокняжеские дворцы – Летний и Зимний, Большой Петергофский и Большой Царскосельский, Мраморный и Таврический, Михайловский и Мариинский, все они – настоящие архитектурные жемчужины города на Неве. Возведенные знаменитыми зодчими в разное время, эти дворцы создают неповторимый образ «Северной Венеции», как нередко называют Санкт - Петербург.

В альбоме представлены двадцать великолепных дворцов, расположенных как в историческом центре города, так и в Петергофе, Царском Селе, Ораниенбауме, Павловске и Гатчине. Рассказ об их истории дополняют более 400 цветных фотографий. Автор книги – Александр Марголис, генеральный директор Международного благотворительного фонда спасения Петербурга-Ленинграда, кандидат исторических наук.

A History of Interior Design

"Дизайн интерьеров. 6000 лет истории" рассказывает о внутреннем убранстве частных и общественных построек, созданных за 6000 лет. Джон Пайл отмечает, что дизайн интерьеров связан со строительством, архитектурой, искусством, ремеслом, новыми технологиями и промышленным дизайном. Все эти темы отражены в интереснейшем повествовании, в котором нашлось место пещерам, храмам, ренессансным дворцам, великолепным гражданским постройкам XIX столетия и современным небоскребам.

Вплетенные в социальный и политический контекст рассказы о знаменитых сооружениях от Парфенона до Центра Помпиду перемежаются с отступлениями, посвященными исследованию построек, характерных для того или иного региона, коттеджей, ферм, многоквартирных домов и городских кварталов, которые населяют обычные люди. Чтобы лучше проиллюстрировать ту или иную эпоху, в книге приводятся цитаты из произведений современников.

В отдельной главе рассказывается об интерьерах в азиатских странах: Индии, Китае, Корее, Японии, Камбодже, Таиланде и Инденезии. Исламские традиции рассматриваются в широком религиозном и культурном контексте. Есть глава, посвященная доколумбовой Америке.

В книге 625 иллюстраций, 275 из них цветные.

________

Посмотреть оригинальное 4-е издание книги History of Interior Design

Книга «Дом Мельникова» посвящена дому архитектора Константина Степановича Мельникова, который был построен по его проекту в Москве, в 1929 году. В книге собраны документальные материалы, рассказывающие об истории проектирования, строительства и сложной судьбе дома, похожей на судьбу его хозяина. Эти материалы дополнены анализом конструктивных и планировочных особенностей дома, композиционной неповторимости его пространственной и свето-цветовой среды. Ценным дополнением являются также личные впечатления одного из самых частых посетителей дома, автора этой книги – московского архитектора Андрея Павловича Гозака, многолетнего друга семьи и дома, признающего его не просто архитектурным шедевром, а скорее – символом уникального свободолюбия Мельникова, рассматривающего свободу как необходимую основу любого творчества. Надеемся, что эта книга станет достойным подарком всем поклонникам творчества архитектора Константина Степановича Мельникова к 120-летию со дня его рождения.

Необыкновенной красоты замки Шотландии, Баварии, Луары с их великолепной архитектурой, чудесными парками, роскошью интерьеров, атмосферой вековых тайн до сих пор поражают наше воображение.
Эта книга - богато иллюстрированный путеводитель в удивительный и загадочный мир замков Европы, свидетелей важнейших исторических событий V-XIX веков: военных триумфов и поражений, жестоких осад и мирных договоров, экономических подъемов и спадов и, конечно же, повседневной жизни как выдающихся личностей тех времен, так и простых людей. От одной страницы к другой это издание как будто бы опускает разводные мосты времени, воскрешая события и людей далекого прошлого, позволяя соприкоснуться с историей и легендой одновременно.

Захватывающие дух ландшафты служат декорациями к самым красивым архитектурным сооружениям от Скандинавии до Португалии: предания и мифы окутывают романтические замки и сказочные дворцы, распространяя дыхание прошлого. В этой книге вы найдете все самые важные даты и факты, а также исторический контекст и архитектурные особенности красивейших замков и крепостей Европы.

Какую роль сыграли замки в альбигойских войнах во Франции? Какие стилевые особенности отличают Строберри-Хилл в Англии? Как жил Курт Тухольский в замке Грипсхольм в Швеции? Увлекательные рассказы и изумительные фотографии красивейших ландшафтов, великолепной архитектуры и роскошных интерьеров превращают чтение этой книги в настоящее удовольствие!

Жолтовский Иван Владиславович (1867–1959), русский архитектор, один из лучших мастеров русского неоклассицизма досоветского и советского времени. Родился в Пинске 15 (27) ноября 1867. Поступив в петербургскую Академию художеств в 1887, окончил ее в 1898. Изучал архитектуру в Италии (1910-е годы, 1923–1926), испытав огромное влияние как античного, так и ренессансного зодчества. Особенно близок ему был А.Палладио, чьи Четыре книги об архитектуре он позднее перевел на русский язык (изданы в 1938).

Мастерски варьировал антично-ренессансные мотивы в проектах, осуществленных по общественным и частным заказам (дом Скакового общества, 1903, и особняк Тарасова на Спиридоновке, 1909–1912; оба – в Москве), продолжил линию русского палладианства в усадебной архитектуре (усадьбы «Липовка», 1907–1908; в Удомле, 1907; Бережках, 1910; все – в Московской области), активно занимался индустриальной архитектурой и комплексным градостроительством (жилые дома завода АМО в Москве, 1915).

После 1917 возглавлял архитектурный подотдел отдела ИЗО (Коллегия по делам изобразительных искусств) Наркомпроса (с 1918) и архитектурную секцию Российской академии художественных наук (РАХН, с 1921). Предложил самобытный план перепланировки Москвы (1918–1923), – с новым центром столицы на юго-западе. Исполнил генеральный план и проекты нескольких деревянных павильонов Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки (1923). В проектах 1926–1928 (Госбанк на Неглинной, котельная МОГЭС на Раушской набережной, Дом советов в Махачкале) органично соединил классику с элементами конструктивизма. С 1933 руководил мастерской № 1 Моссовета, а в 1953–1959 – мастерской-школой института «Моспроект». В эти годы разработал и градостроительно внедрил известнейший свой архитектурный образ – жилой дом, где декоративные элементы Ренессанса сочетаются с многоэтажной и стандартизованной, сугубо современной для тех лет внутренней структурой; эталонами явились дома на Смоленской площади и Большой Калужской улице (оба закончены в 1949; за проект последнего зодчий получил Сталинскую премию 1950). Среди поздних работ Жолтовского особенно известен московский ипподром (1951–1955). Почти всю творческую жизнь активно работал также и как педагог (в Высших художественно-технических мастерских, ВХУТЕМАСе и других вузах).

Это монография академика архитектуры С.О. Хан-Магомедова, посвященная жизни и творчеству Ивана Ильича Леонидова (1902-1959) - русского архитектора, представителя русского авангарда, конструктивизма, мастера «бумажной» архитектуры.