Підручники Довідники

A History of Interior Design розповідає історію 6000 років розвитку домашніх та громадських приміщень. Це важливий ресурс для студентів, професіоналів та всіх, хто цікавиться дизайном інтер’єру, декоративним мистецтвом, архітектурою та історією мистецтва. Книга досліджує широкий спектр стилів та напрямків, переплітаючи захопливу розповідь від печерних жител та храмової архітектури, через готичні собори та ісламські палаци, до сучасних хмарочосів та торгових площ 21-го століття.

Це повністю оновлене п’яте видання містить більше інформації про внесок жінок-дизайнерів та архітекторів, додаткове висвітлення меблів, дизайну продукції та декору, а також численні приклади різноманітних сучасних стилів з усього світу. Додатковий заключний розділ зосереджений на впливі новітніх технологій та сучасних ідей щодо важливості збереження природи та етичного постачання.

Це нове видання містить 730 зображень, понад 300 з яких є новими або кольоровими замінниками чорно-білих фотографій.

Про авторів:

Джон Пайл був професором дизайну у відомому Інституті Пратта в Брукліні протягом більшої частини своєї викладацької кар’єри. Він був автором дванадцяти книг про креслення кольорів меблів, планування офісів та інші аспекти дизайну інтер'єру. Він помер у листопаді 2007 року.
Джудіт Гура була професоркою історії та теорії дизайну в Нью-Йоркській школі дизайну інтер'єру. Вона була авторкою кількох книг про дизайн інтер'єру, скандинавські меблі та стилі меблів. Вона померла у квітні 2020 року.
Дрю Планкетт був керівником кафедри дизайну інтер'єру в Школі мистецтв Глазго та працював дизайнером інтер'єрів у Лондоні та Глазго. Він також є виставковим учасником та куратором, а також автором кількох книг про дизайн інтер'єру.

Go behind the façades and finishes to understand how fifty of the world’s most iconic and important buildings were constructed

Encompassing ancient palaces and glorious cathedrals, futuristic homes and striking skyscrapers, Architecture Inside + Out examines fifty of the world’s most impressive buildings and uncovers their structural secrets. By researching original plans, notes and drawings, this book reveals the expertise and original intentions behind these magnificent creations, simulating the experience of spending time with the architects themselves.

Architecture Inside + Out also looks beyond the bricks and mortar to explore the principal spaces within. Unique isometric cutaways, floor plans, site plans, cross-sections and elevations reveal the inner structures that are not visible to the naked eye, enabling you to understand these remarkable structures in comprehensive detail. The selection includes everything from small domestic spaces, such as Fallingwater in Pennsylvania, to impressive art galleries, such as the Louvre in Paris, and historic places of worship, such as the Sagrada Familia in Barcelona.

Contents List:

Introduction • 1. Public Life • 2. Monuments • 3. Arts and Education • 4. Living • 5. Worship

About the Authors:

John Zukowsky is an architectural and design historian. He was curator of architecture at the Art Institute of Chicago from 1978 to 2004, and has since held several executive positions at institutions in Chicago, New York and Ohio. He has also been the recipient of honors from the American Institute of Architects and the republics of Austria and France.
Robbie Polley is an architectural illustrator. He has worked on many major architecture projects in the UK and internationally, from the New British Library to the Lisbon Expo.

Проектування дитячого закладу, будь то ясла, дитячий садок чи дошкільний заклад, пов'язане з багатьма викликами. Архітектор повинен зосередитися на потребах користувачів, до яких належать як діти, так і дорослі вихователі, дотримуючись водночас великої кількості правил і норм, які ще більше ускладнюються тим фактом, що в них рідко прямо згадуються будівлі для дітей. Але понад усе, архітектор повинен створювати конструкції, які оптимально відповідають сучасним педагогічним та архітектурним вимогам закладу, призначеного для дітей.

Це перший посібник, спеціально присвячений давно занедбаній типології будівель дитячих садків. У ньому детально представлено 60 сучасних будівель для дітей з усього світу з великими фотографіями, планами та кресленнями, що дає глибоке розуміння надзвичайно складного проектного завдання. Крім того, у книзі окреслено десять параметрів проектування, до яких архітектори можуть звернутися за керівництвом. Нарешті, спеціалізовані статті експертів глибше заглиблюються в практичні міркування, необхідні для успішного планування, проектування та експлуатації дитячого закладу.

Конкурси з планування використовуються в державних та приватних проектах як інструмент для оптимізації дизайну та вибору партнерів з планування. Як для малих, так і для великих проектів організований, справедливий, прозорий та спеціалізований процес допомагає покращити якість міського розвитку, будівель, відкритих просторів та мистецтва. Як і його успішний попередник, ця книга документує конкурсні процедури, координовані [phase eins]. в останні роки. Заснована в 1998 році, [phase eins]. є однією з провідних фірм з консалтингу проектів та управління конкурсами в галузі архітектури та міського дизайну. Загалом

27 проектів у Німеччині, Австрії, Албанії, Україні, Кувейті, Бельгії, Канаді та Лівані представлені з великими ілюстраціями та поясненнями. Книга також містить тексти з фундаментальних питань, що стосуються системи конкурсів.

Про авторів:

Бенджамін Хоссбах, народився в 1966 році в Дармштадті, Німеччина. У 1995 році він закінчив навчання за спеціальністю «Архітектура» в Берлінському технічному університеті. Після роботи онлайн-редактором Bauwelt – провідного німецького архітектурного журналу – та як самозайнятий архітектор, у 1998 році він заснував фірму [phase eins]. Projektberatung + Wettbewerbsmanagement für Architektur und Städtebau (Консалтинг проектів + ​​Управління конкурсами для архітектури та міського розвитку). Він також є автором численних спеціалізованих публікацій про архітектурні конкурси та запрошеним лектором, зокрема в ETH Zürich, Гарвардському університеті та TU Berlin. Крістіан Лемхаус, народився 1963 року в Білефельді, Німеччина. У 1993 році він закінчив архітектурний факультет TU Berlin. З 2001 року, працюючи архітектором, він є партнером і керуючим директором у [phase eins]. Projektberatung + Wettbewerbsmanagement für Architektur und Städtebau. Він також був професором управління проектами та розробки проектів в Бохумському університеті прикладних наук. Крістін Айхельманн, народилася 1959 року у Вернеку, Німеччина. У 1986 році вона закінчила навчання за спеціальністю «архітектура» в Берлінському технічному університеті. З 2008 року, працювала архітектором, зокрема в Studio Libeskind (Берлін), OMA (Лондон) та Karen van Lengen (Нью-Йорк), а також керівником проектів, обіймала посаду генерального менеджера та головного представника [phase eins]. Projektberatung + Wettbewerbsmanagement für Architektur und Städtebau. Вона також була науковим асистентом у Берлінському технічному університеті та керувала власною архітектурною практикою з 1994 по 1997 рік.

Ландшафтні архітектори покладаються на зображення, щоб досліджувати ідеї та передавати їх іншим. Їхні проекти варіюються від масштабних генеральних планів і стратегічних бачень до специфічної рослинності та точних будівельних деталей. Концепції та творчі рішення розробляються, уточнюються та пояснюються на папері.

Цей посібник зосереджений на сферах, які навіть в епоху цифрових медіа залишаються основою професії: малювання, графіка та проекції. Навчальний і надихаючий, він охоплює основи ландшафтної архітектури у легкій для розуміння формі, заохочуючи читачів малювати та розвивати власну графічну мову та стиль.

У цій книзі також представлено багато прикладів з ландшафтних архітектурних бюро з усього світу, які пропонують практичну допомогу та ідеї.

Основні тематичні напрямки включають:
_Знайомство з інструментами малювання, програмами та ефектами
_Символи в різних масштабах, стилях і рівнях абстракції
_Основні принципи презентації, компонування та написів
_Основи орфографічної та паралельної проекцій
_Малюнок у практиці сучасної ландшафтної архітектури

Після свого золотого віку в останні десятиліття 20-го століття, діаграмобудування все ще залишається експериментальною практикою, але воно зосереджене на синтезі складності та на нових дисциплінарних територіях на межі гуманітарних наук, мистецтва, архітектури, містобудування та ландшафту. Цей посібник представляє експериментальні діаграми через відчуття, аналіз та трансформацію простору. У роботах критично окреслено діаграмну поведінку в історії архітектури, представлено дизайнерські практики таких бюро, як AZPML та MVRDV, доведено медіум до його крайніх наслідків та окреслено майбутні траєкторії.

Про автора:

Лідія Гаспероні викладає архітектурну теорію та філософію з акцентом на філософію медіа, теорії антропоцену та естетику на кафедрі архітектурної теорії Інституту архітектури Технічного університету Берліна (TU). Вона вивчала філософію в Римі, Фрайбурзі, Брайсгау та Берліні та отримала ступінь доктора філософії в TU Berlin.

Багато дизайнерів, від ювелірів до архітекторів, використовують техніку складання для виготовлення об'ємних форм з двовимірних листів тканини, картону, пластику, металу та інших матеріалів.

Цей унікальний довідник пояснює ключові техніки складання, такі як плісировані поверхні, вигнуте згортання та зминання. Він був оновлений новим розділом, який охоплює деякі менш відомі техніки, що пропонує ще більше творчих можливостей. Методики супроводжуються чіткими покроковими малюнками, спеціально замовленими фотографіями та десятьма новими навчальними відео.

Про автора:

Пол Джексон — шанований професійний художник з паперу, автор понад 30 бестселерів про декоративно-прикладне мистецтво з паперу, викладач і пристрасний прихильник складання як мови дизайну.

У контексті державних і приватних проєктів, конкурси з планування виступають інструментом для вибору та оптимізації проєктних рішень, а також для прийняття рішень щодо залучення найбільш важливих виконавців проєкту. Без конкурсного діалогу, прозорості, яку він забезпечує в процесі визначення переможців, і його сили як інтегруючої основи для участі відповідних зацікавлених сторін про-єкту, інновації та будівельна галузь не досягли б того рівня і визнання, які вони мають повсюдно останні десятиліття. Таким чином, містобудівні конкурси є не-замінним елементом забезпечення високої якості в архітектурі, містобудуванні, плануванні громадських просторів, інженерії та мистецтві.

Тим не менш, цей інструмент планування та присудження неодноразово піддавався критиці та (справедливо) ставився під сумнів. Відповідно, важливо легко, вільно, при цьому доволі чітко і точно застосовувати методи і можливості цього інструменту, які були розроблені протягом більш ніж 150 років, щоб продовжувати використовувати потенціал конкурсів. Незважаючи на те, що конкурси широко висвітлюються, обговорюються і на них заробляють, навіть серед експертів мало що відомо про організаційні та формальні рамки підготовки і проведення процедур – про конкурсний менеджмент.

Автори книги являються берлінськими архітекторами, співзасновниками й відповідно партнерами бюро [phase eins]. Засноване у 1998 році, є одним з провідних у Німеччині та світі у питаннях проєктного консалтингу та управління конкурсами в галузі архітектури та містобудування. За останні 25 років провело понад 200 конкурсних та процедур нагородження у 22 країнах світу. Ґрунтуючись на цьому досвіді, книга містить широкий спектр практичної та теоретичної інформації стосовно організації планувальних конкурсів. Окрім того, у ній наведено 60 ілюстрованих практичних прикладів успішно проведених конкурсних процедур для 12 різних типологій будівель та споруд. Серед яких конкурси на проектування Мюнхенського концертного залу, Канадського парламенту, адміністративного комплексу для Європейської комісії в Брюсселі, кварталу Place Lalla Yeddouna у Фесі, Музею Революції Гідності на Майдані в Києві, В‘єтнамо-німецького університету в Сайгоні, Бейрутського музею мистецтв та центральної будівлі заводу BMW у Лейпцигу.

Цей досвід доповнюється коментарями понад 50 відомих експертів, які сформулювали свій досвід як члени журі, учасники та/або лауреати премії у вигляді коротких практичних рекомендацій.
Сподіваючись зробити свій внесок у якісні та справедливі процедури, книга призначена, зокрема, для (потенційних) організаторів конкурсів, а також для всіх ін-ших, хто бере участь у конкурсних процедурах - учасників, членів журі, представників спеціалізованої преси, студентів та представників органів влади.

Цей посібник з будівництва та проектування демонструє широкий спектр планування лікарень, медичних установ та аптек. Близько 50 проектів всебічно показано за допомогою великих фотографій, масштабних планів поверхів та кольорових діаграм. Цей том доповнено науковими дослідженнями, що стосуються методів планування та питань проектування. Додаткові есе з історії архітектури та типологічних класифікацій роблять цей 440-сторінковий підручник незамінним довідником для всіх, хто цікавиться архітектурою лікарень та проектуванням медичних закладів.

- Будівельні дані, параметри планування та норми для лікарень та медичних закладів
- Масштабні плани поверхів для різних типів будівель та наукові коментарі
- Необхідний матеріал для проектування, архітектури та медичного управління в галузі охорони здоров'я

У цій книзі простими кроками та нематематичною термінологією пояснюється, як створити повторювані візерунки в лінії, на площині, як плитки та повтори, схожі на Ешера. У книзі також показано, як створити «повтори шпалер», де елементи візерунка зливаються один з одним, мабуть, плавно.

Використовуючи літери як базові елементи, книга демонструє, як усі повторювані візерунки виходять із чотирьох простих операцій: перекладу, обертання, відображення та відображення ковзання. Він надасть універсальний ресурс для створення шаблонів для професійних дизайнерів і студентів різних дисциплін, від текстилю та моди до графічного дизайну та архітектури.

Про автора:

Пол Джексон є автором понад 30 книг про декоративно-прикладне мистецтво з паперу. Він викладав техніку складання на більш ніж 150 університетських курсах дизайну у Великобританії, Німеччині, Бельгії, США, Канаді та Ізраїлі та був «консультантом зі складання» для таких компаній, як Nike і Siemens.

Зростаюча різноманітність матеріалів, доступних для внутрішнього оздоблення, робить процес вибору та відбору зразків ще складнішим та трудомісткішим. Ця книга із серії Construction and Design Manuals пропонує огляд усіх матеріалів, що підходять для стін, стель та підлог, а також окремих об'єктів. Традиційні та нові матеріали описані у інформативній та практичній манері, надаючи інформацію та натхнення для створення інтер'єрів.

Не лише сам матеріал визначає зовнішній вигляд поверхні, але й дизайн та розташування стиків: поряд з поверхнею матеріалу, обраний візерунок укладання є ключовим аспектом, який впливає на просторовий ефект. Тому цей збірник містить великий вибір візерунків. Він передає фундаментальні знання про матеріали та їх застосування, і таким чином служить довідником, посібником з відбору зразків та збірником корисних посібників для студентів.

З моменту своєї першої публікації в 1982 році, Modern Architecture Since 1900 утвердилася як сучасна класика. Воно поєднує в собі чіткий історичний план із майстерним аналізом і тлумаченням. Технічні, економічні, соціальні та інтелектуальні розробки об’єднані у всеосяжний наратив, який створює умови для детального вивчення будівель. У цій книзі автор зосереджується на окремому архітекторі та на якостях, які надають видатним будівлям їхню довговічну цінність.

Для третього видання текст було радикально переглянуто та розширено, включивши багато нового матеріалу та свіжу оцінку регіональної самобутності та різноманітності. Сім розділів абсолютно нові, включаючи розширене висвітлення новітньої світової архітектури.

Описана Джеймсом Акерманом з Гарвардського університету як «незмірно найкраща праця, що висвітлює цю галузь, яка існує», ця книга представляє глибокий аналіз сучасної традиції та її витоків, простежуючи творчу взаємодію між старим і новим, яка породила таке дивовижне багатство архітектурних форм у всьому світі та протягом століття.

Про автора:

Вільям Кертіс отримав всесвітнє визнання за свої архітектурні твори. Його книги включають Le Corbusier: Ideas and Forms та Denys Lasdun,, обидві опубліковані Phaidon.

Збірка творів, що викладає теорії архітектури Кенґо Куми, а також є лівою критикою того, де сьогодні знаходиться світ архітектури.

Кенґо Кума — один з провідних архітекторів Японії та почесний професор Токійського університету. Широко відомий як плідний письменник і філософ, він пропонує архітектуру, яка відкриває нові взаємозв'язки між природою, технологіями та людьми.

За допомогою серії есе, що спонукають до роздумів, він розкриває своє бачення архітектури як динамічної взаємодії між традиціями та інноваціями, критикуючи мегаструктури та капіталістичні впливи 20-го століття та закликаючи читачів переосмислити роль архітектури у формуванні нашого світу.

Через різні дисципліни, включаючи історію мистецтва, філософію та літературу, Кума створює наратив, який виходить за межі традиційної архітектурної теорії, представляючи переконливий маніфест нової ери дизайну — такої, що розкладає тверді бетонні об'єми на точки, лінії та площини, що прославляють простоту та сталість людського зв'язку.

Про автора:

Кенго Кума заснував компанію Kengo Kuma & Associates у 1990 році, а у 2009 році став професором Вищої школи архітектури Токійського університету. Він є автором кількох книг, зокрема Anti-Object та Kyokai: A Japanese Technique for Articulating Space. Він опублікував дві книги у видавництві Thames & Hudson: Kengo Kuma та Kengo Kuma: My Life as an Architect in Tokyo.

Ця інноваційна та унікальна книга є наочним путівником по будівлях, які нас оточують, у якому названо всі видимі архітектурні елементи, так що, на відміну від інших архітектурних словників, читачеві не потрібно знати назву, перш ніж шукати її.

Чіткі лінійні малюнки та великі кольорові фотографії ілюструють кожен із основних типів будівель, від фортець до церков, величних будинків до хмарочосів. Потім пояснюються окремі структурні елементи та матеріали, загальні для всіх будівель, будь то класичний, готичний чи модерністський стиль, перш ніж заглибитися у внутрішні архітектурні деталі, такі як двері та вікна, дахи та сходи. Завершує книгу вичерпний глосарій.

Оригінальний і доступний погляд на архітектурний словник, ця книга проведе вас у візуальній екскурсії будівлями навколо нас і буде корисною не лише студентам, а й усім, хто цікавиться архітектурою.

Про автора:

Оуен Хопкінс працює в Архітектурній програмі Королівської академії мистецтв у Лондоні.

Ця інноваційна та унікальна книга є наочним путівником по будівлях, які нас оточують. Архітектурні об’єкти чітко визначені та позначені на зображеннях будівель, тож, на відміну від інших архітектурних словників, вам не потрібно знати назву, перш ніж її шукати.Чіткі лінійні малюнки та великі кольорові фотографії ілюструють кожен із основних типів будівель, від фортець до церков, величних будинків до хмарочосів. Потім пояснюються окремі конструктивні елементи та матеріали, загальні для всіх будівель, чи то в класичному, готичному чи модерністському стилях. Завершує книгу вичерпний глосарій.

Це переглянуте видання містить розширений розділ про сучасні конструкції та матеріали, а також останні стилі та концепції за останні десять років.

_Обов'язковий для всіх любителів архітектури та тих, хто хоче дізнатися більше
_Понад 11 000 примірників продано англійською мовою по всьому світу
_Охоплює всі ключові типи та стилі будівель, від соборів до хмарочосів, від класики до сучасності.
_Кожен тип будівлі проілюстровано великими фотографіями та кресленнями з коментарями
_Містить вичерпний глосарій архітектурних термінів

Про автора:

Оуен Хопкінс є директором Фаррелл-центру в Університеті Ньюкасла. Раніше він був старшим куратором Музею сера Джона Соуна, а до цього він був куратором програми архітектури в Королівській академії мистецтв у Лондоні. Він є автором кількох книг, у тому числі Reading Architecture: A Visual Lexicon (2012), Architectural Styles: A Visual Guide (2014; обидві Лоуренс Кінг), Postmodern Architecture: Less is a Bore (2020) та The Museum (2021).

_________

Погортати книгу Reading Architecture: A Visual Lexicon. Second Edition на Google Books.