Дизайн

Шрифт часто соотносят с историческим периодом, культурным движением или географическим положением. Начертание несет определенный ритм – быстрый или медленный, легкий или тяжелый, агрессивный или спокойный. Цвет тоже создает определенное настроение от романтического до печального, от жизнерадостного до подавленного. Книга «Типографика цвета» впервые представляет систематизированный подход к созданию настроения при помощи сочетания определенных шрифтов и цветовой гаммы. Разделенная на главы она представляет систематизированный подход к такому творческому процессу, как выбор гармоничного сочетания цвета и гарнитуры шрифта. В главе «Настроения» подобраны шрифты и цветовые сочетания, способные создать определенное настроение – экзотическое, романтичное, веселое или мрачное. Вторая глава «Концепции» помогает правильно обратиться к целевой аудитории. Светлые, теплые тона подходят для выражения фантазийной концепции и покажутся слишком легкомысленными для отражения корпоративной культуры промышленного холдинга. Одна из главных задач дизайнера – правильно оценить выбор шрифта в контексте аудитории. Каждый исторический период требует своей шрифтовой гарнитуры и характерного цвета. Однако современные дизайнеры, имеющие значительный архив шрифтов, для получения необходимого эффекта часто смешивают в одной работе шрифты, принадлежащие разным временным периодам. Креативной платформой послужит глава «Исторический промежуток + контекст». Следующая глава посвящена восприятию шрифтов и цвета различными возрастными группами. Ведь то, что нравится подросткам часто неприемлемо для людей старшего поколения. Мы уверенны, что наша книга послужит хорошим помощником в Вашем творчестве. Ведь большую часть издания составляет каталог шрифтовых и цветовых моделей, сопровождаемых емкими комментариями и высококачественными иллюстрациями.

Прекрасно иллюстрированное подарочное издание большого формата в суперобложке, с односторонним золотым обрезом, упакованное в оригинальный подарочный футляр.

Эластер Дункан, эксперт всемирного уровня в области творчества Луиса К.Тиффани, написал замечательную работу о лучшем художнике-дизайнере Америки, исследовав каждую грань беспримерных достижений Тиффани в контексте его благословенной жизни, его собственных высказываний, относящихся к "Поискам красоты". Эта книга, в основу которой положены материалы великолепного собрания Музея-сада Луиса К.Тиффани, созданного господином Хориути, представляет собой уникальный обзор всех аспектов многогранного таланта художника. Читателю впервые предоставлена возможность охватить взором весь спектр дарований этого человека "под одной обложкой", начиная с его знаменитых ламп и витражей и заканчивая менее известными творениями в области живописи и мебели. Каждый предмет коллекции воспроизведен в цвете, некоторые сопровождаются откликами прессы времен Тиффани, материалами каталогов его компаний, рекламой и прайс-листами; фотографии дают возможность увидеть творения Тиффани в домашней обстановке, в салонах и демонстрационных залах его фирмы, а также на выставках, где изделия впервые заявляли о себе. В книге собран также фотоматериал о художественных мастерских по изготовлению продукции Тиффани и приведены эскизы и проекты дизайнеров-первопроходцев в разных отраслях производства. Богатейший иллюстративный материал сопровождается подробным и увлекательным описанием мастерских, материалов, производственных процессов, повествованием о богатых особах, покровительствовавших Тиффани, и об их заказах, о ярких личностях команды мастеров-художников, которыми окружил себя Тиффани. Книга дает великолепную и четкую панораму всех видов художественной деятельности, в которых попробовал свои силы Тиффани, и является подлинной энциклопедией выдающегося таланта этого человека.

Ослепительные, драгоценные, замысловатые, сияющие - вот лишь несколько из эпитетов, которыми обычно описывают работы Луиса Комфорта Тиффани, выполненные в технике художественного стекла. С книгой "Луис Комфорт Тиффани. Лучшие произведения" вы можете снова и снова погружаться в мир прекрасных вещей, а также узнать больше о жизни великого мастера и его поисках истинной Красоты. Здесь представлены лучшие работы - от радужных ламп Пионы и Стрекозы до больших "полотен", в которых стекло заменило краски, - витражей Попугаи и сосуд с золотыми рыбками или Времена года.

Материал методического пособия изложен в той последовательности, в которой изучается курс композиции. Текст сопровождается богатым иллюстративным материалом: фото натуральных природных форм, пленэрных зарисовок, эскизов, трансформированного природного мотива в виде общих конструктивных схем, линейных форм и силуэтов.

Данное издание может быть полезно самому широкому кругу читателей, особенно тем, кто занимается творческой деятельностью - для студентов художественных вузов, колледжей, лицеев, школ и лицам, работающим в области декоративно-прикладного искусства.

Содержание

Введение

Глава 1 Методика и организация учебного процесса пленэрной практики
Глава 2 Изучение природных форм и поиски декоративной формы
Глава 3 Изучение композиционных структур классического орнамента Древней Греции, Древнего Египта и Средневековья
Глава 4 Основные моменты при создании композиции

Приложение 1.Природные мотивы
Приложение 2.Эскиз. Работа на пленэре
Приложение 3.Копирование орнаментов
Приложение 4.Трансформация природного мотива
Приложение 5.Анализ и изучение природной формы
Приложение 6.Композиция. Простые элементы
Приложение 7.От природного мотива до творческой композиции

Литература

Список имен тех, кто своим мастерством заслужил право на участие курсовых работ в этом методическом пособии

Идеи, предложенные в этой книге, научат вас легко и быстро превратить привычные горячие блюда, холодные закуски и десерты в праздничные, украсив их оригинальными и очень аппетитными фигурками из овощей, фруктов, зелени и цветов. Вы приятно удивите своих близких и гостей столь необычными и радующими глаз вкусными изделиями!
Оригинальные идеи для украшения стола и блюд.
Различные способы нарезки фруктов и овощей.
Пошаговое описание каждого рецепта.

Здравый подход к составлению гардероба, основанный на принципах минимализма, – один из ведущих современных трендов.

Анушка Риз, основатель суперпопулярного блога о моде Into-Mind, который ежемесячно посещает более 500 000 человек, разработала необычайно простую, но эффективную стратегию подбора вещей и создания неповторимого индивидуального стиля, идеально подходящего к вашему образу жизни и сфере деятельности.

Великолепные цветные иллюстрации, инфографика и схемы, включенные в эту книгу, наглядно демонстрируют, что нужно сделать, чтобы всегда следовать мудрому совету Вивьен Вествуд: «Выбирайте вещи с умом, покупайте их редко и носите долго».

Брюс Ханингтон, профессор прикладного дизайна Университета Карнеги (США), и известный практикующий дизайнер и консультант Белла Мартин собрали в этой книге 100 наиболее популярных и эффективных методов создания высококачественных дизайнерских работ, без которых не обойтись ни одному современному дизайнеру, в какой бы сфере он ни применял свое мастерство. Авторы подробно описывают каждую методику, рассказывают о том, как она была применена впервые, и приводят наиболее удачные примеры ее использования. Прекрасные фотографии наглядно иллюстрируют каждую концепцию.

Книга предназначена как для студентов, изучающих дизайн, так и для практикующих специалистов.

"Универсальные методы дизайна":

- разрушают миф о том, что методы исследования потребителей и пользователей сложны, дороги и отнимают много времени;
- создают общее терминологическое пространство для различных специалистов, участвующих в процессе дизайна;
- иллюстрируют методы наглядными материалами и кейсами;
- дают базовую характеристику методов;
- показывают, в каких случаях лучше применять тот или иной метод, чтобы упростить расстановку приоритетов в рамках процесса дизайна.

Оглавление

Введение

1. A/B-тестирование
2. ДСВОП
3. Составление диаграммы сродства
4. Анализ артефактов
5. Автоматизированное дистанционное исследование
6. Поведенческое картирование
7. Бодисторминг
8. Графические органайзеры мозгового штурма
9. Бизнес-оригами
10. Сортировка карточек
11. Ситуационный анализ (метод кейсов)
12. Когнитивное картирование
13. Когнитивный пошаговый анализ
14. Коллаж
15. Конкурентное тестирование
16. Концептуальное картирование
17. Контент-анализ
18. Инвентаризация и аудит контента
19. Контекстное проектирование
20. Контекстное исследование
21. Креативный инструментарий
22. Метод критических случаев
23. Краудсорсинг
24. Культурное зондирование
25. Аудит опыта потребителей
26. Дизайнерский штурм
27. Дизайн-этнография
28. Дизайн-семинары
29. Тестирование привлекательности
30. Метод дневника
31. Направленный сторителлинг
32. Elito-метод
33. Эргономический анализ
34. Оценочное исследование
35. Доказательный дизайн
36. Опытное прототипирование
37. Метод выборочного описания опыта
38. Эксперименты
39. Поисковое исследование
40. Айтрекинг
41. Гибкое моделирование
42. Скрытое наблюдение
43. Фокус-группы
44. Генеративное исследование
45. Граффити-стены
46. Эвристическое оценивание
47. Доски изображений
48. Интервью
49. Метод KJ
50. Анализ Кано
51. Ключевые показатели эффективности
52. Многоступенчатый анализ
53. Библиографический обзор
54. Письмо-признание в любви/письмо о разрыве отношений
55. Диаграммы ментальной модели
56. Ассоциативное картирование
57. Наблюдение
58. Параллельное прототипирование
59. Включенное наблюдение
60. Партисипаторное активное исследование
61. Партисипаторный (включенный) дизайн
62. Анализ личных вещей
63. Персонажи
64. Фотоисследование
65. Карточки с изображениями
66. Прототипирование
67. Анкеты
68. Быстрое итеративное тестирование и оценка
69. Дистанционно модерируемое исследование
70. Исследование через дизайн
71. Ролевые игры
72. "Плавательные дорожки" для описания сценария
73. Сценарии
74. Вторичное исследование
75. Семантический дифференциал
76. Шедоуинг
77. Имитационные упражнения
78. Анализ поисковых запросов
79. Быстрое знакомство
80. Карты заинтересованных сторон
81. Сквозной контроль
82. Раскадровка
83. Опросы
84. Анализ задачи
85. Территориальные карты
86. Тематические сети
87. Протоколируемая вербализация
88. Исследование в режиме реального времени
89. Пробная экскурсия
90. Метод триад
91. Триангуляция
92. Неинвазивный сбор данных
93. Отчет о юзабилити
94. Тестирование юзабилити
95. Карта пользовательского маршрута
96. Анализ ценностного потенциала
97. Веб-аналитика
98. Весовая матрица
99. "Волшебник страны Оз"
100. Облако слов
 
Благодарности
Об авторах

Universal Principles of Design, Revised and Updated

Над чем бы вы ни работали – рекламной кампанией, произведением искусства, видеоигрой или новой моделью техники – перед вами встают задачи, актуальные в любом виде дизайна. И хотя невозможно быть экспертом во всех областях, качественный дизайн невозможен без целого на-бора практических навыков и теоретических знаний. Вам больше не придется искать ответы на свои вопросы в ворохе литературы по различным дисциплинам – в этой книге Уильям Лидуэл, глава направления современных исследований и развития НИИ прикладного менеджмента, собрал массу полезной современным дизайнерам, архитекторам и инженерам информации. Книгой удобно пользоваться, и все понятия здесь объяснены просто и доступно, с конкретными примерами и наглядными иллюстрациями. Она уже стала бестселлером на западе, теперь вы тоже можете расширить свои знания в области современного дизайна.

_________

Посмотреть оглавление книги "Универсальные принципы дизайна"

Посмотреть избранные развороты книги "Универсальные принципы дизайна"

Как сделать свой товар конкурентоспособным? Как заставить покупателя приобрести товар именно вашей фирмы? Прежде всего надо придать ему красивый внешний вид. А данная книга подскажет дизайнерам-графикам как этого добиться. В книгу вошли лучшие и новаторские образцы упаковок, их дизайн соблазняет, привлекает, интригует и волнует; это — дизайн, помогающий продавать изделия.

В издание вошли наиболее интересные проекты по дизайну упаковки, которые, несомненно, вызовут всплеск вдохновения. Любой товар нуждается в разработке дизайна красочной, оригинальной, запоминающейся упаковки. Эмоции, возникающие у человека при взгляде на упаковку, мотивируют на приобретение продукта и рождают приверженность к бренду. Продающая "одежда" нужна не только пищевым продуктам. Корпоративные подарки выглядят куда более ценными, если они должным образом оформлены. А красиво спрятанная в коробки VIP-сувенирка вообще способна "продать" ваши услуги не хуже менеджера. Вот где дизайн упаковки приобретает особое значение! Тара для непищевых продуктов - очень специфическая сфера дизайна. Здесь важно соблюсти не только фирменный стиль, но и манеру компании "держаться" на рынке. Например, крупные производители электроники предпочитают сдержанный дизайн упаковки. Небольшие фирмы, наоборот, часто стремятся выделиться на фоне конкурентов за счет упаковки. Как известно, при проектировании технологичной упаковки снижение затрат на осуществление проекта, то есть его экономичность, - немаловажная составляющая успешности. Будучи осведомленным об инновационных материалах, новых способах печати и производства, дизайнер сможет грамотно выполнить проект в соответствии с жесткими технологическими требованиями производства.

"Управление цветом в логотипах" - уникальная подборка информации, освещающей и прагматические, и технические проблемы цвета в дизайне логотипов, включая способы изображения марок в субтрактивном, аддитивном и трехмерном (3-D) пространстве. В книге рассматриваются более 1000 визуально привлекательных логотипов, созданных в различных видах графики, включая печатные, в движении, в окружающей среде и интерактивные.

"Управление цветом в логотипах" раскрывает читателю технические "тайны", а также вдохновляет на создание совершенно новых вариантов дизайна. Торговые марки располагаются в контексте анализа уже решенных дизайнерских проблем, брендовых линий и приложений систем и идентификаций.

Color Management for Packaging: A Comprehensive Guide for Graphic Designers

Цвет - самый главный инструмент графического дизайнера, создающего привлекательный дизайн. "Управление цветом в упаковке" максимально полно разъяснит дизайнеру, как можно управлять цветом при разработке дизайна упаковки. В книге проработан каждый аспект управления цветом, начиная с индивидуальных особенностей каждого цвета, аспектов воздействия и характеристик удобочитаемости, рейтинга "аппетитности" и эмоционального отклика на определенный цвет и заканчивая техническими параметрами, требованиями предпечатной подготовки, вопросами демонстрации упаковки и ее старения.

Книга "Управление цветом в упаковке" - ценный источник информации, в книге собрано более 300 образцов дизайна упаковки, созданных лучшими дизайнерами планеты. Это не только каталог замечательных идей, но и весьма полезное практическое руководство, в котором можно найти ответы на любые вопросы: как работать в условиях ограниченного бюджета, как вызвать правильную реакцию потребителя по отношению к продукту и как создать серию упаковок, объединяющих разные виды продукта.

«Управление цветом для упаковки» - это уникальный сборник сгруппированной информации, наглядно демонстрирующей практические и технические приемы, используемые в современном дизайне упаковки, включая субтрактивные, аддитивные и трехмерные цветовые пространства. «Управление цветом для упаковки» - это визуально подкрепленное детальное изложение практических примеров, благодаря которому вы познакомитесь не только с новыми идеями по использованию цвета в упаковке, но и со способами их технического воплощения.

_______________

Color Management for Packaging covers both theoretical and practical packaging design considerations. Every aspect of color for packaging is explored, including issues of standout, impact, legibility, appetite ratings, emotional responses to color, prepress requirements, technical considerations, and issues of ageing and display. 

Not only is this a great ideas reference book, but it is also a hardworking manual that gives designers the broad color knowledge with which to create more successful packaging designs. It shows how to work within budgetary constraints, create the right feel for a product, and create packaging designs that work with a number of different color palettes to accommodate separate product ranges. 

A consolidated resource, Color Management for Packaging arms designers with a thorough understanding of how to communicate with and manage color in all aspects of packaging design, and offers creative solutions for designing inspiring packaging in line with print and design budgets.

______________

Посмотреть эту книгу на английском языке Color Management for Packaging: A Comprehensive Guide for Graphic Designers

Пособие посвящено раскрытию особенностей построения формальной композиции, составляющей важнейшую часть дизайнерского творчества. Раскрываются средства, приемы и принципы этого построения. Дается развернутый ряд методических указаний по практическому применению предлагаемого материала в учебном процессе. Текстовой материал иллюстрирован таблицами-схемами, а так же примерами графических и пластических композиций, выполненными студентами. Прилагается расширенный список учебных заданий по решению разных композиционных задач. Работа предназначена в основном для студентов высших учебных заведений и факультетов художественно-промышленного профиля, но может быть полезна и интересно учащимся школ общехудожественной направленности, а так же представителям смежных дизайну профессий: архитекторам, художникам, искусствоведам и др.
Иллюстрации представляют собой курсовые работы студентов Института дизайна и рекламы, факультета дизайна Московского государственной академии легкой промышленности и Московского государственного художественно-промышленного университета им. С. Г. Строганова.

Настоящее руководство по рисунку составлено академиком А.А. Дейнекой с участием преподавателей кафедры рисунка Московского архитектурного института К.А. Александрова, Л.В. Гудскова, Р.А. Никитина, Н.Н. Ростовцева, С.В. Позднякова, С.В. Тихонова. Данная книга, предназначенная для самостоятельно обучающихся рисованию, может быть полезной и учителям, ведущим рисунок в обычных и специальных школах, а также преподавателям художественных студий и вечерних рисовальных классов.