Книги з дизайну упаковки

Свято динамічної візуальної ідентичності, яка допомагає малим підприємствам справляти великі враження.

Як малий бізнес може зробити величезний вплив? Якщо зображення вартує тисячі слів, то брендинг – це візуальний інструмент, який привертає увагу та просить, щоб на нього звернули увагу. Brand New Brand представляє найуспішніший бізнес-брендінг за останні роки. Зібравши найкращі в своєму класі приклади, він ілюструє, як добре підібраний, цілісний брендинг може вивести м’ясну крамницю, книжковий магазин, пекарню чи навіть фізіотерапевта з низу купи на вершину асортименту.

Незалежно від того, запускаєте ви нове підприємство чи змінюєте свій бізнес, креативність є невід’ємною частиною успіху, а Brand New Brand – це посібник, який показує, як виділитися та бути поміченим. Ознайомтеся зі спеціально підібраною добіркою практичних прикладів: з тих, що побудовані на невеликий бюджет, інші зосереджені на стійких підходах, і багато з них прокладають шлях.

Сучасна упаковка та графічний дизайн, створені крафтовими пивоварнями по всьому світу та для них.

Крафтові пивоварні ростуть як гриби по всьому світу. Створюючи унікальні бренди, щоб виділитися, вони використовують усі багатства графічної мови та ведуть шлях у сучасному дизайні упаковки. Від мінімалізму до експресіонізму, з використанням ліній, кольорів, візерунків та ілюстрацій, дозволені всі стилі, і це створює захоплюючу, буйну візуальну культуру.

У Craft Beer Design датський дизайнер Пітер Монрад нарешті вносить глобальний погляд на справді глобальне явище, яким є брендинг крафтового пива. Оскільки міні-пивоварні використовують етикетки для банок і пляшок, щоб визначити свій дух та ідентичність, вони розширюють межі графічного дизайну та ілюстрації. Ця підібрана добірка показує найкраще та найсучасніше, а також показує, що коли мова заходить про крафтове пиво, те, що на банці, має таке ж значення, як і те, що в ньому.

Про автора:

Пітер Монрад – графічний дизайнер із Копенгагена, який має багаторічний досвід у сфері брендингу, арт-режисуру, дизайну мобільних додатків і різних міжнародних стартапів. Він також затятий споживач IPA та музикант/продюсер, який випускає музику під псевдонімом Tiny Anthem.

This book focuses on packaging structure design, showcasing various design projects in three chapters: Basic Packaging Structures, Diagrams and Projects.

1. Basic Packaging Structures: Basic information, collects knowledge on the structural design of carton packaging.

2. Diagrams: collects 60 copyright-free diagrams with die-cut outlines that can be applied in any package production.

3. Projects: collects 100 outstanding packaging design projects from around the world.

Structure is an essential element in packing design. Apart from introducing the basic types of packaging structure and basic knowledge, this book focuses on presenting excellent creative packaging works from around the world. Each project selected exemplifies a unique design concept, which is a well of inspiration for readers worldwide. The accompanying DVD contains 60 copyright free and 175 copyrighted templates of the packaging structure.

About the Author:

SendPoints is a China-based publisher of design books and magazines. Representing traditional and cutting-edge designs from around the world, their publications range across art and culture, graphic and product design, fashion, exhibition, interior design and architecture.

Представляючи техніку створення спливаючих вікон з одного аркуша листівки, третій розділ у цій серії про техніку паперу переносить техніку складання в третій вимір.

Кожен розділ представляє нову технічну ідею та показує, як цю техніку можна адаптувати різними способами або поєднати з техніками з попередніх розділів. Ці 3-D методи можна включити в будь-який дизайн, де використовується типографіка та/або ілюстрація, включаючи фотографії пошти, особисту рекламу, запрошення, візитні картки та вітальні листівки. Завдяки акценту на дизайні поверхні, а не на складному вирізанні, спливаючі вікна миттєво приваблюють дизайнерів.

Дотримуючись елегантного, легкого для сприйняття стилю інших книг Пола Джексона для Лоуренса Кінга, Cut and Fold Techniques for Pop-Up Designs є важливим ресурсом для професіоналів з маркетингу та студентів дизайну.

Про автора:

Пол Джексон — шанований професійний художник з паперу, автор понад 30 бестселерів про декоративно-прикладне мистецтво з паперу, викладач і пристрасний прихильник складання як мови дизайну.

Cut and Fold Techniques for Promotional Materials — це унікальна колекція з понад 40 привабливих дизайнів вирізання та згинання, які після друку та ілюстрації утворюють пам’ятні подарунки для просування та реклами послуг і продуктів. Дотримуючись елегантного, легкого для сприйняття стилю інших книг Пола Джексона для Лоуренса Кінга, ця книга є важливим ресурсом для професіоналів з маркетингу та студентів дизайну, а також надихаючим посібником для всіх, хто хоче покращити презентацію свого продукту чи послуги.

Про автора:

Пол Джексон — шанований професійний художник з паперу, автор понад 30 бестселерів про декоративно-прикладне мистецтво з паперу, викладач і пристрасний прихильник складання як мови дизайну.

Ми шукаємо натхнення в природі. Даруючий життя, він відображає складні лінії, що переплітаються одна з одною, зручні палітри кольорів або атмосферу, яка створює чіткий настрій. З іншого боку, ілюстрація — це позачасовий і багатошаровий вид мистецтва, який завжди вражає та сповнений характеру. Коли природа зустрічається з ілюстрацією, створюється потужна динаміка.

Flora & Fauna досліджує, як ілюстрації на тему природи включаються в брендинг та ідентичність. Завдяки таким типам проектів, як брендинг, упаковка, друкована реклама, твори мистецтва та стаціонарний дизайн, круті рослини домінують у різноманітному поєднанні робіт на основі ілюстрації, створених за допомогою спеціальних технік виробництва та дискретних стилів.

Багато дизайнерів, від ювелірів до архітекторів, використовують техніку складання для виготовлення об'ємних форм з двовимірних листів тканини, картону, пластику, металу та інших матеріалів.

Цей унікальний довідник пояснює ключові техніки складання, такі як плісировані поверхні, вигнуте згортання та зминання. Він був оновлений новим розділом, який охоплює деякі менш відомі техніки, що пропонує ще більше творчих можливостей. Методики супроводжуються чіткими покроковими малюнками, спеціально замовленими фотографіями та десятьма новими навчальними відео.

Про автора:

Пол Джексон — шанований професійний художник з паперу, автор понад 30 бестселерів про декоративно-прикладне мистецтво з паперу, викладач і пристрасний прихильник складання як мови дизайну.

The book is a collection of about one hundred graphic designs for wineries of various size from across the world. The graphic design approaches are equally varied, either photographic or minimal, based on line drawings or digital concepts, resulting in either artisanal or serial solutions. While this selection has no pretence of exhaustiveness, it certainly conveys a meaningful sample of the recent graphic design production in this field.

__________

Пролистать книгу Graphic Design for Wine: A Selection of Contemporary Wine Labels

Від генія складання паперу Пола Джексона вийшла його остання книга How to Think and Design in the Third Dimension.

Ми живемо в тривимірному світі, але більшість тривимірних об’єктів розроблено з серії двовимірних бокових фасадів і планових видів. Ця книга навчить вас думати та проектувати в третьому вимірі. Завдяки 60 будівельним проектам ви дізнаєтеся, як складені паперові одиниці можна з’єднати, щоб створити красиві тривимірні структури відповідно до принципів тривимірної симетрії.

На додаток до понад 80 спеціально створених фотографій і 300 покрокових ілюстрацій, ця доступна книга містить QR-коди або гіперпосилання на 30 коротких відео, які показують вибірку проектів, що обертаються на 360 градусів.

З How to Think and Design in the Third Dimension кожен, хто створює в трьох вимірах, включаючи дизайнерів усіх спеціальностей, скульпторів, архітекторів, інженерів і ремісників, зможе проектувати за допомогою нової, практичної та нескінченно креативної мови форми.

Про автора:

Пол Джексон є автором понад 30 книг про декоративно-прикладне мистецтво з паперу. Він викладав техніку складання на понад 150 курсах дизайну на університетському рівні у Великобританії, Німеччині, Бельгії, США, Канаді та Ізраїлі, а також був «консультантом зі складання» для таких компаній, як Nike і Siemens.

Going through a journey of more than a thousand year, coffee is destined to be not just a cup of beverage. This book gives a glimpse of coffee’s influence on customs, food, arts, philosophy, trade and finance through historical fragments. A thorough infographic of coffee timeline as well as the three waves of coffee display the steps coffee has taken from Ethiopia to the world. Based on the awareness of coffee’s cultural properties, this book goes on with a large number of branding and interior works, showing how designers from around the world combine the cultural and practical side of coffee.

In 1962, when Peter Dixon joined the Sainsbury’s Design Studio, a remarkable revolution in packaging design began. The supermarket was developing its distinctive range of Own Label products, and Dixon’s designs for the line were revolutionary: simple, stripped down, creative, and completely different from what had gone before. Their striking modernity pushed the boundaries, reflecting a period full of optimism. They also helped build Sainsbury’s into a brand giant, the first real ‘super’ market of the time. This book examines and celebrates this paradigm shift that redefined packaging design, and led to the creation of some of the most original packaging ever seen.

Produced in collaboration with the Sainsbury family and The Sainsbury Archive, the book reveals an astonishing and exhaustive body of work. A unique insight into what and how we ate, the packaging is presented using both scanned original flat packets and photographic records made at the time. With an essay by Emily King featuring interviews with Peter Dixon and Lord Sainsbury of Preston Candover.

Поспішаючи спожити речі, які ми любимо, ми часто нехтуємо або викидаємо упаковку, не замислюючись. Хоча багато хто сперечатиметься, що вони не мають значення або їх слід позбутися в нашому прагненні зберегти довкілля, у дизайні упаковки є набагато більше, ніж здається на перший погляд. Крім того, що звичайна на перший погляд пляшка чи коробка може передавати індивідуальність, мету чи повідомлення бренду та втілювати його вміст таким чином, щоб привернути увагу, вона може стати полотном художника чи дизайнера для надзвичайного творчого вираження.

Packaged for Life: Chocolate – це чудова колекція креативного дизайну упаковки для однієї з найпопулярніших закусок у світі сьогодні, якою насолоджувалися навіть стародавні майя! Проекти слугують шматочками натхнення, а візуальні засоби такі ж привабливі, як і сам неймовірно чудовий продукт.

Найкращі речі в житті не завжди можуть бути безкоштовними, але часто на них приємно дивитися! Замість того, щоб їх сприймали як належне, ці товари для гарного самопочуття заслуговують на те, щоб бути в центрі уваги не лише через роль, яку вони відіграють, а й через візуальне та естетичне багатство, яке вони додають у наше повсякденне життя, просто сидячи на наших полицях. Packaged for Life – це проста ода продуктам, які наповнюють наше повсякденне життя радістю та дають нам спокій, щоб продовжувати, оскільки вони продовжують формувати наші спільноти та культури як поблажки, потреби чи пороки.

Packaged for Life: Coffee & Tea підкреслює деякі з найрозумніших і чудових розробок дизайну упаковки для того, що Продовольча та сільськогосподарська організація ООН вважає «напоєм, який найбільше споживають у світі». Він служить джерелом натхнення, за допомогою якого ми можемо розпізнавати, цінувати та відзначати непомічену або забуту тактильну красу в повсякденній упаковці продуктів.

До книги додається брошура з цікавими фактами про представлені напої, включно з унікальними способами, якими вони насолоджуються в усьому світі, і етапи японської чайної церемонії!

Поспішаючи спожити речі, які ми любимо, ми часто нехтуємо або викидаємо упаковку, не замислюючись. Хоча багато хто сперечатиметься, що вони не мають значення або їх слід позбутися в нашому прагненні зберегти довкілля, у дизайні упаковки є набагато більше, ніж здається на перший погляд. Крім того, що звичайна на перший погляд пляшка чи коробка може передавати індивідуальність, мету чи повідомлення бренду та втілювати його вміст таким чином, щоб привернути увагу, вона може стати полотном художника чи дизайнера для надзвичайного творчого вираження.

Packaged for Life: Scent – це свято продуктів, які здатні викликати почуття, переносити людей у ​​просторі та часі або створювати особливу атмосферу за допомогою запаху.Висвітлюючи деякі з найкращих робіт із дизайну упаковки з усього світу для свічок, пахощів, парфумів тощо, вона служить чудовим джерелом натхнення для почуттів.