Подобрать по характеристикам

Цена (500 - 15000 грн)

Цена
грн ok

Дизайн в моде, фэшн дизайн

Книги о моде и фэшн дизайне

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Блохина И.В.
ID: 4677
Видавництво: АСТ

На протяжении практически всей истории одежда сопровождала человека. Она не только защищала его от воздействий внешней среды, но и служила для обозначения социального положения, достатка, рода деятельности. Настоящее издание - это подробный обзор истории развития костюма в период с III тыс. до н. э. и по 20-е годы XX в. Каждая глава охватывает определенный исторический период и содержит описание одежды, шляп, обуви, причесок и аксессуаров. В помощь читателю в книге содержатся хронологическая таблица, дающая общее представление об истории развития костюма, и указатель терминов, использующихся при описании одежды.

Книга хорошо иллюстрирована. Она, несомненно, станет настоящим помощником художникам театра и кино, модельерам, привлечет внимание читателей, интересующихся историей костюма.

Готтенрот Ф.
ID: 4923
Видавництво: Эксмо

Как бы ни была быстротечна мода, язык материальной культуры надежно позаботился о своем, об эффектных повторах, об успешном возвращении на прежние позиции, о новом назначении хорошо забытых старых форм. Меняясь как времена года, мода, подобно им же, носит циклический характер. Это роднит ее с историей.
Исследование известного немецкого ученого Ф.Готтенрота свидетельствует о том, что и нынешние моды не что иное, как вариации костюмов различных исторических эпох. Многие годы история костюма творится с оглядкой на древние первоисточники, на лучшие образцы прошлого: на продуманное изящество и техническое совершенство древнеегипетской одежды; на крупноволнистые драпировки и легкое парение подвижных мягких складок древнегреческого костюма, умело использовавшего орнамент и украшения; на имперскую величественность и статичность Древнего Рима, облаченную в тяжелые и плотные ткани, поставившую декоративные украшения и их цвет в зависимость от сословия, выдвинувшую новые требования к прическе.
Это издание - незаменимый путеводитель в истории костюма, богато и квалифицированно проиллюстрированный, способный пробудить творческую фантазию широкого читателя. С помощью книги Ф.Готтенрота мы можем мысленно облачить знаменитых исторических деятелей всех эпох в абсолютно зримые и наглядные одеяния - соответственно месту, времени, чину.

Флоренс Мюллер
ID: 7609
Видавництво: Abrams

Inspiration Dior. Каталог выставки

Новаторская по своей сути выставка рассказывает об истории искусства Dior, открывая зрителям источники вдохновения великого Кутюрье. Сам месье Диор говорил: “Все что было в моей жизни – хотел я того или нет – запечатлелось в моих платьях”. История, природа, живопись, пластика, графика, фотография, кино нашли свое отражение в его творчестве. Знаменитый стиль “NewLook” отображают образы работ Пикассо, Модильяни, Ренуара, Сезанна, Гогена, а также в “обнаженных” Ванессы Бикрофт, Маурицио Каттелана и Орлана. А пейзажи Боннара оживают в моделях-цветках Диора.

Вальс времени окружает посетителей пышными садами воспоминаний о XVIII веке и Belle Epoque. Знаменитые бальные платья Dior торжествуют в аристократическом окружении корсетов и кринолинов Энгра. А увлекательное путешествие по миру открывает взору зрителя испанскую тематику в исполнении Гойи, восточные мотивы Матисса, Россию в образе Архиповской крестьянки, а египетские богини из коллекции 2004 года озаряют все вокруг своим золотым сиянием.

Выставка также предоставляет возможность увидеть остросюжетные иллюстрации Рене Грюо и инсталляцию российской художницы Ольги Киселевой, символизирующую чувственный мир духов Dior.

"Диор под знаком искусства” соединяет творения гениального Кутюрье с впечатляющей галереей знаменитых художников, воплощая неподражаемую красоту и роскошь Дома Dior.

_________________

"Inspirations Dior" offers an exclusive and comprehensive look into one of the world's most successful names in fashion. Showcasing works of art, archival photographs of the gowns and of fashion shows, unpublished images specifically taken for this catalogue by Laziz Hamani, and sketches, this elaborately illustrated book also contains text from an impressive array of respected art and fashion experts - including Florence Muller, Edmonde Charles-Roux, Jacques Ranc, Vitali Michin, Irina Antonova, Bernard Arnault, John Galliano, Daniel Alcouffe, Stephane Guegan, and Frederic Bourdellier.

Moving from 1947 to the present day, this book defines the roots of Dior style, showcasing the distinctive lines, materials, and shapes that have been loved throughout the decades. The first section of the book, 'Art and Fashion,' introduces the many aspects that make Dior unique, highlighting the corollaries between art, painting in particular, with the designs. Tracing themes and sources of inspiration, the second part of the book "The Waltz of Time" reveals how elements from the past - the French eighteenth century (a particularly significant era for Dior), the Belle Epoque, Ancient Egypt, and more-have influenced the designs. Then, the global nature of Dior is explored, finding parallels with specific pieces in the art and culture of Spain, Russia, and Asia.

Florence Muller, formerly director and curator of the Union Francaise des Arts du Costume at the Musee des Arts de la Mode, is an exhibition organizer, teacher, journalist, consultant, and author of several fashion books.

Посмотреть англоязычное издание книги 'Диор: под знаком искусства' - Inspiration Dior

Александр Васильев
ID: 5692
Видавництво: Слово

Бестселлер известного историка моды, коллекционера и телеведущего Александра Васильева теперь в новом формате mini.

«Европейская мода» - это увлекательный рассказ о истории модных течений, великолепные иллюстрации и фотографии уникальной коллекции костюмов, которую несколько десятилетий тщательно собирал Александр Васильев.

«Европейская мода» известного историка моды, телеведущего, собирателя и обладателя уникальной коллекции костюмов Александра Васильева – захватывающее и познавательное путешествие во времени. Несмотря на небольшой формат, она вмещает в себя историю трех веков европейской моды. Костюмы, аксессуары, фотографии, живописные полотна, иллюстрирующие моды XVII-XX веков, - экспонаты удивительной коллекции Александра Васильева, собранной им за 30 лет. Камзолы, кринолины, турнюры, кружева, зонтики и шляпки и, конечно же, великолепные платья прославленных дизайнеров Уорта, Шанель, Пуаре, Диора, Кардена и многих-многих других. Это великолепное издание, которое ярко иллюстрирует то, как капризна и быстротечна мода, как честно отражает она все процессы, происходящие в человеческой жизни, которые уже завтра станут историей.

Эта книга – великолепный подарок всем поклонникам Александра Васильева, а также всем тем, кому не безразлична мода и её история.

Франсуа Арман, Элизабет Кин
ID: 10707
Видавництво: АСТ

Лента на шляпе, по-особому завязанный пояс на тренче, прозрачная блузка, вызывающая бутоньерка на пиджаке... Если прелестные недостатки, по Стендалю, "кристаллизуют" желание, то в роли арбитра элегантности выступают штрихи и детали. Они привлекают внимание, уточняют образ. Красота жеста таится в мелочах, которые, став фирменной меткой настоящего, с честью выдерживают испытание временем. Это та самая пресловутая изюминка, без которой все тускло и пресно.

Такие мелочи могут прочитываться как отличительные черты эпохи, историю которой слагает на свой вкус и высокая мода. Чтобы описать облик и повадки века- в рамках западной моды,- мы выбрали фотопортреты прославивших его звезд- от Марлен Дитрих до Хлое Севиньи, от Пабло Пикассо до Греты Гарбо, от Патти Смит до Энди Уорхола и Мадонны.

Перед вами пройдет изысканное дефиле писателей и артистов, ставших воплощением своего времени. Они рискнули выделиться из общего потока, нарушить законы перспективы, придумать новые точки отсчета, предвосхитив тем самым модные тенденции, которые, переиначив на свой лад, подхватит улица.

Готтенрот Ф. / Расине О.
ID: 4223
Видавництво: Арт-Родник

В основе этой книги - рисунки XIX в., принадлежащие авторам классических трудов по истории костюма Фридриху Готтенроту и Огюсту Расине. Их иллюстрации впервые объединены под одной обложкой и расположены в книге согласно хронологическому и тематическому принципам. Благодаря этому читатель получает возможность проследить развитие моды на протяжении веков; специалистам будет интересен детальный анализ различных стилевых контрастов в отдельных видах одежды и аксессуарах. Помещенные в книге силуэты позволяют наглядно представить эволюцию стилевых форм, внутритекстовые ссылки привлекают внимание к возобновляющимся мотивам, а специальная закладка на правом поле страницы помогает прослеживать динамику видов одежды.
Авторитетные комментарии ведущих экспертов в области истории костюма, характерные высказывания современников о том, какое воздействие тот или иной стиль одежды оказал на общий стиль эпохи, детальные аннотации и большой словарь - все это делает данную книгу великолепным учебным пособием по истории костюма всех времен и народов.

ID: 3511
Видавництво: Taschen
Одежда определяет стиль и поведение людей. Одежда человека, будь это сари, кимоно или деловой костюм-тройка, является важнейшим ключом к постижению принадлежности человека к определенной культуре, классу, даже религии, не говоря уже о свойствах личности. Основанный в 1978 году Институт костюма Киото - ИКК (Kyoto Costume Institute - KCI) располагает одной из крупнейших в мире коллекций одежды и курирует множество выставок во всех странах мира.
 
Уделяя наибольшее внимание женской одежде западного стиля, ИКК может похвастаться широчайшей подборкой исторических костюмов, нижнего белья, обуви и модных аксессуаров, датируемых с XVIII столетия по настоящее время.
 
Предлагаемое вашему вниманию издание `История моды с XVIII по XX столетие` уведет вас на увлекательную экскурсию по трем последним столетиям и расскажет о тенденциях в развитии моды при помощи внушительной подборки первоклассных фотографий из архивов Института, на которых вы увидите одежду, размещенную на специально изготовленных манекенах.
 
Начиная с редкостных сокровищ, подобных железному корсету XVII века с вышитым корсажем, и заканчивая работами современных дизайнеров, таких как Ив Сен-Лоран и Кельвин Кляйн, коллекция предоставляет широкий обзор эволюции женской моды. ИКК полагает, что `одежда является важнейшим проявлением нашего бытия`, а потому страсть и преданность сотрудников Института своему делу можно почувствовать буквально на каждой странице данного издания. Вам предоставляется редкая возможность увидеть, как одевались наши предки, сравнить их одежду с изумительными достижениями современной моды, а также представить, как, возможно, будут одеваться наши потомки в далеком будущем, по мере того, как дизайн одежды продолжит свой неустанный путь по тропе эволюции.
Небреда Лаура Эсейса
ID: 10769
Видавництво: АСТ

69 дизайнеров из 32 стран представляют в этой книге смешение культур в современной моде.

Появление на крупнейших международных показах дизайнеров самого разного происхождения символизирует приход нового тысячелетия, когда в условиях растущей глобализации и "плавильного котла" культур нарастают и противоположные тенденции - стремление к самовыражению и подтверждению собственной идентичности.

Главная цель этой книги - продемонстрировать разнообразие современной моды, для которой преодоление границ есть единственная возможность для роста и обогащения и которая движется в ритме величайших вызовов XXI века, таких как поиски национальных корней, глобализация, инновации, исследования и новые системы производства, связанные со взаимовыгодной торговлей и устойчивым развитием.

Это книга - больше, чем уникальная коллекция работ современных дизайнеров. Здесь вы найдете и биографические сведения о каждом из них, узнаете, как они пришли к тому особому восприятию моды, которое обеспечило им признание. Мы познакомим вас с их взглядами на моду, тренды, их мечтами и источниками вдохновения.

Фиона Ффулкс
ID: 6988
Видавництво: Рипол Классик

Мир моды огромный и таинственный. Выработать безупречный вкус и произвести впечатление на окружающих вам поможет эта карманная энциклопедия. С ее помощью вы легко сориентируетесь в мире современных тенденций и найдете собственный индивидуальный стиль. А значит, добавите своему образу тот штрих, который приблизит вас к совершенству.

Хотите знать, как появились маленькое черное платье, шляпка-котелок или женские брюки? Кто изобрел мини и снял с женщины корсет? А может, почему культовая сумочка Chanel называется "2:55"? Тогда эта энциклопедия вам действительно необходима. Из нее вы узнаете о моде все самое главное: как она начиналась, как развивалась и что представляет собой сегодня. Кроме того, текст великолепно иллюстрирован фотографиями лучших коллекций pret-a-porter и haute couture от самых знаменитых кутюрье.

Другие книги серии

Как читать орнамент. Интенсивный курс по текстильному дизайну

Как читать символы. Интенсивный курс по символам и их толкованиям

Как читать архитектуру. Интенсивный курс по архитектурным стилям

Как читать сады. Интенсивный курс по садово-парковому искусству

Как читать дома. Интенсивный курс по архитектуре жилых домов

Как читать церкви. Интенсивный курс по христианской архитектуре

Как читать мосты. Интенсивный курс по истории создания мостов

Как читать Нью-Йорк. Интенсивный курс по архитектуре Нью-Йорка

Как читать ландшафты. Интенсивный курс по изучению природных ландшафтов

Клайв Эдвардс
ID: 7485
Видавництво: Рипол Классик

Это карманное издание - краткий справочник, посвященный использованию орнамента в текстильном дизайне. В нем отражены увлекательная история текстильных орнаментов связь с культурами и традициями, общие и отличительные черты.

Главы рассказывают о стилизованных, геометрических абстрактных орнаментах, узорах с изображением природного мира клеток и полос, человеческих фигур. Орнаментальные композиции распределяются по хронологии, мотивам и культуре, в которой они возникли; исследуются техника, цвет, геометрия, символизм и культурные ассоциации.

Авторитетная и в то же время понятная широкому кругу читателей, эта книга адресована всем, кого вдохновляют сложные завитки парчи, симметрия камчатной ткани и калейдоскопические эффекты трафаретной печати в стиле ар-деко.

Книга "Как читать орнамент" научит вас видеть и оценивать декоративное искусство текстильных узоров. Эта прекрасно иллюстрированная книга рассказывает об использовании орнамента, исследует темы и мотивы разнообразной культурной эстетики. Небольшая, карманного формата, она написана достаточно серьезно , чтобы ответить на многие вопросы.

Эта книга:

- исследует характеристики и мотивы текстильного дизайна от древности до наших дней;

- качественно и полно знакомит с принципами понимания орнамента, тематическим образом распределяя мотивы и стили;

- представляет понятные, доступные тексты в сопровождении более чем пятисот превосходных иллюстраций от V&A Images, Лондон.

Другие книги серии

Как читать моду. Интенсивный курс по моде и стилю

Как читать символы. Интенсивный курс по символам и их толкованиям

Как читать архитектуру. Интенсивный курс по архитектурным стилям

Как читать церкви. Интенсивный курс по христианской архитектуре

Как читать дома. Интенсивный курс по архитектуре жилых домов

Как читать сады. Интенсивный курс по садово-парковому искусству

Как читать мосты. Интенсивный курс по истории создания мостов

Как читать ландшафты. Интенсивный курс по изучению природных ландшафтов

Как читать Нью-Йорк. Интенсивный курс по архитектуре Нью-Йорка

ID: 738
Видавництво: Арт-Родник

Прекрасно иллюстрированное издание представляет одну из богатейших коллекций одежды XV – начала ХХ века Государственного Исторического музея, лишь малая часть которой находится в открытом доступе. Это предметы одежды и аксессуары как отечественного, так и зарубежного производства. Предметы одежды, ГИМ представляют собой редкие высокохудожественные образцы, выполненные с большим мастерством. Особую ценность коллекции представляют мемориальные вещи, предметы с клеймами известных мануфактур, фабрик, торговых домов. История костюма в России имеет одну особенность: царь Петр I в самом начале XVIII века путем законодательных актов внедрил обязательное ношение платья европейского образца. Исключение было предоставлено церковному сословию и крестьянству. И все же в России модное городское платье, сшитое по парижским образцам, имел много отечественных черт: пристрастие к ярким окраскам, пестрой расцветке, множеству отделок. Российские модницы всех сословий любили шали, платки, накидки, умело сочетая их с модными платьями. Формы военного костюма тяготели к общегражданскому, но на протяжении веков они неоднократно менялись. Издание состоит из трех разделов: «Древнерусская одежда и русский народный костюм XV – начала ХХ века», «Городской костюм в России XVIII – начала ХХ века» и «Военный костюм в России XVIII – начала ХХ века». Тексты подготовлены ведущими научными сотрудниками музея. Каждый предмет содержит подробную аннотацию.

Лиза Элдридж
ID: 11139
Видавництво: Одри

Эта потрясающе красивая и безумно интересная книга – шикарный подарок всем, кто интересуется искусством создания макияжа и историей моды. Ее написала легендарная Лиза Элдридж, один из самых уважаемых и опытных визажистов в мире. В настоящий момент она занимает пост глобального креативного директора Lancome.

Книга полна загадочных историй, причудливых жизненных анекдотов о косметике, удивительных результатов исследований. По всей книге разбросаны главки, посвященные личным кумирам Лизы, ее "музам макияжа". Эти музы, законодательницы мод и нарушительницы правил, сделали великое дело – они изменили взгляд общества на то, какой должна быть женщина и как она может выглядеть. Каждый, кто прочтет эту книгу, сможет взглянуть на содержимое своей косметички другими глазами. И, возможно, совершенно по-другому посмотрит и на всю историю женщин.

Александр Васильев
ID: 5707
Видавництво: Слово

Первая и самая известная книга Александра Васильева, всеми любимый бестселлер, наконец стал доступнее! Новый формат MINI делает книгу более доступной, при этом в полной мере сохраняется качество иллюстраций, как и в альбоме «Красота в изгнании» Высокое качество полиграфии, суперобложка и компактный размер делают эту книгу идеальным подарком для всех, кто любит моду и стиль«Красота в изгнании» - это путешествие во времени, в которое читателя приглашает известный историк моды и коллекционер Александр Васильев. Автор расскажет увлекательные истории о мире западной моды и о той роли, которую сыграли в ней наши соотечественники, по разным причинам покинувшие Россию. Трудно восстановить прошлое: теряются документы, уходят из жизни очевидцы, забывается язык времени. Однако в книге Александра Васильева волшебным образом передана, казалось бы, неуловимая атмосфера ушедших десятилетий. Альбом Александра Васильева «Красота в изгнании» уже знаком читателю. Сейчас в издательстве «Слово/Slovo» книга выходит в новом необычном мини-формате, который сделает её доступной для широкого круга поклонников моды и творчества Александра Васильева. Книга не уступает по качеству своему предшественнику, открывая читателю дверь в увлекательный мир истории моды.

Александр Васильев
ID: 11664
Видавництво: Слово

Юбилейное подарочное издание, насыщенное новым материалом, к созданию которого автор шел почти 20 лет – с момента публикации первого бестселлера Александра Васильева «Красота в изгнании», выдержавшего 17 переизданий

Уникальные иллюстрации, фотографии и архивные материалы, многие из которых публикуются впервые – всего более 1000 изображений!

Впервые вышедшая в далеком 1998 году в издательстве «Слово» книга Александра Васильева под названием «Красота в изгнании» произвела настоящий фурор и ознаменовала рождение серьезного интереса к теме «белой эмиграции» и ее влияния на мир моды и искусства первой половины ХХ века. С тех пор прошло почти 20 лет. Книга была переиздана в различных форматах 17 раз только на русском языке, не считая изданий на английском, литовском, латышском и других языках – что, несомненно, является колоссальным успехом автора.

Однако, Александр Васильев не останавливался на достигнутом, и все эти годы продолжал исследования и поиски новых материалов, фотографий, артефактов и историй, что позволило нам сделать новый проект – книгу, достойную продолжить дело, начатое много лет назад публикацией первой «Красоты в изгнании».

Новых материалов, в том числе ранее не публиковавшихся фотографий, набралось столько, что уместить книгу в один том оказалось невозможно – так родилась идея представить читателям юбилейное издание под названием «Красота в изгнании. Сто лет спустя» в двух томах, публикация которого приурочена к 100-летию Русской революции.Наряду с материалами первой «Красоты в изгнании» в издание вошли новые главы и огромное количество новых фотографий и иллюстраций, собранных Александром Васильевым по всему миру за последние 20 лет.

"Выпестованный мною интерес к теме моды русской эмиграции не утихает и ныне. Чему свидетельство — это новое роскошное издание с цветными иллюстрациями, дополненными и новыми главами.За прошедшие 20 лет моя коллекция значительно пополнилась новыми приобретениями: платьями русских дизайнеров-эмигрантов, модными рисунками, редкими фотографиями, живописными произведениями. Именно они и легли в основу нового издания.

Мне удалось ознакомиться с архивом дома «Итеб», хранящимся у второй дочери основательницы, приобрести несколько платьев домов «Итеб», «Поль Каре», «Арданс», «Анна Сергеева», «Ирфе», модели «Китмир», «Валентины», «Ирэн Голицыной», «Олега Кассини» и других домов моды, созданных русскими эмигрантами.

Также в коллекции созданного мною «Фонда Александра Васильева» теперь хранится достаточное количество костюмов Русских сезонов Сергея Дягилева, выполненных по эскизам Льва Бакста, Натальи Гончаровой, Михаила Ларионова, костюмы эмигрантского дуэта Смирновой-Триполитова, костюмы балетной труппы Арцибушевой, театральный гардероб Лариссы Андерсен, гардероб певицы Людмилы Лопато, гардероб манекенщицы Теи Бобриковой, гардероб манекенщицы и секретаря адмирала Колчака Людмилы Лебедевой-Васильевой, платья шанхайского дизайнера Лидии Винокуровой, фотоархив Сергея Лифаря и Эрте и множество других редчайших документов по истории русской эмиграции и моды того времени.

Я посвящаю эту книгу одному из самых значительных событий ХХ века, ознаменовавшему смену вех в моде, стиле и жизни героев моей книги, — Революции 1917 года исполнилось 100 лет."

Александр Васильев

Поль-Жерар Пазоль
ID: 5813
Видавництво: Слово

Книга, сделанная совместно с «Луи Вьюиттон» к 150-летию Дома, рассказывает об истории успеха знаменитой «фабрики моды». Сын плотника Луи Вьюиттон в далеком 1834 году взялся за ремесло сундучника и придумал первый в мире плоский чемодан. Новые виды транспорта: железная дорога, трансатлантические пароходы, автомобили, самолеты – вдохновляли фирму «Луи Вьюиттон» на создание багажа, специально приспособленного для каждого вида путешествия. Тут и чемодан-гардероб, и сумка шофера с отделением для запасного колеса, и чемодан для перевозки велосипедов, и дорожные несессеры на любой вкус. Превосходное качество изделий, собственный стиль сделали фирме имя. Теперь «Луи Вьюиттон» – крупнейший в мире производитель предметов роскоши. Вы познакомитесь с историей торговой марки и секретами мастеров-чемоданщиков, узнаете о новых направлениях деятельности «Вьюиттон» (одежда прет-а-порте, обувь, ювелирные украшения, часы), о тесной связи Дома с искусством и литературой, архитектурой и дизайном. А также вас ждет увлекательный рассказ об автомобильных шоу, ралли и яхтенных гонках, устраиваемых Домом «Луи Вьюиттон».

показати по:
на сторінці