Книги для художників та дизайнерів

Данное издание предлагает читателю практическое руководство для изучения анатомического рисунка. Пластическая анатомия является основой правильного изображения человеческой фигуры. В этой книге подробно и исчерпывающе объясняются все аспекты данной темы. Издание построено по энциклопедическому принципу: после заголовка идут описания костей и мышц, сопровождающиеся иллюстрациями с изображением в объеме, что позволяет в полной мере изучить и усвоить материал глав. В конце глав есть разделы, в которых предлагаются подробные схемы по практике рисования с целью облегчить рисование отдельных частей тела. Последняя глава посвящена примерам анатомического рисунка с иллюстрациями и подробными объяснениями. Здесь представлены восемь рисунков мужской и женской фигур, изображенных при помощи разных техник, от работы углем до исполнения рисунка цветными карандашами. Почти во всех случаях приводится схема-скелет каждой фигуры в нужной позе.

Задача пособия — помочь учащимся художественных учебных заведений в освоении курса пластической анатомии. Схемы и рисунки с комментариями поясняют наиболее важные и сложные моменты, возникающие при изучении. 

В основе пособия — авторский курс старшего преподавателя МГАХИ им. В. И. Сурикова. Пособие содержит 127 иллюстраций.

Погрузитесь в атмосферу самых притягательных образов – величайших картин мирового искусства, превращенных в обычные иллюстрации, которые можно наполнить цветом. Наверное Вы не раз любовались шедеврами живописи в музеях, тайно мечтая сотворить нечто подобное, - можно попробовать воспроизвести оригинальные произведения или поэкспериментировать с новой палитрой и научиться оценивать сложность и композицию этих шедевров.

Арт-студия позволит вам расслабиться, одновременно стимулируя воображение и раскрывая много нового: эта потрясающая комбинация придется по вкусу всем, кто неравнодушен к искусству или вот-вот поддастся его чарам.

Архитектурный рисунок, продолжая традиции академического рисунка, представляет собой отдельное направление в графике, поскольку лежит в основе профессионального коммуникативного языка архитектора. Графическая подготовка архитектора базируется на тех начальных навыках, которые закладываются выполнением рисунка головы и композиции из геометрических тел.

Предлагаемое учебное пособие основано на традициях и методиках преподавания рисунка в Московском Архитектурном институте. Содержит ряд теоретических положений, необходимых на начальном этапе обучения рисунку, конкретные знания по анатомии, пластике, способах графической передачи деталей, Приводимые задания, примеры постадийной работы над основными экзаменационными постановками охватывают весь курс начальной подготовки архитектора по рисунку гипсовой головы. В книге также дана информация историко-культурного характера, позволяющая понять роль рисунка в развитии культуры, основные этапы эволюции графического языка, его место в профессии архитектора.

Учебное пособие предназначено для учащихся художественных школ архитектурной направленности, абитуриентов и слушателей подготовительных курсов, студентов архитектурных вузов.

Если при встрече ваши идеи не могут убедить, то вам поможет верный помощник Макинтош. Чудесное сочетание цветов маркера поможет вам не только оформить ваши идеи, но и представить их остальным. В агентстве ли, у клиента, в дороге или дома хорошие идеи могут возникнуть всегда и везде, оформляться быстро и быть понятными остальным.

Абсолютно новое, переделанное издание!

- 200 страниц практики
- детальный обзор материалов
- обзор профессиональных подсказок
- цветовые коды для быстрых тренировок
- наглядные пошаговые упражнения
- наиболее частые ошибки, и как их избежать
- актуальные примеры из практики и уроков
- раскадровки международных рекламных агентств
- готовые к использованию маски для раскадровки
- глоссарий.

Современные популярные техники городского рисунка для начинающих художников и профессионалов.

Городские наброски — одно из самых активно развивающихся направлений в современном изобразительном искусстве. В этой книге вас познакомит с ним Томас Торспеккен, известный американский художник, более 10 лет проработавший в анимационной студии Уолта Диснея. В последние годы он прославился своим популярным блогом Analog Artist Digital World, где ежедневно выкладывает по одному рисунку, сделанному в городской среде с натуры. Вы узнаете, какие техники он использует, как выбирает темы и сюжеты для работы, и что делает его рисунки настолько яркими и полными жизни.

Книга Готфріда Баммеса «Зображення людини. Основи малюнка з натури» містить як технологію навчання малюнку фігури людини, так і конкретні навчальні рекомендації щодо роботи над ескізами та начерками з натури.

Готфрід Баммес у своїй книзі розглядає пластичну анатомію як основу розуміння побудови форми тіла людини. Зачіпає основні пропорційні відмінності фігури чоловіка та жінки, юнаки та дівчата, дитини. Допомагає побачити окремі форми як частину цілого та ціле як взаємозв'язок окремих форм та функцій.

Баммес звертає увагу на особливості побудови фігури у різних ракурсах.

При цьому наголошує, що не можна забувати і про техніку малювання, розкриває деякі образотворчі прийоми, що дають можливість підкреслити те головне, що малювальник хоче висловити в конкретний момент.

Тексту в цій книзі небагато, але кожну пропозицію, кожну думку автор підкріпив ілюстраціями, що роблять це видання особливо корисним.

«Я намагався зробити наочний матеріал таким, що легко запам'ятовується та інформаційно насиченим», - пише в передмові Готфрід Баммес.

Книга стане необхідним навчальним посібником для тих, хто хоче не сліпо наслідувати натуру, а бачити внутрішній зміст форми.

Книга Питера Кенига, профессора университета Флориды, в течение 40 лет практиковавшего в качестве архитектора и дизайнера, посвящена такому необходимому дизайнерскому навыку, как создание скетчей и графических рисунков.

На каждом этапе работы, от первичных консультаций с заказчиком до проработки замысла и презентаций, без рисунков, дающих представление о ваших идеях, не обойтись, и чем они точнее и красивее, тем больше у вас шансов на успех.

Практические советы, подробные и доступные объяснения профессора Кенига, а также примеры его собственных дизайнерских работ покажут студентам и профессиональным дизайнерам, как наиболее эффективно использовать в работе возможности рисунка.

Чи зможете ви розгадати таємницю Зачарованого лісу?

У цій книзі розрісся чорно-білий ліс, сповнений дивовижних істот, які тільки й чекають, щоб їх знайшли і розмалювали. Рушайте власною стежиною крізь мохи й квіти, повз магічні будиночки на деревах і колючі терни до замку в самому серці лісу. На сторінках цієї книги заховано дев’ять символів, викарбуваних на квадратних табличках. Відшукайте їх, аби наприкінці пригоди відімкнути браму замку і дізнатися, хто там оселився!

Перелік істот і речей, який уміщено в кінці книги, допоможе не збитися зі шляху під час мандрів.

Щасти вам!

Готфрід Баммес знайомить читача з образами звичних та екзотичних великих ссавців та дарує кожному можливість художньо втілити своє бачення.

"Зображення тварин" стосується основ анатомії тварин. Книга навчить визначати пропорції та конструктивно будувати образ тварини, а також передавати основні форми у стані спокою та руху. Окремі розділи присвячені вивченню форм задніх та передніх кінцівок, тулуба, голови разом із черепом травоїдних та хижаків. Травоїдні представлені конем і биком, а хижаки - собакою та левом. Однак автор книги не виключає, що його рекомендації будуть корисні і при роботі над образами інших великих ссавців та людини. Книга завершується розділом, присвяченим образу тварини як єдиного цілого, при цьому автор докладно говорить про способи передачі образотворчими засобами тілесного покриву та структури вовни.

"Зображення тварин", як і всі книги Готфріда Баммеса, мають постійний авторський відбиток. Ілюстрації, що ґрунтуються на конструктивній простоті, спонукають читача до нового розуміння малюнка - пов'язаного з особистим переживанням. У цій видатній роботі з малюнку тварин у єдине ціле поєднуються мистецтво та наука.

Готфрід Баммес знайомить читача з образами звичних та екзотичних великих ссавців та дарує кожному можливість художньо втілити своє бачення.

"Зображення тварин" стосується основ анатомії тварин. Книга навчить визначати пропорції та конструктивно будувати образ тварини, а також передавати основні форми у стані спокою та руху. Окремі розділи присвячені вивченню форм задніх та передніх кінцівок, тулуба, голови разом із черепом травоїдних та хижаків. Травоїдні представлені конем і биком, а хижаки - собакою та левом. Однак автор книги не виключає, що його рекомендації будуть корисні і при роботі над образами інших великих ссавців та людини. Книга завершується розділом, присвяченим образу тварини як єдиного цілого, при цьому автор докладно говорить про способи передачі образотворчими засобами тілесного покриву та структури вовни.

"Зображення тварин", як і всі книги Готфріда Баммеса, мають постійний авторський відбиток. Ілюстрації, що ґрунтуються на конструктивній простоті, спонукають читача до нового розуміння малюнка - пов'язаного з особистим переживанням. У цій видатній роботі з малюнку тварин у єдине ціле поєднуються мистецтво та наука.

Занятие изобразительным искусством становится все более популярным. Создается ощущение, что сейчас, как никогда, многие тысячи людей охвачены порывом рисовать. Этот порыв распространяется повсеместно. Для кого-то искусство – развлечение, хобби, а кто-то охотно зарабатывал бы им на жизнь при должной уверенности в том, что его способности принесут успех. Есть определенные составляющие искусного рисования, без которых оно не будет успешным. Я уверен, что этим составляющим можно научить. До сих пор мне не удалось найти пособие по рисованию, которое описывало бы взаимоотношения пропорций и перспективы со светом и тенью. А так как эти компоненты очень глубоко взаимозависимы, то настоящая книга, описывающая их взаимосвязь, может дать ответы на многие вопросы.  /Эндрю Лумис

Китайский рисунок кистью уходит своими корнями в далекое прошлое. Китайская, или восточная, композиция существенно отличается от западного подхода к искусству. Восточный стиль пытается уловить «момент во времени», что может заключать в себе лишь часть большого сюжета. Западный мир в основном берется за изображение сюжета целиком. Китайская живопись оставляет некоторые детали для воображения зрителя. Есть два основных стиля китайского рисунка кистью: гунби – часто называемый тщательной, контурной живописью или живописью линий; сеи – живопись свободного стиля. Оба придают большое значение работе над линией и движением кисти. Китайское искусство пленило западный мир на века, несмотря на то, что западный вкус больше склоняется к живописному, нежели к эзотерическому стилю. Поэтому у стиля гунби больше почитателей, чем у стиля сеи. Ряд различных по степени сложности программ, с ясными и выразительными иллюстрациями, шаг за шагом помогут вам овладеть искусством китайского рисунка кистью.

Данная книга посвящена композиции сюжетной картины на основе западноевропейской живописи, русской живописи XIX века и некоторых образцов советской живописи. Привлечены иконы эпохи расцвета русской иконописи, фрески Джотто и его круга, классическая роспись Леонардо.

Книга содержит богатый иллюстративный материал и будет интересна и полезна учащимся художественных учебных заведений, специалистам-искусствоведам, живописцам и всем, кто интересуется искусством.