Книги по дизайну интерьеров

Книга знакомит с основными принципами отбора и приобретения предметов искусства, создания из них коллекций. Искусство способно расширить пространство дома, ввести в повседневность новое измерение. И данное издание посвящено грамотному отношению к предметам искусства в интерьере вашего дома.

"Некоторые произведения искусства привлекают нас сразу, интуитивно, а некоторые - как люди: для того чтобы их понять, требуют больше времени и знаний. В конечном счете, искусство - это предмет личных открытий и оценок, мимолетных или длительных. Длительное общение с произведением искусства приводит к тому, что оно начинает "работать" - передавать душу или энергию художника. В любом случае у нас может возникнуть желание повесить картину у себя дома, чтобы она продолжала оказывать влияние. Нравится вам то или иное произведение или нет - дело вкуса, я могу только дать общие рекомендации, которые помогут вам в процессе украшения интерьера вашего дома."

Эта книга является первым переведённым на русский язык фундаментальным практическим руководством по проектированию и строительству гостиниц. Ценность книги в достаточно широком и очень детальном обзоре мирового опыта создания отелей, включающем также первые российские примеры проектирования гостиниц по принятым в мировой практике стандартам.

Авторы книги обращаются не только к архитекторам и дизайнерам, но и к широкому профессиональному кругу читателей: руководителям проектов (менеджерам), заказчикам и инвесторам (девелоперам), подрядчикам, операторам отелей.

 - перечень этапов проектирования
 - функциональные схемы и таблицы расчёта площадей
 - методы оптимизации расходов
 - рекомендации по дизайн-проекту интерьера
 - толковый словарь «гостиничного языка»
 - англо-русско-немецкий терминологический словарь
 - перечень российских нормативных документов
 - систематизированный метод оценки качества проектов

___________

Посмотреть англоязыячное издание книги Hotel Buildings: Construction and Design Manual

В книге представлены двадцать самых роскошных и самых разных домов мира - от великолепной лондонской резиденции до пленительного поместья в марокканском оазисе, от грандиозной флоридской усадьбы до безмятежного убежища на Багамах...
Все они позволяют наслаждаться различными благами цивилизации - домашними спортивными залами, библиотеками, теннисными кортами и плавательными бассейнами. Интерьеры оформляли знаменитые дизайнеры, часто использовавшие старинную мебель. В книге подробно рассказано о роскошных особняках, что даст возможность познакомиться с изысканным миром их владельцев. Известный эксперт Александр В.Дж.Крафт написал введение к этой книге, рассмотрев исторические и социальные особенности развития рынка дорогого жилья, а также составил исчерпывающий путеводитель по недвижимости, содержащий всевозможные рекомендации по вопросам ее приобретения. Издание дополнено предисловием Дональда Дж.Трампа и послесловием Генриетты фон Болен унд Гальбах.

Russian Album: Russian Interiors Photographed by Fritz von der Schulenburg

Знаменитый фотограф Фриц фон дер Шуленбург уже десять лет сотрудничает с русским изданием журнала AD (Architectural Digest). За эти годы он сделал множество уникальных фотосъемок великих памятников русской архитектуры, от усадьбы Мураново до Большого театра. В книге «Русский альбом. Интерьеры России в фотографиях Фрица фон дер Шуленбурга» собраны двадцать семь лучших съемок фотографа, опубликованных в AD c 2002 по 2012 год. Фотографии сопровождаются эссе известных русских писателей ( Михаил Елизаров, Михаил Идов, Александр Кабаков, Катя Метелица, Татьяна Толстая и др.)

Книг, посвященных ампиру - одному из самых известных периодов в истории русского искусства, - почти не выходило. Последние фундаментальные издания о русском ампире появились в 1935-1936 годах. Поэтому выходящий накануне наступления нового тысячелетия иллюстрированный альбом "Русский ампир" можно считать первой попыткой освоения темы с позиций современного искусствознания. В нем отражено все многообразие проявления стиля в архитектуре, скульптуре и декоративной живописи, в искусстве создания ансамблей интерьеров, мебели и бронзе, фарфоре и стекле, серебре и светильниках, костюмах и тканях.

Ампир принадлежит к одной из самых блестящих эпох в истории русской художественной культуры, которую по праву называют "золотым веком". Искусство русского ампира вместило в себя как высокие столичные образцы, так и наивность творчества провинциальных полупрофессионалов и дилетантов.

Ампир - это неповторимые архитектурные ансамбли Петербурга и величественные царские дворцы в пригородах Северной Пальмиры, родовые усадьбы русской аристократии в окрестностях Москвы и уютные дворянские особняки древней российской столицы. С не меньшим блеском русский ампир проявил себя и во всех видах декоративно-прикладного искусства, особенно в создании парадных дворцовых интерьеров.

Термин "стиль Empire" возник во Франции с приходом к власти императора Наполеона. Вскоре стиль ампир, как завершающая стадия классицизма, стал достоянием всей Европы. Его специфический воинственный и мужественный оттенок проявился в художественной культуре Германии и Австрии, Италии и Скандинавских стран. Но наиболее благоприятную почву ампир нашел в России. Великая радость победы окрасила его в ликующие и праздничные тона с некоторым романтическим оттенком.

Декоративные элементы Древнего Рима, символизирующие воинственный характер Первой французской Империи, уступили место символам древнерусской воинской славы, что сразу придало ампиру национальный характер.

Этот стиль сумел вобрать весь образ эпохи, разнообразие приемов и уровней мастерства художников. Особый героический пафос русского ампира составляет его непреходящую ценность, заставляя нас восхищаться им и сегодня.

Искусство ампира - самая блистательная эпоха русской культуры. Его художественное совершенство и философская глубина очевидны, величественность форм, благородство пропорций, гармония и мощь притягивают к себе.

Стиль империи зародился во Франции, унаследовав образы искусства Древнего Рима, древнегреческой архаики и Древнего Египта. В разной степени он отразился на искусстве всей Европы. Но свое самое совершенное воплощение этот стиль нашел в России. Великая радость победы в войне 1812 года окрасила русский ампир в ликующие и праздничные тона, придав этому воинственному и мужественному стилю романтический оттенок.

Для меня искусство ампира стало идеалом совершенства, вершиной творческого гения. Это преклонение и увлеченность стали причиной моего интереса к нему. Изданием этой книги я попытался наиболее полно отразить все многообразие ампира и еще раз воздать дань уважения и преклонения перед этим великим имперским стилем, поделиться своим восхищением с единомышленниками, такими же почитателями искусства этой эпохи.

Аркадий Гайдамак.

Альбом известного коллекционера, телеведущего и историка моды Александра Васильева «Русский интерьер» - в новом, удобном формате MINI. Эта книга тоже о моде, стиле, судьбе русской культуры, но теперь в центре внимания автора не одежда, а интерьеры. Александр Васильев собрал великолепную коллекцию фотографий внутреннего убранства дворцов, дворянских усадеб, городских квартир и дачных домиков интеллигенции. Книга рассказывает об истории интерьеров старой России с допетровской эпохи и до 20-х годов XX века, когда волшебство и своеобразие русского интерьера исчезло и началась эра коммунальных квартир.

Бестселлер известного историка моды, коллекционера и телеведущего Александра Васильева теперь в новом формате mini.
В книге представлены чудом сохранившиеся, уникальные фотографии, которые долгие годы собирал Александр Васильев.
Книга будет интересна не только специалистам в области интерьеров, но и всем тем, кому интересна судьба России и русской культуры.

«В нынешнем, 2012 году, исполняется 150 лет со дня рождения самого, пожалуй, известного представителя династии Морозовых – незаурядного предпринимателя, благотворителя и мецената Саввы Тимофеевича Морозова. Благодаря его деловым качествам, увлеченности искусством и щедрости в Москве рождены здание Художественного театра в Камергерском переулке и один из самых красивых российских особняков – городская усадьба Саввы Морозова на Спиридоновке. Автор этих двух сокровищ национальной культуры – архитектор Федор Шехтель. И именно постройкой особняка на Спиридоновке он заявил о себе как архитектор мирового уровня»...

Выход книги-альбома «Савва Морозов. Фёдор Шехтель. История шедевра» приурочен к 150-летию знаменитого российского предпринимателя и мецената Саввы Морозова. Книга рассказывает о его плодотворном творческом содружестве с выдающимся архитектором Фёдором Шехтелем и, в частности, о выстроенном им в 1893 году для Морозова особняке, известном как один из красивейших в России.

Издание богато иллюстрировано редкими архивными и эксклюзивными современ­ными фотографиями, планами, схемами, авторскими эскизами зодчего, снабжено подробным историческим очерком.

Авторы книги – известный искусствовед Людмила Владимировна Сайгина (научный сотрудник Музея архитектуры им. Щусева, 30 лет изучающая творчество Ф.О. Шехтеля) и Наталья Сахановна Датиева (искусствовед-реставратор с опытом работы в реставрации более 40 лет).

* * *
«Грубый по врешности... с блеском ума и богатством замечательных возможностей, он наизусть цитировал целые страницы поэтов, обожал театр... В нем были данные и дарования, которые могли бы сделать его русским Лоренцо Медичи».
(князь Сергей Александрович Щербатов о Савве Тимофеевиче Морозове)

* * *
«Среди московских купеческих фамилий династия Морозовых была самая выдающаяся. Савва Тимофеевич был ее представителем: человеком большой энергии и большой воли. Держал себя чрезвычайно независимо. Знал вкус и цену простоте, которая дороже роскоши... Силу капитализма понимал в широком государственном масштабе», – писал Владимир Иванович Немирович-Данченко.

Цель этой книги – представить читателям один из действенных методов сохранения здоровья: она посвящает в тайны пользования сауной, объясняет, как ею обзавестись и как ее обустроить. В первую очередь книга рассказывает о европейской (или, как ее называли исстари, финской) сауне начиная с того, как ее построить, как ею пользоваться, каково ее влияние на здоровье, и заканчивая описанием всего, что с нею связано. Большое внимание в книге уделяется также инфрасауне, или, как ее часто называют, инфракабине. Устройство это многие именуют еще и кабиной здоровья. Кабины здоровья появились совсем недавно, в самом конце прошлого столетия, но, как вы увидите и на страницах этой книги, они легко уживаются как с традиционной сауной, история которой насчитывает тысячелетия, так и с сегодняшними ее модификациями.

Обдумывая оформление того или иного пространства, мы очень часто забываем об освещении и лишь под самый конец вспоминаем о том, что в создававшийся нами с такой любовью и старанием интерьер нужно вписать еще и источники света. Эта книга поможет вам справиться с такой простой и такой сложной проблемой освещения вашего жилища.

Настоящий труд представляет собой первую попытку систематизации и анализа мирового архитектурного творчества в области формы и декора сводчатых покрытий. Весь иллюстративно-графический материал книги, кроме фотографий, исполнен автором.

Эта книга научит вас быстро создавать красивые интерьерные сцены и предметы обстановки с помощью программы 3ds Max Design, визуализатора V-Ray и различных подключаемых модулей. Особенность этого издания заключается в том, что автор не перечисляет все безграничные возможности приложения, а дает набор универсальных средств для достижения быстрого и качественного результата. Материал, изложенный в книге, предполагает начальные знания интерфейса и приемов работы с 3ds Max и на примере реальных проектов учит эффективным методам построения интерьерных сцен, их текстурирования и освещения.
Издание позволит усовершенствовать свои профессиональные навыки начинающим и опытным дизайнерам, а также пользователям, желающим заняться производством интерьерных презентаций.
На прилагаемом DVD — сцены описанных в книге упражнений, триал-версия 3ds Max Design, подборка различных текстур и моделей для интерьера, а также подключаемые модули.

Книга о современном дизайне интерьеров от небольших помещений до загородных вилл. Написанная легким и понятным языком она поможет читателю ориентироваться в мире архитектурных стилей интерьера, современных отделочных материалов, выборе цвета,  правилах сочетания фактур и многом другом. Автор подскажет Вам, как определить стиль собственного интерьера и создать неповторимый уютный дом.

Книга предназначена для архитекторов и людей интересующихся дизайном интерьера.

В книге Вы найдете:

-  Информацию об архитектурных стилях.
-  Приемы и принципы работы с цветом и светом в интерьере.
-  Обзор современных отделочных материалов и элементов декора для создания Вашего интерьера.
-  Примеры реальных интерьеров качественно проиллюстрированные и проанализированные.
-  Профессиональные советы итальянского архитектора.

Автор книги — дизайнер Даниэле Бониколини, родился и вырос в Тоскане (Италия), в 1998 закончил Флорентийский Университет. После нескольких лет работы в международных компаниях, в 2003 году открыл собственную студию дизайна DAMAS DESIGN, которая занимается проектированием интерьеров, поставками мебели и отделочных материалов из Италии в Западную Европу и Россию.

Возглавляя группу архитекторов и дизайнеров, автор накопил большой опыт практической работы по созданию проектов в различных стилях, от классики до хай тека.

Посмотреть ролик о книге Даниэле Бониколини Создание интерьеров. Стиль и комфорт

В книге содержится много полезных советов для тех, кто ценит изысканность и обладает тонким эстетическим вкусом; поможет она и непрофессионалам - восприимчивым к красоте и мечтающим о хорошем, оберегающем наше здоровье доме; а еще она будет интересна домовладельцам, строителям и архитекторам-практикам, ведь здесь приводится множество убедительных примеров, даются профессиональные советы и рекомендации.

Хотите ли вы создать только место для сна, или же это должна быть комната, отражающая ваш характер, в любом случае книга предоставит для этого все необходимые сведения: идеи дизайна и декора, характеристики материалов, советы по колорированию и работе с текстилем.