Книги з дизайну інтер'єрів

Студія Masamichi Katayama Wonderwall поєднує справді азіатський підхід до роздрібної торгівлі з глобальним поглядом, який призвів до всесвітнього успіху та впливу.

Wonderwall Case Studies — це перше всебічне дослідження роботи, процесу та мислення японського дизайнера інтер’єрів Масамічі Катаями, засновника та керівника Wonderwall, однієї з найвпливовіших фірм дизайну інтер’єрів у світі. Своєчасний випуск цього збірника не тільки відзначає плідну та глибоку роботу Катаями, але й вшановує 50-річчя дизайнера.

Підхід Wonderwall до дизайну роздрібної торгівлі «Схід зустрічається із Заходом» призвів до цілого успіху, як-от UNIQLO, флагманський магазин Diesel, і футуристичні нутрощі Intersect від Lexus. Висвітлюючи одинадцять визначних проектів у п’ятнадцятирічній історії фірми, книга представляє багату документацію про портфоліо, наповнене міжнародними проектами, захопливою співпрацею та вражаючим списком клієнтів. Візуальні есе демонструють робочу культуру Wonderwall. Поглиблений профіль, написаний куратором дизайну M+ Аріком Ченом, дає уявлення про ранні роки Катаями, освіту, ключові впливи та основні професійні досягнення. І останній розділ каталогу представляє візуальний огляд двадцяти трьох додаткових проектів агентства, підкреслюючи досягнутість і популярність Wonderwall.

Wonderwall Case Studies, відредагована та розроблена Winkreative, є цікавою та захоплюючою книгою для студентів дизайну інтер’єру, галузевих дилетантів та професіоналів, які шукають натхнення. Ніде більше унікальний підхід Катаями не був так глибоко задокументований.

«Як дуже небагато інших дизайнерів у новітній історії — такі гіганти, як Андре Путман, Широ Курамата, Етторе Сотцасс чи Філіп Старк — Катаяма визначив 1990-ті та 2000-ті роки та змінив світ дизайну інтер’єрів».
Паола Антонеллі, старший куратор відділу архітектури та дизайну Музею сучасного мистецтва

An accessible yet stylish how-to from a lifestyle editor for a major retailer, Your Home, Your Style will appeal to those readers who bought how-to books by blogger Erin Gates (The Elements of Style) and Lauren Liess (Habitat: The Field Guide to Decorating).

The first book from the style director for popular home décor site Joss & Main is a lively, chic roadmap to finding and implementing your style at home.

About the Authors:

The Style Director at the popular home-decor site Joss & Main since 2013, Donna Garlough previously held posts as executive editor and food editor at Boston Magazine, senior editor at Boston Home, Boston Weddings, and New England Travel magazines, and associate editor at Martha Stewart's Whole Living. A freelance food critic and co-author of The Green Guide: A Complete Reference to Consuming Wisely (National Geographic, 2008) she specializes in delivering inspiring lifestyle content with a dose of real-life know-how. Her commentary, writing, projects, and advice have been featured in Real Simple, Family Circle, Country Living, Glamour.com, InStyle, ElleDecor.com, People.com, PopSugar, The Wall Street Journal, the Washington Post, the Boston Globe, the Huffington Post, and other outlets.

__________

Пролистать книгу Your Home, Your Style: How to Find Your Look & Create Rooms You Love на сайте издательства.

Cote d'Azur Living досліджує Французьку Рив'єру через її архітектуру та інтер'єри. Ця книга містить кураторську добірку самобутніх просторів, починаючи від Ментона до Арля. Ці проекти, що охоплюють період від 18 століття до наших днів, розкривають архітектурні стилі та дизайн інтер'єрів, що визначають культовий Лазурний берег.

Досліджуючи культурні впливи, вбудовані в його забудоване середовище, ця книга пропонує уявлення про дизайнерську спадщину регіону, збагачену внесками провідних експертів у цій галузі.

Про автора:

Гаррієт Торп — лондонська авторка, журналістка та редакторка, яка спеціалізується на архітектурі, урбанізмі, подорожах, сучасному мистецтві, дизайні та способі життя. Її роботи публікувалися в різних журналах, включаючи Wallpaper*, The World of Interiors та Icon, а також у виданнях, зокрема gestalten's Concrete Jungle.

Дослідіть позачасову чарівність сільських будинків, переосмислених для сучасного життя.

В епоху, коли міста розбухають і гудуть від нескінченних вимог, розгортається тихий відхід. Підживлене прагненням уникнути тиску сучасного життя, нове покоління проміняє щільність міської забудови на відкрите небо, повільніші ритми та будинки, сформовані чимось більш цілеспрямованим.

Хоча коріння в сільській місцевості, ці простори несуть на собі відбиток культивованих уявлень їхніх мешканців – вираження дизайнерської мови, сформованої міськими впливами. Прив'язані до своїх історичних кістяків та примх, вони вимагають переосмислення того, що означає жити та займати простір – виявляючи себе набагато більш привабливими, ніж ідеальними.

Ця книга занурюється в серце стилю життя Cottagecore, складаючи портрет інтер'єрів, створених міськими вигнанцями, які здатні змусити навіть найзатятіших міських жителів мріяти про право претендувати на тихий клаптик землі.

Від міських ательє до пасторальних затишних куточків, ця книга розкриває тихий геній бельгійських інтер'єрів – сміливий дизайн, багатий на думку та безперечно автентичний.

Creative Homes: Interiors and Design in Belgium пропонує захопливе дослідження 20 самобутніх резиденцій, кожна з яких відображає індивідуальність та креативність найвинахідливіших умів Бельгії. Від ювелірів до художників, від архітекторів до шеф-кухарів, книга висвітлює, як дизайн стає формою особистого та культурного самовираження.

Завдяки вражаючим фотографіям та проникливим коментарям книга досліджує визначальні характеристики бельгійських інтер'єрів, від їхнього акценту на майстерності та матеріальності до продуманої взаємодії між історичними впливами та сучасними перспективами. Кожен будинок розкриває унікальний діалог між креативністю та функціональністю, пропонуючи читачам натхнення та глибше розуміння бельгійського способу життя та принципів дизайну.

Щиро ілюстрована захопливими фотографіями,Creative Homes представляє захопливу та вдумливу розповідь, яка відображає винахідливість та художність бельгійських інтер'єрів. Це важливий ресурс для ентузіастів дизайну, культурних спостерігачів та тих, хто цікавиться трансформаційною силою креативних просторів.

Про автора:

Люк Ройманс, народжений у 1977 році, — бельгійський фотограф, що спеціалізується на дизайні інтер'єрів та архітектурі. Випускник Школи аудіовізуальних технік KDG 1999 року в Антверпені, він розвинув особливий стиль, який привносить теплоту та радість у його знімки. Його роботи були представлені в численних міжнародних виданнях.

Пориньте у заворожливі будинки голландських творчих людей та надихніться надзвичайними інтер'єрами.

Creative Homes пропонує захопливий погляд на резиденції різноманітних творчих професіоналів, що проживають у Нідерландах. Відкрийте для себе особисті та креативні інтер'єри цілої низки талановитих професіоналів — локаційних скаутів, графічних дизайнерів, флористів, архітекторів, художників та дизайнерів освітлення. Кожен із 20 представлених будинків — це скарбниця креативності та натхнення, що пропонує зазирнути в унікальний спосіб життя та естетику цих мрійників.

Про автора:

Рене ван дер Хульст мешкає в Тілбурзі, Нідерланди, і працює фотографом понад 30 років. Його фотографії охоплюють дизайн, мистецтво, архітектуру та портретну живопис, його роботи публікувалися у провідних журналах з інтер'єру та дизайну по всьому світу, включаючи Elle Decoration, Vogue Living та AD. Його комерційні клієнти — від дизайнерів та виробників меблів до дизайнерських та рекламних агентств.

Створення рівноважних просторів: чуття гуманної простоти Norm Architects допомагає формувати середовище, яке виглядає так само добре, як і виглядає.

Керуючись метою добробуту, суть стилю Norm Architects полягає в балансі: багатство, зосереджене на стриманості, простота, пронизана теплом, складність, посилена порядком. Будь то архітектура, інтер’єр чи меблі, унікальний бренд м’якого мінімалізму Norm говорить як з розумом, так і з тілом, створюючи та керуючи простором для всіх.

Перша самостійно підготовлена ​​Norm Architects монографія Soft Minimal демонструє низку робіт, які сприяли їхньому становленню як ключових фігур у скандинавському дизайні. Представляючи житлові та комерційні проекти по всій Скандинавії, Італії та Японії, Norm відображає скандинавські традиції, принципи модернізму та важливість природних матеріалів. Досліджуючи творчий процес, який змушує візуальне говорити з усіма почуттями, книга стає проникливою, надихаючою та глибоко поетичною.

Розташована на одній із найстаріших вулиць Копенгагена, Norm Architects глибоко ввійшли в їхній контекст і застосовують свої принципи в проектах по всьому світу. Їхній досвід полягає в тому, щоб знайти найкраще місце між тим, щоб нічого не залишилося додати чи забрати.

Після більш ніж десяти років подорожей, навчання та творчої співпраці з Японією Norm Architects ділиться своїм унікальним скандинавським поглядом на японську естетику.

Книга містить багатоілюстровані розповіді про відвідини японських ландшафтів, архітектури та культурних пам’яток, проливаючи світло на вплив японських традицій на сучасні проекти студії, такі як ресторан Äng у Швеції чи Heatherhill Beach House у Данії.

Зіставляючи зображення з Японії та роботи Norm Architects, книга висвітлює багатовікові зв’язки між різними культурами дизайну, наголошуючи на взаємній повазі та спільній філософії. Коментарі експертів з обох регіонів забезпечують глибоке розуміння ключових принципів проектування. Одночасно ода Японії, особистий розповідь про подорожі та естетичний маніфест, Stillness поводить читачів у десятирічну подорож Норма, яка намагається зрозуміти одну з найшанованіших творчих культур у світі.

Про авторів:

Norm Architects – це копенгагенська практика, заснована в 2008 році, яка працює в галузі архітектури, інтер’єрів, дизайну та фотографії. Чуттєва, але проста робота Норма спрямована на те, щоб збалансувати багатство зі стриманістю та порядок зі складністю. Спираючись на багатовіковий культурний обмін між Японією та Скандинавією, роки тісної співпраці Norm Architects з японськими дизайнерами сформували їхню філософію дизайну.

Часто кажуть, що краса в очах того, хто дивиться. У The Touch Kinfolk і Norm Architects представляють альтернативу: хороший дизайн не тільки візуально привабливий — він залучає всі людські почуття.

The Touch представляє п’ять основних будівельних блоків дизайну, орієнтованого на людину — світло, матеріальність, колір, природа та спільнота — і вітає вас у понад 25 просторах, які є прикладом того, як тактильні елементи дизайну можуть забезпечити кращу якість життя. Ця нова співпраця між Натаном Вільямсом з Kinfolk і Йонасом Б’єрре-Поулсеном з Norm Architects пропонує багатство натхнення через приголомшливі фотографії, філософські есе та практичні поради від лідерів індустрії дизайну.

Про авторів:

Натан Вільямс є співзасновником Kinfolk, журналу, що базується в Копенгагені, Данія. Заснований у 2011 році, Kinfolk став провідним авторитетом у сфері стилю життя, який об’єднує глобальну спільноту творчих професіоналів від Лондона до Токіо. Вільямс є автором книг The Kinfolk Table, The Kinfolk Home, The Kinfolk Entrepreneur and The Eye.

Йонас Б’єрре-Поульсен є партнером-засновником у Norm Architects з більш ніж десятирічним досвідом роботи архітектором, дизайнером, арт-директором і фотографом. Norm Architects створює продукти, будинки, виставки та комерційні інтер’єри для деяких із найвідоміших дизайнерських брендів.

У своїй третій книзі дизайнер AD100 і Elle Decor A-List Корріган ділиться радощами декорування та життя в своїй паризькій квартирі та новому замку, заразливо надихаючи нас на дизайн à la française.

Мати квартиру дев’ятнадцятого століття в Парижі за кілька кроків від Трокадеро та Ейфелевої вежі – це мрія. Так само володіти замком вісімнадцятого століття у французькій місцевості, відомим як «Версаль полів». Маючи обидва? Це мрійливий ескапізм, який можна знайти в новій книзі дизайнера Коррігана, яка зачарує франкофілів і любителів дизайну своєю багатою скарбницею ідей для всіх, хто хоче прикрасити приміщення у французькому стилі.

У першому розділі книги Корріган запрошує читачів у свою сліпучу паризьку квартиру, розповідаючи їм про історію будівлі та його плани дизайну, від входу до салонів, їдальні та спалень. У другій частині Корріган розповідає про свою незмінну любов до французьких сільських будинків. Подорожуючи своїм вражаючим новим замком, кімната за кімнатою, він розповідає історію її придбання, реставрації та оздоблення. Усюди багатошарові ідеї та поради на різні теми: від антикваріату в Парижі, розвішування мистецтва у французькому стилі, розмаху хостингу та дослідження французької сільської місцевості.

З чудовими новими фотографіями, замовленими для книги, цей том є обов’язковим для всіх, хто мріє жити у Франції та привнести французький шик у своє життя.

Про авторів:

Тімоті Корріган був включений практично до кожного списку найкращих дизайнерів, включаючи AD100, Luxe Gold List і 1stdibs 50. Він єдиний американець, якого Французьке товариство спадщини відзначило за його реставрацію кількох національних пам’яток у Франції. Його роботи були представлені в понад 1000 публікаціях по всьому світу, і він створював колекції для таких брендів класу люкс, як DEA-Italy, Kyle Bunting, Perennials, Royal Limoges, Samuel & Sons, Schumacher і THG-Paris.Майкл Будро – відомий редактор і письменник.

A celebration of Britain's diverse housing styles throughout the twentieth century and beyond.

This illuminating book is a fascinating insight into Britain’s built heritage and the diverse housing styles of the twentieth century. Redesigned and updated in a brand-new edition, it showcases 100 houses, from throughout the 20th century and stretching into the 21st, that represent the range of architectural styles throughout the years and show how housing has adapted to suit urban life. Each house is accompanied by stunning photography and texts written by leading architectural critics and design historians, including Gavin Stamp, Elain Harwood, Barnabas Calder, Alan Powers and Gillian Darley.

From specially commissioned architect-designed houses for private individuals to housing built for increased workforces, each of the 100 houses brings a different design style or historical story. There are houses built as part of garden cities, semi-detached suburban dwellings, housing estates, eco-houses, almshouses, converted factories and affordable post-war homes. Architectural styles encompass mock Tudor, modernist, Arts and Crafts and brutalism, and featured architects include Giles Gilbert Scott, Walter Gropius, Edwin Lutyens, Powell and Moya and David Chipperfield.

The book also contains essays that explore the social and political aspects of housing design in Britain over the last 100 years, looking at the impact the world wars had on housing, exploring domestic technology and building materials and discovering how the modern house came about. This compelling book gives a glimpse into the wonderful housing Britain has to offer and is a must-have for all fans of design history and architecture.

About the Author:

The Twentieth Century Society is a British charity that campaigns for the preservation of architectural heritage from 1914 onwards. They provide support and advice to architects and planning authorities to protect the best twentieth-century architecture and design, whether through listing or sympathetic development and management.

Due to the significant growth of the global wholistic health movement, wellness aspects are becoming key factors for the hospitality industry.

Oases of peace, relaxation and retreat from a hectic daily life routine are gaining in prominence all over the world. Today, high value is almost always attached to beautiful bathrooms and spa areas – whether for newly constructed hotels, extensions or transformations.

The volume presents remarkable international examples by Corinna Kretschmar-Joehnk and Peter Joehnk to illustrate the literally inexhaustible design possibilities for these spaces of revival and invigoration. The projects include elegant bathroom sceneries and luxurious spa resorts, along with fancy public restrooms and small but distinguished wellness and fitness areas. The two sought-after hotel specialists always find the perfect individual design concept for the most diverse hotels from around the world.

Content
 - Lindner Park-Hotel Hagenbeck in Hamburg, Germany
 - Pullman Hotel in Paris Bercy, France
 - Four Points by Sheraton in Zaporozhye, Ukraine
 - Hilton Vienna Danube, Austria
 - Hotel Ayvazovsky in Sotchi, Russia

Студія Піта Буна, яка вже 40 років є піонером у галузі, де довгостроковий успіх є рідкістю, є взірцем інновацій та досконалості. Ця книга служить свідченням їхніх досягнень, представляючи 40 дизайнерських ідей. Вона доповнена захопливими фотографіями та детальним оглядом останніх проектів і культових продуктів студії. Усі вони були задумані завдяки співпраці з їхніми клієнтами та різноманітною, талановитою командою – фундаментальними складовими Studio Piet Boon. «Ми раді представити «40» від Studio Piet Boon. Це книга, яка розповідає про наші цінності та успішну співпрацю, що будує наш бренд. Книга є джерелом натхнення та свіжих ідей, що виражає нашу відданість створенню позачасових дизайнів». – Піт Бун – засновник Studio Piet Boon. Книга, концепція та авторство якої – Герберт Іпма, не лише розкриває естетику дизайну студії, але й заглиблюється в роль мистецтва, культурної історії та філософії, а також те, як ці елементи інтегруються в конкретні дизайни проектів у різних місцях.

_Студія Piet Boon святкує своє 40-річчя новою книгою про журнальні столики
_40 років, 40 унікальних дизайнерських ідей для інтер'єру, екстер'єру та дизайну виробів
_Розділи «Дім», «Втеча», «Монумент», «Місто» та «Лабораторія» об'єднують широкий спектр проектів, продуктів та співпраці з міжнародними партнерами

Про автора:

Студію Piet Boon було засновано у 1983 році Пітом Буном та Карін Мейн в Остзаані, Нідерланди. Студія перетворилася на глобальну дизайн-студію для екстер'єру, інтер'єру та дизайну продуктів, відому за створення ідеально збалансованих дизайнів. Для кожного клієнта багатопрофільна команда знаходить правильний баланс між функціональністю, естетикою та індивідуальністю, щоб створити автентичний та позачасовий дизайн. Підхід до повного циклу послуг та здатність студії по-справжньому слухати часто дозволяють їм перевершувати очікування своїх клієнтів. Мандрівник та фотограф подорожей Герберт Іпма — оповідач par excellence, засновник HIP Hotels Media та автор кількох бестселерів.

___________

Погортати книгу  40 by Studio Piet Boon 

Лімітоване видання: з автографом та ексклюзивною коробкою, яку можна перетворити на підставку для книг.

Будучи 40-річним піонером у галузі, де довгостроковий успіх є рідкістю, Studio Piet Boon є взірцем інновацій та досконалості. Ця книга служить свідченням їхніх досягнень, представляючи 40 дизайнерських ідей. Вона доповнена захопливими фотографіями та детальним оглядом останніх проектів та культових продуктів студії. Усе це було задумано завдяки співпраці з їхніми клієнтами та різноманітною, талановитою командою – фундаментальними складовими Studio Piet Boon. «Ми раді представити книгу «40» від Studio Piet Boon. Це книга, яка розповідає про наші цінності та успішну співпрацю, що будує наш бренд. Книга є джерелом натхнення та свіжих ідей, що виражає нашу відданість створенню позачасових дизайнів». – Піт Бун – засновник студії Piet Boon. Книга, концепція та авторство якої належить Герберту Іпмі, не лише розкриває естетику дизайну студії, але й заглиблюється в роль мистецтва, культурної історії та філософії, а також те, як ці елементи інтегруються в конкретні проекти в різних місцях.

_Студія Piet Boon святкує своє 40-річчя новою книгою-журнальним столиком.
_40 років, 40 унікальних дизайнерських ідей для дизайну інтер'єру, екстер'єру та предметів дизайну.
_Розділи «Дім», «Втеча», «Монумент», «Місто» та «Лабораторія» об'єднують широкий спектр проектів, продуктів та співпраці з міжнародними партнерами.

Про автора:

Студія Piet Boon була заснована в 1983 році Пітом Буном та Карін Мейн в Остзаані, Нідерланди. Студія перетворилася на глобальну дизайнерську студію для дизайну екстер'єру, інтер'єру та предметів дизайну, відому за створення ідеально збалансованих дизайнів. Для кожного клієнта багатопрофільна команда знаходить правильний баланс між функціональністю, естетикою та індивідуальністю, щоб створити автентичний та позачасовий дизайн. Повний комплекс послуг та здатність студії уважно слухати часто дозволяють їй перевершувати очікування клієнтів. Глобальний мандрівник та фотограф подорожей Герберт Іпма — чудовий оповідач, засновник HIP Hotels Media та автор кількох бестселерів.

__________

Погортати книгу  40 by Studio Piet Boon 

Перспективна дизайнерка інтер'єрів Кірстен Блажек, відома своєю зосередженістю на сталому розвитку та поєднанням вінтажних елементів із сучасними, ділиться натхненням для створення автентичного та комфортного дому.

Компанія Блажек, A 1000 X Better, застосовує цілісний підхід до дизайну, надаючи пріоритет індивідуальності, водночас наголошуючи на сталому розвитку, від перепрофілювання існуючих предметів та матеріалів до використання екологічно чистих продуктів. Її інтер'єри поєднують сучасні елементи дизайну з вінтажними предметами, що створює сучасну та теплу атмосферу.

У цій книзі Блажек розбиває свою філософію дизайну на розділи, які допомагають нам сформулювати те, що ми шукаємо, і показують, як ми можемо створювати комфортні, стильні та особисті простори: «Знайдіть свою унікальність», «Відображення себе» та «Кожен дім хоче бути почутим». Блажек розкриває свої улюблені інтер'єри, ділячись фундаментальними елементами дизайну: теорією кольору, нашаруванням текстури та візерунка, а також важливістю мистецтва та предметів, що мають особисте значення.

Результатом є низка інтер'єрів та стилів, що ілюструють, як ці елементи можуть бути перетворені на наші власні простори. Поєднання традиційного та сучасного дизайну від Блажек разом з персональними та індивідуальними штрихами призводить до створення привабливих та комфортних для життя просторів, до яких ми всі прагнемо.

Про авторів:

Кірстен Блажек запустила компанію A 1000 X Better з облаштування житла у 2014 році. Те, що починалося як проект, пов'язаний з пристрастю, швидко перетворилося на процвітаючий бізнес. AXB незабаром перетворилася на фірму з дизайну інтер'єрів для житлових та комерційних приміщень як на Західному, так і на Східному узбережжі.

Емілі Хендерсон — стилістка, дизайнерка інтер'єрів, авторка бестселерів New York Times та засновниця StyleByEmilyHenderson.com.

________________

Погортати книгу A 1000 X Better: A Rebel by Design * Interiors by Kirsten Blazek на сайтi видавництва.