Книги з архітектури міст світу

A revealing collection of astonishingly fresh and undiscovered midcentury architecture and interiors in Havana. Caribbean design expert and historian Michael Connors leads the reader on an unprecedented tour in Havana of the stunning and architecturally important private homes and buildings that have been meticulously preserved, previously unphotographed, and mostly inaccessible to visitors. This lavish book represents the modern movement in Cuban architecture, from art nouveau and art deco to the flowering of high modernism just before the Revolution, spanning from the early 1900s to 1965. At a time when travelers are rediscovering Cuba, this volume offers a range of the city’s twentieth-century cultural achievements. The photographs, shot exclusively for the book, show examples from the artsy Vedado neighborhood, the seaside streets of Miramar, Central Havana, and Havana’s posh Country Club Park area. Included are iconic places such as Cuba’s remarkably futuristic National Schools of Art; the art deco landmark Bacardi building; Casa de Alfred von Schulthess by Richard Neutra; the stylish Habana Riviera Hotel, and its original 1957 interiors; the Hotel Nacional de Cuba designed by McKim, Mead & White, on Havana’s seaside drive the Malecón; and the world-famous Tropicana cabaret nightclub by architect Max Borges. Havana Modern is a pioneering book of modern design that shows a corner of the world where modern architecture thrived and has been carefully preserved.

About the Authors:

Michael Connors has more than thirty years of experience in writing, consultation, and teaching in fine and decorative arts. He has authored many books. Ricardo Porro is a Cuban-born architect. In 1961, he was designated as the head of design for Havana’s National Schools of Art.

_____________

Пролистать книгу Havana Modern: Twentieth-Century Architecture and Interiors

Унікальний погляд у світ розкоші, традицій і пишноти.

Багато історичних будинків у Парижі служать резиденціями іноземних послів; ці історичні місця закриті для широкого загалу. Від особливого готелю сімнадцятого століття до палацу Прекрасної епохи та виразно сучасної обстановки, кожна резиденція конкурує з іншою своєю красою, колекцією творів мистецтва та старовинними меблями на тлі досконалої вишуканості.

Ален Стелла запрошує нас за поріг у найпрестижніші канцелярії та резиденції посольств Парижа — від Китаю та Перу до Єгипту та Польщі. Гобелени, натхненні малюнками Гойї, прикрашають розкішні салони іспанської резиденції. Жан Пруве та Шарлотта Перріан створили мінімалістичний інтер’єр у японській резиденції, який нагадує вишуканий стиль традиційного японського будинку. Палац Ежена де Богарне — будинок німецьких послів з 1818 року — зберігає свій вишуканий ампірний стиль, незмінний з часів Жозефіни.

Чудові фотографії, спеціально замовлені для цієї книги протягом року, розкривають таємниці цих раніше непублікованих художніх і архітектурних скарбів.

Про автора:

Ален Стелла - мандрівник і письменник. Він опублікував численні книги з Flammarion, включаючи The Book of Coffee (1997), The Book of Tea (1992/2005), The Little Book of Coffee (2001), French Tea: Mariage Frères—Three Centuries of Savoir-Faire (2009), Distinctive Vintages (2008), та The Book of Spices (2000). 

Фотографії Френсіса Хаммонда були опубліковані у French Tea: Mariage Frères and Elegant Entertaining (2009). Він регулярно працює в індустрії моди та реклами, пише для міжнародних журналів і проводить свій час між Нью-Йорком і Парижем.

A revealing glimpse into the home of Milan’s foremost creative residents

Inside Milan ventures behind closed doors in this trendsetting cultural capital renowned for being a world leader in fashion, industry, art, and design. In this beautifully photographed new book, icons like Veronica Etro, Martina Mondadori, JJ Martin, and Barnaba Fornasetti reveal why they call this notoriously elusive city home. From sophisticated clean lines and muted tones to rooms bursting with art and color, the palazzos and apartments showcased in this stunning volume uncover the creative heart of this vibrant and cosmopolitan city.

Masterfully immortalized through Guido Taroni’s artful photography capturing each Milanese resident’s idiosyncratic style, interior designer Nicolò Castellini Baldissera’s carefully curated collection of interiors unveils the boundless creative energy that lies behind the city’s steely, cool facade.

About the Authors:

Nicolò Castellini Baldissera is an internationally acclaimed interior designer and decorator. Hailing from a celebrated Milanese family of architects and designers, he developed his own characteristic style defined by color, collecting, and tastefully curated interiors. He divides his time between Milan and Tangier, and is the author of Inside Tangier, his first collaboration with Taroni.

Guido Taroni is a leading photographer specializing in fashion and interiors. Inspired by his uncle, renowned fashion photographer Giovanni Gastel, Taroni forged a characteristic style which has seen his work regularly exhibited as well as featured in iconic design publications such as Cabana. His books include Inside Tangier and Safari Style. He lives in Milan.

Візуально приголомшлива, інтимна фотоекскурсія просторами Помпеїв, включаючи багато з тих, що ніколи не були бачені публікою

Помпеї, одне з найдивовижніших та найдобре збереженіших місць класичної античності, також є одним з найбільш відвідуваних архітектурних об'єктів світу. Цей розкішний том пропонує читачам екскурсію Помпеями через низку візуально привабливих та оригінальних фотографій італійського художника Луїджі Спіни. Підготовлений у партнерстві з Археологічним парком Помпеїв, читачі професійно проведуть дев'ятьма районами римського міста, включаючи багато прихованих куточків, недоступних для більшості відвідувачів.

Архітектура Помпеїв є центральною особливістю зображень, які були зняті в будь-який час доби, в усі пори року та при природному освітленні. Мереживні перистилі та ряди фрагментів колон поступаються місцем інтимним, атмосферним внутрішнім просторам. Мозаїчні підлоги та красиві, хоч і фрагментарні, настінні розписи відтворені з приголомшливою точністю та чутливістю. Книга також містить есе Габріеля Цухтрігеля, директора археологічного парку Помпеїв, та кілька роздумів про історію, архітектуру та природну красу міста. «Всередині Помпеїв» пропонує чудовий досвід блукання цим визначним місцем, не виходячи з дому.

Про автора:

Луїджі Спіна — італійський фотограф. Він опублікував понад двадцять книг і створив фотокампанії для установ та музеїв по всій Європі.

A white-walled city perched between Morocco and Europe, Tangier was long a haven for the literary and artistic avant-garde — and black sheep — of Europe and America. Now a new generation of residents are blending color, pattern, and taste to create an interior aesthetic all their own. Inside Tangier explores a selection of these exceptional properties and their eccentric inhabitants — from antiques dealer and collector Gordon Watson and interior designer Frank de Biasi to the late fashion designer Yves Saint Laurent and antiques dealer Christopher Gibbs — providing rare insights into the sometimes bohemian, sometimes extravagant, but always stylish “Tangerine” lifestyle.

About the Authors:

Nicolò Castellini Baldissera is the great-grandson of renowned Italian architect Piero Portaluppi and an accomplished interior designer in his own right. His commissions have taken him across Italy, to Paris, Gstaad, Tangier, South Africa, and New York. Based in London, he has had a home in Tangier for over a decade.

Milan-born photographer Guido Taroni has shot campaigns for some of Italy’s leading fashion houses and regularly contributes to a variety of noted publications including Architectural Digest and Cabana. Taroni’s first book — The Interiors and Architecture of Renzo Mongiardino: A Painterly Vision — was published in 2017 by Rizzoli.

A compilation of Julius Shulman's extraordinary images of his adopted city, ranging from residential, commercial, shops, factories, and street life of Los Angeles, a true portrait of a modern metropolis. The book will show the photographs chronologically from 1934, when Shulman shot Richard Neutra's Sten House on spec, to 1972, when Los Angeles comes into its own as a world metropolis. About 250 images of various aspects of the city life are represented, from residential to commercial, shops, offices, churches, schools, and street life.

About the Author:

Julius Shulman is considered to be the most well-known and accomplished architectural photographer of the 20th century. He would have turned 100 in October 2010. Sam Lubell is the west coast editor for The Architect's Newspaper and the author of several books on contemporary architecture. Judy McKee is Julius Shulman's only child and the executor of his estate.

______________

Пролистать книгу Julius Shulman Los Angeles: The Birth of A Modern Metropolis

Журнальна книга London Vertical – це насолода як для любителів британської столиці, так і для шанувальників творчості Хаманна. Чи то Біг-Бен, Тауерський міст, Лондонське Око чи Шард, Хаманн представляє всі ці пам'ятки, які вже тисячі разів фотографували, у своєму власному творчому стилі та створює щось зовсім нове. Приємно брати цю ілюстровану книгу до рук знову і знову, адже незвичайний підхід до мотивів цікавий для ока та виводить на перший план нові деталі.

Пристрасний фотохудожник народився в Мангаймі в 1958 році та відкрив для себе камеру у віці 11 років. Зростаючи на двох континентах, у Європі та Америці, він почав інтенсивне художнє дослідження екстремального формату панорамної фотографії в 1985 році. Але лише в 1991 році сталося те, що послідовники Хаманна обожнюють у ньому сьогодні: він вперше перевів свою камеру в портретний формат на перетині 41-ї вулиці та Авеню Америки і з того часу його називають «винахідником» вертикальної фотографії серед інсайдерів.

Його фотографії не лише свідчать про його велику майстерність та композиційний талант, Гаманну вдається унікальним чином поставити відомі мотиви абсолютно по-новому. Як читач, ти дивишся на його знімки з цікавістю та з нетерпінням чекаєш можливості впізнати краєвиди на кожній фотографії.

Текст англійською та німецькою мовами.

The time is right for a fresh look at this incomparable sunny city. Longtime Angeleno Tim Street-Porter chronicles today's vibrant buildings, coastline, and gardens of this glamorous global metropolis.

Visit Los Angeles with a photographer who knows how to get the lighting right to highlight the spectacular architecture of the city. Stylish museums, such as the Broad, and a flourishing Arts District illustrate the explosive art scene, while Hollywood's Chateau Marmont and the historic Beverly Hills neighborhood add a chic dynamism. Across town, Culver City, home to the tech industry, features blocks of futuristic architecture by Eric Owen Moss. The modernist homes by Richard Neutra and John Lautner, as well as Frank Lloyd Wright's Hollyhock House, are shown against dramatic backdrops of sky and sea. The visual sweep of this oversize book also encompasses the Los Angeles of film and television.

Los Angeles is a city of dreams, and Los Angeles Today is a glorious portrait of the city in its infinite variety.

About the Author:

Leading architecture and design photographer Tim Street-Porter has written and photographed numerous books, including Los Angeles and L.A. Modern. He is also a contributor to lifestyle magazines. Writer and designer Annie Kelly has authored many books, including the successful Rooms to Inspire series. She writes about lifestyle for such publications as Belle and the Los Angeles Times.

____________

Пролистать книгу Los Angeles Today: City of Dreams: Architecture and Design

What do you picture when you think of New York City? For most, it is the city's distinctive skyline, made famous by countless movies and photographs.

Everyone in Manhattan, whether first-time visitor or longtime resident, experiences the awe of gazing up at the soaring stone, steel, and glass towers of Wall Street or Midtown, and wonders how those structures came to be built.

First published in 1999, Manhattan Skyscrapers was the first book to document the most important peaks in the city's concrete canyons. From the earliest skyscrapers built in the city - such as the 1896 American Tract Society Building - to the most well known, including the Woolworth, Empire State, and Chrysler buildings, the book has become the definitive reference work on the Big Apple's skyline.

Now available in a revised third edition, Manhattan Skyscrapers presents more than a century's worth of New York's most fascinating and important buildings. Each skyscraper is presented with informative and entertaining texts by New York Times contributor Eric Nash, a striking full-page photograph by architectural photographer Norman McGrath, archival images, interior views, and architectural drawings.

In addition to the eighty-five buildings documented in previous versions of the book, Manhattan Skyscrapers showcases eight of the most exciting new skyscrapers built in the past few years.

These wonderfully diverse additions to the city - the New York Times Building by Renzo Piano, the Standard Hotel by Polshek Partnership Architects, 7 World Trade Center by SOM, the Blue Tower by Bernard Tschumi, Bank of America Tower by Cook + Fox, 11 Times Square by FXFOWLE, 200 West Street by Pei Cobb Freed & Partners, and 425 Fifth Avenue by Michael Graves - give an indication of how the city continues to evolve in the twenty-first century.

Manhattan Skyscrapers is an indispensable book for both the serious student of architecture and the casual collector of all things New York.

Milan has a reputation for being industrious but look in the right places and you’ll discover that it also knows how to let its hair down. Don’t take our word for it: don your snappiest gear and see for yourself.

Few things will be handed to you on a plate in Milan – except, perhaps, a generous portion of rich and creamy risotto con ossobuco. The Lombard capital has an enviable wealth of restaurants, shops and galleries but the best are often hard to find. This is a city that rewards those who take the time to tap on a closed door and look beyond an unassuming stone façade. 

Naturally, as a mecca for fashion fans and design aficionados, Milan can also be a fast-paced and dizzying affair. That’s where we come in. We’ll steer you towards the top bars for a negroni and reveal our favourite spots in which to savour both innovative fare and authentic cucina Milanese. We’ve sifted through the city’s labyrinthine retail offering for the tailors making the sharpest suits and the homeware shops packed with rare finds. Plus the hotels that we long to hunker down in, from polished renaissance palazzos to cosy family-run boutiques.

Authors: 

Monocle reports from around the globe in print, on radio, and online. As its editors and correspondents dart from city to city, they get to know the best places to rest their heads, stretch their limbs, and kick back with a contact in a hard-to-find cocktail bar. 

That information is now available in Monocle’s Travel Guide Series: a line-up of titles that speaks to you in an informed but informal way about everything from architecture to art, late-night bars to early-morning markets. These are books that go beyond the traditional tourist beats to make sure you get the best out of a city — no matter how short your stay. Designed to be compact and collectable, they are also discerning; Monocle’s team won’t list a hundred places to eat but they will tell you where’s best for everything from some tasty fast food to something truly celebratory. Cities are fun. Let’s explore.

Ілюстрована екскурсія п'ятьма районами Нью-Йорка та останніми 100 роками його сучасної архітектури, розказана через чарівні, але сміливі малюнки Лукаса Новотного.

Modern New York: The Illustrated Story of Architecture in the Five Boroughs from 1920 to Today веде читача на американські гірки, що стосуються змін у долі Нью-Йорка протягом останніх ста років, від розквіту бурхливих двадцятих та п'ятдесятих років у стилі «божевільних», до глибин Великої депресії тридцятих років, а також «Міста страху» сімдесятих років і далі. Багато з представлених будівель не знайдете в путівниках по містах, а деяких з них вже немає, але кожна з них відіграла невід'ємну роль у захопливій історії п'яти районів.

Десять десятиліть досліджуються через близько 150 будівель у всіх куточках міста, від Рокфеллер-центру до будівлі Pan Am та готелю Standard, а також втрачені скарби, такі як готель Savoy-Plaza 1927 року, та врятовані скарби, такі як вражаюче гламурна будівля American Radiator 1924 року, нині готель Bryant Park. Нью-Йорк описано з усіх можливих ракурсів у тисячах книг. Але не багато з них вирушають за межі Мангеттена, не кажучи вже про відвідування всіх п'яти районів. З них лише кілька доступні для неекспертів, і ще менше є цікавими та ілюстрованими. І жодна з них не пропонує такої чіткої та візуально цілісної картини Великого Яблука.

Про автора:

Лукас Новотний — ілюстратор та графічний дизайнер, який мешкає в Лондоні. Родом з Праги, Новотний вивчав архітектуру та цивільне будівництво, перш ніж переїхати до Великої Британії. У 2018 році він написав та проілюстрував книгу «Сучасний Лондон», яка потрапила до короткого списку премії British Book Design Awards 2019.

_______________

Погортати книгу  Modern New York: The Illustrated Story of Architecture in the Five Boroughs from 1920 to Present​  на сайтi видавництва.

У 1920-х роках Лондон був містом на порозі змін. Так само, як танцювальні зали та декаданс джазової епохи витіснили воєнну жорстку економію, нове покоління художників та дизайнерів прагнуло оживити архітектуру міста, зводячи сліпучі будівлі в новому стилі ар-деко. На відміну від старіючих вікторіанських споруд, що були всіяні містом, ці яскраві та барвисті будівлі — від фабрики Гувера до Ідеального будинку Реймонда Худа, який пізніше спроектував Рокфеллерівський центр у Нью-Йорку — передавали прагнення міста як процвітаючого сучасного мегаполісу.

За десятиліття, що минули з того часу, будівлі Лондона в стилі ар-деко не втратили своєї привабливості. Мільйони відвідувачів дивляться на штаб-квартиру газети Daily Telegraph та сусіднього Daily Express, насолоджуються елегантністю Елтем-палацу або потягують мартіні в Savoy. Однак найпопулярнішою пам'яткою міста в стилі ар-деко є Лондонський метрополітен, який може похвалитися низкою станцій у стилі ар-деко та модернізму, спроектованих протягом 1920-х та 30-х років відомим архітектором Чарльзом Голденом. У книзі «Модернізм у лондонському стилі» історик архітектури Крістоф Раугут за допомогою трьохсот фотографій Нільса Леманна фіксує архітектурну спадщину Лондона в стилі ар-деко у захопливій фотоекскурсії. Портрет міста міжвоєнного періоду, книга описує творчість художників та дизайнерів того періоду, а також течії в культурі міста, які сприяли формуванню їхньої роботи.

Глибокі есе та вступ дослідника архітектури Адама Карузо проливають світло на деякі ключові риси, що характеризують ар-деко, від квіткових та тваринних мотивів до єгипетських тем. Для читачів, які планують поїздку до Лондона та сподіваються розмістити ці вражаючі будівлі, книга також містить детальний реєстр та карти.

Захопливі фотографії та деталі пропонують екскурсію багатими місцями цього легендарного міста.

Простежуючи історію Мюнхена з 12 століття до сьогодення, ця розкішна книга ілюструє скарби міста, від колекцій антикваріату у Старій Пінакотеці до незрівнянних будівель у стилі бароко та рококо, а також неоново освітлених святкувань сучасного Октоберфесту.

Про авторів:

Ганс Ф. Нобауер є автором різних книг з історії та культури Баварії, зокрема The Chronicle of Bavaria. Доктор Нобауер є редактором відділу мистецтв у виданні «Abendzeitung», відомому мюнхенському щоденнику. Ахім Бунц здобув освіту в Академії фотодизайну в Мюнхені. Його фотографії часто публікувалися у провідних європейських газетах та журналах.

New New York celebrates the newest landmarks of New York - Time Warner Center, Hearst Tower, Brooklyn Bridge Park, The High Line, and more - placing them in the context of the famous and beloved highlights of the city - Rockefeller Center, Brooklyn Bridge, Central Park, Lincoln Center, Metropolitan Museum of Art, Times Square.

Award-winning photographer Jake Rajs captures these sites with remarkable color, clarity, and spirit, proclaiming the innovation of the newest of New York and this nostalgia of the old. An essay by architecture critic Philip Nobel offers a lively commentary to set the scene for Rajs’s compelling visual presentation. This wide-ranging portfolio is a vibrant portrait of the energy and creativity that make New York a true world capital.

Кульмінація монументальної історії архітектури Нью-Йорка Роберта А.М. Стерна та вичерпний опис будівництва за останні двадцять п'ять років.

«Мати таку біографію, такого масштабу та з такими амбіціями, фізичної форми найвеличнішого міста на землі – це майже диво». – Рік Бернс, кінорежисер.

New York 2020, знакова книга в архітектурному виданні, досліджує планування та політику будівництва в Нью-Йорку протягом перших десятиліть 21 століття. Ця енциклопедична книга, така ж складна та величезна, як і саме місто, згадує понад 3000 проектів, побудованих між 2000 роком і донині.

На 1500 сторінках New York 2020 описує та ілюструє «супервисотки», які зараз заповнюють наш горизонт, пишні парки на березі річки, що народилися на занедбаній набережній, культові культурні місця та тисячі менших, неоцінених житлових та громадських проектів, що покращують забудоване середовище та міську структуру.

Читачі відкриють для себе роботи провідних архітекторів, зокрема Нормана Фостера, Ренцо П'яно, Б'ярке Інгельса, Діллера Скофідіо + Ренфро, Selldorf Architects, Френка Гері та Robert A.M. Stern Architects; вражаючу низку музеїв та установ, включаючи High Line, Hudson Yards, новий Музей Вітні та розширення MoMA та Лінкольн-центру; реконструкцію Всесвітнього торгового центру; та багато іншого.

Довгоочікуваний останній том із схвальної критиками серії New York архітектора Роберта А.М. Стерна, яка простежує еволюцію міста від Громадянської війни до наших днів, New York 2020 розповідає історію визначного періоду міського розвитку, архітектурних експериментів та сейсмічних культурних зрушень.

Про авторів:

Роберт А.М. Стерн є партнером-засновником Robert A.M. Stern Architects та колишнім деканом Єльської школи архітектури. Він є автором понад двадцяти інших книг, зокрема Paradise Planned, Pedagogy and Place, а також його проникливих мемуарів Between Memory and Invention: My Journey in Architecture (Monacelli, 2021).

Девід Фішман є співавтором книг New York 1880, New York 1960, New York 2000 та Paradise Planned. Його наступна книга буде біографією архітектора Еріха Мендельсона.

Джейкоб Тілов є співавтором книг New York 2000 та Paradise Planned.

RAMSA (Robert A.M. Stern Architects) – провідна міжнародна дизайнерська фірма, яка просуває ідеали зв’язку людей з історією, культурою та місцем через дизайн.