Дизайн

Книга посвящена новейшим версиям трех главных графических программ — Photoshop CS4, CorelDRAW X4, Illustrator CS4 — и предназначена для тех, кто хочет не только получить новые знания в области компьютерной графики, но и научиться эффективно решать реальные практические задачи.
Издание содержит большое количество примеров, в основе каждого из которых лежит оригинальная идея или задача. Примеры сгруппированы тематически, но их расположение никак не связано со сложностью материала.
Много полезного находится на DVD: файлы примеров, дополнительные фильтры, кисти, макросы, стили, текстуры, фигуры, шрифты, а самое главное — видеоуроки и цветные иллюстрации к книге. Самые важные рисунки вынесены на цветные вклейки.
Книга будет полезна и новичкам, желающим быстро освоить инструментарий программ, и профессионалам, которым пригодится описание недокументированных особенностей графических редакторов и способов решения нестандартных проблем.

Оглавление

- Внимание! Книга на английском языке (imprint). - Книга рассказывает о том, что бумага не просто плоская поверхность с текстом и картинками, а огромное поле для творчества. Издание раскрывает многочисленные возможности использования бумаги, от простейших аспектов до создания сложных конструкций. Продемонстрированы удивительные интерактивные возможности бумаги, которые дают дизайнерам ни чем не ограниченный простор для творчества. В книге не только приводятся примеры различных подходов к конструированию из бумаги, но и описаны техники вырубки и фальцовки.

Эта книга – третья часть очерков по истории дизайна в контексте мировой культуры ХХ века. Ее автор Владимир Аронов – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ, заведующий отделом дизайна. Книга напечатана по решению ученого совета института. Первая часть очерков вышла в 1992 году, она охватывала период от возникновения дизайна до середины века. Вторая часть, по ряду независящих от автора причин, не издана, но материалы о дизайне 1950-80-х годов были опубликованы им в виде статей в различных журналах и научных сборниках. (В настоящее время их публикации в виде книги решается в НИИ РАХ). Проблемы дизайна на рубеже ХХ – ХХI века, основные события и тенденции развития, творческие портреты лидеров мирового дизайна, современные теории дизайна и дискуссии о дизайне на фоне мирового экономического кризиса – таков широкий взгляд автора на проектную культуру. Как специалист в области дизайнерской деятельности, посвятившей ее изучению и становлению в нашей стране не один десяток лет, Аронов подает материал через призму своего личного участия в процессе. Он склонен согласиться с существующим мнением, что «в дизайне наиболее основательно и масштабно прогнозируются и экспериментально отрабатываются новые эмоциональные ощущения и представления о красоте…». Книга насыщенна иллюстративным материалом, по большей части отснятым самим автором. Ее актуальность несомненна. Сегодня можно утверждать, что дизайн как творческая деятельность пропитывает все окружение людей.

Посмотреть книгу Владимира Аронова Дизайн в культуре XX века

Бакминстер Фуллер (1895-1983) — американский архитектор, дизайнер, инженер, геометр, философ, футуролог, изобретатель знаменитого геодезического купола и один из выдающихся мыслителей своего времени. В течение более пяти десятилетий он занимался инновационным проектированием, веря, что только всеобъемлющий инновационный подход к решению задач, лишенный рамок специализации, позволит человечеству выжить в будущем.

Одна из самых известных книг Фуллера, «Космический корабль "Земля"», была впервые опубликована в 1969 году. В ней он изложил свое понимание современного мира и задач, стоящих перед человечеством.

Прекрасно иллюстрированное издание представляет одну из богатейших коллекций одежды XV – начала ХХ века Государственного Исторического музея, лишь малая часть которой находится в открытом доступе. Это предметы одежды и аксессуары как отечественного, так и зарубежного производства. Предметы одежды, ГИМ представляют собой редкие высокохудожественные образцы, выполненные с большим мастерством. Особую ценность коллекции представляют мемориальные вещи, предметы с клеймами известных мануфактур, фабрик, торговых домов. История костюма в России имеет одну особенность: царь Петр I в самом начале XVIII века путем законодательных актов внедрил обязательное ношение платья европейского образца. Исключение было предоставлено церковному сословию и крестьянству. И все же в России модное городское платье, сшитое по парижским образцам, имел много отечественных черт: пристрастие к ярким окраскам, пестрой расцветке, множеству отделок. Российские модницы всех сословий любили шали, платки, накидки, умело сочетая их с модными платьями. Формы военного костюма тяготели к общегражданскому, но на протяжении веков они неоднократно менялись. Издание состоит из трех разделов: «Древнерусская одежда и русский народный костюм XV – начала ХХ века», «Городской костюм в России XVIII – начала ХХ века» и «Военный костюм в России XVIII – начала ХХ века». Тексты подготовлены ведущими научными сотрудниками музея. Каждый предмет содержит подробную аннотацию.

Эта потрясающе красивая и безумно интересная книга – шикарный подарок всем, кто интересуется искусством создания макияжа и историей моды. Ее написала легендарная Лиза Элдридж, один из самых уважаемых и опытных визажистов в мире. В настоящий момент она занимает пост глобального креативного директора Lancome.

Книга полна загадочных историй, причудливых жизненных анекдотов о косметике, удивительных результатов исследований. По всей книге разбросаны главки, посвященные личным кумирам Лизы, ее "музам макияжа". Эти музы, законодательницы мод и нарушительницы правил, сделали великое дело – они изменили взгляд общества на то, какой должна быть женщина и как она может выглядеть. Каждый, кто прочтет эту книгу, сможет взглянуть на содержимое своей косметички другими глазами. И, возможно, совершенно по-другому посмотрит и на всю историю женщин.

Первая и самая известная книга Александра Васильева, всеми любимый бестселлер, наконец стал доступнее! Новый формат MINI делает книгу более доступной, при этом в полной мере сохраняется качество иллюстраций, как и в альбоме «Красота в изгнании» Высокое качество полиграфии, суперобложка и компактный размер делают эту книгу идеальным подарком для всех, кто любит моду и стиль«Красота в изгнании» - это путешествие во времени, в которое читателя приглашает известный историк моды и коллекционер Александр Васильев. Автор расскажет увлекательные истории о мире западной моды и о той роли, которую сыграли в ней наши соотечественники, по разным причинам покинувшие Россию. Трудно восстановить прошлое: теряются документы, уходят из жизни очевидцы, забывается язык времени. Однако в книге Александра Васильева волшебным образом передана, казалось бы, неуловимая атмосфера ушедших десятилетий. Альбом Александра Васильева «Красота в изгнании» уже знаком читателю. Сейчас в издательстве «Слово/Slovo» книга выходит в новом необычном мини-формате, который сделает её доступной для широкого круга поклонников моды и творчества Александра Васильева. Книга не уступает по качеству своему предшественнику, открывая читателю дверь в увлекательный мир истории моды.

Юбилейное подарочное издание, насыщенное новым материалом, к созданию которого автор шел почти 20 лет – с момента публикации первого бестселлера Александра Васильева «Красота в изгнании», выдержавшего 17 переизданий

Уникальные иллюстрации, фотографии и архивные материалы, многие из которых публикуются впервые – всего более 1000 изображений!

Впервые вышедшая в далеком 1998 году в издательстве «Слово» книга Александра Васильева под названием «Красота в изгнании» произвела настоящий фурор и ознаменовала рождение серьезного интереса к теме «белой эмиграции» и ее влияния на мир моды и искусства первой половины ХХ века. С тех пор прошло почти 20 лет. Книга была переиздана в различных форматах 17 раз только на русском языке, не считая изданий на английском, литовском, латышском и других языках – что, несомненно, является колоссальным успехом автора.

Однако, Александр Васильев не останавливался на достигнутом, и все эти годы продолжал исследования и поиски новых материалов, фотографий, артефактов и историй, что позволило нам сделать новый проект – книгу, достойную продолжить дело, начатое много лет назад публикацией первой «Красоты в изгнании».

Новых материалов, в том числе ранее не публиковавшихся фотографий, набралось столько, что уместить книгу в один том оказалось невозможно – так родилась идея представить читателям юбилейное издание под названием «Красота в изгнании. Сто лет спустя» в двух томах, публикация которого приурочена к 100-летию Русской революции.Наряду с материалами первой «Красоты в изгнании» в издание вошли новые главы и огромное количество новых фотографий и иллюстраций, собранных Александром Васильевым по всему миру за последние 20 лет.

"Выпестованный мною интерес к теме моды русской эмиграции не утихает и ныне. Чему свидетельство — это новое роскошное издание с цветными иллюстрациями, дополненными и новыми главами.За прошедшие 20 лет моя коллекция значительно пополнилась новыми приобретениями: платьями русских дизайнеров-эмигрантов, модными рисунками, редкими фотографиями, живописными произведениями. Именно они и легли в основу нового издания.

Мне удалось ознакомиться с архивом дома «Итеб», хранящимся у второй дочери основательницы, приобрести несколько платьев домов «Итеб», «Поль Каре», «Арданс», «Анна Сергеева», «Ирфе», модели «Китмир», «Валентины», «Ирэн Голицыной», «Олега Кассини» и других домов моды, созданных русскими эмигрантами.

Также в коллекции созданного мною «Фонда Александра Васильева» теперь хранится достаточное количество костюмов Русских сезонов Сергея Дягилева, выполненных по эскизам Льва Бакста, Натальи Гончаровой, Михаила Ларионова, костюмы эмигрантского дуэта Смирновой-Триполитова, костюмы балетной труппы Арцибушевой, театральный гардероб Лариссы Андерсен, гардероб певицы Людмилы Лопато, гардероб манекенщицы Теи Бобриковой, гардероб манекенщицы и секретаря адмирала Колчака Людмилы Лебедевой-Васильевой, платья шанхайского дизайнера Лидии Винокуровой, фотоархив Сергея Лифаря и Эрте и множество других редчайших документов по истории русской эмиграции и моды того времени.

Я посвящаю эту книгу одному из самых значительных событий ХХ века, ознаменовавшему смену вех в моде, стиле и жизни героев моей книги, — Революции 1917 года исполнилось 100 лет."

Александр Васильев

Книга знакомит с основами современной типологии мебели, с терминологией, принятой в настоящее время. Для каждого исторического стилевого периода дается краткий анализ существовавшей номенклатуры мебели, своеобразия ее форм, конструкций, применяемых материалов и декора. Обращается внимание на определенную зависимость (или ее отсутствие) стилистики мебельных объектов, изготовлявшихся в различные эпохи, от уровня существовавшей архитектуры и искусства создания интерьеров, развития техники и технологий и т.д. Книга предназначена для студентов и преподавателей высших учебных заведений архитектурного и дизайнерского профиля; может быть полезной для архитекторов, дизайнеров и других специалистов, занимающихся дизайн-проектированием элементов оборудования архитектурной среды.

Creative Workshop: 80 Challenges to Sharpen Your Design Skills

Вы бывали в ситуации, когда нужно закончить работу над проектом, а времени уже не осталось? Вы испытывали раздражение от того, что цейтнот не позволяет вашим творческим способностям раскрыться в полной мере? Тогда эта книга для вас. Здесь вы найдете восемьдесят заданий с подсказками, которые помогут разглядеть новые подходы к быстрому решению разнообразных дизайнерских задач. Воспользуйтесь шансом отточить свои навыки, и вы сможете справиться с любым дизайнерским проектом — от создания бренда и сопутствующих рекламных продуктов до полномасштабного интерактивного проекта, ориентированного на пользователя. Попутно мы совершим краткие экскурсы в такие области, как проектирование навигационных систем, дизайн газет, журналов и веб-сайтов, работу с видео и анимацией и другие сферы, связанные с дизайном и творческими задачами. 

Посмотреть Оглавление книги Дэвида Шервина Креативная мастерская: 80 творческих задач дизайнера.

Посмотреть Отрывок из книги Дэвида Шервина Креативная мастерская: 80 творческих задач дизайнера.

В этом красочном издании раскрываются секреты известных фотографов — Кэтрин Айсманн и Шона Даггана, позволяющие добиться высокого качества, уникальности и неповторимости фотоснимков.
Неважно, какой камерой вы снимаете, профессиональной «зеркалкой» или цифровой «мыльницей», для достижения наилучшего результата вам необходимо владеть современными инструментами обработки снимков, и эта книга представляет собой уникальную коллекцию оригинальных советов и приемов, используемых фотографами-профи.
В книге описывается работа с Adobe Photoshop и Adobe Photoshop Lightroom, однако читатель может использовать и другие, привычные ему программы редактирования изображений и обработки RAW-файлов. Издание будет идеальным помощником как для опытных фотографов, так и для пытливых любителей, которые хотят сделать свои снимки совершенными.

"Круги и точки" - это не только полная энциклопедия использования круга во всевозможных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений, погружающая читателя в уникальную историю древнего символа. Объясняя язык кругов и точек, исследуя его коммуникативное влияние, книга вдохновит многих дизайнеров.

Богатое примерами и прекрасно иллюстрированное, издание послужит источником множества идей использования кругов, точек и сфер в графике, живописи, моделировании одежды, промодизайне и дизайне фурнитуры, оформлении интерьеров и мест продаж, архитектуре и информационных проектах.

Круг, как правило, означает замкнутость и завершенность, а точка наоборот – энергичный протест, круг замыкает культуру, а пятно – взрывает ее.
Почему это именно так? Как появились смайлики и другие круглые пиктограммы в современном дизайне? Это лишь небольшая часть вопросов, на которые отвечает наша книга. Мы показываем поистине безграничные возможности, скрытые в кругах и точках – от платья в горошек до пуантилизма.

"Круги и точки" показывают, как можно общаться с помощью одного символа.

В этой книге представлены разнообразные средства для рисования и изобразительные техники, которые сопровождаются многочисленными примерами из области транспортных средств, мебели, медицины, электроники и архитектуры.

Книга адресована студентам, дизайнерам, специалистам в области промышленного дизайна и инжиниринга, а также специалистам технических профессий.

Как вы создаете имя своей компании, продукту или услуге?
Как оно будет выглядеть?
В книге "Лого Логика. Лучшие брендинговые агентства рассказывают о стратегиях нейминга и брендинга" Перри Чуа и Дэнн Илисик из компании WOW Branding исследуют, насколько справедливо убеждение, что сильный бренд - это нечто большее, нежели просто удачный логотип.

В книге представлены детальные исследования всемирно известных брендинговых компаний, каждая из которых поделилась своим уникальным опытом создания запоминающейся, эффективной системы брендинга.
В семи нейминговых категориях рассматриваются примеры, которые сопровождаются цветными фотографиями ныне здравствующих брендов; кроме того, прилагаются, дизайн-концепции и варианты нейминга, которые не были выбраны заказчиком.

В книге "Лого Логика. Лучшие брендинговые агентства рассказывают о стратегиях нейминга и брендинга" компания WOW Branding рассказывает о своих методах создания идентификаций и систем нейминга, а сопровождающие их примеры помогут вам разобраться в процессе брендинга.

В "Лого Логика. Лучшие брендинговые агентства рассказывают о стратегиях нейминга и брендинга" вы найдете:
описание процессов, которые помогут вам создать четкий нейминг;
пошаговый анализ создания бренда от стратегии до воплощения;
более 300 примеров - самые разнообразные бренды.

Эта книга - пособие первейшей необходимости для маркетолога, дизайнера или руководителя, желающего создать незабываемый бренд.

Випущено багато книг з колекціями логотипів. Однак перед вами видання зовсім іншого плану — це повноцінний посібник для дизайнерів (і їхніх клієнтів), які хочуть освоїти це захоплююче, творче і водночас найскладніше завдання — розробку корпоративного стилю. Автор книги не просто розповідає про технологію розробки логотипу та фірмового стилю, а й використовує у книзі роботи відомих дизайнерів, які пояснюють, як важливо продумувати систему графічної ідентифікації бренду, як створювати унікальні знакові логотипи, як взаємодіяти з клієнтами.

ЗМІСТ
Передмова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11
ЧАСТИНА I    РОЛЬ ФІРМОВИХ ЗНАКІВ
Глава 1. Нікуди не дінешся! (33 логотипи за 33 хвилини). . . . . . . . . 14
Розділ 2. Історії, які ми розповідаємо. . . . . . . . . 22
Сьогодення — лише з цим підписом. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24
Компанія без логотипу — як людина без особи. . . . . . . . . . 25
Це побачать мільйони. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26
Тільки якщо королева погодиться. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27
Символи перетинають кордони. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28
Дизайн фірмового стилю як частина нашої мови. . . . . . . . 33
Переосмислити важливість фірмового стилю. . . . . . . . . . . . . 33
Глава 3. Елементи культового дизайну. . . . . . . . . . . . . 37
Чим простіше, тим краще. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38
Нічого недоречного. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40
Зберігайте зв'язок із традицією. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42
Прагніть індивідуальності . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45
Закріпіть у пам'яті. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48
Думайте мініатюрами . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48
Зосередьтеся на чомусь одному. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50
Сім інгредієнтів вашої фірмової страви. . . . . . . . . . . 51
Пам'ятайте: правила створені для того, щоб їх порушувати . . 53

Глава 4. Закладаємо основи. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56
Без паніки! . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57
Бриф - це все. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58
Збір попередньої інформації. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
Як поставити важке питання. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
"Що турбує ваших клієнтів?" . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60
«Як люди дізнаються про ваш продукт, організацію, послуги?» . . . . . 60
«Навіщо вашому замовнику потрібен новий фірмовий стиль?» . . . . . . 60
"Які слова повинні асоціюватися з вашою компанією?" . . . . . 61
«Як ви думаєте, які логотипи можуть залучити ваших клієнтів?». . . ..   61
Скільки людей відповідають за використання фірмового стилю? .... 61
Дайте замовнику простір для маневрів. . . . . . . . . . . . . . . . . . .61
Але зберігайте напрямок. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62
Домашня робота. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62
Збір матеріалів для брифа. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63
Головне — місія та цілі. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63
Польове дослідження вам допоможе! . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65
Реалізація аспектів, обговорених із замовником  . . . . . . . . . 68
Сортування прикметників, запропонованих замовником. 71
Глава 5. Обігнути підводні камені редизайну. . . . . . 74
Можливі причини редизайну. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75
Не переборщіть. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76
Коли емоції зашкалюють. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79
Про користь опитувань. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79
Від «байдужої» до «дбайливого». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80
Може, вистачить тонкої настройки? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82
Пам'ятайте про гарні манери. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85
Глава 6. Оцінювання дизайну. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86
Формула оцінки дизайну. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87
Ваш досвід. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88
Особливості проекту. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88
Очікуваний час роботи. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89
Додаткові послуги та супровід . . . . . . . . . . . . . . . 89
Рівень вимог. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89
Поточний стан економіки. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
Погодинна оплата чи тверді розцінки? . . . . . . . . . . . . . . . . . 91
Витрати на друк. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92
Оплата на виплат . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93
Обмін грошей . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94
Про спекуляції. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95
Кожен може помилитися. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96
Глава 7. Від олівця до PDF. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98
Складання карти асоціацій. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99
Чому обов'язково потрібно робити нариси. . . . . . . . . . . . . 105
Десята заповідь. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106
Прапорці на карті. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 111
Інтернаціональне визнання. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113
Коли вас осінило. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116
Вдало зробили – вдало представили. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118
Спочатку чорно-біле, потім кольорове . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119
Коли в справу вступає Photoshop. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122
Перо сильніше за мишу . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 125

Глава 8. Мистецтво розмовляти. . . . . . . . . . . . . . . . . . .127
Розмовляйте з тим, хто приймає рішення. . . . . . . . . . . .129
Правило № 1. Змовляйтеся та пропонуйте допомогу   . . . . .133
Правило № 2. Уникайте посередників. . . . . . . . . . . . . . . . . . . .134
Правило № 3. Тримайте ситуацію під контролем. . . . . . . . .136
Дайте їм зрозуміти…. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .137
Не тягніть до самої презентації. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .138
Правило №4. Залучайте «комітет» до роботи. . . . . . . . . . . . .139
Не забувайте обіцяти менше, але робити більше. . . . . . . .140
Сховайте гордість у кишеню. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .142
ЧАСТИНА III НЕ ДАЙ СЕБЕ ПОТУХНУТИ
Глава 9. Не втрачаючи бажання творити. . . . . . . . . . . . . . . . .148
Ніколи не переставайте навчатися. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .150
Випереджайте час на чотири роки. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .152
Творіть собі. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .152
Тримайтеся подалі від комп'ютера. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .153
Збалансуйте ваше життя. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .154
Повертайтеся до минулого. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .154
Постійно давайте зрозуміти, що хочете працювати. . . . . . . . . .155
Але не працюйте на знос. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .156
«Зависнути» може кожен. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .156
Починайте як треба і продовжуйте як треба. . . . . . . . . . . . .157
Шукайте спільну мову. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .157
Привид дедлайну. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .158
Думайте нетрадиційно  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .158
Вчіться спілкуватися. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .159
Не чекайте занадто багато. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .160
Завжди займайтеся дизайном. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .160
Дотримуйтесь своїм шляхом. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .160
Вам ще пощастило. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .161
Розділ 10. Відповіді на ваші запитання. . . . . . . . . . . . . . . . . .163
Подібні логотипи. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .164
Права використання. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .165
Створення онлайн-портфоліо. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .166
Укладання угоди. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .169
Закордонні клієнти. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .170
Скільки потрібно варіантів?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .170
Замовлення родичів та друзів. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .171
Виправлення у макеті  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .172
Визначення термінів. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .172
Вивчення конкурентів. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .173
Стажування. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .173
Найгірший клієнт. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .174
Комп'ютери та програми. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .175
Розподіл навантаження. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .175
Кому що належить. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .176

Глава 11 25 практичних порад з дизайну логотипів . . . . . 177
1. Запитання, питання, питання. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178
2. Друкарські витрати . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178
3. Чекайте на несподіване  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 179
4. Логотип не обов'язково повинен говорити про те, чим займається компанія. 179
5. Не кожному логотипу потрібна марка. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180
6. Запам'ятовуватися повинна одна деталь. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180
7. Не нехтуйте начерками . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181
8. Не слідуйте моді — створюйте моду. . . . . . . . . . . . . . . . . . 181
9. Тримайте подалі від Photoshop. . . . . . . . . . . . . . . . . . . .... 182
10. Не працюйте у кольорі . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 182
11. Враховуйте, з ким ви працюєте. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ...  183
12. Пам'ятайте: логотип повинен бути зрозумілим і доходливим. 183
13. Будьте послідовні. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 184
14. Підбирайте шрифт під марку . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 184
15. Пропонуйте клієнту одноколірний варіант. . . . . . . . . . 185
16. Враховуйте контрасти. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185
17. Впізнаваність! . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185
18. Спробуйте різні розміри. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186
19. Зробіть «негатив» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186
20. Переверніть логотип догори ногами. . . . . . . . . . . . . . . . . . 186
21. Врахуйте, що ваш малюнок може стати торговою маркою. . 187
22. Хорошому логотипу — гарний папір. . . . . . . . . . . . . . 188
23. Не бійтеся помилитися. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188
24. Логотип — це ще не бренд. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188
25. Пам'ятайте: дизайн ви робите разом із замовником! . . . . 188
Дизайнерські ресурси.
Де взяти корисну інформацію? . . . . . . . . . 190
Блоги, присвячені графічному дизайну . . . . . . . . . . . . . 190
Легендарні імена. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 191
Алфавітний покажчик термінів та понять . . . . . . . . . 193
Покажчик марок та назв організацій,
чиї логотипи поміщені в книзі. . . . . . . . . . 198