Фото

Дос Винкель - фотограф и репортер, лауреат многих премий - раскрывает перед нами яркий и красочный мир морских глубин. Это совершенно особый мир, наполненный жизнью, цветом и движением.

Фотографии Доса Винкеля необычны, так как находятся на грани науки и искусства, биологии и дизайна. Формы коралловых рифов превосходят дерзновенные фантазии самых смелых архитекторов-авангардистов. Здесь есть все - калейдоскопичность форм, идеальная геометрия сфер и первозданный хаос горной гряды. Морские губки, подобные драгоценным античным вазам, устилают морское дно узорчатым восточным ковром. Диковинные рыбы пристально вглядываются в объектив фотоаппарата. Щупальца морских анемонов словно раздвигают пределы альбомной страницы.

Более сотни захватывающих дух фотографий передают все оттенки жизни коралловых рифов. Перед нами - природа во всей своей первозданной красоте и великой мудрости.

The World's Top Photographers: And The Stories Behind Their Greatest Images: Portraits

Портрет - самый значительный и самый популярный из всех фотожанров. Это – большой бизнес, который, в силу острой конкуренции, ставит перед теми, кто им занимается, необыкновенно высокие требования. В результате фотографы вынуждены разрабатывать новые методы и приемы, позволяющие их творениям выделиться на фоне других. Фотопортретисты – совершенно особый род людей. Тратить массу времени и энергии, прибегая к самым изощренным уловкам, дабы войти в контакт со «звездами», а порой даже и с царствующими особами, – это особый талант. А как не просто представить свое портфолио на должном, достаточно высоком уровне. Книга раскроет перед вами собрание образов, созданных фотографами разных стран, признанных великими мастерами в своей области. Иллюстрации сопровождаются рассказами о том, как каждый из авторов фотографий достиг вершин успеха, а также о том, какие теоретические принципы предопределяют их творчество.

Блеск ультрамодного наряда супермодели или улыбка голливудской звезды, глядящей на нас с экрана, были бы нам недоступны, не будь на свете истинных звезд мира славы - фотографов. Яркий мир портретов знаменитостей продолжает будоражить общественность, разжигая ее ненасытные аппетиты. В самом сердце этого процесса находятся несколько специалистов, ежедневно следящих за жизнью звезд первой величины и публичных деятелей. Каждый из них уникален, каждый предлагает свой взгляд на самые известные и популярные лица.

Издание содержит документально-художественные произведения профессионального фотокорреспондента; тема - "исчезнувшая с карты страна", бывший Советский Союз.

Афганистан, Ирак, Чечня, Грузия, Северная Корея, Киргизия, Крайний Север, Индия - вот только несколько "не холодных" точек, откуда привозил свои фотоистории Сергей Максимишин. Наверное, скоро проще будет сказать, где он еще не был, чем, где побывал в бесконечном поиске интересных сюжетов. Максимишин знаком всем, кто профессионально занят фотографией. Он и его творчество вызывают разнообразную палитру реакции - от восхищения и поклонения до раздражения и зависти...

На прилагаемом диске фильм: "Мастер-класс Сергея Максимишина".

Это долгожданное собрание фотографий, передающих всю суть и настроение нашей страны, от всемирно-известного фотографа Сергея Максимишина - одного из лучших фотожурналистов, чьи фотоочерки публиковались в журналах: «Огонек», «Русский Newsweek», Geo, Stern, Time, Newsweek, Marie Claire, Elle/France. Сергей Максимишин 16-кратный призер конкурса «Россия Пресс Фото». Дважды занимал первое место в конкурсе «World Press Photo».

Издание содержит документально-художественные произведения профессионального фотокорреспондента; тема - "исчезнувшая с карты страна", бывший Советский Союз.

Афганистан, Ирак, Чечня, Грузия, Северная Корея, Киргизия, Крайний Север, Индия - вот только несколько "не холодных" точек, откуда привозил свои фотоистории Сергей Максимишин. Наверное, скоро проще будет сказать, где он еще не был, чем, где побывал в бесконечном поиске интересных сюжетов. Максимишин знаком всем, кто профессионально занят фотографией. Он и его творчество вызывают разнообразную палитру реакции - от восхищения и поклонения до раздражения и зависти...

«Правда не нуждается в союзниках» – это своего рода учебное пособие, подробный путеводитель по фотожурналистике, руководство к действию для тех, кто хочет попасть в мир репортажной фотографии, но не знает дороги.

В своей книге Говард Чапник вдумчиво собирает образ фотожурналиста – из мельчайших фрагментов, внимательно рассматривая каждый под микроскопом, он создает живописную и правдоподобную картинку. Делясь опытом (как положительным, так и отрицательным) десятков своих коллег и подопечных, Чапник выстраивает своеобразную азбуку, в которой уделяется внимание каждому из аспектов деятельности фотожурналиста, а в качестве иллюстрирующей картинки приводится соответствующая история из жизни мэтров.

С тех пор, как была написана «Правда не нуждается в союзниках», мир очень сильно изменился. И хотя книга не только не потеряла актуальности, но и, пройдя проверку временем, стала только важнее и интереснее для современных фотографов, закрывать глаза на эти изменения было бы глупо. Для того, чтобы сгладить для читателя переход от современного к вневременному, мы добавили в издание вводную главу. Ее написал Владимир Дудченко, один из руководителей агентства «Гринберг» и в свое время представитель крупнейших мировых фотоагенств в России.
Представляем вам базовый курс, фундамент, опираясь на который можно смело начинать строить карьеру фотожурналиста.

Об авторе

Говард Чапник не слишком хорошо известен в России, и очень зря.
Всю свою сознательную жизнь, больше 50 лет, он работал в “Black Star” – одном из крупнейших и важнейших американских фотоагентств. Чапник начал работать в “Black Star” через 5 лет после его основания, в 1940. А в 1964 выкупил агентство у его основателей и оставался во главе “Black Star” около 25 лет, до ухода на пенсию.

Он своими глазами видел рождение, расцвет и угасание эпохи фотожурналов. Для него самые легендарные имена фотожурналистики – коллеги, друзья и протеже.

Под конец жизни Чапник преподавал в университете Миссури, что позволило ему суммировать свой опыт, сформулировать его, отточить формулировки, отшлифовать истории. Едва ли кто-нибудь лучше Говарда Чапника сможет научить, как найти свою нишу и выработать свой стиль, как оставаться честным с собой и зрителем, как общаться с заказчиком.

_____________

Пролистать книгу Говард Чапник – Правда не нуждается в союзниках на GoogleBooks

ПРАВИЛА ЖИЗНИ журнала Esquire - это самые интересные разговоры с выдающимися современными писателями, актерами, режиссерами, спортсменами, опубликованные за 5 лет. В книгу среди прочих вошли интервью Джека Николсона, Бориса Акунина, Джорджа Клуни, Салмана Рушди, Дастина Хоффмана, Джима Джармуша, Квентина Тарантино, Сергея Юрского. 

Почему книга ПРАВИЛА ЖИЗНИ достойна прочтения:

• Это 100 лучших интервью, отобранных редакторами российской версии журнала. 
• Высочайшее качество фотографий, эксклюзивные интервью и прекрасное полиграфическое исполнение делают книгу восхитительным подарком. 
• В книге опубликованы фрагменты интервью, не вошедшие в журнальную версию. 
  
  Для кого эта книга: 
  Книга предназначена для умных и разборчивых читателей, способных оценить настоящий стиль. 

   

   

 

Это идеальный учебник для начинающих фото-художников, для тех, кто готов отключить автоматический режим и опробовать настройки для профессиональных снимков.

Хайе Ян Кампс — авторитетный норвежский фотограф без лишних предисловий и скучной терминологии («релевантных дивергенций» и всякого такого) расскажет о том, как преодолеть догматизм и начать фотографировать легко, воплощая самые смелые по замыслу снимки. Читайте подряд или только то, что вам интересно.

Здесь вы не только найдете классические правила фотографии — полезные базовые знания, способные настроить зрение на поиск удачных кадров любому, но и поймете, как вырваться за границы. Начните заполнять карту памяти не банальными снимками, а фото-картинами.

В книгах серии "Лучшие фотографы мира" есть и ценные практические советы, и великолепные изображения, сопровождающиеся личными заметками и подсказками признанных мастеров.
В данном издании представлены работы самых известных в мире фотографов, снимающих природу разных стран, и показаны все этапы работы над снимками в разных жанрах и в разных условиях: пейзажи и макросъемка, горные и морские виды, дикая природа и приключения. В книге рассказывается о том, как десять фотографов - участников проекта - справляются с трудностями рабочего процесса на примерах детально описанных задач и постоянно уточняющихся целей. Подробные интервью суммируют их опыт и раскрывают причины принятия того или иного решения.

От северной оконечности Аляски до края Огненной Земли — необъятные просторы американского континента веками будоражили умы путешественников, заставляя их пускаться в путь. С путеводителем «Путешествия по Америке» вы тоже сможете совершить незабываемое путешествие по этой загадочной части света. В уникальном издании представлены сведения, которые пригодятся вам на всем пути следования: это и полезные ссылки и адреса, и полноцветные дорожные карты, и более 1000 фотографий красивейших мест американского континента. Вы проследуете по пути знаменитых исследователей Антарктиды и Арктики, пройдете легендарными дорогами конкистадоров, побываете в сердце цивилизаций инков и майя, увидите жемчужины регионов — колониальные города, курящиеся вулканы, глубокие каньоны и фьорды и, конечно же, бескрайние песчаные пляжи. Выберите маршрут своей мечты и покорите Америку!

«Брассай – живое око», - написал Генри Миллер. Сказанное справедливо не только потому, что автор этой книги – один величайших фотографов. Его взгляд – это взгляд художника, которого ничто не оставляет равнодушным и от которого ничто не ускользает. Но мир слишком разнообразен, чтобы Брассай мог ограничить себя каким-то одним способом выражения. Он оставил нам творения фотографа, но также и художника, рисовальщика, скульптора, кинематографиста и писателя.

Одно из его первых литературных произведений – «История Марии» – представляет собой удивительный эксперимент. Брассай записал свои беседы с домработницей так живо и с таким искусством, что у читателя возникало ощущение, что героиня книги ему давно знакома. А потом он повторил удачный опыт, но уже не со скромной женщиной, а с великим Пикассо.

В замке Буажелу Брассай фотографировал скульптуры художника при свете фар его «испано-сюизы». Он знал Пикассо в те годы, когда тот жил на улице Боеси. И потом, когда художник перебрался на улицу Гранд-Огюстен. И наконец, Брассай приезжает к нему на Лазурный берег. Центральную фигуру окружают близкие и друзья: Превер, Элюар, Реверди, Сартр, Камю, Кокто, Мишо…

Книга изобилует всевозможными историями, и Брассай, обладающий даром рассказчика, передает их во всем блеске и обаянии. В то же время, его книга – это глубокий анализ, доносящий до читателя масштаб дарования Пикассо и проблемы, с которыми художник сталкивался в своем творчестве.

О гениальном художнике написаны десятки книг. Но ни в одной из них он не предстает перед читателем настолько живым, непосредственным и понятным, как в «Разговорах с Пикассо».

Брассай (1899-1984) родился в городе Брашов в венгерской части Румынии. Во Францию приехал после Первой мировой войны. Вначале увлекался живописью, был близко знаком с Генри Миллером, Мишо, Райхелем и многими другими. Славу ему принесли его первые фото ночного Парижа, после чего Брассай сделал окончательный выбор в пользу карьеры фотографа. В его наследие, кроме прочего, входят эссе о Пикассо, Миллере и Марселе Прусте.

В книге собрано около 250 неординарных фотографий, снятых в закатное и сумеречное время в различных уголках планеты.

Книга Игоря Мухина «Рожденные в СССР» cтала первым альбомом, выпущенным издательством Леонида Гусева (сейчас Treemedia) и одной из первых попыток издать авторскую фотокнигу в России.

За годы, прошедшие с момента первого издания (2005 г.), эта книга приобрела практически культовый статус.

"Современные фотокниги часто ставят идею/концепцию во главу угла. В этом смысле «Рожденные в СССР» по подходу ближе к классическому фотоальбому. Фотографии предваряют два критических эссе. Первое — рассуждение искусствоведа Екатерины Деготь о связи художника и времени, второе — критический анализ художественного метода Мухина, проведенный американским художником, куратором и эссеистом Стивом Йейтсом.
Не каждому случается родиться в стране, которой нет. Книга Игоря Мухина — визуальное свидетельство произошедшего эпохального слома, бушующих девяностых с их опьянением свободой, новым капитализмом, идеологическими конфликтами, территориальным и социальным разделением общности, которая раньше называлась СССР"  -  Алла Мировская.

Первый том четырехтомного издательского проекта музея «Московский Дом фотографии» «Россия. ХХ век в фотографиях» представляет хронику жизни Российской Империи с 1900 до 1917 года.

Здесь Первая Мировая Война и стачки 1905 года, арест царской семьи и первые «Русские сезоны» в Париже, артисты Московского Художественного театра и поэты Серебряного века, отлучение Льва Толстого от церкви и трехсотлетие дома Романовых, повседневная жизнь и портреты крестьян, Николай II, Ленин, Сталин, Керенский, Милюков…

Эта визуальная реконструкция составлена на материале более чем сорока архивов Российской Федерации, среди которых: музей «Московский Дом фотографии», Государственный архив Российской Федерации, Российская Государственная Библиотека, Русское географическое общество, Институт истории материальной культуры РАН, Российский этнографический музей, Музей Кино и многие другие.

В каталог включены снимки Карла Буллы, Николая Вечерского, Максима Дмитриева, Сергея Корсакова, Шерера и Набгольца, Якова Штейнберга. Все они документировали повседневную жизнь Санкт-Петербурга и Москвы и провинции, роскошь и нищету, создавали парадные портреты лиц эпохи и «репортажи» с мест военных действий.

«Россия, какой она была в действительности» – так определяет в предисловии лейтмотив книги С.В. Мироненко, директор Государственного архива Российской Федерации.

Во втором альбоме представлены работы мастеров фотоискусства первой половины ХХ века, среди которых Александр Родченко, Аркадий Шайхет, Борис Игнатович, Иван Шагин, Владислав Микоша, Михаил Прехнер, Георгий Зельма. Это фотографии из собраний музея «Московский Дом фотографии», Государственного архива РФ, Российской Государственной Библиотеки, Государственного музея политической истории России, Государственного центрального музея им. А.А.Бахрушина, Российского государственного архива кинофотодокументов, Союза фотохудожников России, а также частных коллекций и семейных архивов.

В книге собраны самые разные сюжеты и лица: император Николай II с семьей в Тобольске, гражданская война, рождение конструктивизма и Константин Мельников, НЭП, похороны Ленина и сооружение мавзолея, Владимир Маяковский, Сергей Эйзенштейн, Леонид Утесов, Михаил Булгаков, строительство Днепрогэса, принятие Генплана Москвы в 1935 году, визит в Россию Бернарда Шоу и многое другое. Четырехчастное строение книги позволяет создать кинематографический дайджест глав (1918-1922, 1923-1928, 1929-1934, 1935-1940), фотографии снабжены историческими комментариями и справками в конце издания, а полиграфическое увеличение фрагментов снимков позволяет рассматривать и созерцать детали обстановки, быта, лиц.