Монографии. Сборники работ

Монографии и сборники работ известных архитекторов

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Oscar Riera Ojeda (Editor)
ID: 1449
Видавництво: Rockport

The Henry Art Gallery at the University of Washington in Seattle needed transforming as it was overshadowed by large buildings that surrounded it. The award-winning Gwathmey Siegel & Associates Architects, known for its restoration to Frank Lloyd Wright’s Solomon R. Guggenheim Museum in New York, was commissioned to intervene. The firm was able to integrate site, circulation, building and context that beautifully reconciles the site with the rest of the campus. Gwathmey Siegel & Associates Architects is based in New York City.

Bohlin Cywinski Jackson
ID: 1450
Видавництво: Rockport

The Burton Barr Central Library (Phoenix Central Library) has quickly become a point in the community’s pride while serving as an exciting background to the region’s library and information needs. It is a regular tour stop for visitors as well as architects and scholars from around the world. This architectural masterpiece works with the beautiful desert setting, and is designed to display the natural beauty of the West. The top of the library has a great public reading room, reminiscent of older libraries, with the entire non-fiction collection. The design is a mix of futuristic aspects combined with a respect for historical detail.

Cesar Pelli
ID: 1451
Видавництво: Rockport

Cesar Pelli & Associates Architects created a spectacular three-level terminal, approximately one million square feet, to accommodate 16 million passengers each year. Readers will be thrilled and inspired with this closer look at the new Terminal that has caught the admiring eye and earned the appreciation of thousands who put it to the test each day. Cesar Pelli & Associates is based in Washington, DC.

Oscar Riera Ojeda
ID: 1452
Видавництво: Rockport

The Burton Barr Central Library (Phoenix Central Library) has quickly become a point in the community’s pride while serving as an exciting background to the region’s library and information needs. It is a regular tour stop for visitors as well as architects and scholars from around the world. This architectural masterpiece works with the beautiful desert setting, and is designed to display the natural beauty of the West. The top of the library has a great public reading room, reminiscent of older libraries, with the entire non-fiction collection. The design is a mix of futuristic aspects combined with a respect for historical detail.

James N. Wines
ID: 1004
Видавництво: Images
James Wines is a larger-than-life character whose work cuts a swathe through modern architecture. Since 1970, when he founded SITE, the highly regarded architecture and environmental arts organisation based in New York, he and his practice have led the way in progressing a more socially and environmentally responsive architecture. Early work from the office includes iconic structures such as the Notch Project (1977), Sacramento, California. Nowadays, SITE offers a wide range of design services such as buildings, landscapes, public spaces, interiors, graphics and industrial products. This new addition to IMAGES' Master Architect Series offers a valuable insight into SITE's creative approach and teamwork, as it documents some of the studio's most outstanding projects.
ID: 1370
Видавництво: Images
One of the largest and most prestigious architectural firms in the world, Skidmore Owings & Merrill (SOM) has set the standard for American corporate design practice for more than half a century. A building by SOM is a product of a precise 'fit' between client, architect and context. The firm's projects cover the globe, from Manhattan to Moscow, Chicago to Shanghai, London and Berlin to Kuala Lumpur, Jakarta and Ho Chi Min City. From high-tech structures to finely detailed interiors, from superscale office towers to urban place-making, SOM's work traverses an extremely wide range of architectural practice, demonstrating the firm's commitment to the broadest possible provision of design services.
ID: 8474
Видавництво: speech:
Архитектурное бюро "SPeeCH" сегодня является одной из ведущих московских мастерских. Работы бюро отличает высокий профессионализм в разработке индивидуальных архитектурных и градостроительных решений в сочетании с продуманной функциональной программой и комплексным подходом к проектированию. В книге представлено более 30 проектов, наглядно демонстрирующих масштабы, стандарты качества и специфику работы мастерской "SPeeCH", а интервью Алексея Муратова с ее руководителями - Сергеем Чобаном, Сергеем Кузнецовым и Павлом Шабуровым - позволяет заглянуть за кулисы их совместной работы и познакомиться с ней изнутри.
 

Три года работы на российской архитектурном рынке мастерская SPeeCH отметила изданием монографии, в которой собрала все свои объекты. Под строгой черной обложкой с логотипом мастерской объединены более 30 концепций, проектов и реализаций, наглядно демонстрирующих масштабы, стандарты качества и творческие принципы команды Сергея Чобана, Сергея Кузнецова и Павла Шабурова.

Напомним, архитектурное бюро SPeeCH было создано в 2006 году. Это результат многолетнего сотрудничества архитектурных мастерских nps tchoban voss (Берлин) и «Чобан и партнеры» (Москва) с компанией «С.П.Проект», которая сначала выполняла для немецких коллег визуализации всех проектов, а затем постепенно стала их полноправным соавтором. Сегодня бюро SPeeCH управляют три архитектора – три ярких индивидуальности, сочетание и взаимодополняемость профессиональных и личных качеств которых, пожалуй, и определяют формулу его успеха. Сергей Чобан – архитектор, чей творческий метод основан на внимательном отношении к традициям европейского города и «генетическому коду» места и объединяет петербургское академическое образование с многолетним опытом реализации проектов в Германии. Павел Шабуров – градостроитель с огромным стажем, прекрасно представляющий себе не только механизм разработки масштабных концепций преобразования города, но и сложный процесс их согласования и реализации. Сергей Кузнецов – один из первых в Москве профессионалов в области трехмерной компьютерной архитектурной графики, проектировщик с очень открытым и свежим взглядом на мир и талантливый руководитель. На первый взгляд, эти три человека существуют в принципиально разных измерениях, однако, по мнению каждого из них, не так важно иметь общий бэкграунд, сколько уметь слушать друг друга и вести полноценный творческий диалог.

О том, что Чобан, Кузнецов и Шабуров действительно прекрасно владеют данным навыком, лучше всего свидетельствует опубликованное в монографии интервью Алексея Муратова с этими тремя архитекторами. В беседе, занимающей двадцать страниц, партнеры рассказывают о своем сотрудничестве, организации творческого процесса и бизнеса, влиянии на их работу экономического кризиса и, конечно, своих взглядах на архитектуру. Основатели SPeeCH – сторонники градостроительного подхода к объемному проектированию и уверены в том, что, только основываясь на принципах архитектурно-композиционного единства, можно создавать по-настоящему жизнеспособные и долговечные здания. Правда, в то, что реализовать подобный принцип можно в масштабах такого города, как Москва, архитекторы верят мало: «Это мегаполис, в котором сложно сохранить или воссоздать среду европейского города, поскольку он переплетен магистралями, железными дорогами, коммунальными зонами. Но в камерном масштабе это сделать можно», – уверен Павел Шабуров. В том, что это не просто слова, убеждает раздел «Градостроительные концепции», где опубликованы проекты для самых разных районов Москвы, от Сретенки до Отрадного и Рублево-Архангельского, наглядно демонстрирующие созидательный градостроительный подход SPeeCH.

Интересно, что, несмотря на молодой возраст бюро, в его портфолио уже немало проектов, выполненных и для других городов России – Санкт-Петербурга, Омска, Сочи. Отдельный пласт составляют проекты, выполненные в рамках сотрудничества с гостиничным оператором «Кемпински», для которого бюро уже спроектировали комплексы в Киеве, Минске и Нижнем Новгороде.

Отдельные (и, к слову, самые обширные) разделы монографии посвящены общественным и торгово-развлекательным центрам, жилым и многофункциональным комплексам. И хотя в книге опубликованы только 3D-изображения и эскизы объектов, именно в этих разделах можно найти здания, которые бюро SPeeCH уже заканчивает возводить в настоящий момент. Одно из них – бизнес-центр на Ленинском проспекте для компании «Новатэк», другое – «Византийский дом» в Гранатном переулке. По словам самих архитекторов, эти проекты стали для молодого бюро своего рода «экзаменом на профессиональную зрелость», возможностью сформировать собственный стандарт работы, свою азбуку, если угодно, собственный архитектурный язык. «В прошлом году у нас был ряд заказов, где можно было сделать стадию «Проект» в масштабе 1:200, как это принято в России, и умыть руки, – вспоминает в интервью Сергей Чобан. – Но я настаивал (и встретил понимание своих коллег), что надо делать иначе: сразу подключать к работе специалистов по фасадам, акустике… То есть разрабатывать здание так, чтобы, спроектировав его в 200-м масштабе, знать, как оно будет выглядеть и в 50-м, и в масштабе 1:1. Это как раз тот профессионализм, которого не хватает в России».

Кстати, именно подобная сосредоточенность на мельчайших деталях зданий помогает мастерской не только успешно переживать экономический кризис (а в ней работает около 70 человек), но и находить в нем для себя немалые плюсы. «Сейчас делаются только проекты, имеющие прямое отношение к жизни, тогда как раньше было множество концепций, предназначенных исключительно для того, чтобы заказчик повысил капитализацию земельного участка с целью его последующей перепродажи, – говорит Сергей Кузнецов. – То, что мы стали делать реальные вещи – недвижимость для конкретных людей, а не для повышения финансовых активов, я считаю очень положительным и первостепенным фактором».

Та же установка на реальность, подлинность архитектуры удерживает SPeeCH и от разработки заведомо футуристичных, выставочных проектов. Два Сергея, стоящие во главе архитектурного отдела мастерской, сильно отличаются друг от друга возрастом, образованием, даже страной, которую каждый из них называет своим домом, но сходятся в главном – каждое новое здание они проектируют с учетом всех плюсов и минусов места, с желанием «вылечить» его, если это необходимо, но ни в коем случае не исказить.

Анна Мартовицкая

ID: 11525
Видавництво: speech:

Архитектурное бюро "SPeeCH" сегодня является одной из ведущих московских мастерских. Работы бюро отличает высокий профессионализм в разработке индивидуальных архитектурных и градостроительных решений в сочетании с продуманной функциональной программой и комплексным подходом к проектированию. В книге представлено более 30 проектов, наглядно демонстрирующих масштабы, стандарты качества и специфику работы мастерской "SPeeCH", а интервью Алексея Муратова с ее руководителями - Сергеем Чобаном, Сергеем Кузнецовым и Павлом Шабуровым - позволяет заглянуть за кулисы их совместной работы и познакомиться с ней изнутри.

Напомним, архитектурное бюро SPeeCH было создано в 2006 году. Это результат многолетнего сотрудничества архитектурных мастерских nps tchoban voss (Берлин) и «Чобан и партнеры» (Москва) с компанией «С.П.Проект», которая сначала выполняла для немецких коллег визуализации всех проектов, а затем постепенно стала их полноправным соавтором. Сегодня бюро SPeeCH управляют три архитектора – три ярких индивидуальности, сочетание и взаимодополняемость профессиональных и личных качеств которых, пожалуй, и определяют формулу его успеха. Сергей Чобан – архитектор, чей творческий метод основан на внимательном отношении к традициям европейского города и «генетическому коду» места и объединяет петербургское академическое образование с многолетним опытом реализации проектов в Германии. Павел Шабуров – градостроитель с огромным стажем, прекрасно представляющий себе не только механизм разработки масштабных концепций преобразования города, но и сложный процесс их согласования и реализации. Сергей Кузнецов – один из первых в Москве профессионалов в области трехмерной компьютерной архитектурной графики, проектировщик с очень открытым и свежим взглядом на мир и талантливый руководитель. На первый взгляд, эти три человека существуют в принципиально разных измерениях, однако, по мнению каждого из них, не так важно иметь общий бэкграунд, сколько уметь слушать друг друга и вести полноценный творческий диалог.

О том, что Чобан, Кузнецов и Шабуров действительно прекрасно владеют данным навыком, лучше всего свидетельствует опубликованное в монографии интервью Алексея Муратова с этими тремя архитекторами. В беседе, занимающей двадцать страниц, партнеры рассказывают о своем сотрудничестве, организации творческого процесса и бизнеса, влиянии на их работу экономического кризиса и, конечно, своих взглядах на архитектуру. Основатели SPeeCH – сторонники градостроительного подхода к объемному проектированию и уверены в том, что, только основываясь на принципах архитектурно-композиционного единства, можно создавать по-настоящему жизнеспособные и долговечные здания. Правда, в то, что реализовать подобный принцип можно в масштабах такого города, как Москва, архитекторы верят мало: «Это мегаполис, в котором сложно сохранить или воссоздать среду европейского города, поскольку он переплетен магистралями, железными дорогами, коммунальными зонами. Но в камерном масштабе это сделать можно», – уверен Павел Шабуров. В том, что это не просто слова, убеждает раздел «Градостроительные концепции», где опубликованы проекты для самых разных районов Москвы, от Сретенки до Отрадного и Рублево-Архангельского, наглядно демонстрирующие созидательный градостроительный подход SPeeCH.

Отдельные (и, к слову, самые обширные) разделы монографии посвящены общественным и торгово-развлекательным центрам, жилым и многофункциональным комплексам. И хотя в книге опубликованы только 3D-изображения и эскизы объектов, именно в этих разделах можно найти здания, которые бюро SPeeCH уже заканчивает возводить в настоящий момент. Одно из них – бизнес-центр на Ленинском проспекте для компании «Новатэк», другое – «Византийский дом» в Гранатном переулке. По словам самих архитекторов, эти проекты стали для молодого бюро своего рода «экзаменом на профессиональную зрелость», возможностью сформировать собственный стандарт работы, свою азбуку, если угодно, собственный архитектурный язык. «В прошлом году у нас был ряд заказов, где можно было сделать стадию «Проект» в масштабе 1:200, как это принято в России, и умыть руки, – вспоминает в интервью Сергей Чобан. – Но я настаивал (и встретил понимание своих коллег), что надо делать иначе: сразу подключать к работе специалистов по фасадам, акустике… То есть разрабатывать здание так, чтобы, спроектировав его в 200-м масштабе, знать, как оно будет выглядеть и в 50-м, и в масштабе 1:1. Это как раз тот профессионализм, которого не хватает в России».

Кстати, именно подобная сосредоточенность на мельчайших деталях зданий помогает мастерской не только успешно переживать экономический кризис (а в ней работает около 70 человек), но и находить в нем для себя немалые плюсы. «Сейчас делаются только проекты, имеющие прямое отношение к жизни, тогда как раньше было множество концепций, предназначенных исключительно для того, чтобы заказчик повысил капитализацию земельного участка с целью его последующей перепродажи, – говорит Сергей Кузнецов. – То, что мы стали делать реальные вещи – недвижимость для конкретных людей, а не для повышения финансовых активов, я считаю очень положительным и первостепенным фактором».

Та же установка на реальность, подлинность архитектуры удерживает SPeeCH и от разработки заведомо футуристичных, выставочных проектов. Два Сергея, стоящие во главе архитектурного отдела мастерской, сильно отличаются друг от друга возрастом, образованием, даже страной, которую каждый из них называет своим домом, но сходятся в главном – каждое новое здание они проектируют с учетом всех плюсов и минусов места, с желанием «вылечить» его, если это необходимо, но ни в коем случае не исказить.

Анна Мартовицкая

Philippe Starck
ID: 5661
Видавництво: Taschen

"We have to replace beauty, which is a cultural concept, with goodness, which is a humanist concept." – Philippe Starck

Philippe Starck wants to bring love and happiness into your life by designing objects, environments, and appliances that will brighten your days. He spent his childhood under his father's drawing boards, sawing, cutting, gluing, and sanding, dismantling bikes, motorcycles and other objects. Several years and several prototypes later, he has changed life at the French presidential palace, the Italians have asked him to renew the notion of furniture, and he has turned the Royalton and Paramount in New York into the first classics of the new hotel world.

Starck's overwhelming international success and cult-star status are proof that people everywhere are receptive to his kindhearted philosophy and distinctive aesthetic sensibility. The democratic design projects that he has undertaken with Target (USA) and j/ii (Japan), as well as the TASCHEN bookshops in Paris and Los Angeles and the Bon restaurant chain, are among the projects included in this volume that traces the entire career of today's foremost design superhero.

The designer:
Philippe Starck is an internationally acclaimed French creator, designer and architect. This untiring and rebellious citizen of the world, who considers it his duty to share his ethical and subversive vision of a fairer planet, creates unconventional objects whose purpose is to be “good” before being beautiful. Most of his designs have become cult objects, and his hotels are timeless icons that have added a new dimension to the global cityscape. An enthusiastic advocate of sustainability, this visionary recently developed the revolutionary concept of “democratic ecology” by creating affordable wind turbines for the home, soon to be followed by innovative wooden prefabricated ecological houses and solar boats. He himself lives, with his wife Jasmine, mostly on airplanes, and in Paris, Burano, and on his oyster farm in the southwest of France.

ID: 2341
Видавництво: Daab
This series presents international architects and designers who have not published an own book yet. Stephen Williams is one of them. With his office Stephen Williams Architects in Hamburg he focusses on corporate architecture with the ambition to relate the architecture to the companies philosophie. Expermenting with connotation and quotation in each of his projects, Stephen Williams' work is marked by literary aesthetic qualitities, not only in terms of conceptual function but also in his detailed exploration of simultaneous levels of meaning. Projects for customers such as VW, Warner Music and Universal have brought him already a great reputation. Recently he is planing the flagship store for the international known ceramic company Dibbern. This book features a selection of his projects and introduces to his innovative work.
Joseph Giovannini
ID: 2992
Видавництво: Images
Steven Ehrlich Architects has received critical recognition for designing buildings that connect people with people. Its public buildings encourage a multi-cultural fusion of people and place, while the firm's residential designs are best known for their serene environments that replenish the soul. This new book examines in detail Ehrlich's skill at sensing place and listening to people.
 
Featured in the book is the firm's recent public architecture, including educational facilities, laboratories, libraries, youth centres. Of particular note is the chapter devoted to cross-cultural fusion which examines the Biblioteca Latinoamericana & Washington United Youth Center, the Hallal New Moon residence, and the NorhPoint Parcel  mixed-use development. In 2003 the firm was honoured as the firm of the year by the California AIA, recognising sustained levels of design excellence as well as contributions to the profession.

 
Steven Gambrel
ID: 7785
Видавництво: Abrams

The first book from renowned New York–based designer Steven Gambrel showcases his bold and innovative designs.

Featuring 10 individual residences photographed by Eric Piasecki, Steven Gambrel illustrates the designer’s fresh approach to color and composition in creating spaces that reflect, support, and enhance the lifestyles of today while at the same time embracing the history of each individual home.

From Manhattan townhouses and apartments to beachside retreats in the Hamptons, Gambrel has a passion for timeless and unique interiors that allow him to design a backdrop for individual and changing lives.

The photographs and accompanying text, written by Gambrel himself, reveal the inside stories behind stunning interiors that feature his signature mix of the modern and the traditional, and give the reader a window into his unique inspirations and design point of view.

ID: 6762
Видавництво: Ca Press
Lew French
ID: 1036
Видавництво: Gibbs Smith Publishers

More than 125 gorgeous photographs showcase the beauty of award-winning stonemason Lew French's work in eight different homes, illustrating how rounded fieldstone, gray slate, rough granite, and even curvy driftwood can be incorporated into stunning pieces of functional art. French provides charming narration for each project: how an idea came to be; how a stone-splitting technique is executed; even how one of his most difficult pieces, a three-year-long project, was saved from ruin the day it was completed. With its contemporary hearths of rustic slate, sculptured walls of both great granite slabs as well as stacked and rounded fieldstones, Stone By Design: The Artistry of Lew French will inspire design lovers to incorporate this material in home interiors and exteriors, whether as an artful writer's studio, a playful fireplace, or a carefully crafted garden pathway. More than just a stunning tribute to the work of Lew French and his unique vision and craft, this book celebrates both the function and form of stone. It's the perfect inspiration for anyone interested in adding the beauty of stone to their home or landscape.

Mike Fisher, Karen Howes
ID: 15303
Видавництво: Vendome Press

A stunning portfolio of residential and commercial projects from award-winning internationally renowned design house Studio Indigo

Founded in 2005 by architect and creative director Mike Fisher, Studio Indigo is an award-winning collective of dynamic architects, interior designers, technicians, and project managers, all under one roof — a uniquely collaborative approach that enables the creation of cohesive, superior spaces personal to each client.

This stunning volume presents a selection of the studio’s projects, both residential and commercial, showcasing their much-lauded ability to reinterpret and redefine spaces with a quiet yet luxurious timeless elegance. From Victorian stucco houses and the glamorous conversion of abandoned artists’ studios in London to the re-purposing of a quintessential English manor house in the Cotswolds and the creation of a luxury yacht, no two design projects are the same, but all share a combination of the best of historic and classical elements with the comfort and graciousness of modern living. Highlighting the studio’s diversity, architectural expertise, and attention to detail, down to the most sumptuous and stylish of materials, finishes, and textures, this curated portfolio celebrates Studio Indigo’s trailblazing reputation as the future of integrated interior design across the globe.

About the Author:

Studio Indigo is an award-winning collective of dynamic architects and talented interior designers with a worldwide reputation for creating seamlessly integrated architectural and interior designs. Mike Fisher is the architect behind the award-winning firm Studio Indigo. This specialist studio has gone from strength to strength since its foundation in 2005, garnering a reputation for creating timelessly elegant yet luxurious spaces that tell their own story while also taking into account the building’s location and heritage. With a diverse and highly acclaimed portfolio encompassing both residential and commercial properties, including luxury yachts, planes, hotels, restaurants, and offices, this trailblazing multi-disciplinary practice is paving the way for the future of integrated interior design.

Mike Fisher is the architect behind the award-winning firm Studio Indigo, named after his favorite Imperial Russian color. While studying architecture in Scotland at the University of Dundee and urban design at Oxford Brookes, Fisher developed a love of interiors and decoration, partially inspired by the glossy pages of The World of Interiors. With his leadership, this specialist studio has garnered a reputation for creating timelessly elegant yet luxurious spaces that tell their own story while also taking into account the building’s location and heritage. Fisher divides his time between Somerset and London.

__________

Посмотреть видео о книге Studio Indigo: Architecturally Creative Interiors.

показати по:
на сторінці