Книги з графічного дизайну

Це перша книга, присвячена російському графічному дизайну. Вона розповідає про історію виникнення професії дизайнера (у Радянській Росії існував лише художник) та її взаємозв'язок із мистецтвом книги.

Розведення цих двох сфер діяльності до різних полюсів – явище, характерне лише для радянської та пострадянської культури, хоча у всьому світі книга належить графічному дизайну. Дослідження професії підкріплюється багатим аналізом радянської культурної дійсності, невід'ємними елементами якої стали такі явища як поліграфічний конструктивізм та футуризм.
Ви дізнаєтеся, що саме футуристи першими придумали "ненормальні книги" і підказали дизайнерам-графікам багато ідей в оформленні друкованої продукції. Побачите події, що відбулися у світі ілюстраторів, найбільш значущі твори та тенденції розвитку професії на рубежі XX-XXI ст. та познайомтеся з ключовими фігурами у графічному дизайні.

Про російський графічний дизайн як об окремому явленні до Олени Черневич ніхто не писав. Столітня історія (1900-2000 роки) наш дизайн представлений у книзі через обраний автором круг подій і діючих осіб. Олена Черневич була чудовим мистецтвовідомством, професіоналом високого рівня, людиною, про яке слова про унікальну роль у графічному дизайні та масштабі особистості дійсно не покажуться преувеличеним.

Зібраний у книзі графічний матеріал вражає, але без тексту він був не більш ніж гарною добіркою картинок. Статті Олени Черневич – еталонний сплав глибокого знання теми, загальної ерудиції та майстерного володіння російською мовою. Розповідаючи про вітчизняний дизайн, автор занурює читача у минулу епоху, малюючи цілісний спосіб культурного життя Росії ХХ століття. Книга "Російський графічний дизайн" із кожною сторінкою ілюстрацій розгортає перед читачем нашу історію, змушує думати.

Але "дизайн" - це не лише слово з обкладинки. Форма виправдовує зміст оригінальним оформленням: під лаконічною білою обкладинкою одразу дві книги, перев'язані чорним шнурком. Так було задумано автором та блискуче реалізовано дизайнером. При цьому зроблено книгу просто, дизайн позбавлений "наворотів", а текст легко читається.

Ця книга для тих, хто любить графічний дизайн і знається на ньому. Особливий інтерес вона представляє у зв'язку з майбутнім 100-річним ювілеєм (2010 року) першої книги російських футуристів, виданої в Петербурзі.

Книга-перевертень.

В книге содержатся эскизы, которые можно использовать в самых разных видах рукоделия. Вы можете сочетать их, таким образом создавая собственные уникальные рисунки. Доступные пояснения автора книги помогут вам правильно скопировать эскизы и перенести их на изделия, которые вы собираетесь украсить. В каталоге представлены следующие темы: - птицы, бабочки и насекомые - здания - зарисовки из деревенской жизни - цветы, фрукты и деревья - праздничные мотивы - алфавит

Graphic Design Thinking

Креативность дизайнера — не врожденный талант, а способность, которую можно развить только на практике. Дизайнерские навыки — результат кропотливого труда, но разумеется, есть и профессиональные секреты, с помощью которых успеха можно добиться быстрее.

Именно этим практическим приемам посвящена книга Эллен Луптон, созданная на базе факультета Графического дизайна Мэрилендского института искусств (MICA).

В нее вошли интервью с ведущими современными дизайнерами, такими как Джессика Хефланд, Иван Чермаев, Стивен Хеллер, Эботт Миллер, Пола Шер и других. Профессионалы делятся своим опытом о том, откуда они берут свои идеи, какие техники и методы используют в работе.

Три основных раздела книги посвящены трем стадиям работы дизайнера: постановка задачи, поиск идей, выбор формы подачи.

Все практические советы будущим и уже практикующим дизайнерам сопровождаются примерами работ признанных экспертов в области дизайна.

Какими бы видами графического дизайна вы ни занимались, ваша основная задача - донести до адресата некое сообщение. Для того чтобы целевая аудитория получила и приняла нужную информацию, необходимо грамотно оформить ее при помощи инструментов визуальной коммуникации. Именно этому - языку визуальной коммуникации - посвящена книга дизайнера и преподавателя Кристиана Леборга. Он начинает с таких базовых понятий, как форма, цвет, насыщенность, баланс, симметрия, отражение, повторение, движение, направление и так далее, и уделяет внимание всем основным правилам графического дизайна.

Книга может служить удобным справочником для дизайнеров любых областей.

Одна из лучших современных книг о графическом дизайне для профессионалов. Композиция на основе прицнипа сетки.

Эффективно работающая композиция - один из основополагающих принципов при создании дизайна в любой сфере. Книга известного дизайнера, преподавателя графического дизайна и автора бестселлера Геометрия дизайна  Кимберли Элам дает необходимое представление о том, что такое проектирование на основе сетки, а также о том, как грамотно и целесообразно эти принципы использовать ради достижения нужного эффекта. Теория и практика современного дизайна, множество интересных примеров.

The Complete Graphic Designer

В этом руководстве по графическому дизайну объяснено все то, с чем дизайнеры сталкиваются в своей работе каждый день, - основные принципы дизайна и стратегии коммуникации. Все это должно помочь дизайнерам добиваться успехов в своей работе.
Книга начинается с обзора основ дизайна, включая правила размещения материала на странице, подбор цветов и шрифтов. Далее в ней изложена теория коммуникации. На этом фундаменте автор Райн Хембри обращается к таким элементам повседневной работы дизайнера, как фирменные знаки, брошюры, конверты, фирменные бланки, приглашения, печатные публикации, ежегодные отчеты, каталоги, корпоративные идентичности и бренды. Понимание того, что - и, главное, кому - должна сообщить каждая очередная работа дизайнера, будет придавать ему уверенности и помогать справляться с очередной сложной задачей.

В этой книге вы найдете:

- Как наладить совместную работу с клиентами и учиться у них;
- Правила хорошего дизайна и почему они так важны;
- Составляющие творческого резюме;
- Тонкости процесса печати;
- Как определить и создать визуальную иерархию;
- Как разработать удачный фирменный знак и хорошую рекламную брошюру;
- Как создать сильный бренд и корпоративную идентичность.

Основы графического дизайна в самых разных областях: печать и упаковка, реклама и веб-дизайн.

Нужно разработать фирменный стиль и систему навигации по масштабности соизмеримую с огромным зданием или кнопки веб-управления размером в несколько пикселей? Книга «Графический дизайн» предлагает современному графическому дизайнеру ответы на вопросы из всех фундаментальных областей дизайна, помогая не «устареть» в стремительно меняющемся мире.

Советы, которые дает книга, продуманны и соотнесены с реальными потребностями заказчика; кроме того, вы получите практический обзор наиболее активных областей коммерческой деятельности, включая дизайн и печать упаковки, веб-рекламу и все, что между ними.

В книге вы найдете:
Техническую информацию по каждому аспекту дизайн-процесса.
Реальные примеры, подробно проанализированные.
Большое количество иллюстраций, включая фотографии и графики.
Профессиональные советы от двух самых опытных в своих областях графических дизайнеров.

What is Graphic Design for? Essential Design Handbooks

Новые решения...
Новые течения...
Мода и реклама!
Интернет и кино!
Игры и полиграфия!
Политика и архитектура!
Теория и практика современного графического дизайна от "а" до "я"!
Вы хотите овладеть дизайнерским искусством в совершенстве?
Этот международный бестселлер поможет вам стать настоящим профессионалом в области графического дизайна!
Эта книга откроет вам путь к профессиональному совершенству!

«Дизайн Цвета. Практикум» показывает, как правильный выбор цвета может акцентировать сообщение, а неправильный – похоронить весь дизайн. Художники знают, как трудно дается выбор цвета – жизненно-важного элемента любого дизайн-проекта. Именно цвет влияет на настроение и формирует отношение клиентов и покупателей к рекламируемому товару. Цвет является тем свойством, которое может вызвать неоднозначные реакции. Так, оттенок зеленого может вынудить одного клиента спешно покинуть помещение, в то время как остальные захотят видеть абсолютно все в этом цвете. Только правильно выбранный цвет вызывает необходимый отклик.

В глобальном мировом рыночном хозяйстве, мы должны уметь использовать цвет исходя из культурного контекста. То, что великолепно воспринимается в Японии, может вызвать негативные ассоциации в Саудовской Аравии. В отличие от дизайнеров, работавших 50 лет назад, мы стоим перед лицом технологических изменений, дающих самые широкие возможности – печать, цифровое изображение, определенный оттенок красного прекрасно смотрелся на экране, но как он будет воспроизведен в отпечатанном постере?

Книга разбивает теорию цвета на несколько тем, обходясь без заумной терминологии и используя примеры лучших и самых вдохновенных дизайнерских работ со всего мира. Здесь даются советы, как обсуждать цветовую гамму с клиентом, грамотно использовать ее в презентациях. Приведены базовые знания о различиях цветовосприятия, например, в символике различных культур.

Цвет – больше чем визуальный феномен, он является эмоциональным языком и символическим орудием для всех дизайнеров. Он не просто декоративное дополнение послания и поэтому должен быть использован с максимальной пользой.

Это - плод сотрудничества «РИП-Холдинг», английского издательства Rockport и американского RotoVision в рамках проекта «Книжки с кARTитнками». Многие дизайнеры руководствуются принципом «хорошее изображение стоит тысячи слов», создавая простые, но в то же время мощные работы, которые быстро доносят едкие послания до аудитории. В книге представлены графические работы, которые создавались дизайнерами как отклик на социальные и политические волнения. Шокирующие постеры, где отражены наиболее острые современные проблемы – от войн и вооруженных конфликтов до генетически модифицированных продуктов – нашли достойное место на страницах "Дизайн-протест. Дизайн-провокация". Яркие, завораживающие своей откровенностью работы иллюстрируют сущность современности. Особого внимания заслуживают работы, отражающие конфликты в Израиле, Боснии и Герцеговине, проблемы Африки. Они вызывают дрожь, однако поражают неординарностью и креативностью идей. Но, кто, если не дизайнеры, художники, фотографы, смогут встряхнуть современное человечество, показать правду жизни? Авторы книги – Милтон Глейзер, олицетворяющий американский графический дизайн, и Мирико Илик, знающий о проблемах Боснии и Герцеговины не понаслышке, поскольку сам родом оттуда.

Если вы начинаете разрабатывать дизайн буклета или делаете собственный веб-сайт, не имея серьезного художественного образования и опыта, эта книга будет незаменимой для вас.

Написанная легким языком и избавленная от сложных профессиональных терминов и теоретических концепций, она представляет со-бой понятное практическое пособие по графическому и веб-дизайну и верстке, достаточное для освоения необходимых принципов и методов работы дизайнера в любом из форматов: от печатной продукции до Веб.

Эта прекрасно иллюстрированная полноцветная книга посвящена основам визуального дизайна и включает следующие темы:

- Основы эффективного коммуникационного дизайна, доносящего до зрителя необходимое сообщение

- Подготовка к работе с дизайн-проектом

- 13 грехов верстки - основы типографики - работа с цветом - стилевое оформление для веб, видео и презентаций - инфографика - печать и представление дизайна.

Посмотреть оглавление книги Добавь воздуха! Основы визуального дизайна для графики, веба и мультимедиа.

Посмотреть избранные страницы книги Добавь воздуха! Основы визуального дизайна для графики, веба и мультимедиа.

Книга знакомит читателя:

•    с наружной рекламой как с одним из важнейших предметов современной, прагматической и одновременно творческой деятельности человека;
•    с художественным решением этой рекламы в прошлом;
•    с принципами наружного рекламного оформления фасадов современных зданий;
•    с закономерностями достижения выразительности разного рода вывесок;
•    с особенностями художественной разработки отдельно стоящих рекламных установок разного назначения;
•    со спецификой достижения высокого качества уникальной наружной рекламы.

Все положения, выдвинутые в книге, богато проиллюстрированы.

Материал предназначен в основном практикующим дизайнерам и студентам соответствующего профиля подготовки, а также самому широкому кругу лиц и специалистов, имеющих отношение к наружной рекламе и глубоко интересующихся ею.

Книга "Квадраты и сетки" - это не только полная энциклопедия использования квадрата и куба в различных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений этой простой и одновременно сложной фигуры. Книга послужит вам великолепным источником креативного вдохновения.

"Квадраты и сетки" рассказывает о порядке, технической точности, минимализме и модернизме. От диаграмм и модульных сеток, до пикселей и дорожных знаков, квадраты, сетки и решетки составляют каркас нашего существования. Они являются неотъемлемой частью каждого нового витка нашей истории, от флагов и гербов, до традиционной клетчатой шотландской одежды.

"Квадраты и сетки" - визуальная дань квадратам, вдохновенная коллекция всевозможных проявлений квадратов и решеток в различных сферах жизни, и неиссякаемый источник идей для дизайнеров. Это третья книга из серии "На языке шаблона", образующей своего рода "библию шаблона" для дизайнеров. В серию также входят "Полосы" и "Круги и точки".

Данное издание призвано вдохновлять дизайнеров и иллюстраторов, показывая, как использование готовых изображений перестает быть уделом любителей. Клипарт - один из краеугольных камней новейшего графического дизайна и создания иллюстраций, и материалом для него служат цифровые изображения.
Они необходимы для множества приемов и позволяют обращаться к невероятно широкому диапазону графических стилей.
Эта книга содержит не только примеры работ, из которых можно черпать вдохновение, но и способы создания собственных оригинальных произведений.
Помимо красочных иллюстраций с указанием их источника, вам предлагаются интервью с профессионалами, раскрывающими секреты своего успеха. Данное издание станет незаменимым помощником дизайнеру и иллюстратору благодаря практическим советам, которые разбираются на живых примерах, и уникальному справочнику о том, где искать клипарты разнообразных стиле