Графический дизайн

Книги по графическому дизайну

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Голомбински К., Хаген Р.
ID: 9242
Видавництво: Питер

Если вы начинаете разрабатывать дизайн буклета или делаете собственный веб-сайт, не имея серьезного художественного образования и опыта, эта книга будет незаменимой для вас.

Написанная легким языком и избавленная от сложных профессиональных терминов и теоретических концепций, она представляет со-бой понятное практическое пособие по графическому и веб-дизайну и верстке, достаточное для освоения необходимых принципов и методов работы дизайнера в любом из форматов: от печатной продукции до Веб.

Эта прекрасно иллюстрированная полноцветная книга посвящена основам визуального дизайна и включает следующие темы:

- Основы эффективного коммуникационного дизайна, доносящего до зрителя необходимое сообщение

- Подготовка к работе с дизайн-проектом

- 13 грехов верстки - основы типографики - работа с цветом - стилевое оформление для веб, видео и презентаций - инфографика - печать и представление дизайна.

Посмотреть оглавление книги Добавь воздуха! Основы визуального дизайна для графики, веба и мультимедиа.

Посмотреть избранные страницы книги Добавь воздуха! Основы визуального дизайна для графики, веба и мультимедиа.

Устин В. Б.
ID: 4690
Видавництво: АСТ

Книга знакомит читателя:

•    с наружной рекламой как с одним из важнейших предметов современной, прагматической и одновременно творческой деятельности человека;
•    с художественным решением этой рекламы в прошлом;
•    с принципами наружного рекламного оформления фасадов современных зданий;
•    с закономерностями достижения выразительности разного рода вывесок;
•    с особенностями художественной разработки отдельно стоящих рекламных установок разного назначения;
•    со спецификой достижения высокого качества уникальной наружной рекламы.

Все положения, выдвинутые в книге, богато проиллюстрированы.

Материал предназначен в основном практикующим дизайнерам и студентам соответствующего профиля подготовки, а также самому широкому кругу лиц и специалистов, имеющих отношение к наружной рекламе и глубоко интересующихся ею.

Марк Хэмпшир, Кейт Стефенсон
ID: 7864
Видавництво: РИП-холдинг

Книга "Квадраты и сетки" - это не только полная энциклопедия использования квадрата и куба в различных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений этой простой и одновременно сложной фигуры. Книга послужит вам великолепным источником креативного вдохновения.

"Квадраты и сетки" рассказывает о порядке, технической точности, минимализме и модернизме. От диаграмм и модульных сеток, до пикселей и дорожных знаков, квадраты, сетки и решетки составляют каркас нашего существования. Они являются неотъемлемой частью каждого нового витка нашей истории, от флагов и гербов, до традиционной клетчатой шотландской одежды.

"Квадраты и сетки" - визуальная дань квадратам, вдохновенная коллекция всевозможных проявлений квадратов и решеток в различных сферах жизни, и неиссякаемый источник идей для дизайнеров. Это третья книга из серии "На языке шаблона", образующей своего рода "библию шаблона" для дизайнеров. В серию также входят "Полосы" и "Круги и точки".

Крис Мидлтон, Люк Херриотт
ID: 3701
Видавництво: АСТ

Данное издание призвано вдохновлять дизайнеров и иллюстраторов, показывая, как использование готовых изображений перестает быть уделом любителей. Клипарт - один из краеугольных камней новейшего графического дизайна и создания иллюстраций, и материалом для него служат цифровые изображения.
Они необходимы для множества приемов и позволяют обращаться к невероятно широкому диапазону графических стилей.
Эта книга содержит не только примеры работ, из которых можно черпать вдохновение, но и способы создания собственных оригинальных произведений.
Помимо красочных иллюстраций с указанием их источника, вам предлагаются интервью с профессионалами, раскрывающими секреты своего успеха. Данное издание станет незаменимым помощником дизайнеру и иллюстратору благодаря практическим советам, которые разбираются на живых примерах, и уникальному справочнику о том, где искать клипарты разнообразных стиле

Артемий Лебедев
ID: 1288

4-е издание.

Основные темы «Ководства» — графический и промышленный дизайн, проектирование интерфейсов, типографика, семиотика и визуализация.

«Ководство», являясь отражением мировоззрения и личной точки зрения автора, посвящено дизайну как образу жизни и мысли — дизайнер, вопреки превратному представлению большинства, не только водит мышью по столу. Дизайнер живет своей профессией, делая из хаоса порядок. Он владеет умами. Он создает настроения. Хороший дизайнер управляет людьми с помощью своего творчества, плохому нужна плетка-семихвостка.

В «Ководстве» нет готовых рецептов дизайнерского успеха. Здесь можно найти пищу для ума. А как ее употреблять — за столом с хорошим вином или глотая кусками с картонной тарелочки — дело читателя.

Дэвид Шервин
ID: 8775
Видавництво: Питер

Creative Workshop: 80 Challenges to Sharpen Your Design Skills

Вы бывали в ситуации, когда нужно закончить работу над проектом, а времени уже не осталось? Вы испытывали раздражение от того, что цейтнот не позволяет вашим творческим способностям раскрыться в полной мере? Тогда эта книга для вас. Здесь вы найдете восемьдесят заданий с подсказками, которые помогут разглядеть новые подходы к быстрому решению разнообразных дизайнерских задач. Воспользуйтесь шансом отточить свои навыки, и вы сможете справиться с любым дизайнерским проектом — от создания бренда и сопутствующих рекламных продуктов до полномасштабного интерактивного проекта, ориентированного на пользователя. Попутно мы совершим краткие экскурсы в такие области, как проектирование навигационных систем, дизайн газет, журналов и веб-сайтов, работу с видео и анимацией и другие сферы, связанные с дизайном и творческими задачами. 

Посмотреть Оглавление книги Дэвида Шервина Креативная мастерская: 80 творческих задач дизайнера.

Посмотреть Отрывок из книги Дэвида Шервина Креативная мастерская: 80 творческих задач дизайнера.

Марк Хемпшир, Кейт Стефансон
ID: 1062
Видавництво: РИП-холдинг

"Круги и точки" - это не только полная энциклопедия использования круга во всевозможных направлениях дизайна, но и детальная расшифровка символических значений, погружающая читателя в уникальную историю древнего символа. Объясняя язык кругов и точек, исследуя его коммуникативное влияние, книга вдохновит многих дизайнеров.

Богатое примерами и прекрасно иллюстрированное, издание послужит источником множества идей использования кругов, точек и сфер в графике, живописи, моделировании одежды, промодизайне и дизайне фурнитуры, оформлении интерьеров и мест продаж, архитектуре и информационных проектах.

Круг, как правило, означает замкнутость и завершенность, а точка наоборот – энергичный протест, круг замыкает культуру, а пятно – взрывает ее.
Почему это именно так? Как появились смайлики и другие круглые пиктограммы в современном дизайне? Это лишь небольшая часть вопросов, на которые отвечает наша книга. Мы показываем поистине безграничные возможности, скрытые в кругах и точках – от платья в горошек до пуантилизма.

"Круги и точки" показывают, как можно общаться с помощью одного символа.

Ж. Л. Лошер, В. Ф. Вельдхуизен
ID: 2926
Видавництво: Taschen

Ни один художник не старался столь усердно, как Мауриц Корнелис Эшер, передать свои впечатления. Для него оболочка видимого мира была лишь кусочком ткани, которую можно самым чудесным образом резать, складывать, придавать ей любую форму. Рисовальщик, не знавший себе равных, он запечатлел эти странные преобразования пространства на листе бумаги, создав произведения, приводившие в восторг тысячи зрителей во всем мире.

Этот глубоко самобытный мастер давно заслуживал, чтобы ему посвятили монографию, воздающую должное его творчеству. Отныне это свершившийся факт.Произведения Эшера, как наиболее известные гравюры, так и неведомые ранее многочисленные рисунки, представлены здесь и прокомментированы его собственными словами.

Эта книга знакомит нас с миром художника - неизученным царством, выходящим за рамки экзотических концепций и выдумок.

Столь же прекрасная и строгая, как и творчество Эшера, книга "Магия М .К. Эшера" обладает всеми достоинствами, чтобы стать составной частью классических исследований, посвященных этому великому художнику.

Рийверс Шарлотта
ID: 4485
Видавництво: АСТ

Максимализм отличают богатство и излишества в графическом дизайне, последовавшие за годами правления минимализма. Изобилие цвета и роскоши, граничащей с китчем, требует возвращения чувственности. Помимо декоративной отделки, орнамента и украшений, максимализм показывает, как сегодняшние дизайнеры используют тактильные материалы, насыщенные цвета, техники печати и эксклюзивные технологии отделки. Демонстрируя всю гамму графики - от плакатов KesselsKramer и редизайна Vogue Paris от M/Af (Paris) до интерьеров Майкла Джиллета для Levi's, максимализм изучает дизайн книг и печатных изданий, плакатов и упаковки, фирменного стиля, интерьера и так далее. За декоративность, чувственность, роскошь и фантазию максимализм достоин стать обязательной книгой графических дизайнеров любой сферы.

Саймонс Джейсон
ID: 4486
Видавництво: АСТ

Книга "Настольная книга дизайнера. Обработка иллюстраций" способна вдохновить на творчество художника-дизайнера любой квалификации. Посвящает читателя в технические проблемы и показывает ему лучшие образцы практики, а также предлагает множество подсказок и советов, раскрывает важные аспекты типографского дела и компьютерного дизайна. Каждый раздел книги освещает отдельную проблему, а также дает читателю навыки, необходимые в той или иной сфере компьютерного дизайна. Подробно описанные примеры проектов открывают перед читателем секреты использования шрифтов, цвета, изображений, особенности расположения материала на странице, печати.

Марк Хэмпшир, Кейт Стефенсон
ID: 1060
Видавництво: РИП-холдинг

Почему школьные галстуки полосатые? Что означает – видеть полосы во сне? Почему разноцветные полоски поднимают настроение? Как работает штрихкод? Это лишь немногие вопросы, на которые отвечает сей вдохновенный труд, открывая безграничные творческие возможности "полосатой" коммуникации.
"Полосы" – не просто коллекция образцов дизайна различных направлений, связанных с использованием "полосатого" шаблона. Перед Вами полный сборник значений символа "полоса", образующий уникальную историю этой классической комбинации темного и светлого. Откройте книгу, Вы обнаружите неисчерпаемый источник творческого вдохновения. Мы расскажем о языке полос, искусстве их нанесения и проанализируем воздействие, которое они оказывают в процессе визуального общения.

Прекрасно иллюстрированная книга послужит исходным материалом множества идей во всех сферах дизайна. Здесь Вы встретите образцы применения полос в графике, живописи, моделировании одежды, промышленном дизайне, дизайне интерьера, архитектуре, оформлении мест продаж и информационных проектах.

Книга "Полосы" показывает многозначность единственного символа. Но это лишь "первая ласточка" в серии, образующей своего рода "библию шаблона". Помимо "Полос" в нее войдут Круги и точки и Квадраты и сетки.

Тони Седдон
ID: 7880
Видавництво: РИП-холдинг

Креативно разработанная и правильно примененная сетка это то, что отличает обычную композицию листа от действительно яркой и «цепляющей». Эта книга поможет дизайнерам обрести вдохновение и отшлифовать умение создавать великолепные композиции страниц и разворотов. Сетка присутствует на всех страницах книги. Все журналы, буклеты, многостраничные издания представлены не просто лучшими разворотами, а композиционными листами с проступающей сеткой и подробными комментариями, детализирующими процесс работы и точными параметрами сеток. Вы поймете, как дизайнер использовал модульную сетку для создания узнаваемого ритма страниц и разворотов, не теряя при этом динамики и гибкости изображения.

Книга «Сетки» наполнена интересными компоновками шрифта, изображений и незапечатанного фона. Помимо этого, в книге рассматриваются новаторские идеи информационного дизайна. Для каждой работы дано не только детальное описание, но и размеры сеток, что позволит Вам адаптировать, улучшить и применить понравившиеся идей в новых проектах. На диске - шаблоны сеток в InDesign и QuarkXPress. Книга действительно необходима графическим дизайнерам, чья творческая деятельность связана с созданием плакатов, упаковки и многостраничных изданий.

Шон Адамс
ID: 11710
Видавництво: КоЛибри

"Все, кого интересует цвет, найдут в этой книге ценные практические советы с пояснениями и примерами, разрешающими многие вопросы. Восприятие цвета не только индивидуально, оно еще и глубоко заложено в культуре, в разнообразии незримых явлений и вращающихся в бесконечности ассоциаций. Цвет вызывает воспоминания, эмоции и создает множество отсылок.

Ну и конечно, цвета – это разложенный в спектр свет. Загадку спектра понять полностью невозможно, хотя попытки делали Аристотель, Гёте и Витгенштейн (и, разумеется, Исаак Ньютон).

Наверное, именно поэтому Джозеф Альберс всегда преподавал студентам столь восхитительно простой урок: мой красный ни сейчас, ни когда-либо еще не будет таким же, как ваш. В этом-то, как весьма красноречиво рассказывает нам Шон Адамс, и заключается весь смысл".   Джессика Хелфанд

__________

Посмотреть оригинальное англоязычное издание Sean Adams - The Designer's Dictionary of Colour

Тимоти Самара
ID: 554
Видавництво: РИП-холдинг

Making and Breaking the Grid: A Graphic Design Layout Workshop

Без четкой и хорошо сбалансированной сетки даже самая интересная информация в издании может просто игнорироваться читателем. Тем не менее, баланс вовсе не означает скучный шаблон. Дизайнеры предлагают все новые и новые идеи для создания или изменения сеток.

Книга "Создавая и ломая сетку" предлагает вам создать уникальную сетку из шаблонной. Книга является справочников по традиционным сеткам и учебником по изменению традиционного построения сетки. В первой части издания изучаются основы работы с сетками и составление композиций для всех видов дизайн проектов – от рекламного объявления до книг, постеров и приглашений. Как только основы будут изучены, читатель переходит самому интересному – ко второй части издания – реконструкция сетки и создание уникальной сетки, творческие подходы и новые тенденции.

The author:

Timothy Samara is a graphic designer based in New York City, where he divides his time between teaching, writing, lecturing, and consulting through STIM Visual Communication. His 18-year career in branding and information design has explored projects in print, packaging, environments, user interface design, and animation. He has been a senior art director at Ruder Finn, New York's largest public relations firm, and senior art director at Pettistudio, a small multidisciplinary design firm. Before relocating to Manhattan, he was principal of Physiologic in Syracuse, located in upstate New York. In 1990, he graduated a Trustee Scholar from the Graphic Design program at the University of the Arts, Philadelphia. Mr. Samara is a faculty member at New York's School of Visual Arts, New York University, Purchase College/SUNY, and The New School, and has published six books on design and typography, all through Rockport Publishers: Making and Breaking the Grid; Typography Workbook; Publication Design Workbook; Type Style Finder; Design Elements, Design Evolution, and, most recently, Letterforms, released in September, 2018. Mr. Samara and his partner live in the Williamsburg neighborhood of Brooklyn.

Тимоти Самара
ID: 1059
Видавництво: РИП-холдинг

Шрифт часто соотносят с историческим периодом, культурным движением или географическим положением. Начертание несет определенный ритм – быстрый или медленный, легкий или тяжелый, агрессивный или спокойный. Цвет тоже создает определенное настроение от романтического до печального, от жизнерадостного до подавленного. Книга «Типографика цвета» впервые представляет систематизированный подход к созданию настроения при помощи сочетания определенных шрифтов и цветовой гаммы. Разделенная на главы она представляет систематизированный подход к такому творческому процессу, как выбор гармоничного сочетания цвета и гарнитуры шрифта. В главе «Настроения» подобраны шрифты и цветовые сочетания, способные создать определенное настроение – экзотическое, романтичное, веселое или мрачное. Вторая глава «Концепции» помогает правильно обратиться к целевой аудитории. Светлые, теплые тона подходят для выражения фантазийной концепции и покажутся слишком легкомысленными для отражения корпоративной культуры промышленного холдинга. Одна из главных задач дизайнера – правильно оценить выбор шрифта в контексте аудитории. Каждый исторический период требует своей шрифтовой гарнитуры и характерного цвета. Однако современные дизайнеры, имеющие значительный архив шрифтов, для получения необходимого эффекта часто смешивают в одной работе шрифты, принадлежащие разным временным периодам. Креативной платформой послужит глава «Исторический промежуток + контекст». Следующая глава посвящена восприятию шрифтов и цвета различными возрастными группами. Ведь то, что нравится подросткам часто неприемлемо для людей старшего поколения. Мы уверенны, что наша книга послужит хорошим помощником в Вашем творчестве. Ведь большую часть издания составляет каталог шрифтовых и цветовых моделей, сопровождаемых емкими комментариями и высококачественными иллюстрациями.

показати по:
на сторінці