Результати пошуку

Mateo Kries, Glenn Adamson, Ligaya Salazar, Adam Bradley, Sam Grawe, William Myers, Hanif Abdurraqib, Rick Poynor
ID: 18543
Видавництво: Vitra Design Museum

Безпрецедентний погляд на дизайнерські архіви культового бренду спортивного одягу.

Восени 2024 року Музей дизайну Vitra представить першу в історії музейну виставку, присвячену Nike, найшанованішому спортивному бренду у світі. Виставка та цей супровідний каталог знаменують віхи шестидесятилітньої історії Nike та досліджують його сходження до світового бренду, який відіграє центральну роль у популярній культурі. Основна увага виставки приділяється дизайнерській практиці Nike – від заснування компанії в 1960-х роках та розробки її знаменитого логотипу «swoosh» до культових продуктів, таких як Air Max, Air Jordan та Vapor Fly, та сучасних досліджень, присвячених майбутнім матеріалам та сталому розвитку.

Основним джерелом для виставки є Департамент архівів Nike, який містить унікальну колекцію креслень, прототипів та іншої документації. Виставка знаменує собою найповніший доступ до цього архіву, який будь-коли надавався. Серед експонатів – раритети та унікальні речі з ранніх днів компанії 1960-х років, оригінальні дизайнерські креслення та прототипи культових моделей кросівок, історичні документи та фільми, а також результати співпраці з такими творчими діячами, як Вірджил Абло та Марк Ньюсон.

Виставка Nike: Form Follows Motion простежує процес дизайну Nike, який починається з наукового аналізу людського тіла в русі та дослідження матеріалів і завершується готовим продуктом та його брендингом. Поряд з такими дизайнерами Nike, як Білл Бауерман, Даян Кац, Тінкер Хетфілд та Ерік Авар, важливу роль у цьому процесі дизайну відіграли спортсмени – від найвидатніших у світі до повсякденних спортсменів.

Ціна: 3200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Author Jason Coles, Contributions by Jacques Chassaing and Tinker Hatfield
ID: 18295
Видавництво: Rizzoli

Данина пам'яті дизайнеру-візіонеру, чий творчий блиск залишив незабутній слід у світі кросівок, спортивного одягу та спортивної індустрії, ставши одним із найвпливовіших та найвідоміших креативних директорів як Adidas, так і Nike.

Книга вперше розкриває історію створення Air Jordan 1, кросівок, які є серцем сучасної культури вуличного одягу, улюблені логотипи «Wings» та «Jumpman», новаторські лінійки Adidas Equipment та Originals, а також культовий логотип Adidas «Performance». У цій книзі представлені ранні дизайни Мура, концептуальні ескізи, революційні рекламні кампанії та особисті роботи. Його творчий шлях від ранніх днів навчання на факультеті графічного дизайну до остаточного перетворення Nike та Adidas є натхненним дороговказом для першопрохідців сучасної культури вуличного одягу. Його непохитний геній та вплив нарешті отримують належне визнання на сторінках цієї книги.

Працюючи у тісній співпраці з трьома синами Мура та багатьма його найближчими друзями та колегами, Коулз використовує власні слова легендарного творця, щоб сплести витончений гобелен життя та спадщини ікони спортивної індустрії. Сторінки цієї книги – це не просто енциклопедична візуальна історія його внеску у вуличний одяг, а й щира данина покійному дизайнеру. Книга перемежовується цитатами та внесками таких авторів, як Майкл Джордан, Тінкер Хетфілд, генеральний директор adidas Бйорн Гульден, співзасновник Nike Філ Найт, Дарріл Макденіелс з Run DMC та арт-директор Жак Шассен, а також багатьох інших, хто тісно співпрацював з Муром і сьогодні є одними з найвпливовіших дизайнерів вуличного одягу.

Про авторів:

Джейсон Коулз – виконавчий продюсер Worldmark Films, а також автор і співведучий Soleful, популярного подкасту про кросівки.

Жак Шассен – впливовий дизайнер взуття та кросівок, якого часто називають батьком бігових та баскетбольних кросівок.

Тінкер Хетфілд – американський дизайнер численних моделей спортивного взуття Nike.

Ціна: 3800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Sam Grawe
ID: 14209
Видавництво: Phaidon

У Nike бажання бути найкращим – це подорож, а не пункт призначення – краще завжди тимчасово.

Phaidon вшановує вплив компанії в Nike: Better is Temporary, знаковій публікації, яка описує трансформацію Nike із непокірного вискочки до глобального явища.

Це захоплююче візуальне дослідження пропонує безпрецедентне закулісне дослідження формули дизайну Nike, що керується духом, розміщуючи інновації, що визначають галузь, і всесвітньо визнані продукти разом із раніше непублікованим дизайном, прототипами, інсайдерськими історіями тощо.

Починаючи зі вступу «Breaking2», у якому детально описується спроба Nike у 2017 році організувати марафон, який тривав менше двох годин, у п’яти тематичних розділах книги викладено акценти Nike на продуктивності, вираженні бренду, співпраці, інклюзивному дизайні та екологічності.

Надзвичайний дизайн книги також підкреслює її зміст. Вражаюча обкладинка містить накладені один на одного шари фірмового жовтого кольору Volt Yellow і Hyperpunch рожевого кольору Nike із шовкографією, на якому зображено чемпіона світу з марафону Еліуда Кіпчоге, надруковане напівтоновим точковим візерунком. Корінець книги, який видно крізь прозору оболонку, демонструє серію кольорових вкладок, які виходять із внутрішніх сторінок і на які посилаються в додатковому розділі книги «Створення кольору».

Поєднуючи 500 кольорових ілюстрацій з історіями, думками, знаннями, пристрастю та історією, якою ділиться чудова команда Nike, Nike: Better is Temporary стане посібником для інновацій та натхненням для майбутніх поколінь.

Про автора:

Сем Ґроу — письменник, редактор, креативний директор і бренд-консультант із району затоки Сан-Франциско. Раніше він був глобальним бренд-директором Herman Miller, де керував інтегрованим бренд-маркетингом і комунікаціями на різних платформах і медіа. До цього він працював головним редактором журналу Dwell.

Ціна: 4500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Nike SB
ID: 14057
Видавництво: Rizzoli

The first book on Nike's iconic DUNK SB, a mid-rise basketball court staple that has in the last two decades become a colorful (and often irreverent) icon of skate and streetwear.

Created in 2002, the Nike Dunk was adopted from the court by skateboarders and sneakerheads to become an icon of the streets. An early catalyst to evolving sneaker culture as we know it today, the Nike Dunk has enjoyed a storied legacy of reinvention through numerous iterations and creative collaborations proving to be an integral part of a culture obsessed with sneakers. To celebrate this legacy, Nike SB: The Dunk Book is the first book to present the historical archive of one of the most important shoes ever created. Worn by an ever-growing list of elite riders at competitions all over the world, Nike Dunks are prized as much for their funky, one-of-a-kind designs as well as their high performance.

Nike SB: The Dunk Book is filled with stunning images that tell the visual story of Nike SB's most iconic styles. Including Danny Supas, Staple Pigeon Dunks, De La Soul Highs, Paris Dunks, U.N.K.L.Es, and Supreme Dunk SBs, this volume flaunts the signature color-ways and craftsmanship that Nike SBs are known for.

Through enlightening anecdotes by the likes of Futura and Paul Rodriguez, readers get intimate accounts of how their favorite sneakers came to be. Also featured are archival images of Nike SB's most recognizable skaters rocking the iconic sneakers, including Eric Koston, Richard Mulder, Grant Taylor, Omar Salazar, Reese Forbes, Brian Anderson, Theotis Beasley, and Daniel Shimizu.

Ціна: 3500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Virgil Abloh
ID: 13707
Видавництво: Taschen

The Sneaker as (Hyper)Object. Nike and Virgil Abloh reinvigorate 10 icons of sneaker history

In 2016, sportswear manufacturer Nike and fashion designer Virgil Abloh joined forces to create a sneaker collection celebrating 10 of the Oregon-based company’s most iconic shoes. With their project The Ten — which reimagines icons like Air Jordan 1, Air Max 90, Air Force 1, and Air Presto, among others — they reinvigorated sneaker culture.

Virgil Abloh’s new designs offer deep insights into engineering ingenuity and burst with cultural cachet. Drawing on the genius of the original shoe using lettering, ironic labels, collage, and sculpting techniques, Abloh plays with language and sculptural elements to construct new meaning. Inspired by the wit of Dadaism, architectural theory, and avant-garde happenings, he analyzes what makes each shoe iconic and deconstructs it into an artistic assemblage, making each shoe into a piece of industrial design, a readymade sculpture, and a wearable all at once.

Icons traces Abloh’s investigative, creative process through documentation of the prototypes, original text messages from Abloh to Nike designers, and treasures from the Nike archives. We find Swooshes sliced away from Air Jordans and reapplied with tape or thread, Abloh’s typical text fragments in quotation marks on Air Force 1, and All Stars cut into pieces. We take a look behind the scenes and witness Abloh’s DIY approach, which gives each model in the Off-WhiteTM c/o Nike collection its own unique touch.

The book documents Abloh’s cooperative way of working and reaffirms the power of print. For its design Nike and Abloh partnered with the acclaimed London-based design studio Zak Group. Together they conceived a two-part compendium, equal parts catalog and conceptual toolbox. The first part of the book presents a visual culture of sneakers while a lexicon in the second part defines the key people, places, objects, ideas, materials, and scenes from which the project grew. Texts by Nike’s Nicholas Schonberger, writer Troy Patterson, curator and historian Glenn Adamson, and Virgil Abloh himself frame the collaborative work within fashion and design history. A foreword by Hiroshi Fujiwara places the project within the historical continuum of Nike collaborators.

The author:

Born in Rockford, Illinois, Virgil Abloh is a multi-hyphenate creative that often rejects classification on creativity. He operates in the realms of Art, Design, and Culture in conjunction with advocacy, mentoring, and philanthropy in the spaces he occupies. After earning a degree in Civil Engineering from the University of Wisconsin-Madison, he completed a master’s degree in Architecture at the Illinois Institute of Technology (IIT), Chicago. At IIT, while studying a Bauhaus design curriculum devised by Mies van der Rohe, Abloh began to craft the principles of his broader art practice. The Museum of Contemporary Art Chicago presented a major traveling survey of Abloh’s work in summer 2019 — one of the highest attended exhibitions in the museum’s history. Currently, Abloh is the Chief Creative Director and founder of Off-White™️ and Men’s Artistic Director at Louis Vuitton, amongst other endeavors.

Издательства
A B C D E F G H I G K L M N O P Q R S T U V W X Y Z 0-9
А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я