Архітектура

«Найромантичніша, найкреативніша людина в садовому дизайні, яку я знаю». Піт Удольф

Плідний дизайнер Джинні Блом охоплює широкий спектр стилів, від великих садових просторів до формальних садів, обнесених стінами, та сучасних інсталяцій. Її роботу визначає майстерність роботи з рослинами та здатність створювати сад, який відповідає історії ділянки та ширшому ландшафту. Сади, які створює Джинні, такі ж різні, як їхні власники та місце розташування.

У цій книзі Джинні ділиться своїм розумінням творчого процесу, який вона розробила, проектуючи понад 250 садів по всьому світу. The Thoughtful Gardener містить сучасні погляди на традиційні форми та розділена на шість розділів: бачення, розуміння, структурування, гармонізація, вкорінення та звільнення.

Усі сади Джинні об’єднані відданістю красивій майстерності та продуманій посадці рослин. Структура та деталі важливі та отримують пильну увагу. Стилі значно різняться – логічний, спокійний, красивий, романтичний, натуралістичний, формальний, іноді лаконічний – але принципи залишаються незмінними. Джинні проєктує на довгострокову перспективу, враховуючи довкілля; ці сади створені для тривалого використання.

Відображаючи надзвичайно індивідуальний характер Джинні, вона поєднує в собі дотепність та неординарність з експертними знаннями, і вона сподобається найширшій аудиторії любителів садів. Продумана та красива, але водночас практична та інформативна, ця книга поєднує мистецтво з функціональністю.

Про автора:

Джинні Блом – провідний дизайнер садів, яка розпочала свою лондонську практику ландшафтного дизайну у 2000 році. Джинні працює над широким колом проектів і спроектувала сотні садів по всьому світу. Її інноваційна та унікально продумана робота була широко відзначена та представлена ​​у міжнародній пресі.

Вона спроектувала чотири сади, що отримали нагороди, для квіткової виставки RHS Chelsea Flower Show та була нагороджена жаданою золотою медаллю у 2007 році; разом зі срібними медалями у 2002 році (за її роботу «Цілючий сад», розроблену у співпраці з Принцем Уельським); у 2006 році (за Laurent-Perrier); та у 2013 році (за її творіння, замовлене благодійним фондом принца Гаррі, Sentebale). Правнучка художника-імпресіоніста, Джинні здобула освіту в галузі гуманітарних наук у Великій Британії. Вона навчалася та практикувала як трансперсональний психолог і психотерапевт, багато років працюючи в галузі психічного здоров'я. У 1996 році вона вирішила присвятити себе своєму довічному інтересу до природних ландшафтів та садів. Вона була колумністом у The Times, регулярно писала для радіо та телебачення по всьому світу, а в 2002 році отримала нагороду «Радіомовник року BBC» за свої статті «Жіноча година» на Radio 4. Джинні тричі була номінована на «Жінку року» – у 2002, 2007 та 2013 роках – за її заслуги перед суспільством, включаючи її роль художниці-резидентки лікарні Челсі та Вестмінстер.

It seems that almost everyone likes treehouses. Smiles of recognition turn into grins of enthusiasm as more people discover them and dream about making their own private retreats or family play spaces.  And it's nice to remind ourselves that treehouses are built into the oldest and most forgiving, living things on earth.  Also, history records treehouses as being built as deliberate follies, as challenges for arboreal designers, for merrymaking, and for keeping the spirit of fairy tales alive.  But treehouses can also be social places.  We will visit many that were built to entertain, to hang out with friends, or as guest houses.  Trees come in all types.

Master treehouse builders Peter and Judy Nelson, with David Larkin, have embarked on yet another treehouse-discovery expedition across America, this time adding the investigation of backyard playhouses to their agenda.  Now, in The Treehouse Book, they reveal their findings, illustrated and described in the most complete volume yet. From casual treeshacks made from discarded lumber to multitiered feats of fancy, they found shelters representing myriad builders -- interesting characters ranging from childhood fanatics grown up, to weekend carpenters, to those who want their grandkids to have the best clubhouse on the block.

Detailed how-to information, including plans and drawings, is woven with behind-the-scenes tales of each structure's occupants and stunning interior and exterior photographic exploration.

About the Authors:

Peter and Judy Nelson are builders of custom houses. They are the authors of the bestselling Home Tree Home and Treehouses: The Art and Craft of Living Out on a Limb.

David Larkin is a renowned editor and book designer.  His many bestselling books include Frank Lloyd Wright: The Masterworks, American Masterworks, Barn and Treehouses: The Art and Craft of Living Out on a Limb.

Натхненний вступ до вирощування та колекціонування тюльпанів на тлі прекрасного англійського саду з експертними порадами та порадами для садівників

Тюльпани є одними з найпопулярніших квітів у світі, у Нідерландах щорічно вирощують понад 2500 сортів. Ця вражаюча книга демонструє унікальну колекцію рідкісних і бажаних тюльпанів у Блеклендсі, прекрасному англійському сільському саду експерта з тюльпанів Поллі Ніколсон.

Поєднуючи багату культурну історію квітки з порадами щодо вирощування, Ніколсон надає вичерпну інформацію про вирощування видів, історичних тюльпанів голландських і англійських квітників і однорічних садових тюльпанів. Представляючи всі типи тюльпанів – від дикорослих видів тюльпанів до старих голландських культурних сортів, а також англійських флористів і незмінно популярних однорічних садових тюльпанів – вона також пропонує сучасний контекст і розумні та практичні поради для садівників, засновані на її особистому досвіді садівництва.

Оживляючи сорти, що датуються 16 століттям, Ніколсон демонструє, як ці дорогоцінні цибулини та більш сучасні сорти цих чарівних весняних квітів можна вирощувати сьогодні – чи то на трав’янистих бордюрах, натуралізованих у траві, у контейнерах, гравію, на лугу чи в саду для зрізання.

The Tulip Garden – це важливий довідник для любителів тюльпанів, флористів і садівників, а також, завдяки нещодавно замовленим фотографіям Ендрю Монтгомері, це надихаючий ресурс, який торкається духу екологічних квітів і органічного садівництва, зосереджуючись на одній із найпопулярніших квітів у світі.

Про авторів:

Спеціаліст із вирощування квітів і фахівець з тюльпанів, Поллі Ніколсон є власницею Bayntun Flowers у Вілтширі – виробників органічних квітів, які вирощуються в садах із стіною та на полі площею один акр біля підніжжя Мальборо-Даунс у Вілтширі. Ніколсон володіє національною колекцією Tulipa (Historic) зі спадщиною рослин, і виступав на BBC Gardener’s World, Radio 4, у Gardens Illustrated, Country Life, T: The New York Times Style Magazine, The World of Interiors та House & Garden.

Ендрю Монтгомері все життя був фотографом. Перебуваючи в Лондоні, він почав свою кар’єру зі зйомки портретів, перш ніж перейти до фотозйомки стилю життя та оповідання. Його першою книгою була «Країна» Джаспера Конрана (2010), а згодом вийшло понад 20 книг, присвячених їжі, подорожам і садам, а також роботі з відомими шеф-кухарями та письменниками про кухню, а також з кількома провідними британськими дизайнерами садів.

Written by one of Japan's foremost experts, The Ultimate Bonsai Handbook provides a complete overview of every aspect of bonsai gardening.

Over 1,000 photos demonstrate each step involved in raising and caring for 70 types of bonsai, supporting the book's "learn by imitation and observation" approach. This detailed book will serve as a timeless reference to cultivating pines, maples, flowering and fruit-bearing trees and many other varieties.

This practical, comprehensive bonsai guide includes information about:

- Types of bonsai and how to choose them
- Basic tree shapes and how to display them
- Tools, soils, and containers
- Transplanting, root trimming, watering and fertilizing
- Propagation, pruning, wiring and support

And much more!

About the Author:

Yukio Hirose fell in love with Bonsai at the Osaka World Expo in 1970 and has been devoted to growing, selling and teaching about bonsai ever since. He is the owner of Yamatoen Bonsai Garden in Kanagawa prefecture and is one of Japan's leading Shohin bonsai artists. An active instructor, Hirose offers workshops throughout Japan. He is an award-winning organizer of bonsai exhibitions and has served as the chair of the All Japan Shohin Bonsai Association.

The Urban Sketching Art Pack is a portable package that includes an informational book and companion sketchpad filled with prompts for sketching on the go.

The Urban Sketching Handbook series is now in a new format! This portable version of the art package includes a 112-page informational book and a 112-page companion sketchpad full of challenges to get you started on sketching urban environments.

The Urban Sketching Art Pack tackles the specific challenges of making sketches on location. You’ll find out the best ways to sketch rain or shine, quickly or slowly. Learn how to frame your scene, create a strong composition, and add detail and interest. Find out how to draw figures in motion, in proportion, and how to capture a person's features. As you advance through the lessons, you'll come to understand the anatomy of a good sketch by learning the secrets to how to draw in perspective.

Best of all, you'll learn how to maximize your location drawing opportunities by developing your eye for sketch-worthy events and learning to immerse yourself in the sights and sounds of your fascinating city. 

About the Authors:

Gabriel Campanario is a staff artist at The Seattle Times and the founder of Urban Sketchers (www.urbansketchers.org), a nonprofit organization dedicated to fostering the art of on-location drawing. Campanario's newspaper column, Seattle Sketcher, was awarded first place for blog writing in "The Best of the West" journalism contest. The blog and weekly print column, which combine location sketches and written stories, have quickly become popular in the Seattle area, where Campanario has been featured in TV and radio appearances. A native Spaniard, Campanario moved to the U.S. in 1998 and has lived near Seattle with his wife and two children since 2006. His journalism career spans two decades, working for newspapers in Barcelona, Lisbon, California, and Virginia. Campanario has a master's degree in journalism from the University of Navarra in Pamplona, Spain. 

Veronica Lawlor is an instructor at Parsons the New School for Design, Pratt Institute, and her own Dalvero Academy. She is an illustrator and the president of Studio 1482, the illustration collective that contributed illustrations to One Drawing A Day and One Watercolor A Day. Lawlor is also a correspondent with Urban Sketchers, and her work was featured in the Quarry book: The Art of Urban Sketching, as well as in the first two issues of the Urban Sketching Handbook series.

Stephanie Bower worked as a licensed Architect in New York City before gravitating to professional architectural illustration and concept design. She taught the how-to's of architectural sketching for over twenty-five years in New York City at Parsons, in Seattle at the University of Washington and Cornish College of the Arts, and most recently, in popular sketching workshops called "Good Bones" where she teaches the concepts of basic perspective sketching and watercolour. Bower was an instructor at the 2014 Urban Sketchers Symposium in Paraty, Brazil and also teaches an annual workshop in Civita di Bagnoregio Italy. People around the world follow her sketches online via Flickr, her blog "Drawing Perspectives", and as blog correspondent for Urban Sketchers. She is also a signature member of the Northwest Watercolor Society.

The Venetian Facade is about the facade. It explores the art and typology of the Venetian facade, not only as a high point of architectural literacy and achievement, but as a potentially useful contemporary stimulant.

There are no books that focus on the unique artistic characteristics of the Venetian facade and its potential relevance to contemporary architectural and urban issues, as this book intends.

This book is about architecture. It is not about history, although a bit of history is necessary to set the context. It is not about theory, although, again, a bit is necessary to connect the facade with urbanism.

It is also not about structure and technology. And, most definitely, it is not about the plan. All of these topics are well-covered elsewhere. This book is about the facade. It explores the art and typology of the Venetian facade, not only as a high point of architectural literacy and achievement, but as a potentially useful contemporary stimulant.

About the Author:

Michael Dennis is the principal of Michael Dennis & Associates in Boston, and Professor of Architecture Emeritus at MIT. 1986 Thomas Jefferson Professor of Architecture, University of Virginia; 1988 Eero Saarinen Professor of Architecture, Yale University; 2006 Charles Moore Professor of Architecture, University of Michigan.

_A formal study of the Venetian facade as a unique facade typology and as a resource for the design of modern facades
_The Venetian facade is a unique contribution to urban design
_As cities become increasingly important ecologically, socially, and economically, the design of urban facades will again become increasingly important

______________________________

Пролистать книгу The Venetian Façade на сайте издательства.

Переможець премії «Практична книга року» від Гільдії садових медіа Пітера Сібрука за 2022 рік

Нагороди GardenComm Media за 2023 рік: Срібна медаль за досягнення

Від творця шалено популярного веб-сайту «Vertical Veg» та онлайн-спільноти садівників, яка налічує понад 200 тисяч людей, виходить повний посібник з вирощування смачних фруктів, овочів, трав та салатів у контейнерах, горщиках тощо — у будь-якому просторі, від віконних ящиків до садових ділянок, незалежно від того, наскільки він маленький!

Якщо ви мрієте виростити власні помідори, кабачки чи полуницю, але думали, що у вас недостатньо місця, Марк Рідсділл Сміт, також відомий як «Вертикальний овочевий чоловік», покаже вам, як максимально використати стіни, балкони, патіо, арки та підвіконня.

Рідсділл Сміт понад десять років навчає людей вирощувати рясні, їстівні культури у всіляких контейнерах у невеликих просторах.

У The Vertical Veg Guide to Container Gardening ви знайдете:

• «Вісім кроків до успіху» від Марка
• Як максимально ефективно використовувати свій простір
• Як скласти календар планування, щоб ви могли вирощувати рослини протягом року
• Проекти посадки для початківців
• Рецепти компосту та посібник з черв’яків для більш досвідчених садівників
• Вирішення конкретних проблем вирощування в невеликих приміщеннях
• Як вирощування їжі вдома може сприяти добробуту та місцевої громади

Завдяки швидким, перевіреним результатам власних тестів, невдач та успіхів, Марк покаже вам, що садівництво в контейнерах — це не просто хобі, а спосіб створення значної кількості смачної, недорогої та високопоживної їжі.

Не обмежуйтесь простором, який у вас є — вирощуйте всю їжу, яку забажаєте, за допомогою посібника The Vertical Veg Guide to Container Gardening.

Про автора:

Марк Рідсділл Сміт заснував компанію Vertical Veg у 2009 році, дізнавшись, скільки їжі він може виростити на балконі своєї квартири. Його веб-сайт та сторінка у Facebook надихають та підтримують людей вирощувати їжу в невеликих міських просторах, а Марк проводив семінари по всій Великій Британії, зокрема для Garden Organic та Capital Growth.

Марк ділився своїм досвідом вирощування в програмі Gardeners’ Question Time на BBC Radio 4, Love Your Garden на ITV Алана Тітчмарша та Countryfile на BBC1. Він також написав серію з 15 статей для кампанії «Live Better» у Guardian та статтю для Which? Gardening.

Переможець премії «Практична книга року» від Гільдії садових медіа Пітера Сібрука за 2022 рік

Нагороди GardenComm Media за 2023 рік: Срібна медаль за досягнення

Від творця шалено популярного веб-сайту «Vertical Veg» та онлайн-спільноти садівників, яка налічує понад 200 тисяч людей, виходить повний посібник з вирощування смачних фруктів, овочів, трав та салатів у контейнерах, горщиках тощо — у будь-якому просторі, від віконних ящиків до садових ділянок, незалежно від того, наскільки він маленький!

Якщо ви мрієте виростити власні помідори, кабачки чи полуницю, але думали, що у вас недостатньо місця, Марк Рідсділл Сміт, також відомий як «Вертикальний овочевий чоловік», покаже вам, як максимально використати стіни, балкони, патіо, арки та підвіконня.

Рідсділл Сміт понад десять років навчає людей вирощувати рясні, їстівні культури у всіляких контейнерах у невеликих просторах.

У посібнику Марка з вертикального вирощування овочів у контейнерах ви знайдете:

• «Вісім кроків до успіху»
• Як максимально використати свій простір
• Як скласти календар планування, щоб ви могли вирощувати рослини протягом року
• Проекти посадки для початківців
• Рецепти компосту та посібник з черв’яків для більш досвідчених садівників
• Вирішення конкретних проблем вирощування в невеликих приміщеннях
• Як вирощування їжі вдома може сприяти добробуту та розвитку місцевої громади

Завдяки швидким, перевіреним результатам власних тестів, невдач та успіхів, Марк покаже вам, що садівництво в контейнерах — це не просто хобі, а спосіб створення значної кількості смачної, недорогої та високопоживної їжі.

Не обмежуйтеся простором, який у вас є — вирощуйте всю їжу, яку хочете, за допомогою посібника Марка з вертикального вирощування овочів у контейнерах.

Про автора:

Марк Рідсділл Сміт заснував Vertical Veg у 2009 році, дізнавшись, скільки їжі він може виростити на балконі своєї квартири. Його вебсайт та сторінка у Facebook надихають та підтримують людей вирощувати їжу в невеликих міських просторах, а Марк проводив семінари по всій Великій Британії, зокрема для Garden Organic та Capital Growth.

Марк ділився своїм досвідом вирощування в програмі Gardeners’ Question Time на BBC Radio 4, Love Your Garden на ITV Алана Тітчмарша та Countryfile на BBC1. Він також написав серію з 15 статей для кампанії Guardian «Live Better» та статтю для Which? Gardening.

For the Love of Trees. The illustrated encyclopedia of wood types, now in a gold edition

A painstaking facsimile reproducing all specimen pages from the original volumes of Romeyn Beck Hough’s American Woods, an indispensable reference work of breathtaking beauty that has set the standard for the study of trees and wood. In this luxurious gold edition, each specimen is broken down in three cross-section cuts, revealing its unique characteristics, grain, colours, and texture.

Culled and assembled by Romeyn Beck Hough between 1888 and 1913 in what still remains a stunning and unparalleled achievement, American Woods—originally published in 14 volumes, with actual specimens mounted on card stock — is a work of breathtaking beauty that has set the standard for the study of trees and wood.

The Woodbook reproduces, in painstaking facsimile, all of the specimen pages from the original volumes; for this purpose, TASCHEN obtained an extremely rare original set of volumes in very good condition, with minimal damage to the wood cuts.

Arranged in alphabetical order, each tree is broken down into three different cross-section cuts of wood (radial, horizontal, and tangential), demonstrating the particular characteristics of the grain and the wealth of colours and textures to be found among the many different wood types.

Also included in this special edition are lithographs by Charles Sprague Sargent of the leaves and nuts of most trees, as well as texts explaining each tree’s geographical origins and physical characteristics.

The author

Klaus Ulrich Leistikow (1929-2002) studied natural science and philosophy at the universities of Cologne, Tübingen and Glasgow, and then taught biology at the university of Frankfurt. From 1986 to 1989 he was Director of the Botanical Institute and the Botanical Gardens in Frankfurt-am-Main. It was there in 1988 that he was elected Chairman of the Society of Friends of the Palm Garden.

Award-winning urban sketcher and best-selling author Stephanie Bower presents a spectacular, all-new collection of sketchers and their art from 39 countries in a city-to-city tour around the world.

The remarkable work of the vibrant, international urban sketching community was first documented in The Art of Urban Sketching by Gabriel Campanario. In the ten years since its release, sketching on location has grown into nothing less than a worldwide phenomenon.

A visual feast of more than 700 images from over 150 sketchers, The World of Urban Sketching unveils the latest developments and innovations in the creative and rewarding pursuit of on-location drawing and painting. 

New Artwork. Discover the stunning and informative work of both established and emerging urban sketchers, from Seattle to Santiago, from Singapore to Sydney.
New Techniques. Consider new styles and approaches in color and linework, including digital, through artists’ tips and step-by-step demonstrations.
New Stories. Learn what inspires sketchers, even during a pandemic, and get invaluable insights into creating artwork on location through artists’ observations and advice.

Whether you draw during your travels or in your own backyard, the beautiful work in The World of Urban Sketching will expand your skills and inspire you to pick up a pencil and sketch your world!

About the Author:

Stephanie Bower worked as a licensed Architect in New York City before gravitating to professional architectural illustration and concept design. She taught the how-to's of architectural location sketching for over twenty-five years in New York City at Parsons and in Seattle at the University of Washington and Cornish College of the Arts. She has two online sketching classes at Bluprint.com, and she travels and teaches perspective and watercolor workshops internationally, including at six Urban Sketchers symposiums. People around the world follow her sketches online via Instagram @stephanieabower and Facebook, and she is an international blog correspondent for Urban Sketchers. Stephanie is a signature member of the Northwest Watercolor Society. She is the author of The Urban Sketching Handbook: Understanding Perspective (Quarry Books, 2016) and co-author of The Urban Sketching Art Pack (Quarry Books, 2017).

_________

Пролистать книгу The World of Urban Sketching: Celebrating the Evolution of Drawing and Painting on Location Around the Globe - New Inspirations to See Your World One Sketch at a Time на Google Books

Протягом століть мистецтво, дизайн і архітектура використовувалися, щоб трансформувати, висвітлити, зберегти і надати сенсу світу, в якому ми живемо. Мистецтво та дизайн, як і подорожі, є відкриттями, запрошеннями, де можливі вплив, зцілення та зачарування. І коли ми подорожуємо, ці форми мистецтва пов’язують нас із невідомим, поглиблюючи наше розуміння та оцінку місць і людей, яких ми відвідуємо. 28 готелів, представлених у цій книзі, творчо сприймають мистецтво в його різноманітних формах, щоб забезпечити справжні роздуми та враження для кожного гостя. The World’s Best Art & Design Hotels присвячені впливу, відкриттю та силі мистецтва та дизайну під час нашої подорожі — доброго шляху!

_Відкриття найкращих у світі готелів Art & Design
_Ці наповнені мистецтвом готелі пропонують ідеальне поєднання музею та розміщення
_Пориньте в культуру в готелях, де гідні музею шедеври сходяться в галереях
_Обов’язково для любителів мистецтва

Про автора:

Corynne W. Pless – письменниця з Лос-Анджелеса, яка спеціалізується на архітектурі, інтер’єрах і подорожах. Вона є автором книг Los Angeles Interiors (Lannoo Publishers, 2024), The World's Best Art & Design Hotels (Lannoo Publishers, 2024), і зараз працює над двома книгами, які будуть випущені в майбутньому. Її роботи також опублікували Architectural Digest/Clever та Food52, серед інших.

______________________

Пролистать книгу The World's Best Art and Design Hotels  на сайте издательства.

A guide to the next generation of retail businesses. Meet the innovators and entrepreneurs who run shops, and learn how you can do the same.

A new generation of founders and entrepreneurs are revolutionizing brick-and-mortar retail with innovative sales strategies and hybrid shop designs that leave nothing to chance.

Curated by Courier magazine, The World’s Best Shops is a guide to the best of modern shops, featuring profiles of some of the world’s most diverse and inspiring retail spaces, briefings on big retail trends and opportunities, and more than 70 pages of practical advice and tips for anyone who’s ever dreamed of setting up their own shop.

It is a refreshing view on thriving businesses that makes one thing clear: retail is alive and kicking, and reinventing itself in wonderful ways. Let’s get selling!

About the Author:

Courier Magazine is the defining media brand for a new generation who want to live and work on their own terms. Based in London, Courier has been telling insightful and inspiring stories of modern business through print, podcasts, events and more since launching in 2013. This is their second book with gestalten, following up to Work Better. Live Smarter. Be Happier., published in 2021.

What's in store today? The most engaging retail experiences, created with taste and care.

Think Big — Shop Small looks at stores with unique retail concepts that offer products and immersive interiors, introducing a new culture of customer experiences.

Highlighting the value of social contact and personal experiences, independent shops bring quality, aesthetic, design, atmosphere - and passion for service.

This book showcases highly unique concept stores, beautifully designed flagship stores, as well as independently run shops that have found new ways to broaden the scope of their offerings and interaction with customers.

About the Author:

Marianne Julia Strauss is a German travel writer who turned her curiosity into a job. For ten years, she has roamed the world writing about the good things in life, covering the world of books with her previous two titles for gestalten: Do you read me? and Temples of Books.

This is Home is an interiors book about simple living and how to focus on our values to create authentic homes full of meaning and joy.

Interiors stylist Natalie Walton steps inside fifteen homes across the world to meet the people who made them, and discover whether there is some universality to what makes us happy in the spaces we inhabit.

Filled with beautiful photography, transporting stories and practical advice, This is Home reminds and inspires us to nurture the space that helps make our lives possible.

Ця оновлена ​​та перероблена книга, що містить шістнадцять нових проектів та свіжі фотографії, залишається остаточним виданням про всесвітньо відомого дизайнера Томаса Гізервіка.

Як створити автомобіль, який очищує повітря? 
Побудувати будівлю, яка допомагає вам зцілюватися? 
Олюднити космос, щоб покращити життя на Землі? 
Перетворити паперову фабрику на джиновий завод? 
Дозволити кожній країні-учаснику Олімпійських ігор взяти участь у створенні та запалюванні Олімпійського котла? 
Спроектувати будівлю за допомогою електронного мікроскопа? 
Виготовити новий автобус для Лондона, який використовує менше палива? 
Змусити когось з'їсти вашу візитну картку?

Making – це надзвичайний збірник робіт Томаса Гезервіка та його студії з моменту її заснування тридцять років тому. Повністю оновлена ​​та перероблена, і тепер у своєму третьому виданні, це остаточна публікація про одного з найвидатніших дизайнерів світу. Маючи понад 600 сторінок, 116 проектів та сотні фотографій, малюнків та ескізів, ця важлива монографія стане натхненним джерелом для дизайнерів, виробників та допитливих людей.

Про автора:

Томас Гізервік очолює розробку всіх проектів студії Гізервік, працюючи у співпраці з командою з 200 архітекторів, дизайнерів та виробників з чотирьох континентів над проектами вартістю понад 2 мільярди фунтів стерлінгів. Він був призначений Командором Ордена Британської імперії, Королівським академіком, а в 2004 році став наймолодшим Королівським дизайнером у галузі промисловості.