Архітектура

Modern maximalist designer Philip Mitchell reveals his talent for blending collections, family heirlooms, contemporary art, and accessories in visually creative environments that are brimming with personality, color, authenticity, and warmth.

The elegant, clean classicism of Philip Mitchell’s style is on full display in these homes, where he masterfully incorporates a wide-ranging mix of antiques, vintage collectibles, and contemporary pieces — everything from inherited furniture collections to modern art — in rooms that are filled with memories and warmth. As a master of what he calls modern maximalism, Mitchell embraces the challenge of taking wonderful things that a homeowner already has and making more of them. Once Mitchell has established a connecting thread among a variety of disparate pieces — whether through finish, material, scale, color, texture, or line — he starts the process of building the relationships that bring a space to life.

Brilliant photographs take readers on in-depth tours of nine homes, ranging from an elegant Upper East Side pied-à-terre to a classic cottage on the water in Nova Scotia. Mitchell’s personal narrative in elegant text enlightens, while his takeaways accompanying each home help readers understand how to blend new and old, mix colors and patterns, and fill a home with an eclectic mix that is truly their own.

About the Authors:

Since 2002, Philip Mitchell Design Inc. has been designing homes around the world, and his work has been featured in Architectural Digest, Veranda, House Beautiful, the New York Times, and the Wall Street Journal. Judith Nasatir is a lifestyle writer who has cowritten numerous design books. Bunny Williams is an interior designer and author, is a member of AD Hall of Fame and Elle Decor’s A-List, and has received House Beautiful’s Giants of Design award.

______________

Пролистать книгу Collected Interiors: Rooms That Tell a Story

Office construction is one of the largest building tasks today. Architects and designers face the challenge of creating buildings and spaces that are functional yet stylish. This title presents 170 of the most interesting office projects of the past years, which range from small-scale two-roomed offices to vast corporate buildings that comprise more than 100 stories.

Open-plan offices, single-roomed bureaus, group offices, office landscapes as well as new concepts such as just-in-time-offices and business clubs are presented in a variety of combinations. Striking photos and illustrations convey innovative design solutions that give new definitions to workplaces.

- Abercrombie & Fitch Headquarters in New Albany, USA (Anderson Architects)
- Stockland in Sydney, Australia (BVN)
- Daimler Financial Services in Utrecht, The Netherlands (Meyer en Van Schooten)
- Le Monde Building in Paris, France (Christian de Portzamparc)
- Highrise in Doha, Qatar (Jean Nouvel)

The last decade has witnessed major changes in the design of higher education institutions, keeping pace with the demands of broadening curricula, changing student expectations and the increasing importance of technology on campuses. New pathways forged in scientific research present a particularly exciting challenge to architects, who have responded with unprecedented and inventive laboratories and workspaces. Furthermore, the widespread introduction of additional departments and courses demands a corresponding growing diversity in the buildings in which they are housed. The resulting flood of new publications to be stored and accessed has led to the emergence of numerous new libraries.

Projects from around the globe are showcased in this volume, representing functional and stylistic diversity across this exciting and increasingly international field. These campuses set themselves apart as pioneering and inspirational, both architecturally and for those who live, work and study in them.

From the contents:

* School of Art and Art History in Iowa City, USA (Steven Holl)
* European School of Management and Technology in Berlin, Deutschland (hg merz)
* EWHA Campus in Seoul, Korea (Dominique Perrault)
* Donau-Universität in Krems, Österreich (Dietmar Feichtinger Architectes)
* INHolland University, Rotterdam, Niederlande (Erick van Egeraat)

This memo-game is based on a very special concept: the colors follow the format used in Johannes Itten’s color theory: red for a square, blue for a circle, yellow for a triangle, orange for a trapezium, green for a spherical triangle, and purple for an ellipse. The colors are shown with the corresponding form, which increases their specific impression.

Furthermore, each color is present in six different nuances; this increases the perception of the color tones and supports the creative process of finding new names to specify the individual forms. As the cards are turned over new color contrasts are revealed; these can also be used to intensify knowledge of color theory. Thus, these cards must not just be used for playing the memo-game, they can also be used for inspiration and for experimenting with different color combinations, series and tones.

_________

Посмотреть видео о наборе Color and Form: Memo Game Based on Johannes Itten

As far back as the earliest Greek temples, color has been an integral part of architecture but also one of its least understood elements.

Color theory is rarely taught in architecture schools, leaving architects to puzzle out the hows and whys of which colors to select and how they interact, complement, or clash. Color for Architects is profusely illustrated and provides a clear, concise primer on color for designers of every kind.

This latest volume in our Architecture Briefs series combines the theoretical and practical, providing the basics on which to build a fuller mastery of this essential component of design. A wealth of built examples, exercises, and activities allows students to apply their learning of color to real-world situations.

Color plays a significant role in design. It can make a design work more impressive, appealing and distinctive. For designer, it means the basic skill in combing colors.

This book includes basic color theories that help readers gain a better understanding of color. It also delves into the psychology of color, along with color associations and applications in commercial designs. Featuring referential color schemes and creative projects with color codes as well as color talk, this is an essential manual of great practicality and inspiration.

Interior designer Charlotte Coote mixes colour, fabric, textiles and originality in this bold guide to creating classic interiors

In this gorgeously inspirational and effortlessly practical book, Charlotte Coote guides readers through the process of designing a space, from creating the original design brief through to the finished room. Using her five principles of design - timelessness, authenticity, lifestyle, scale and quality - Charlotte shows how to balance comfort and style, light and shadow, colour and neutrals, old and new. Charlotte's bold and decisive style is like a breath of fresh air, with easy-to-follow tips and ideas for wall colours, kitchen finishes, furniture and fabrics to achieve rich and layered interiors.

An essential stylebook, Colour Is Home will help you create a home that will stand the test of time.

Contents List:

Foreword by Paul Bangay
Foreword by Nina Campbell
Introduction
1. Design Philosophy
2. The Brief
3. Creating a Narrative
4. Light
5. Colour
6. Textiles
7. Furniture Layout
8. Repurposing
9. Opposites Attract
10. Favourite Books

About the Author:

Charlotte Coote is a leader in classic contemporary interior design. With many years' industry experience working in Australia, Europe and the United States, she is a sought-after designer of interiors, furniture and lighting. Charlotte is the founder of and head designer at Coote & Co., her design business based in Melbourne, Australia. She is also the creator of The Mountain Academy, an online interior design course.

The call of the wild has never looked as stylish as in these homes nestled in the French countryside, crafted by families pursuing a new form of country living. 

A manor next to an elegant seventeenth-century castle in a picturesque village, a restored four-hundred-year-old windmill, or a ruin in the Barbizon forest transformed into a contemporary timber house — our trio of authors saw the potential in these rural homes and took the leap into a life rhythmed by nature. But how did these urban dwellers step away from the glamour of Paris, and why haven’t they looked back?

A calmer life enriched by its surroundings, with more space at home, a burgeoning garden, and a relaxed ambience is a seductive combination. But a country house is different from a cozy apartment, just steps from modern conveniences. In their search for a deeper experience, they embarked on a long-term project that required planning and effort, but it brought unexpected joy along with the challenges.

Life in the countryside takes adjustment and there is much to be learned — from furnishing and organizing your home to getting the most from nature and your garden, and from dressing to suit your new setting to hosting relaxed soirées where you’ll linger over dinner with your guests. This is the art of countryfication. Alongside portraits of similar-minded individuals and families who have adopted country living, this book provides insight, practical advice, and recipes that celebrate life in the countryside, all while retaining a Parisian flair.

About the Authors:

Gesa Hansen is a furniture and interior designer. Estelle Marandon is a lifestyle journalist. Charlotte Huguet is a stylist. Stephanie Füssenich and Nathalie Mohadjer are lifestyle photographers.

_________

Пролистать книгу Coming Home to Nature: The French Art of Countryfication

Освячення інноваційного, ремісничого та сталого способу життя, що втілюється в сучасних голландських інтер'єрах.

Завдяки ретельно підібраній колекції інтер'єрів, включаючи історичні будинки на каналах, відновлені ферми та зелені будинки, що належать дизайнерам інтер'єрів, дизайнерам продуктів, архітекторам та художникам, ця книга демонструє креативне та винахідливе життя. Ці об'єкти були створені або відремонтовані та перенесені у двадцять перше століття з типовим голландським стилем та чуйністю — екологічно чисте, творче використання простору, наповнене кольором та шармом, яке ніколи не слід сприймати надто серйозно.

Кожен будинок у книзі відображає індивідуальність та дух людей, які його мешкають. Від інтер'єрів ручної роботи дизайнера меблів Валентина Леллмана в традиційному робітничому котеджі на річці Маас до фермерського будинку художниці з волокна Клоді Йонгстра у Фрісландії, де в біодинамічному саду ростуть рослини, що фарбуються індиго, книга Coming Home ілюструє цікаві ідеї та прості способи втілити індивідуальний стиль у ваше оточення. Чи то традиційна естетика «низовини», що поєднує старе та нове, вицвіле та привабливе, у невимушений шик, чи то химерне переосмислення простору, яке розкриває нотку ексцентричності, ця книга ілюструє, чому Нідерланди справді улюблені багатьма людьми та можуть стати натхненням для всіх нас.

Про автора:

Барбара де Вріс народилася в Амстердамі. Більшу частину своєї кар'єри вона провела як дизайнер у модному бізнесі, а в 1991 році створила колекції CK для Calvin Klein, а згодом мала власні колекції в США та Японії. У 2009 році Барбара та її чоловік, письменник Алістер Гордон, заснували Gordon de Vries Studio, видавництво, яке видає ілюстровані книги про дизайн та спосіб життя. Вона також є пристрасною активісткою боротьби з забрудненням пластиком. Коли її доньки-близнючки переїхали до Нідерландів, щоб вивчати дизайн, Барбара побачила свою рідну країну їхніми очима та зрозуміла, що голландський спосіб життя ніколи по-справжньому її не покидав.

__________

Погортати книгу Coming Home: Modern Rustic: Creative Living in Dutch Interiors

Через вибрані приклади корпоративних садів з усього світу, цей том розкриває велику різноманітність, присутню в цій галузі архітектури; незалежно від того, чи сад відкритий для публіки, чи призначений лише для співробітників, чи є частиною корпорації, чи малої компанії.

Створення ідентичності за допомогою дерев, рослин та вуличних меблів. Дизайн відкритих просторів навколо штаб-квартири компанії або всередині приміщень компанії є дедалі важливішою, а в деяких випадках зараз і прибутковою, сферою діяльності в ландшафтній архітектурі. З одного боку, корпоративні сади виконують функцію вивіски, що рекламує компанію. З іншого боку, в часи гнучкого робочого графіку, балансу між роботою та особистим життям та глобальних мереж, вони все частіше стають проекційними екранами для інноваційних концепцій робочого місця. Реалізації надзвичайно різноманітні, їхня концепція часто залежить від того, чи спрямований корпоративний сад у зовнішній світ, чи радше призначений для співробітників. Він може служити громадськості як міський парк, діяти майже як візитна картка як частина корпоративного стилю, бути спроектованим як тихий оазис для перерв у роботі або як місце для неформальних зустрічей та колегіального спілкування. Через вибрані приклади корпоративних садів з усього світу цей том розкриває велику різноманітність, присутню в цій галузі архітектури.

__________

Дизайн відкритих просторів навколо або всередині приміщень компаній стає дедалі важливішою сферою ландшафтної архітектури. Їх концептуальний дизайн залежить від того, чи відкритий корпоративний сад для публіки, чи призначений лише для співробітників.

З одного боку, ці проекти є репрезентативними для відповідної фірми та є частиною корпоративного стилю. З іншого боку, в часи підвищеної усвідомленості балансу між роботою та особистим життям, гнучких структур роботи та комунікації, а також глобальних мереж, вони є невід'ємною частиною інноваційних концепцій робочих місць. Цей том розкриває вражаючу різноманітність можливостей дизайну корпоративних садів з усього світу.

ЗМІСТ:

- Офісний комплекс-бестселер в Орхусі, Данія (C.F. Møller Architects)
- Mercedes Benz у Берліні, Німеччина (ST raum a.)
- Вежа Отемачі в Токіо, Японія (MDP Michel Desvigne Paysagiste)
- Видавництво Quito в Еквадорі (Estudio A0)
- Сад Novartis Physic у Базелі, Швейцарія (Sweco Architects)

This groundbreaking work provides an overview of the whole creative realm of contemporary landscape architecture and open space design. Every aspect of the creation and production of these public and private spaces is thematized and elucidated. These spaces encompass an enormous variety, ranging from classic garden design and golf courses to greened façades, from guerilla gardening and pedestrian zones to large-scale ecological interventions.

Comprehensive introductions to each of the 30 chapters chart the various tasks and challenges. Illustrated case studies from around the world offer concept, ideas and suggestions to inspire the design process. Whether conservative in style and requiring little explanation, or striking, even ostentatious, these projects are always inventive, unique and compelling – and always seeking to redefine the relationship between human beings, the built environment and the natural world.

 - Times Square in New York City, NY, USA (Snøhetta)
 - Binh Housein Ho Chi Minh City, Vietnam (Vo Trong Nghia Architects)
 - Thermal Orchards in Caldes de Montbui, Spain (Gardeners Association of the Orchards)
 - Aalborg Waterfront in Aalborg, Denmark (C. F. Møller Landscape )
 - Jubilee Gardens in London, UK (West 8 urban design & landscape architecture)

Конкурси з планування використовуються в державних та приватних проектах як інструмент для оптимізації дизайну та вибору партнерів з планування. Як для малих, так і для великих проектів організований, справедливий, прозорий та спеціалізований процес допомагає покращити якість міського розвитку, будівель, відкритих просторів та мистецтва. Як і його успішний попередник, ця книга документує конкурсні процедури, координовані [phase eins]. в останні роки. Заснована в 1998 році, [phase eins]. є однією з провідних фірм з консалтингу проектів та управління конкурсами в галузі архітектури та міського дизайну. Загалом

27 проектів у Німеччині, Австрії, Албанії, Україні, Кувейті, Бельгії, Канаді та Лівані представлені з великими ілюстраціями та поясненнями. Книга також містить тексти з фундаментальних питань, що стосуються системи конкурсів.

Про авторів:

Бенджамін Хоссбах, народився в 1966 році в Дармштадті, Німеччина. У 1995 році він закінчив навчання за спеціальністю «Архітектура» в Берлінському технічному університеті. Після роботи онлайн-редактором Bauwelt – провідного німецького архітектурного журналу – та як самозайнятий архітектор, у 1998 році він заснував фірму [phase eins]. Projektberatung + Wettbewerbsmanagement für Architektur und Städtebau (Консалтинг проектів + ​​Управління конкурсами для архітектури та міського розвитку). Він також є автором численних спеціалізованих публікацій про архітектурні конкурси та запрошеним лектором, зокрема в ETH Zürich, Гарвардському університеті та TU Berlin. Крістіан Лемхаус, народився 1963 року в Білефельді, Німеччина. У 1993 році він закінчив архітектурний факультет TU Berlin. З 2001 року, працюючи архітектором, він є партнером і керуючим директором у [phase eins]. Projektberatung + Wettbewerbsmanagement für Architektur und Städtebau. Він також був професором управління проектами та розробки проектів в Бохумському університеті прикладних наук. Крістін Айхельманн, народилася 1959 року у Вернеку, Німеччина. У 1986 році вона закінчила навчання за спеціальністю «архітектура» в Берлінському технічному університеті. З 2008 року, працювала архітектором, зокрема в Studio Libeskind (Берлін), OMA (Лондон) та Karen van Lengen (Нью-Йорк), а також керівником проектів, обіймала посаду генерального менеджера та головного представника [phase eins]. Projektberatung + Wettbewerbsmanagement für Architektur und Städtebau. Вона також була науковим асистентом у Берлінському технічному університеті та керувала власною архітектурною практикою з 1994 по 1997 рік.

Основна нова назва Пола Джексона Complete Pleats є найповнішою книгою про складки на ринку.

Він пояснює, як системи плісировок можна розтягувати, стискати, розширювати, перекошувати, множити та дзеркально віддзеркалювати, показуючи, як із простих ідей можна створити величезну кількість оригінальних форм плісировок. Кожна техніка пояснюється серією покрокових фотографій і лінійних ілюстрацій, що дає змогу дизайнеру опрацювати основні принципи плісировки, а потім адаптувати їх до своїх конкретних потреб. Complete Pleats також містить понад 60 прикладів складок зі світу архітектури, моди та дизайну продуктів.

Пол Джексон протягом 30 років навчав техніці плісування студентів факультету дизайну одягу як на папері, так і на тканині. Complete Pleats – це вичерпний практичний посібник для тих, хто бажає створити складки

Книга містить 23 відео з технікою плісування.

Про автора:

Пол Джексон є автором понад 30 книг про декоративно-прикладне мистецтво з паперу. Він викладав техніку складання на більш ніж 150 курсах дизайну на університетському рівні у Великобританії, Німеччині, Бельгії, США, Канаді та Ізраїлі. Курси включають архітектуру та графічний дизайн до дизайну одягу та образотворчого мистецтва.

Масове житлове будівництво та міське планування є ключовим елементом матеріальної основи Північної Кореї. У повоєнний період країна намагалася соціалізувати всі типи житлових просторів – від невеликих квартир до міських умов – на основі політичної ідеології. Ідея про те, що політичні сили Північної Кореї промивають мізки своєму народу, є поверховою, як показали свідчення багатьох перебіжчиків.

Досліджуючи домашню культуру та повсякденне життя, ця книга має на меті відобразити реальне життя північних корейців, які значною мірою підтримували унікальну диктаторську політичну систему країни.

З цією метою вона використовує малюнки, карти та діаграми, отримані з різних архівів. Хоча це нейтральні форми комунікації, вони також передають справжні наміри північнокорейських архітекторів та планувальників, приховані за оманливими твердженнями політичних лідерів.

· Реконструкція Пхеньяна та Хамхина
· Пьотр Заремба та міське планування Чхонджіна
· Створення площі Кім Ір Сена в Пхеньяні
· Виникнення масового житлового будівництва в повоєнній Північній Кореї
· Впровадження мікрорайонів у планування забудови
· Соціалізація сільського простору в Північній Кореї
· Планування нового міста на вулиці Кванбок у Пхеньяні
· Розвиток ринку житла

Про автора:

Інха Юнг викладає історію та теорію архітектури в Університеті Ханьян (кампус ERICA). Він закінчив Сеульський національний університет у 1987 році та отримав ступінь доктора філософії в Університеті Париж I (Пантеон-Сорбонна), Франція, у 1993 році. Після приєднання до факультету Ханьян у 1995 році він зосередив свої дослідження на корейській сучасній архітектурі. На основі дослідження архівних документів він спробував з'ясувати роль та внесок корейських архітекторів у модернізацію корейського суспільства.

DISCOVER FOUNDATIONAL CONCEPTS AND THE LATEST DEVELOPMENTS IN INTERIOR CONSTRUCTION DOCUMENTS

In the newly revised Fourth Edition of Construction Drawings and Details for Interiors, distinguished interior design professors Rosemary Kilmer and W. Otie Kilmer deliver a comprehensive and practical perspective on the preparation and understanding of construction documents. The authors use a highly visual presentation and offer extensive sample drawings and details, as well as photographs, to show readers the fundamentals of drafting, drawing types, plans, and schedules, and computer-aided design.

The Fourth Edition includes new sections on contract administration, field measuring tools, safety and security, and smart systems and controls. A companion website offers PowerPoint lecture slides, an instructor’s manual, activities, test questions, and solutions.

New appendices feature examples of interior design projects and common symbols for construction drawings. The book also includes:

- A thorough introduction to drawing communication, equipment, and classification systems, including information about Building Information Modeling and building certification programs for sustainability
- A discussion of green building certification programs
- An exploration of the design process, including concept development, hand sketching, design development, preliminary designs, sketches, and presentations
- A practical review of contract documents, including specifications, contracts, construction drawings, as-built drawings and demolition plans, and floor plans
- An in-depth examination of structural, mechanical, and plumbing systems

Construction Drawings and Details for Interiors is perfect for interior design students, early-career professionals hoping to improve their understanding of project drawing conventions, or anyone studying for the NCIDQ exam.

___________

Пролистать книгу Construction Drawings and Details for Interiors на Gogle Books.