Книги з дизайну інтер'єрів

Пориньте у світ стильного японського будинку, де кожен об'єкт на вашому погляді є витвором мистецтва. Japan Style представляє 20 особливих резиденцій. Завдяки понад 200 кольоровим фотографіям, ця книга демонструє приголомшливу красу старовинних будинків і розповідає, як за ними доглядають їхні власники.

Традиційні японські будинки з чудово обробленою цінною деревиною, чудовою майстерністю та сезонним інтер'єром мають естетику безмежної простоти. На відміну від японських готелів та історичних будівель, будинки, представлені в цій книзі, є приватною власністю і не відкриті для публічного огляду.

Japan Style пропонує рідкісний погляд на інтимний світ повсякденного життя японців та захопливе розуміння традиційної архітектури Японії.

Погляд зсередини на безліч стилів приватних будинків Японії, показуючи, як японський дизайн інтер'єру продовжує розвиватися в нову еру.

Досліджуючи мистецтво та ремесло японських житлових інтер'єрів, авторка Міхоко Іїда пропонує погляд зсередини на широкий спектр дизайну інтер'єрів приватних будинків своєї країни. Представляючи двадцять вісім зразкових резиденцій по всій Японії – від міських квартир до гірських та морських закуток – книга демонструє вражаючі мінімалістичні будинки поряд з функціональними житловими/робочими просторами та традиційними історичними оселями.

Протягом усієї книги Іїда демонструє незмінну філософію інтеграції природного ландшафту в дім та детально описує вплив та постійну еволюцію японського дизайну інтер'єру. У книзі також представлені будинки, спроектовані деякими з провідних архітекторів Японії, такими як Кенго Кума, Нендо, Кодзі Фудзі, Арата Ендо та Такаміцу Адзума.

«Це не просто розкішний огляд дизайну країни – це також лист любові до просторів, які ми населяємо». - T: Журнал стилю The New York Times

Про авторів:

Міхоко Іїда — виконавчий редактор Vogue Japan.

Даніель Деметріу — британська письменниця та редакторка, яка живе в Японії з 2007 року та часто подорожує країною, пишучи статті про дизайн, архітектуру та спосіб життя для міжнародних журналів, газет та книг.

У своїй першій книзі відомий дизайнер інтер'єрів Джей Джефферс демонструє вишуканий, але водночас грайливий дух своєї роботи. Джей Джефферс відомий своїм безстрашним та винахідливим використанням кольору та візерунків, блискучим поєднанням мистецтва та меблів, включаючи антикварні, вінтажні та сучасні, а також переосмисленням традиційного стилю з його сучасної точки зору. Розкішні, але водночас зручні для життя, його дизайни завжди містять свіжий та жвавий акцент: глянсову стелю мандаринового відтінку або коридор, обклеєний шпалерами зухвалого принта. Джефферс представляє свої найвражаючі проекти, розділені на чотири групи: «Зібрані прохолодні» – захопливі кімнати, які продумано нашаровуються, розкриваючись з часом через безліч деталей; «Сміливі, створені на замовлення» – інтер'єри, розглянуті крізь призму стилю одягу з індивідуальними елементами, що є важливими для їхнього унікального стилю; «Неприхований гламур» – кімнати, які миттєво справляють враження своїм розкішним оздобленням, розкішними матеріалами та блиском; та «Невимушений шик» – комфортні, але стильні простори з відчуттям легкості. У кожному розділі Джефферс ділиться своїм процесом та дає поради щодо відтворення образу вдома. Дотепна та жвава, сповнена деталей про процес, колір, меблі та аксесуари, книга «Джей Джефферс: Зібрані прохолодні» стане нескінченним джерелом натхнення.

Про авторів:

Джей Джефферс — засновник Jeffers Design Group, розташованої в Сан-Франциско. Він отримав численні нагороди, зокрема, увійшов до списку найкращих дизайнерів журналу Elle Decor у 2011, 2012 та 2013 роках. Його роботи були представлені в численних журналах та виставкових центрах, а також він сам з'являється на дизайнерських панелях по всій країні. Нещодавно він відкрив власний магазин Cavalier by Jay Jeffers у Сан-Франциско, який є ексклюзивним джерелом його дебютної колекції меблів каліфорнійського виробництва. Аліса Керролл — головний редактор щорічного журналу дизайну 3D, а також працювала над публікаціями в Elle Decor, Interior Design та багатьох інших виданнях. Відомий декоратор з Нью-Йорка Джеймі Дрейк відомий своїми гламурними просторами, зокрема реконструкцією особняка Грейсі в Нью-Йорку.

Жан-Луї Деніо, провідне ім'я на міжнародній дизайнерській сцені та постійний учасник усіх великих журналів про житло в Америці, рідній Франції та в усьому світі, славиться своїм винятково вишуканим та ерудованим підходом до класичного стилю.

Деніо відомий тим, що поєднує в собі багатошаровість — мистецтво та меблі різних періодів, виготовлені на замовлення вироби з унікальними антикварними речами — з привабливою гармонією та елегантністю. Вічні та гламурні кімнати Деніо мають майже кінематографічну естетику, не будучи при цьому надто формальними чи модними.

Завдяки приголомшливим фотографіям та серії проникливих розмов про кожен проект між дизайнеркою та авторкою Памелою Голбін, книга «Пункти призначення» веде читача по всьому світу до вісімнадцяти місць, де демонструються найновіші, ніколи раніше не публіковані міжнародні проекти Деніо, від його власного гарного паризького офісу, тропічних затишних куточків у Маямі, манхеттенських гнізд та інтер'єру приватного літака в Аспені до елегантного таунхауса в Лондоні, італійської вілли на набережній та проектів у Колумбії, Індії, Росії та Марокко.

Destinations – це обов’язкова книга року з дизайну як для шанувальників його творчості, так і для франкофілів-мрійників, які шукають натхнення, де б вони не жили у світі.

Про авторів:

Жан-Луї Деніо — паризький дизайнер, який працює по всьому світу. Forbes назвав його «сучасним майстром французьких інтер’єрів», він входить до найкращих міжнародних списків дизайну та регулярно згадується в Architectural Digest, Elle Décor, Town & Country та Wall Street Journal. Його перша книга Jean-Louis Deniot Interiors була опублікована видавництвом Rizzoli у 2014 році. Памела Голбін — всесвітньо визнаний лідер культурної думки та авторитет у індустрії розкоші. За 25 років роботи головним куратором Музею декоративного мистецтва в Парижі вона написала десятки книг, зокрема Couture Confessions, Louis Vuitton: Marc Jacobs та Valentino: Themes and Variations.

__________

Погортати книгу Jean-Louis Deniot: Destinations

Перша книга про роботу дизайнера, чиї вишукані класичні інтер’єри користуються багатьма побажаннями та наслідують як втілення французького стилю.

Jean-Louis Deniot, визнаний одним із найкращих дизайнерів усіма міжнародними дизайнерськими журналами та користується загальним захопленням редакторів дизайну, користується попитом.

Його оновлений класичний підхід тепер прикрашає інтер’єри в Парижі, французькій сільській місцевості, Москві, Індії, Нью-Йорку, Чикаго, Лос-Анджелесі та за його межами — і його спадщину вже порівнюють зі спадщиною великих дизайнерів, таких як Жак Гранж і Альберто Пінто.

Деніо перш за все є архітектором, який гарантує, що внутрішня архітектура його кімнат є гармонійною, перш ніж застосувати неокласичний підхід до декору. Він привносить у свою роботу освіту, логіку та історію дизайну, одним оком дивлячись на найвишуканіший стиль французького вісімнадцятого століття, а одним оком — на двадцяте та двадцять перше століття. Його суміш дуже індивідуальна і включає сучасне мистецтво та виготовлені на замовлення меблі, але його кімнати завжди виглядають комфортно і ніколи не надто офіційні чи модні.

Ця книга демонструє новий, витончений класичний стиль, який змінює сцену для міжнародного дизайну та пропонує натхнення та ідеї для декораторів, домовласників та ентузіастів антикваріату.

Про авторів:

Diane Dorrans Saeks є відомим лектором дизайну. Вона є засновницею блогу про дизайн/подорожі The Style Saloniste та автором книг Ann Getty: Interior Style та Michael S. Smith: Elements of Style.

Ксав’є Бежо спеціалізується на фотозйомці дизайну інтер’єрів і був опублікований в Architectural Digest та інших дизайнерських журналах по всьому світу.

__________

Погортати книгу Jean-Louis Deniot: Interiors

Jed Johnson: Opulent Restraint, the first book to chronicle the fascinating career, work and times of an interior design superstar, is now back in print after many years.

From humble beginnings in Minnesota, Johnson rose to prominence in the 1970s New York, via the Warhol Factory, to the highest echelons of the rarified world of design. He was named by Architectural Digest in the January 2010 issue one of “The Worlds 20 Greatest Designers of All Time.” His impressive client list included Pierre Berge, Mick Jagger and Jerry Hall, Richard Gere, and Barbara Streisand. Yet, he never lost his shy humility, generous spirit, and quiet grace. Through a series of essays, project photographs, and personal photographs, we trace the influences on his nascent career, his special relationship with Andy Warhol as recently portrayed in the Netflix series of 2022 “The Andy Warhol Diaries," and his magical effect on others. Many never-before-seen photographs are included by important photographers, among them: Cecil Beaton, Francesco Scavuello, Billy Name, Jack Mitchell, John Hall, Elizabeth Heyert, and Warhol himself. Opulent Restraint is a must have for every interior design office.

About the Author:

Pierre Bergé was the driving force behind the Yves St. Laurent empire and is the former president of the Paris Opera; Paul Goldberger is a Pulitzer Prize-winning writer, former architecture editor of The New York Times, current architecture critic for The New Yorker, and Dean of the Parsons School of Design; Arthur Dunnam was design director of Jed Johnson Associates, Inc.; Jay Johnson is the twin brother of Jed Johnson; Bob Colacello is an author, former editor of Interview, and frequent contributor to Vanity Fair; Sandra J. Brant is president of Brant Publications and publisher of the magazines Antiques, Interview, and Art In America.

____________

Пролистать книгу Jed Johnson: Opulent Restraint Interiors

The luxe homes designed by one of Bravo TV’s Million Dollar Decorators Jeffrey Alan Marks demonstrate his breezy, tailored look. 

Jeffrey Alan Marks Inc. (JAM) specializes in residential and commercial interior design and architecture. Inspired by his Southern California outdoor lifestyle, Marks’s trademark look is a synthesis of a fresh informality infused with sophisticated English and European accents. His joyous, comfortable spaces are known for their playful charm, vivid colors, and patterns. He contrasts natural materials, such as weathered driftwood, with sleek finishes. 

This book showcases a series of beautifully photographed residences revealing Marks’s skill at capturing each client’s personality, from a movie star’s London townhouse full of eccentric furnishings to a charming Nantucket cottage with nautical embellishments. A striking surfside vibe energizes his Santa Monica Canyon beach house, where he hung a rowboat from the whitewashed bedroom ceiling. Marks explains how he made each project’s room a sanctuary where all details are synchronized. 

Through collective imagery and intriguing collages, he demonstrates his creative process. Marks’s favorite shopping addresses for fabrics, furniture, and antiques complete this inspiring volume.

About the Author

Based in Santa Monica, Jeffrey Alan Marks founded leading interior design firm JAM, which is included in Elle Décor’s coveted A-list. The firm’s projects are profiled in such publications as Elle Décor, House Beautiful, and Architectural Digest. Marks is also a member of the cast of Million Dollar Decorators. James Beard award–winning chef Suzanne Goin runs celebrated Los Angeles–area restaurants including Lucques and Tavern, a JAM design. Photographer Douglas Friedman specializes in interiors, architecture, and portraiture.

________

Пролистать книгу Jeffrey Alan Marks: The Meaning of Home на сайте издательства.

This striking book showcases fresh, contemporary interiors that reflect Jennifer Post’s “pure space” philosophy: a serene, meticulously organized volume that offers a peaceful break from a busy world. From lofts in New York City to Miami high-rises to Palm Beach villas, each interior is immaculately conceived, detailed, and constructed — the epitome of pure, tailored modernism.

In her own words, Post demonstrates how she transforms living environments into elegantly edited spaces, using clean lines, white surfaces that reflect natural light, and open areas that allow a home to breathe. Since the age of eight, when she traveled to neighbors’ houses offering to organize their closets and rearrange their rooms, Post has been dedicated to her pure aesthetic vision, resulting in a timeless body of work.

This is the first monograph on designer Post, who for a decade has been included among Architectural Digest’s coveted AD 100 list of the world’s top architects and designers.

About the Author

Known throughout the United States and the world for its understated elegant approach to contemporary design, Jennifer Post Design functions as an interior architectural firm as well as a full-service interior design firm. Post’s work has been published in Architectural Digest, the New York Times, and Metropolitan Home, among others. Writer Anna Kasabian has contributed to Coastal Living, The Robb Report, Ocean Home, LUXE, MET Home, and Design New England. She is the author of twelve books, including Guest Rooms (Universe, 2007).

__________

Пролистать книгу Jennifer Post: Pure Space: Elegant Minimalism на сайте издательства.

Nine recent projects by renowned architect John Ike

A signature shingled house in a New York suburb, a renovated mid-century modern house in San Diego, a glass-and-brick house near Seattle, a beach house on the Atlantic coast, a reimagined historic building in Brooklin, Maine — the projects featured in this book vary widely in style, location, and materials, but all share a common sensibility. For John Ike, partner at Ike Baker Velten and formerly a founding partner of the award-winning firm Ike Kligerman Barkley, they are all vehicles illustrating the myriad ways architecture is created. His involvement in them ranges from mentor to principal architect and designer, but all are collaborations, and in each chapter he focuses attention on a person who was particularly instrumental in realizing the project, whether the interior designer, the landscape architect, the contractor, a craftsperson, or the client. With an authoritative text by seasoned architecture and design writer Mitchell Owens and specially commissioned photography, John Ike: 9 Houses, 9 Stories explores and celebrates the inextricable bond between the architect and those who implement his vision, a give-and-take that results in singularly designed residences.

About the Authors:

John Ike has been practicing architecture and design for more than four decades. He travels widely, and his aesthetic is influenced by the architectural traditions and regional inflections of the places he visits, particularly Italy, Scandinavia, Mexico, and northern Canada. In 1989, following a formative stint in the office of Robert A. M. Stern, with whom he had studied for his Master of Architecture degree at the Graduate School of Architecture at Columbia University, he co-founded Ike Kligerman Barkley. During his thirty-three years with Ike Kligerman Barkley, the firm published two books, Ike Kligerman Barkley: Houses and The New Shingled House. It received numerous awards, including the AIA New York Chapter Award, the DDB Stars of Design Award, the ICAA Julia Morgan Award, and the ICAA Stanford White Award, and it was named to the AD100 and the Elle Decor A-List. In 2023, Ike co-founded his new firm, Ike Baker Velten. As a designer, he has collaborated on the glass furniture line Chroma D with photographer Irene Mamiye. A father of three and an avid hunter and fisherman, Ike spends his spare time working on his mid-century modern residences in New Jersey and San Diego and his loft in Oddfellows Hall, a historic 19th-century ceremonial lodge in Brooklin, Maine.

Mitchell Owens is the American editor of The World of Interiors and a host of @indegaretravel. He was formerly decorative arts editor at Architectural Digest. He lives in New York.

Architecture and interiors photographer Richard Powers has photographed more than 20 books and his work appears regularly in the US and European editions of Architectural Digest, Elle Decor, The World of Interiors, Vogue, and the Wall Street Journal. He lives in the south of France.

Єдина вичерпна книга про захопливе життя та творчість відомого архітектурного дизайнера Джона Поусона

Ця візуальна біографія об'єднує архітектуру, життя, клієнтів, подорожі, фотографію, дизайн, книги та ідеї Джона Поусона. Написана Деяном Суджічем, істориком архітектури та його давнім другом, вона досліджує весь спектр життя Поусона, від його виховання в Йоркширі та часу, проведеного в Японії, до років моди та впливу мистецтва, а також пропонує глибокий та глибокий погляд на його життя, натхнення та творчість.

Вона містить чудові захопливі історії та анекдоти про роботу Поусона з такими клієнтами, як Брюс Чатвін, Кельвін Кляйн, Карл Лагерфельд, Широ Курамата, Марта Стюарт та багато інших. Книга містить документи, фотографії та ефемерні матеріали, включаючи ніколи раніше не бачені зображення з особистих та професійних архівів Поусона – багато ілюстрована, це найкраща книга про Джона Поусона.

Про авторiв:

Деян Суджич — почесний директор Лондонського музею дизайну та заслужений професор архітектури та дизайну в Ланкастерському університеті.

Співзасновник журналу Blueprint, Суджич також редагував журнал Domus та був архітектурним критиком для The Sunday Times, Guardian та Observer.

Він був директором Венеційської архітектурної бієнале та куратором виставок у Копенгагені, Стамбулі та Сеулі.

Famed Picasso biographer and art historian Sir John Richardson opens the doors of residences from his life, revealing an autobiographical sketch through handsomely decorated rooms filled with art, antiques, and intriguing mementoes, each with a special story.

John Richardson's Bohemian Aristocrat interiors are, and have been throughout his life, filled with fine English and American antiques; interesting textiles; works of art by friends, legendary artists Pablo Picasso, Georges Braque, Lucian Freud, Andy Warhol, and Robert Mapplethorpe; vivid color combinations; and objects that prompt stories from a well-lived life. From London and the stately buildings of Stowe School, in the idyllic Buckinghamshire countryside, to the south of France, New York City, and the Connecticut countryside, Richardson shares the story of his life through places, objects, and people--a form of autobiography, gloriously illustrated, entertainingly told.

In stories about his residences in the south of France (at the Château de Castille with celebrated art historian and collector Douglas Cooper), London (a set of rooms at the famed Albany apartment house), and the United States (glamorous New York City apartments and a country retreat in Connecticut), Richardson reveals his life through a mélange of interesting places, mementoes, works of art, furnishings that prompt stories, and an endlessly fascinating assortment of friends and acquaintances--Fernand Léger, Lady Diana Cooper, Fran Lebowitz, and Oscar and Annette de la Renta, to name a few. Essential reading for those interested in twentieth-century art and social history, grandly livable interiors, and the good life.

About the Author

Sir John Richardson, KBE, FBA is a British art historian and Picasso biographer. He ran the New York office of Christie's for nine years, starting in 1973; has consulted with galleries and a mutual fund specializing in works of art; and has contributed to The New Yorker and Vanity Fair.

________

Пролистать книгу John Richardson: At Home

Ця довгоочікувана монографія об'єднує п'ятдесят років роботи та демонструє, як гуру інтер'єрів черпав натхнення з усього світу для своїх дизайнів, а також для своїх колекцій меблів та тканин.

Джон Стефанідіс заснував свою дизайнерську практику в Челсі, Лондон, у 1967 році, приваблюючи вибагливу міжнародну клієнтуру своїми ретельно продуманими, яскравими та красивими трансформаціями будинків по всьому світу.

Якщо й існує таке поняття, як «образ Стефанідіса», то він поєднує оригінальне використання яскравих кольорів, еклектичну естетику, велику чутливість до пропорцій та комфорт, поєднаний з міжнародним шармом. З інтер'єрами, які часто вирізняються унікальними елементами — бронзовими дверними ручками, дубовими віконницями, інкрустованим столом, парою простих скринь з дубовою стільницею — творіння Стефанідіса часто містять ручну роботу художників-декораторів та інших майстрів, які мармурують дерев'яні вироби та кладуть мозаїку на підлогу. Цей щедро ілюстрований огляд — із зображеннями, зробленими для провідних журналів про житло, та неопублікованими фотографіями з архіву дизайнера — уважно відстежує шлях Стефанідіса від його професійного початку наприкінці 1960-х років до його найновіших, відомих проектів. Переглядаючи величезний особистий архів, Стефанідіс ділиться ексклюзивними думками про свій процес, власні правила декорування та особисті історії своїх пригод і дружби з багатьма провідними людьми того часу.

Про автора:

Джон Стефанідіс — всесвітньо відомий дизайнер інтер'єрів з міжнародною клієнтурою. Стефанідіс народився в довоєнній Александрії, переїхав до Великої Британії, щоб навчатися в Оксфорді. У 1967 році він заснував свою практику зі студії в Челсі, Лондон, і з того часу спеціалізується на архітектурному та інтер'єрному дизайні житлових будинків і готелів по всьому світу. Стефанідіс також створив оригінальні колекції тканин і меблів, на які вплинули його численні подорожі. Сюзанна Мур — авторка кількох романів, зокрема нещодавно написаного «Загублена дружина» (Knopf, 2023), та мемуарів «Міс Алюмінієва» (FSG, 2020), які отримали схвальні відгуки від New York Times, New Yorker, Financial Times, Vogue та багатьох інших видавництв. Мур є запрошеним науковим співробітником Принстонського університету.

________________

Погортати книгу John Stefanidis: A Designer's Eye​  на сайтi видавництва.

Яскрава колекція проектів від мексиканського архітектора та дизайнера інтер’єрів Хорхе Лойзаги, вишукано зафіксованих одним із найзахопливіших сучасних фотографів подорожей та інтер’єрів.

Багатопрофільна практика Хорхе Лойзаги, що базується в Мехіко, зосереджена на збереженні традицій в архітектурі, інтер’єрах, меблях і декоративному мистецтві з моменту свого заснування в 1969 році. Завдяки пристрасті до класичного дизайну, спадщини та позачасової майстерності, а також підготовці Лойзаги з реставрації історичних пам’яток, витончена перспектива фірми Архітектура та інтер’єри перекладають освячений часом стиль і місцеві традиції на сучасну міжнародну візуальну мову.

У цьому томі представлено понад 20 будинків і маєтків серед найкращих проектів Лойзаги. Завдяки класичним моделям, які слугують натхненням — від іспанських барочних соборів до бульварів Beaux-Arts і французьких замків 18-го століття — представлені будівлі та інтер’єри відображають унікальну суміш доіспанських, іспанських та інших європейських елементів Лойзаги. Неопубліковані фотографії демонструють вражаючі дизайни як інтер’єрів, так і екстер’єрів, оживлених фірмовим стилем Лойзаги, визначеним яскравими, розкішними штрихами та детальним підходом до історичних впливів. Від вілли в тосканському стилі з вишуканим італійським декором до мексиканської колоніальної резиденції та приватного будинку, який нагадує паризький готель particulier, цей том пропонує нескінченне натхнення для ентузіастів сучасного інтер’єру.

Про автора:

Хорхе Лойзага — мексиканський архітектор, реставратор і засновник дизайн-студії Loyzaga в Мехіко, якою керує разом зі своїми дочками Софією та Фернандою. Маурісіо де ла Гарса Кларіонд — мексиканський архітектор, фотограф, дизайнер, блогер про інтер’єри та подорожі. Філіп Альваре — редактор, письменник і креативний директор.

______________

Погортати книгу Jorge Loyzaga: Classical and Harmonic Proportions​ на сайтi видавництва.

Перша публікація, присвячена гламурним будинкам Карла Лагерфельда, відомим своїми еклектичними інтер’єрами, починаючи від ар-деко і закінчуючи ультрасучасними

У той час як Карл Лагерфельд був відомий тим, що перебував у самому центрі індустрії моди понад півстоліття, він був так само самовпевнений, коли справа доходила до інтер’єрів, які діяли як приватний творчий вихід поряд з його модним дизайном.

Після огляду Патріка Морієса кожен будинок представлений коротким текстом Марі Кальт, який розкриває його історію та визначає ключових дизайнерів і предмети. Будинки задокументовані за датою, починаючи з рідкісних фотографій ранніх звернень Лагерфельда в 1960-х і 1970-х роках до його останньої покупки будинку в 2009 році. Від елегантної квартири в стилі ар-деко в Сен-Сюльпіс, Париж, до неймовірно вишуканого особняка 18-го століття Hôtel Pozzo di Borgo (його музи та співавтора). Аманда Харлех описала Лагерфельда як «Версальського комплексу») – будинки Лагерфельда свідчать про те, що він був колекціонером епохи Відродження та продемонстрував вражаючий діапазон у своїх стилях декорування. Лагерфельд врівноважував старе з новим, з гумором описуючи мінімалістичний декор своєї 200-річної квартири на набережній Вольтера в Парижі як «літання на власному космічному кораблі над дуже цивілізованим минулим», і переходив від однієї атмосфери до іншої, залишаючи спроектовану в Мемфісі квартиру в Монте-Карло для тематичного римського pied-à-terre на тему Великого туру, за яким слідували буколічні французькі заміські будинки та навіть величний Північна вілла в рідному Гамбурзі.

Карл Лагерфельд: Життя в будинках, представлений у великому елегантному форматі, стане багатим джерелом натхнення для тих, хто цікавиться дизайном інтер’єру, і сподобається шанувальникам декоративного мистецтва та самому модельєру.

Про автора:

Патрік Морієс є автором і видавцем багатьох видатних видань про моду та дизайн, зокрема Chanel Catwalk, Goude: The Chanel Sketchbooks, Fornasetti: Designer of Dreams і The World Відповідно до Карла. Марі Кальт — колишній головний редактор Architectural Digest France. Вона є автором книг «Найкрасивіші кімнати світу» та «Новий шик: французький стиль» від провідних дизайнерів інтер’єру сучасності.

A new trove of interiors from leading interior designer Katie Ridder, featuring her singular take on color, texture, pattern, proportion, and scale
 
Bold combinations of primary and secondary colors; exquisitely crafted trims, embroidery, lampshades, and countless accessories (all designed by Ridder); imaginative room surfaces from silver leaf to custom stenciling. These are but a few of the signature elements of a Katie Ridder interior. Katie Ridder: More Rooms explores Ridder’s unique aesthetic room by room to underscore the astounding breadth and depth of her decorating ingenuity. The illuminating text details Ridder’s singularly creative approach to the essential elements of each room, including furniture plan, color, lighting, finishes, pattern, layering, and scale. Illustrated with specially commissioned photographs by Eric Piasecki and featuring an introduction by longtime editor in chief of House & Garden Dominique Browning, Katie Ridder: More Rooms provides endless inspiration for design aficionados.

About the Author:

Architecture and interiors photographer Eric Piasecki contributes regularly to Elle Décor, Architectural Digest, and House Beautiful, among other publications. He lives in New Mexico and New York City.