Подобрать по характеристикам

Наличие на складе

Цена (600 - 15000 грн)

Цена
грн ok

Дизайн у моді, фешн дизайн

Книги про моду та фешн дизайн

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Anna Cryer
ID: 12432
Видавництво: Conran Octopus

«Білизна – це те, що найближче до серця жінки, і, природно, вона приносить їй більше справжнього та інтимного задоволення, ніж будь-яка інша частина її гардеробу». – Vogue, 1918

Зображення білизни демонструвалися в британському Vogue з моменту його запуску в 1916 році. Вони демонструють більше, ніж просто зміну моди; вони служать коментарем до ідей пристойності, прогресу жіночої емансипації та технологічного прогресу, а також постійно мінливих ідеалів жіночого силуету та концепцій краси.

Поділений на категорії «Дія», «Красиво», «Пишні» та «Будуар», Vogue Essentials: Lingerie досліджує еволюцію білизни протягом 100 років історії Vogue, коментуючи зміну моди, вплив на поп-культуру, психологію білизни та її роль як визволителя, супроводжуючись понад 100 зображеннями з британського архіву Vogue.

Опубліковано одночасно з Vogue Essentials: Heels. Ця неперевершена серія від Conran Octopus та British Vogue досліджує ключові елементи гардеробу стильної жінки та містить фотографії з неперевершеного архіву Vogue, що містить понад мільйон знімків.

«Від шовкових сліпів до бюстгальтерів-бондажів та ледь помітного топу-майки Кейт Мосс – еволюція білизни за 100 років історії Vogue розкривається у приголомшливій новій книзі». – Mail Online

Ціна: 980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Chloe Fox
ID: 12433
Видавництво: Conran Octopus

‘One is never over-dressed or under-dressed with a Little Black Dress’
Karl Lagerfeld

Ninety years after Vogue dubbed Coco Chanel’s simple short black ‘Ford’ dress ‘the frock that all the world will wear’, Chloe Fox celebrates the best LBDs in Vogue Essentials: Little Black Dress. From the bold, dramatic designs of Zandra Rhodes to the eye-catching LBDs by Vivienne Westwood, from the pared-down simplicity of Calvin Klein’s shift dresses to an asymmetric shoulder evening gown by Versace, Vogue Essentials: Little Black Dress celebrates the very best of the LBD.

Published simultaneously with Vogue Essentials: Handbags. This irresistible new series from Conran Octopus and British Vogue explores the key pieces in a stylish woman’s wardrobe and features photographs from Vogue‘s peerless archive of more than a million pictures.

Ціна: 980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Vogue editors
ID: 13817
Видавництво: Abrams

A dream book of empowering and fantastical fashion narratives — from Brothers Grimm to futuristic scenarios — told in Vogue’s inimitable style

Lavishly illustrated, Vogue: Fantasy & Fashion celebrates the magazine’s strong and deeply rooted tradition of storytelling through magical, narrative portfolios. Fashion’s greatest power is its ability to make people dream; to create new worlds. Whether falling down a rabbit hole, conquering new, digital frontiers, or exploring the limits of surrealism, the heroines who feature in photographs by great talents like Annie Leibovitz, Steven Meisel, Irving Penn, and Steven Klein are writing their own tales, defining their own destinies.

Featuring well-known images as well as unexpected gems from the archive, Vogue: Fantasy & Fashion documents fashion at its most magical and affirms its transformative power.

About the Author: 

Voguefounded in 1892, defines the culture of fashion and always leads readers to what will happen next.

Ціна: 4200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Anna Wintour
ID: 8898
Видавництво: Abrams

Vogue: The Editor’s Eye celebrates the pivotal role the fashion editor has played in shaping America’s sense of style since the magazine’s launch 120 years ago.

Drawing on Vogue’s exceptional archive, this book focuses on the work of eight of the magazine’s legendary fashion editors (including Polly Mellen, Babs Simpson, and Grace Coddington) who collaborated with photographers, stylists, and designers to create the images that have had an indelible impact on the fashion world and beyond.

Featuring the work of world-renowned photographers such as Richard Avedon, Irving Penn, and Annie Leibovitz and model/muses, including Marilyn Monroe, Verushka, and Linda Evangelista, The Editor’s Eye is a lavishly illustrated look at the visionary editors whose works continue to reverberate in the culture today.

Ціна: 3500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Sara Moonves
ID: 15363
Видавництво: Rizzoli

The definitive collection of W’s most iconic and boundary-pushing photographic stories, published over the magazine’s fifty-year history.

Since its founding in 1972, W has worked with the world’s best photographers and writers, celebrating their most ambitious and creative work. The stories in this book offer a knowing, insider’s peek into the top echelons of the world of style over the past 50 years.

Historic and boundary-breaking stories include “One for the Ages,” by Steven Klein, in which the model Amber Valletta is seen aging over the course of a century; hallucinatory photographs by Tim Walker of Tilda Swinton bringing to life eccentric historical characters; an art project by the artist Richard Prince, in which he both comments on and appropriates celebrity imagery; exclusive shoots of pop culture icons like Dolly Parton; playful series of fabulous faux advertising campaigns shattering the sacrosanct lines between advertising and editorial by Steven Meisel; daring covers that perfectly capture the era of the supermodel including Naomi, Kate, Cindy, Linda, Christy, and Gisele; revealing portraits of the most original and creative personalities that includes fashion designers, film directors, artists, interior designers, and musicians; and 1970s party coverage in the early, halcyon days of W.

This book will appeal to those with a great appreciation for art, fashion, design, interiors, music, and culture.

About the Author:

Sara Moonves is the editor-in-chief of W.

__________

Пролистать книгу W Magazine: 50 Years / 50 Stories

Ціна: 3800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Geoffrey Rayner, Richard Chamberlain
ID: 17041
Видавництво: Yale University Press

The first publication devoted to the textile designs of one of the twentieth century’s greatest artists, showcasing a rarely discussed aspect of the Pop Art superstar’s career

Andy Warhol (1928–1987), a giant of twentieth century art, is known to most people for his iconic images of soup cans, Coke bottles, and Marilyn Monroe. Before his meteoric rise to fame in the early 1960s as a Pop Art superstar, Warhol was a highly successful commercial artist in New York.

The late Matt Wrbican, former chief archivist of the Warhol Museum in Pittsburgh, once said “there are very few stories left to tell about Warhol, but textiles is one of them”. This is the first book devoted to the commercial textile designs of this leading figure in the history of art. With stunning new photography throughout, including unpublished images of newly discovered textiles, the book sheds new light on a previously undocumented but important aspect of Warhol’s oeuvre.

Featuring over 30 different textiles, from ice cream sundaes to acrobatic clowns, Warhol: The Textiles offers a unique record of the beginnings of one of the twentieth century’s greatest artists.

About the Author:

Geoffrey Rayner and Richard Chamberlain are independent gallery owners, researchers, curators, and authors. 

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Johnny Cirillo, Gigi Hadid
ID: 17683
Видавництво: Abrams

With nearly two million followers on social media, the go-to street style authority  —known as “The People’s Paparazzi” — Watching New York’s first book highlights the best in NYC street fashion.

Watching New York is an A-Z visual exploration capturing the best street style New York City has to offer. Dubbed the “The People’s Paparazzi,” Johnny Cirillo has been making a name for himself with his candid shots of everyday people walking the streets of NYC— from Williamsburg to Soho — and capturing their creative, one-of-a-kind looks on his popular Instagram and TikTok accounts @watchingnewyork, where he has amassed millions of dedicated followers.

The book is a continuation of Johnny’s mission of highlighting the best, quirkiest, and most authentic looks and the incredibly creative minds behind them. A combination of Humans of New York meets The SartorialistWatching New York includes new and old photos and is organized by look or style from A to Z (from accessories to zebra stripes) with a heavy emphasis on interviews and quotes appearing throughout to showcase the people who make NYC the fashion capital of the world.

About the Author:

Johnny Cirillo was born in Jackson Heights, Queens, in 1980 to a father who delivered UPS packages in the Garment District of Manhattan and a very creative stay-at-home mom. During high school on Long Island, he developed a passion for photography when his mom gave him his first 35mm and shared with him some of her black-and-white work from the sixties. Film and photography became an obsession. He rolled his own film, built his own darkroom, and bugged every one of his friends to sit for him as he explored all facets of the medium.

Ціна: 1380 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Rose Callahan, Nathaniel Adams
ID: 11331
Видавництво: Gestalten

По всьому світу денді використовують стиль, поважаючи свої місцеві культурні традиції. Дендизм виходить за рамки моди — це відданий спосіб життя. Міжнародне дослідження світової спільноти денді від творців I am Dandy.

Від Америки до Африки та Азії дендизм – це спосіб життя. Це мода в найкращому сенсі, самооцінка через стиль. І в кожній країні це набуває унікальної форми, оскільки денді спираються на місцевий контекст і культуру моди, щоб формувати свій образ. We are Dandy відчиняє двері гардеробу та досліджує денді як глобальне явище. Завдяки таким дотепним текстам, як і стильним темам, книга пробивається між складками, щоб показати нам цих виняткових людей. Для них мода на денді — це більше, ніж тренд чи етап — це те, ким вони є, зовнішнє вираження їхньої внутрішньої сутності. Фотографії та профілі в поєднанні з розумними історіями показують, що потрібно, щоб виглядати якнайкраще в усьому світі. We are Dandy розгортається з передмовою видатної Діти фон Тіз, яка передає автентичність цих естетів, їхні пристрасті та сміливо витриману філософію.

Натаніель «Нетті» Адамс багато років був причетний до історичного та сучасного феномену Денді — це навіть інформує його власний гардероб. Дослідницький грант допоміг досліджуваному журналісту подорожувати світом і відвідувати еклектичні будинки різних денді.

Нью-Йорк — це більше, ніж теперішній дім режисера та фотографа Роуз Каллахан; місто також є місцем і початком її участі в Денді. У 2008 році вона створила блог The Dandy Portraits, де документує багатогранність сучасного джентльмена. Невдовзі після цього вона познайомилася з Натті Адамсом, і народилася ідея для I am Dandy.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Author Whiz Limited and Hiroaki Shitano
ID: 14504
Видавництво: Rizzoli

The first monograph on the Japanese streetwear brand Whiz Limited, this book showcases the last 20 years of the brand’s design and collaborations with streetwear’s most iconic players.  

Whiz Limited is a Japanese streetwear brand estab-lished in 2000 by Hiroaki Shitano. With a following in Japan as well as Hong Kong and mainland China, Shitano has become something of a cult figure, as one of the new generation of streetwear designers influ-enced by Hiroshi Fujiwara.

Consisting originally of handmade, printed tees, the label has since expanded to include a complete range of streetwear infused with an eccentric Japanese flair. Shitano was raised in the entertainment district of Shinjuku, and this is reflected in the clothing’s distinctly downtown urban vibe and predominantly dark color palette.

Chronicling the history of the brand, alongside some of Whiz’s most prolific projects to date, this book features beautiful, newly shot photographs of a long list of collaborations with streetwear icons, including Hiroshi Fujiwara/Fragment, Mastermind, Stüssy, A Bathing Ape®, Bristol, Bountyhunter, M&M, Kappa, New Era, Disney, Hello Kitty, G-Shock, Peanuts, Porter, The North Face, Marmot, First Down, and the estate of Keith Haring.

This book also features an impressive archive of the brand’s iconic sneaker designs, boasting collabora-tions with heavy hitters like mita sneakers, Adidas, New Balance, Asics, Puma, Reebok, Mizuno, Converse, and Ugg, making it a must-have for sneak-erheads and lovers of streetwear style alike.

About the Author:

Hiroaki Shitano is a designer based in Tokyo and the founder of Whiz.

Ціна: 2500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Martina Mondadori, Stephan Janson
ID: 14834
Видавництво: Rizzoli

The world’s leading authorities on fashion and design celebrate the 60th anniversary of YSL’s first runway presentation with a lexicon that includes many images from the designer’s extraordinary archives.

Yves Saint Laurent (1936–2008) is credited with reviving French haute couture in the 1960s, with making ready-to-wear reputable, and with using non-European cultural references. In addition to the kaleidoscope of images in this book, a coterie of tastemakers have supplied listings that encompass YSL’s style inspirations (C is for Costumes, as exemplified by the Russian theme of the famed autumn-winter 1976–77 collection; T is for Tuxedo, which the designer initially referenced with his 1965 “Le Smoking”) and important facets of his life (J is for Jardin Majorelle, the garden of the couturier’s paradisiacal retreat in Marrakech; R is for Rive Gauche, the bohemian, chic neighborhood of Paris where the YSL boutique is situated and also the name of the house’s famous perfume launched in 1970). This distillation and celebration of the designer’s life reveals the inner world of a twentieth-century master. 

About the Authors:

Martina Mondadori is the founder of Cabana magazineStephan Janson is a fashion designer.

__________

Пролистать книгу YSL Lexicon: An ABC of the Fashion, Life, and Inspirations of Yves Saint Laurent

Ціна: 3500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Roxanne Lowit
ID: 13336
Видавництво: Thames & Hudson

‘YSL: The initials evoke allure and sophistication, and this brilliant illustrated portrait of the iconic designer has both’ Tatler

Yves Saint Laurent is a name synonymous with style, elegance and high fashion. When he came on the scene at Dior and then started his own line, he quickly changed the way people regarded haute couture and the world of fashion itself. He revolutionized women’s evening wear when he introduced Le Smoking, a woman’s tuxedo, and made couture accessible to a younger generation.

Yves Saint Laurent is Roxanne Lowit’s personal photographic history of Saint Laurent, the man and the fashion, from 1978, the year she first met him, to the last show he gave in 2002. With contributions from YSL’s muses and admirers, including Catherine Deneuve, Betty Catroux, Lucie de la Falaise, Pat Cleveland and Valerie Steele, this book represents the backstage experience at YSL’s shows as Lowit experienced them herself. Whether surrounded by beautiful models or peeking at the catwalk from the wings, every moment was a magnificent photo opportunity. Lowit shares magical moments of YSL with the world – intimate, social, absorbed in fashion – and creates a unique portrait of this towering figure of postwar couture.

Contents List:

Introduction • The Photographs, interspersed contributions from YSL’s muses and admirers.

About the Author:

Roxanne Lowit is a New York-based fashion photographer who started taking pictures in the 1970s. Her photographs have appeared in many magazines, including Vogue, Vanity Fair, Elle, V Magazine and Glamour, and she has worked on numerous advertising campaigns for, among others, Dior, Barney’s and Vivienne Westwood. Pierre Bergé was Yves Saint Laurent’s partner and co-founder of Yves Saint Laurent Couture House.

Ціна: 1500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Mouna Mekour, Stephan Janson, Madison Cox
ID: 15259
Видавництво: Thames & Hudson

An unforgettable journey through art history with Yves Saint Laurent as a guide

From the ancient world to pop art, Yves Saint Laurent regularly took inspiration from art history as he combined colours, carved out new forms and rethought the structure of garments in order to create his own masterpieces.

Juxtaposing his creations with art works from the collections of five major Paris institutions – the Musée d’Orsay, the Louvre, the Centre Pompidou, the Musée d’Art Moderne de Paris and the Musée National Picasso – this book explores the couturier’s homages to the masters of art and his never-ending quest for new means of aesthetic expression. Androgynous silhouettes and Proustian gowns stand alongside the elegance of Impressionism; a feathered coat responds to Jackson Pollock’s drip paintings; flowing silhouettes merge with a mural by Raoul Dufy; Lucio Fontana’s neon lights make metallic fabrics sparkle; and bold appliqué motifs echo The Dance by Henri Matisse. This is an unforgettable journey through art history with Yves Saint Laurent as a guide.

About the Authors:

Mouna Mekouar is an art critic and independent curator based in Paris, France. She was associate curator of Simple Shapes at Centre Pompidou-Metz (2014) and was curator at the Palais de Tokyo, Paris, from 2012 to 2014. Stefan Janson is a fashion designer and co-curator of Yves Saint Laurent at the Museums. Madison Cox is director of the Saint Laurent Museums in Paris and in Marrakech, and president of the Pierre Bergé-Yves Saint Laurent Foundation.

 

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Suzy Menkes, Jéromine Savignon, Musée Yves Saint Laurent Paris
ID: 12489
Видавництво: Thames & Hudson

Перший вичерпний огляд колекцій високої моди Yves Saint Laurent, представлений через оригінальні фотографії з подіуму

Заснований Yves Saint Laurent і Pierre Bergé в 1961 році, невдовзі після того, як молодий кутюр’є залишив свій пост очолити Christian Dior, Yves Saint Laurent незабаром став одним із найуспішніших і найвпливовіших будинків високої моди в Парижі. Представляючи Le Smoking, перший жіночий костюм-смокінг, у 1966 році, Saint Laurent також представив культові творіння, натхненні мистецтвом, від суконь Mondrian до дорогоцінної вишивки Ван Гога та знаменитої колекції Ballets Russes.

Ця остаточна публікація починається короткою історією дому, за якою йде короткий біографічний профіль Іва Сен-Лорана, перш ніж досліджувати самі колекції, упорядковані в хронологічному порядку. Кожна колекція представлена ​​коротким текстом, який розкриває її вплив і основні моменти, і проілюстрована галереєю ретельно підібраних зображень з подіуму. Вони демонструють сотні вражаючого одягу, деталей, аксесуарів, краси та декорацій – і, звісно, ​​кращих модних моделей, які носили їх на подіумі. Завершує книгу багатий довідковий розділ.

Про авторів:

Сюзі Менкес — міжнародний редактор Vogue.

Музей Іва Сен-Лорана в Парижі є домом для колекції Фонду П’єра Берже – Іва Сен-Лорана, яка містить понад 34 000 об’єктів.

Жеромін Савіньйон — історик моди та автор кількох текстів про Іва Сен-Лорана, зокрема «Студія Іва Сен-Лорана: дзеркало та секрети».

Список вмісту:

Передмова Ендрю Болтона • Вступ Сюзі Менкес • Ів Сен-Лоран: Коротка біографія Сюзі Менкес • Створення колекції Олів’є Флавіано • Колекції 1962–2002

Ціна: 3500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Carlos Muñoz-Yagüe, Philippe Garner
ID: 18308
Видавництво: Thames & Hudson

Yves Saint Laurent: Inside Out представляє надзвичайно інтимний погляд на захоплюючий світ творчості на останньому, розкішному етапі кар’єри Сен-Лорана, між 1989 роком і його останньою колекцією в 2002 році.

Книга пропонує всебічне та багатогранне дослідження життя дому високої моди: від неформальних, атмосферних портретів Іва Сен-Лорана за роботою у своїй студії, малюванням і творінням до закулісної роботи «дрібних голов» у майстернях, умілої армії ремісників, діяльність яких рідко документується. Також представлені всесвітньо відомі моделі Дому, зняті під час попередньої колекції в грандіозних салонах Дому та в електричних залаштунках перед показами.

Приватні архівні матеріали – листи, документи, малюнки та ефемери – які визначають місцезнаходження головних героїв і надають контекст унікальному становищу, яке молодий Карлос займав як «муха на стіні» у цьому розрідженому всесвіті, також включено до книги та опубліковано тут уперше.

Зворушлива та візуально приголомшлива данина культовому дому Іва Сен-Лорана, яким ви його ще ніколи не бачили, «Ів Сен-Лоран: Навиворіт» стане обов’язковим атрибутом для шанувальників моди та фотографії.

Список вмісту:

У царстві мрій: Філіп Гарнер
Спогади про переплетені життя: Карлос Муньос-Ягуе
Студія
Ательє
Аксесуари
Метаморфози
Колекції Haute Couture
1989 Осінь/Зима
1990 Весна/Літо
1991 Весна/Літо
1991 Осінь/Зима
1992 Весна/Літо
1993 Весна/Літо
1993 Осінь/Зима
1994 Осінь/Зима
1996 Осінь/Зима
1997 Весна/Літо
1997 Осінь/Зима
1998 Весна/Літо
1999 Весна/Літо
2000 Осінь/Зима

Про авторів:

Карлос Муньос-Ягуе – фотограф і режисер-документаліст. Філіп Гарнер є міжнародно визнаним авторитетом у галузі фотографії та декоративного мистецтва та дизайну 20-го століття. Колишній заступник голови аукціонного дому Christie’s, він багато писав на ці теми, і особливо про видатних фотографів моди. У 2011 році Гарнер отримав нагороду Королівського фотографічного товариства за видатні заслуги у фотографії.

Ціна: 3500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Elsa Janssen, Cécile Bargues, Serena Bucalo-Mussely, Julien Fronsacq
ID: 17157
Видавництво: Flammarion

Legendary couturier Yves Saint Laurent continually reinvented the silhouette throughout his career, from his modernist “Trapeze” dress for Christian Dior in 1958 to his pop art illusion prints.

A fashion revolutionary, Yves Saint Laurent and his creations were resolutely modern. His ongoing exploration of shape and form incessantly pushed the boundaries of his creativity and led to his most groundbreaking and iconic designs. His works were influenced by the artistic trends of the time — from simple and geometric abstraction to constructivism and concrete art — whose many movements mirror the multifaceted talent of the designer. A bold, exacting gesture underpinned his art: his minimalist dresses were often monochromatic compositions seemingly sprung from a single line. A colorist, he imagined pure yet exuberant abstract designs by combining flat surfaces in vibrant hues. Transposing pictorial material onto textiles, he thus balanced color, form, surface, and line. An illusionist, he would juxtapose black and white to suggest movement in the garment through optical illusion. By using flat, simple lines, shape prevailed over color.

This volume accompanies an exhibition, Yves Saint Laurent: Shapes and Forms, at the Musée Yves Saint Laurent Paris from June 9, 2023, to January 14, 2024, which features key pieces from the Yves Saint Laurent archives in dialogue with the set design and works by ceramic artist Claudia Wieser.

About the Authors:

Elsa Janssen is director and Serena Bucalo-Mussely is head of collections at the Musée Yves Saint Laurent Paris. Cécile Bargues is an art historian and curator. Julien Fronsacq is an art critic and chief curator and deputy director at MAMCO.

____________

Пролистать книгу Yves Saint Laurent: Form and Fashion на сайте издательства.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
показати по:
на сторінці