Малюнок

Книги для художників та дизайнерів

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
David Jones, Daisy Seal
ID: 16924
Видавництво: Flame Tree Publishing

Мріяючи та розслабляючись, з потужними творами Вінсента ван Гога, ця чудова нова книга подарує вам багато годин задоволення та спокою. Надрукована на високоякісному папері, ця художня книга містить 45 потужних робіт Ван Гога для розфарбовування, пропонуючи уявлення про те, як виглядав оригінал, а також ключову інформацію, таку як назва та дата. Ван Гог — один із найвідоміших художників у світі, а його сміливі та візуально виразні картини викликають неймовірні емоційні реакції. Ця книга запропонує вам приємну подорож, де задоволення від створення приголомшливих творів мистецтва поєднується з повторним відкриттям радості розфарбовування. Ви можете використовувати широкий спектр ручок: від гелевих та олівців до пігментних та крейди, від кулькових та роликових до маркерів, хоча краще уникати важких фломастер. Кожна сторінка перфорована біля корінця книги, тому ви можете вирвати та оформити своє чудове творіння в рамку, або просто розмістити його на стінах свого дому, можливо, навіть надіслати його як подарунок своїм близьким. Вдихніть життя в чорнило!

Про автора:

Дейзі Сіл — талановита, вдумлива авторка книг про подарунки, свята та головоломки. Вона давно спостерігає за тісним зв'язком між навколишнім світом природи та нашим пошуком незмінного духу людства. Попередні публікації включають «Натхнення», «Роздуми», «Будьте спокійні» та «Дружба».

Ціна: 700 грн
Є в наявності
в кошик в обране
SendPoints
ID: 12069
Видавництво: SendPoints

Пропорція як основний елемент у сфері дизайну широко досліджується та вивчається. Врахування математичних теорій, золотого перерізу та принципів послідовності в дизайні та мистецтві часто допомагає покращити візуальну естетику, а красу вдало використаних пропорцій можна знайти в різноманітних дизайнерських проектах.

Visual Harmony представляє видатну дизайнерську роботу, підкреслюючи добре опрацьовані пропорції, представляючи проекти, які стануть надійними посиланнями для читачів у всьому світі. Він детально розкриває тему з інформацією у формі описового тексту та схем.

Логотипи брендів, візуальна ідентичність, ілюстрації та інші художні твори, представлені в цій книзі, виділяються серед інших завдяки глибокому розумінню дизайнерами пропорцій, що відображає важливість раціонального мислення в творчому світі, що постійно змінюється.

Ціна: 2500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Julian Bell, Julia Balchin, Claudia Tobin
ID: 17002
Видавництво: Thames & Hudson

A lavishly illustrated collection of essays on drawing as a vital intellectual, artistic and life practice, by the artists of the Royal Drawing School.

Drawing is among the most profound ways of engaging with the world. It is absorbing, instinctive – a way not just of seeing, but of understanding what we see.

Ways of Drawing brings together a range of reflections and creative propositions by contemporary artists and teachers associated with the Royal Drawing School, generously illustrated with images by alumni of the School and the work of significant artists past and present. From explorations of artistic development to short, imaginative strategies for seeing the world afresh, it repositions this art form as a vital force in the contemporary world.

Advocating passionately for drawing as both deeply personal and utterly essential, this book is an invaluable companion for artists with all levels of experience looking for new inspirations for their practice.

About the Authors:

Julian Bell is a well-known artist, writer and critic. His books include What is Painting? and Mirror of the World. Julia Balchin is Principal at the Royal Drawing School. Claudia Tobin is a writer, curator and academic. Her recent book publications include Oh, to be a Painter! and Modernism and Still Life: Artists, Writers, Dancers.

Ціна: 1350 грн
Є в наявності
в кошик в обране
3dtotal Publishing, Devin Elle Kurtz
ID: 18921
Видавництво: 3DTotal Publishing

Пориньте у надихаючий світ цифрового живопису в Clip Studio Paint за допомогою цього вичерпного посібника для початківців. Написаний професійним цифровим художником Німродом Вілларом, розділ «Початок роботи» охоплює основи, включаючи важливі розділи про навігацію в інтерфейсі користувача, основні дії, інструменти малювання та колір, а також дослідження творчого потенціалу шарів, фільтрів, посібників з малювання, матеріалів тощо. Кожна техніка пояснюється скріншотами використовуваного програмного забезпечення, детальними письмовими кроками та незавершеним малюнком. Далі вісім експертів з цифрового живопису діляться детальними покроковими посібниками, що демонструють широкий спектр можливостей Clip Studio Paint у дії. Вони створюють абсолютно нові витвори мистецтва, що охоплюють низку захопливих стилів, жанрів та форматів.

• Детальний та повністю ілюстрований вступ до основних інструментів, меню та палітр.
• Моделювання робочих процесів та поради експертів від провідних художників галузі.
• Вісім простих у виконанні навчальних посібників, що охоплюють манґу, дизайн персонажів та істот, пейзажі (реальні та фентезійні), ілюстрації до книжок з картинками та комікси.
• Галерея професійно створених ілюстрацій Clip Studio Paint для вашого натхнення.

ВСТУП
ЯК ВИКОРИСТОВУВАТИ ЦЮ КНИГУ

ПОЧАТОК РОБОТИ
Інтерфейс користувача
Створення нового файлу
Інструменти навігації та основні дії
Інструменти, підінструменти та властивості інструментів
Інструменти малювання
Шари
Колір
Виділення
Заливка та градієнт
Інструмент «Фігура»
Комікси, манґа та веб-мультфільми
Посібники з малювання
Тональна корекція
Фільтри
Матеріали
Використання Clip Studio Paint на планшеті

ПОСІБНИКИ
Фантастична сцена від Девіна Елле Курца
Дизайн персонажів манґи від Ммумечії
Фантастична істота від Стефана Костіча
Дизайн персонажів від Дадотроніка
Сцена з реального світу від Оренджікун
Ілюстрація до книжки з картинками від Сімоне Феррієро, також відомої як Simz
Комікс від Ділана Тіга
Веб-мультфільм Манага від Лоліти Алдеа

ГЛОСАРІЙ
РЕСУРСИ ДЛЯ ЗАВАНТАЖЕННЯ
АВТОРИ
ПОКАЗЧИК

Ціна: 1700 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
Nancy Riegelman
ID: 8966
Видавництво: Thames & Hudson

Показує, як опанувати техніки малювання сучасної модної фігури, модних силуетів та конструктивних і дизайнерських деталей сучасного одягу. Це також детальний довідник, який показує, як малювати широкий спектр модних деталей, що є компонентами сучасного модного одягу та аксесуарів.

Це нове видання 9 Heads було повністю перероблено, щоб оновити весь модний одяг та деталі. Додано численні нові малюнки вуличного одягу, спортивного одягу, весільного одягу, купальників та білизни. Для ще ширшого вибору одягу показано розбивкові малюнки, а нові крокі включені в різних позах, що відображають сучасні погляди та позиції. Нові спеціальні розділи охоплюють теми композиції – як найкраще групувати фігури під час ілюстрації лінії одягу; концептуальні малюнки – розвиток навичок, необхідних для швидкого дослідження або запису ідей під час створення нової лінії одягу; та використання Photoshop – огляд того, як Photoshop можна використовувати для покращення та розширення технік малювання, яким навчає книга.

Це повністю оновлене та розширене четверте видання 9 Heads містить понад 1000 нових малюнків із зображенням найновіших модних виробів та численні нові покрокові схеми для малювання модних кроків та основних категорій одягу.

Ціна: 3000 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
3DTotal Publishing
ID: 17908
Видавництво: 3DTotal Publishing

Вивчайте динамічні рухи людської фігури за допомогою книги «Анатомія в русі» – величезної колекції детальних фотографій та багатошарових ілюстрацій. Сотні знімків зафіксували професійних моделей, які виконують широкий спектр дій, від ходьби та стрибків до бою та танцю. Дослідіть кожну позу детально за допомогою площинних, контурних та м’язових ілюстрацій, які забезпечують інноваційний візуальний ресурс для художників будь-якого рівня майстерності та техніки. Спираючись на успіх попередньої книги «Анатомія для художників» від 3dtotal Publishing, ця книга є обов’язковою для всіх, хто прагне відобразити красу та складність людей у ​​русі.

Anatomy in Motion – це велика колекція неймовірно детальних фотографій та накладених ілюстрацій, що показують людську фігуру в різноманітних динамічних рухах, на кожному етапі дії. Це важливий ресурс для художників будь-якого рівня майстерності та техніки, які прагнуть відобразити фігури в русі, демонструючи красу та складність людської форми за допомогою чіткої, інноваційної презентації.

Приголомшливі фотографії та вичерпні малюнки показують контури, площинні поверхні та мускулатуру фігур різних типів статури. Сотні знімків зафіксували професійних моделей, які виконують широкий спектр дій, від ходьби та стрибків до бою та танцю.

Незалежно від того, чи ви традиційний скульптор, концепт-художник, художник олійними фарбами чи цифровий 3D-художник, ресурси в цій інформативній книзі будуть безцінними, допомагаючи вам покращити якість, правдоподібність та анатомічну точність вашого мистецтва.

- Сотні високоякісних, повнокольорових фотографій та ілюстрацій
- Детальні площинні, контурні та екорше (м'язові) діаграми для вивчення
- Великий довідник для будь-якого художника, який цікавиться людською фігурою

Про автора:

Чарлі — художник-фігуративіст та ілюстратор з класичною освітою, який живе та працює в Лондоні. У 2020 році він був нагороджений премією Фонду де Ласло за досконалість. Його роботи переважно виставляються в Лондоні та можуть бути знайдені в колекціях по всьому світу.

Зміст та автори:

Основи руху

Вступ
Принципи локомоції
Типи м'язів
Антагоністичні пари
Активний та пасивний дизайн
Типи руху
Малювання жестів
Три основні стадії руху
Рівновага та рух
Три основні маси

Основні рухи тіла

Розгинання плечей до згинання
Розгинання руки до згинання
Розгинання коліна до згинання
Згинання стегна до розгинання
Згинання тулуба до розгинання
Згинання шиї до розгинання
Відведення руки до приведення
Відведення ноги до приведення
Обертання шиї
Обертання тулуба
Бічний згин тулуба
Пронація передпліччя до супінації
Відведення тулуба до протракції
Бічний згин шиї
Відкриття щелепи
Опускання та підняття плечей

Руки всього тіла

Ходьба
Біг
Підняття предмета
Стрибки з розбігу
Перестрибування через перешкоду
Стрибки на місці
Підтягування канату
Штурхання предмета
Удар по предмету
Вставання з положення сидячи
Вставання з положення лежачи
Відбивання м'яча
Ловля м'яча
Удар ногою по м'ячу
Кроль
Колесо
Перекидання плечима/перекидання
Удари кулаками
Удари ногами
Танці
Бій без зброї
Збройний бій

Галерея
Глосарій
Автори

Ціна: 2500 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
3DTotal Publishing
ID: 18826
Видавництво: 3DTotal Publishing

Animal Anatomy for Artists надасть вам знання, інструменти та довідкові матеріали, необхідні для того, щоб вивести ваші малюнки тварин на новий рівень. Вступні розділи художника та викладача Джо Везерлі зосереджені на структурному підході до малювання, досліджуючи основні теми, включаючи жести, ритм і позування, конструкцію, основи анатомії, пропорції тощо. Далі йде бібліотека візуальних довідників – велика колекція приголомшливих фотографій тварин з детальними накладеними ілюстраціями, що показують структуру скелета, мускулатуру та контурні форми широкого спектру тварин, проілюстровані художницею Шеннон Бомонт. Бібліотека також містить численні ескізи поз кожної тварини, як стаціонарні, так і в середині дії. Незалежно від того, чи ви художник олійним живописом, традиційний скульптор чи художник цифрових концептів, інформативні ресурси в цій книзі допоможуть вам покращити якість і точність вашого мистецтва.

З передмовою художника та викладача Маршалла Вандруффа, Animal Anatomy for Artists – це ключовий ресурс для художників будь-якого рівня майстерності, які прагнуть реалістично зображати тварин або прагнуть перебільшити форму тварин, щоб створити фантастичних істот. Чітка презентація та неймовірні деталі забезпечують пам'ятний ресурс, який дозволить вам створювати анатомічно правильні зображення на довгі роки.

• Написано та проілюстровано експертами в галузі художньої анатомії тварин
• Глибоке ознайомлення з основами та термінологією анатомії тварин
• Розділи охоплюють базові теми, включаючи процес структурного малювання та основи анатомії
• Бібліотека візуальних довідників із 50 кольорових фотографій тварин з детальними накладаннями, що показують скелет, мускулатуру та контури форми кожної тварини
• Додаткові ілюстративні дослідження та ескізи поз для фіксації руху та динамічних ракурсів

Зміст та автори:
ПЕРЕДМОВА Маршалла Вандруффа
ВСТУП Джо Везерлі
ПРОЦЕС МАЛЮВАННЯ
Жест
Ритм та позування
Конструювання
Малювання з уяви
Малювання з натури
Ведення альбому для малювання
Інструменти для малювання
ОСНОВИ АНАТОМІЇ
Спрощені структури скелета
Спрощена мускулатура
Пропорції та анатомія поверхні
Спрощена голова
Спрощена шия та тулуб
Спрощена передня лапа
Спрощена задня лапа
Порівняльна анатомія
ВІЗУАЦІЯ: ДОВІДКОВА БІБЛІОТЕКА
Малюнок Шеннон Бомонт
Бізон
Корова
Коза
Імпала
Вівця
Буйвол
Альпака
Верблюд
Олень
Лось
Жираф
Окапі
Бегемот
Собака
Лисица
Вовк
Кіт
Гепард
Ягуар
Левиця
Онцилла
Тигр
Сурикат
Гієна
Борсук
Видра
Ласка
Росомаха
Море лев
Єнот
Ведмідь грізлі
Білий ведмідь
Кажан
Кенгуру
Осел
Кінь
Зебра
Носоріг
Тапір
Бабуїн
Макака-резус
Шимпанзе
Горила
Слон
Бобер
Миша
Щур
Крокодил
Ящірка
Яструб
ГАЛЕРЕЯ АВТОРІВ
Джо Везерлі
Шеннон Бомонт
ГЛОСАРІЙ

Ціна: 2500 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
Stefan Riekeles
ID: 14969
Видавництво: Thames & Hudson

Повний візуальний путівник по міським пейзажам і будівлям найвідоміших і найвпливовіших аніме-фільмів

Вплив аніме, одного з найуспішніших культурних експортних товарів Японії, відчувається в кіно, літературі, коміксах і відеоіграх протягом десятиліть, але мистецькі твори цього жанру залишаються дещо загадковими, особливо в доцифровий період до початку 2000-х років. Справжня закулісна подорож оригінальними фоновими картинами, розкадровками та ранніми проектами найшановніших режисерів та ілюстраторів індустрії,  Anime Architecture представляє потойбічні будівлі та мегаполіси цих провидців як святкування та уроки для найближчого майбутнього.

Включає ексклюзивний матеріал від:

АКІРА, 1988
Патлабор: фільм, 1989
Patlabor 2: Фільм, 1993
Привид в обладунках, 1995
Мегаполіс, 2001
Невинність, 2004
Tekkonkinkreet, 2006
Rebuild of Evangelion, 2007, 2009

Список вмісту:

Вступ • 1. Багатошаровий ландшафт • 2. Масштаб Токіо: нескінченний мегаполіс • 3. Місто зі спеціальними ефектами • Біографічна інформація

Про автора:

Стефан Рікелес – куратор із Берліна. Він був художнім керівником Японського фестивалю медіа-мистецтва в Дортмунді та курував виставку «Proto Anime Cut» у 2011 році. Він працював програмним директором Міжнародного симпозіуму з електронного мистецтва 2010 та курував виставки трансмедійного фестивалю мистецтва та цифрової культури в Берліні. Він має ступінь магістра культурології та аудіокомунікаційних наук в Університеті Гумбольдта та Технічному університеті в Берліні.

Ціна: 1980 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
TB Choi
ID: 15586
Видавництво: Rockport

За допомогою книги Design Your Own Anime and Manga Characters ви навчитеся дизайну персонажів для цих популярних розважальних жанрів від відомого концепт-художника та викладача Т. Б. Чоя.

- Конструювання персонажа. Створіть персонажа з самого початку, використовуючи основи анатомії та пропорцій людини.
- Спрощення форм для поз та жестів. Оптимізуйте форму, щоб розробити ефективні пози та жести з різних ракурсів.
- Малювання волосся, одягу та аксесуарів. Відтворюйте автентичні деталі, які підтримують ваших персонажів та збагачують ваші історії.
- Передача об’єму, емоцій та характеру. Удоскональте використання ліній, тіней та форми, щоб створити візуальне різноманіття, глибину та емоції.
- Домашні тварини, чібі та помічники. Створюйте домашніх тварин, чібі, антропоморфних персонажів та кемономімі з індивідуальністю.
- Вправа: Створіть та намалюйте персонажа. Вивчіть простий метод розробки оригінального персонажа, від ментальної карти до готового малюнка.

Сповнена покрокових демонстрацій, експертних порад та рекомендацій, книга Design Your Own Anime and Manga Characters навчить вас усього, що потрібно, щоб втілити унікальних персонажів у життя.

Про автора:

ТБ Чой — художник персонажів/концептів та викладач малювання, що спеціалізується на анатомії та дизайні персонажів. Серед її численних відомих клієнтів у сфері кіно, анімації та ігор — Adobe, EA (Entertainment Arts), Sony Pictures, Guerilla Games, Netflix, Reel FX, Riot Games, Blizzard та Epic Games. Щоб побачити більше робіт ТБ, відвідайте її сторінки в Instagram @tb_choi та Twitter @TB_Choi12.

__________

Погортати книгу Design Your Own Anime and Manga Characters: Step-by-Step Lessons for Creating and Drawing Unique Characters - Learn Anatomy, Poses, Expressions, Costumes, and More на Google Books

Ціна: 1200 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
Francisco Garcés
ID: 18797
Видавництво: 3DTotal Publishing

Дозвольте вашій уяві розквітнути з Designing Dragons, обов’язковим посібником із оживлення найвідоміших звірів у міфології.

Дізнайтеся крок за кроком, як професійні концептуальні художники черпають натхнення з багатої біології реальних тварин, використовуючи свої наукові знання для створення правдоподібних драконів, селезнів і змій із міфів і легенд усього світу.

Поглиблений вступ до історії та анатомії драконів спільно написаний Стівеном Оклі (Naughty Dog, God of War) та Олександром Островкі (Wizards of the Coast). Ці два досвідчені художники обговорюють ремесло створення створінь і те, як вони перетворюють натхнення з реального світу на захоплюючу фантазію.

Далі слідують 13 епічних покрокових навчальних проектів, де професійні художники беруть дракона з міфології та оживляють його за допомогою власного унікального розуміння біології, теорії мистецтва та концептуального дизайну.

-    Ідеально підходить для художників із створенням будь-якого рівня кваліфікації та шанувальників фентезі будь-якого віку
-    З 13 драконами з міфів і фольклору по всьому світу
-    Гостьова галерея з надихаючими роботами талановитих художників-драконів
-    Вирізане віконце на обкладинці з кишенею, що містить кілька дизайнів карток – персоналізуйте свою обкладинку карткою на свій вибір!

Про автора:

Francisco Garcés, також відомий як Dibujante Nocturno, — професійний ілюстратор із Канарських островів, Іспанія, який створює мистецтво з темною естетикою, що нагадує драму грецьких епосів. Спеціалізується на дизайні фантастичних істот, він надзвичайно пристрасний художник із любов’ю до жанру фентезі, яка переслідувала його з дитинства. Створення особистої роботи — це те, чим він ніколи не припиняв займатися, оскільки вважає це фундаментальним для свого добробуту, і бачить, що ділитися цією роботою з іншими невід’ємною частиною свого творчого способу життя. Поряд із розробкою глибоко особистих проектів, він створює комісійні для клієнтів, які працюють у ігровій індустрії.

Ціна: 2500 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
Fashionary
ID: 16964
Видавництво: Fashionary

Скетчбук спеціально для модельєрів

Назва «FASHIONARY» походить від «Fashion + Dictionary + Diary». Скетчбук містить велику інформацію про моду та шаблони змішаних фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

- Спеціально для модельєрів
- Папір для фломастерів і акварелі
- Заохочує швидке створення ескізів і мозковий штурм
- Включений міні-словник моди
- Більше 180 шаблонів фігур
- Водонепроникний ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «менше — це більше», отже, мінімалістичний штрих. Скетчбук говорить про автентичність на вишуканому художньому рівні. Це провокує індивідуальну творчість без кордонів, що демонструється з витонченого вигляду альбому для малюнків.

Організуйте свої ідеї в презентабельний спосіб

Кожний шаблон розроблено з однаковим розміром і позою, що дозволяє подавати ваші ідеї та розробки в організованому та добре збалансованому інтервалі, що краще для подання хроніки. Він забезпечує добре організовану поверхню для перегляду ваших дизайнів збоку.

Водонепроникний чохол з бязі

Чохол виготовлений з однієї з найпопулярніших тканин для модельєрів - бязі. Він також представляє ідеї, створення та розвиток. Матеріал утворює високоміцне водонепроникне покриття, вишуканої якості, призначене для використання під час вашого шляху проектування. Таким чином, ситцева обкладинка містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому унікальності.

Просвічуваний папір – лише формат A4

Скетчбук формату А4 виготовляється з паперу щільністю 128 г/кв. Він чудово працює з різними інструментами, такими як фломастери, акварельні та кольорові олівці. Ви навіть можете маніпулювати кольорами, щоб створювати такі ефекти, як градієнти, текстури тканини та ефекти освітлення, до бажаної насиченості.

Міні-словник моди + шаблони фігур

Альбом для малювання поділено на 2 частини, щоб допомогти розпочати творчий процес:
Частина 1 - Міні-словник моди (15% сторінок)
Частина 2 - Шаблони жіночих фігур (85% сторінок)

Зручна професійна інформація

Модні скетчбуки спрощують розвиток моди, включаючи міні-словник моди. З професійною інформацією про моду, до якої ви можете миттєво звернутися, надавши галузеві терміни та жаргон для прийняття рішень щодо швів, тканини та методів.

Про автора:

Заснований у 2008 році Fashionary є бестселером модного скетчбука, практичним інструментом для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. Назва походить від "Мода + Словник + Щоденник".

Ціна: 1250 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
Fashionary
ID: 16963
Видавництво: Fashionary

Скетчбук спеціально для модельєрів

Назва «FASHIONARY» походить від «Fashion + Dictionary + Diary». Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

- Спеціально для модельєрів
- Заохочує швидке створення ескізів і мозковий штурм
- Включений міні-словник моди
- Більше 270 шаблонів фігур
- Водонепроникний ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «менше — це більше», отже, мінімалістичний штрих. Скетчбук говорить про автентичність на вишуканому художньому рівні. Це провокує індивідуальну творчість без кордонів, що демонструється з витонченого вигляду альбому для малюнків.

Організуйте свої ідеї в презентабельний спосіб

Кожний шаблон розроблено з однаковим розміром і позою, що дозволяє подавати ваші ідеї та розробки в організованому та добре збалансованому інтервалі, що краще для подання хроніки. Він забезпечує добре організовану поверхню для перегляду ваших дизайнів збоку.

Водонепроникний чохол з бязі

Чохол виготовлений з однієї з найпопулярніших тканин для модельєрів - бязі. Він також представляє ідеї, створення та розвиток. Матеріал утворює високоміцне водонепроникне покриття, вишуканої якості, призначене для використання під час вашого шляху проектування. Таким чином, ситцева обкладинка містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому унікальності.

Міні-словник моди + шаблони фігур

Скетчбук розділений на 2 частини, щоб допомогти розпочати творчий процес:
Частина 1 - Міні-словник моди (15% сторінок)
Частина 2. Шаблони жіночих фігур (85% сторінок)

Зручна професійна інформація

Модні скетчбуки спрощують розвиток моди, включаючи міні-словник моди. З професійною інформацією про моду, до якої ви можете миттєво звернутися, надавши галузеві терміни та жаргон для прийняття рішень щодо швів, тканини та методів.

Про автора:

Заснований у 2008 році Fashionary є бестселером модного скетчбука, практичним інструментом для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. 

 

Ціна: 980 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
3DTotal Publishing
ID: 15264
Видавництво: 3DTotal Publishing

Чому герої наших улюблених книг, мультфільмів та ігор залишаються з нами ще довго після фінальної сцени? Героїчний герой, злий лиходій, комедійний напарник - навіть акторський склад другого плану - були створені розумними дизайнерами персонажів, які володіють неймовірними навичками. Цей комплексний набір інструментів для створення персонажів, написаний професіоналами галузі, містить усе необхідне для розробки успішних і привабливих персонажів.

Що такого в героях наших улюблених книжок, мультфільмів та ігор, які змушують нас сміятися, плакати та реагувати на них? Як дизайнери персонажів розробляють ідеї, які є унікальними, такими, що запам’ятовуються та захоплюють нас як аудиторію? Ця книга дає відповіді на ці та інші запитання, застосовуючи комплексний, візуальний та аналітичний підхід, щоб дізнатися, що саме робить персонажа привабливим. Зрозумійте ключові принципи, такі як мова форми, пропорції та перебільшення, і вчіться у талановитих професіоналів, які діляться галузевими секретами, щоб отримати максимальну віддачу від анатомії, жестів, виразу та костюма. Розкрийте способи передачі стосунків і взаємодії між декількома персонажами, а також те, як оповідь підживлює автентичну та привабливу характеристику.

З сотнями яскравих ілюстрацій для натхнення та вивчення, а також хитрощами від відомих художників, цей ґрунтовний і проникливий том є важливим доповненням бібліотеки для всіх, хто цікавиться дизайном персонажів.

• Зрозумійте роль дизайнера персонажів і те, як вони допомагають розповісти історію
• Розпочніть цілеспрямовані дослідження та ідеї, щоб сформувати свій характер із самого початку
• Оволодійте та впроваджуйте ключові принципи дизайну персонажів під керівництвом експертів галузі
• Досліджуйте великі довідкові бібліотеки, наповнені натхненням для поз, виразів обличчя, костюмів і реквізиту
• Створіть кількох персонажів, які взаємодіють, щоб зафіксувати особливі сюжетні моменти за допомогою серії тематичних досліджень
• Наповніть свої творіння унікальними характеристиками, що запам’ятовуються, які зацікавлять і зачарують аудиторію

Художники, що беруть участь, і розглянуті теми:

вступ
Як користуватися цією книгою
Що таке дизайн персонажа?
Дослідження та ідеї
Основні принципи проектування
Основи фігури
Поза, рух і жест
Обличчя
Вік
Аксесуари
Зібравши все разом
Робота з кількома персонажами
Робота над дизайном персонажів
Сітка ідей
Дописувачі
Індекс

________

Переглянути відео про книгу Fundamentals of Character Design: How to Create Engaging Characters for Illustration, Animation & Visual Development

Ціна: 1980 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
Thom Taylor, Lisa Hallett
ID: 15439
Видавництво: Motorbooks

In this long-awaited follow-up to the best-selling first edition of How to Draw Cars Like a Pro, renowned car designer Thom Taylor goes back to the drawing board to update his classic with all-new illustrations and to expand on such topics as the use of computers in design today. 

Taylor shares his artistic insights and techniques for creating captivating renderings of any kind of automobile. From information on how to draw from a photo or from observing a vehicle in real-time, the step-by-step instruction covers all you need to know to become a master at drawing cars. The comprehensive advice includes:

- Selecting the proper tools and equipment
- Perspective and proportion
- Sketching and cartooning
- Various media
- Light, shadow, reflection
- Color
- And even interiors. 

Written to help enthusiasts at all artistic levels, his book also features more than 200 examples from many of today’s top artists in the automotive field. This edition has also been updated to include computerized illustration techniques.

About the Authors:

Renowned car designer Thom Taylor is an inductee into the Hot Rod Hall of Fame. He has designed cars for industry-leading builders like Boyd Coddington, Roy Brizio, and SO-CAL Speed Shop, and for individuals like Eric Clapton, Tim Allen, and Billy F Gibbons. He is the author of the MBI bestseller How to Draw Cars Like a Pro.

Lisa Hallett is a writer and editor based in Southern California. Her work has appeared in the Los Angeles Times, Emmy, and Westways.

____________

Пролистать книгу How to Draw Cars Like a Pro, Second Edition на Google Books

Ціна: 1300 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
3DTotal Publishing
ID: 18825
Видавництво: 3DTotal Publishing

Представляючи роботи десяти легенд, які десятиліттями захоплювали шанувальників, книга Master Sketchbooks запропонує вам подорож у чарівні світи та безмежно творчі уми.

Від класичних науково-фантастичних персонажів до чарівних фентезійних світів, легендарні концепції, дизайни та істоти, створені представленими художниками, використовувалися у надзвичайно популярних фільмах, книгах, коміксах, журналах, рольових іграх та відеоіграх. Кожен професіонал має свій власний захопливий розділ, що включає ескізи та зображення розробки, а також особисті історії та експертні думки про їхній унікальний творчий процес.

Серед представлених художників – Джон Хоу, чиї картини прикрашають обкладинки багатьох творів Дж. Р. Р. Толкіна, і який був одним із головних концепт-художників новаторських трилогій Пітера Джексона «Володар перснів» та «Хоббіт». Також представлений Вейн Барлоу, чиї неземні дизайни з'явилися на великому екрані у франшизах, таких як «Хеллбой», «Гаррі Поттер» та «Аватар». Зазирніть всередину робіт цих неймовірних художників, а також розділів від восьми інших ікон індустрії.

ЗА УЧАСТЮ: Вейн Барлоу, Сандро Клеузо, Девід Колман, Вінсент Ді Фейт, Тоні М. ДіТерліцці, Джеймс Герні, Джон Хоу, Дейв Маккін, Даррелл Ворнер та Терріл Вітлетч.

Зміст та автори:
ВСТУП
МАЙСТРИ
Джон Хоу
Джеймс Герні
Тоні М. ДіТерліцці
Дейв Маккін
Вінсент Ді Фейт
Девід Колман
Терріл Вітлетч
Сандро Клеузо
Вейн Барлоу
Даррелл Ворнер
АВТОРИ
Біографії митців

Ціна: 2500 грн
Очікується надходження
в кошик в обране
показати по:
на сторінці