Фото

В книгу вошло восемь лекций: «Предыстория и открытие медиума», «Развитие фотографической технологии в ХIХ веке», «В студии и за ее пределами: функции ранней фотографии», «Фотография как искусство: начало», «Художественная фотография от пикториализма до сюрреализма», «Документальная фотография 1920–1950-х», «Фотография моды и портреты знаменитостей в ХХ столетии», «Художественная фотография со второй половины 1940-х до эпохи постмодернизма».

«Поскольку я не принадлежу к породе академических исследователей, — говорит Владимир Левашов в предисловии к изданию, — то вряд ли бы взялся за подобный труд, если бы не одно вопиющее обстоятельство: на русском языке не существует ни одного полноценного изложения истории мировой фотографии… Кому-то и когда-то все-таки следовало проделать черновую работу, без особых претензий взявшись хотя бы даже не за фундамент — за котлован. Так вышло, что копать котлован взялся я, и понятно, что моих скромных сил и познаний не хватило для создания глобальной истории фотографии. Надеюсь, что их оказалось достаточно по крайней мере на лекции об этой истории…».

Первая книга известного российского фотографа. Своеобразная ретроспектива, итог работы над различными фотографическими проектами и путешествий автора по России в течение последних 12 лет. В книге есть совершенно поразительные фотографии: Пьяный. Крест из проволоки. Танцующий на кладбище. Глаза инвалида, который смотрит на счастливого обладателя сразу двух подруг. Женщины, для которых прикоснуться к изображению святого на стене храма важнее жизни. Тарелка, разрисованная заморскими пальмами, с какой-то недоеденной гадостью посредине.

"Линия Жизни" - это книга о чудесных мечтах, которым не суждено сбыться. Она посвящена жителям Азербайджана, Грузии и Турции, связанным нитью нефтепровода, и их ускользающим надеждам на лучшее будущее.
Существует очень мало фотосвидетельств того, какое влияние, нефтепровод Баку - Тбилиси - Джейхан оказал на жителей Азербайджана, Грузии и Турции. Эта книга изображает их жизнь такой, какая она есть, не прикрытой рекламными ширмами. Она стирает улыбки с корпоративных рекламных календарей и открывает свежий журналистский взгляд на важный в геополитическом отношении регион.

The Golden Hills before the Silicone Valley: Three decades of the world’s most spectacular natural curves Some call it the American obsession, but men everywhere recognize the hypnotic allure of a large and shapely breast.

In The Big Book of Breasts, Dian Hanson explores the origins of mammary madness through three decades of natural big-breasted nudes. Starting with the World War II Bosom-Mania that spawned Russ Meyer, Howard Hughes’s The Outlaw and Frederick’s of Hollywood, Dian guides you over, around, and in between the dangerous curves of infamous models including Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills, and dozens more, including Guinness World Record holder Norma Stitz, possessor of the World’s Largest Natural Breasts.

The 396 pages of this book contain the most beautiful and provocative photos ever created of these iconic women, plus nine original interviews, including the first with Tempest Storm and Uschi Digard in over a decade, and the last with Candy Barr before her untimely death in 2005. In a world where silicone is now the norm, these spectacular real women stand as testament that nature knows best.

Данная книга посвящена съемке природы крупным планом – незнакомого мира, поражающего своей красотой и разнообразием, большая часть которого остается для нас незамеченной. Сюжетный материал бесконечно разнообразен: творческий потенциал ограничивают лишь ваше воображение и возможности. Большинство объектов, запечатленных в данной книге, встречаются повсеместно. Научиться делать подобные снимки может любой фотограф со средними возможностями. Это подробный справочник по технике съемки, содержащий советы по теме, творческие идеи и вдохновляющие фотографии. Книга, проиллюстрированная превосходными работами Роберта Томпсона, представляет обширную информацию о снаряжении и аксессуарах, подробно рассматривает приемы съемки крупным планом самых разных объектов, от цветов и грибов до насекомых и природных узоров. Подходит пользователям как цифровой, так и пленочной техники. Включает советы эксперта по поиску сюжетов в мире природы. Содержит более 200 иллюстраций.

Альбом представляет около 160 работ советского фотографа Макса Пенсона. С 1926 по 1949 год Пенсон работал фотографом газеты «Правда России», и в это время его снимки ежедневно появлялись на страницах газеты, а также печатались во всей советской прессе, включая легендарный журнал «СССР на стройке» (один из его номеров в 1933 году был полностью построен на его фотографиях). В 1937 году его фотография «Узбекская мадонна» получила золотую медаль на Всемирной выставке в Париже. Камера Макса Пенсона документально фиксировала изменения в жизни Узбекистана (во многом помогая социалистической пропаганде), однако каждый его снимок становился художественной метафорой, безупречной по эстетической форме. Традиционные узбекские сюжеты и портретные съемки выполнены в пикториальной манере (несмотря на то, что в 1930-е году пикториализм уже подвергался гонениям за ориентацию на прошлое, Пенсон долго от нее не отказывался), а советизация и бурное развитие страны сняты в эстетике советского конструктивизма – с крупными планами и неожиданными ракурсами. Отдельный блок составляют фотографии спорта (одного из важнейших советских мифов) и женщин. Сергей Эйзенштейн писал, что «невозможно говорить о Фергане без упоминания вездесущего Пенсона, который прошел со своей камерой по всему Узбекистану». И действительно, обладая исключительной работоспособностью, Пенсон за свою жизнь сделал огромное количество фотографий (сохранившийся архив негативов насчитывает около 50 тысяч единиц).

Весной 2014 года независимый журналист и фотограф Виктория Ивлева совершила путешествие по Украине, проехав ее от Донецка до Ивано-Франковска. Свои путевые заметки Ивлева выкладывала в Фейсбуке, а потом собрала в книгу, в которой текст и фотографии дополняют друг друга. Чем жила, о чем думала соседняя страна между Майданом и войной, куда уходят корни происходящих на наших глазах страшных событий, пыталась выяснить Виктория Ивлева, странствуя по Украине в драматический период ее истории.

Книга вышла в Киеве небольшим тиражом в издательстве "Дух и Лiтера", потом был объявлен сбор средств на издание в России. Благодаря поддержке читателей, книга вышла в издательстве Treemedia в декабре 2015 года.

Мартин Парр редко и мало говорит о своем творчестве публично, несмотря на то что он не обделен вниманием публики и, более того, считается одним из крупнейших фотографов своего поколения. Однако в этих интервью с Квентином Бажаком он рассказывает едва ли не обо всем - о социальной направленности своих работ, о своем интересе к среднему и рабочему классу, культуре отдыха и развлечений и предметам массового потребления. Читатель узнает о детстве фотографа, годах обучения в Манчестерском политехническом колледже, о полемике, сопровождавшей его творчество в 1980-е годы в Англии. Парр не только занимает особое место в медийной фотографии - между искусством и репортажем; его участие в фотографическом процессе включает как работу историка и редактора фотокниг, так и куратора выставок и коллекционера. Если глобализация - его любимая тема - порождает у большинства из нас определенное разочарование в окружающем мире, гуманистичные образы этого мира, созданные Мартином Парром, не только остаются с нами надолго, но и позволяют взглянуть на него совсем другими глазами.

Книга "Мир жутких фантазий с помощью Photoshop Elements" будет полезна как пользователям программы Adobe Photoshop Elements, так и пользователям профессиональной версии этой программы - Adobe Photoshop. Большинство приведенных инструментов, приемов и команд этих программ полностью совпадают.
Проекты в книге "Мир жутких фантазий с помощью Photoshop Elements" представлены двумя темами. Первая посвящена преобразованию человеческих фигур в фантастические существа: превращению ваших друзей или членов семьи в инопланетян, зомби, каменные статуи или во многие другие необычные создания. Вторая тема связана с более сложными композициями - такими, как летающие автомобили в астероидных полях, картины, рисующие сами себя, или города, летающие в небесах. Кроме того, в книге рассказывается, как использовать сканированные материалы, например куски коры, чтобы сделать "древесных людей", или смоченную краской бумагу, чтобы изобразить кровь зомби.

"Московский Международный Фестиваль "Мода и стиль в фотографии 2003" стартует в столице уже в третий раз. За эти годы фестиваль стал одним из главных культурных событий не только в нашем городе, но и во всей России, превращал Москву в фотографическую столицу Восточной Европы. Как всегда в рамках фестиваля наряду с выставками мастеров отечественной фотографии представлено множество интересных зарубежных проектов, в организации которых объединили усилия многие международные культурные институты. Московский Международный Фестиваль "Мода и стиль в фотографии 2003" проходит в рамках протокола о культурном сотрудничестве между Мэрией Москвы и Мэрией Парижа. Существенная помощь в организации фестиваля была оказана Министерством иностранных дел Франции (AFAA). Министерством культуры и коммуникации Франции, Мэрией Парижа, Мэрией Рима, Посольством Франции в РФ, Посольством Германии в РФ, Французским культурным центром в Москве, Немецким культурным центром имени Гете...

Четвертый Московский международный фестиваль "Мода и стиль в фотографии 2005" по традиции представляет выставочные проекты звезд мировой фотографии, работающих в области моды и стиля.
Уже во второй раз, в Москве, в рамках фестиваля "Мода и стиль в фотографии", состоится мировая премьера нового проекта Сары Мун "Красной нитью", по мотивам сказки Шарля Перро "Синяя Борода", включающего серию работ и видеофильм, который можно считать одной из самых ярких и пронзительных презентаций художественного мира Сары Мун.
В фестивалях "Мода и стиль в фотографии" традиционно участвуют выставки, подготовленные куратором фотографической коллекции Национального фонда современного искусства (FNAC) Аньес де Гувьон Сен-Сир.
На фестивале также представлены авторские проекты российских художников, работающих на грани "моды и стиля" и современной концептуальной фотографии. Среди них можно отметить выставки Бориса Бендикова, Али Есипович, Валерия Кацубы, Татьяны Либерман, Олега Маслова и других.

Каталог международного фестиваля «Мода и стиль в фотографии'2007», в который вошли избранные работы фотографов: Жака-Анри Лартига/Jacques-Henri Lartigue и Норманна Паркинсона/Norman Parkinson, Вальтера Карона/Walter Carone и Жана Ларивьера/Jean Lariviere, Франсуазы Югье/Francoise Huguier и Франсуа-Мари Банье/Francois-Marie Banier, Сары Мун/Sarah Moon и Пьера и Жиля/Pierre et Gilles, а также российских авторов.

Издание приурочено к открытию Московского Международного Фестиваля `Мода и стиль в фотографии 2009` 26 марта-12 июля 2009

Издание приурочено к открытию Московского Международного Фестиваля `Мода и стиль в фотографии 2009` 26 марта-12 июля 2009.

В  альбоме представлены выставочные работы звёзд мировой фотографии, работающих в области моды и стиля. В год российско-итальянских культурных связей, организаторы выставки отдали предпочтение работам итальянских мастеров фотографии. Показаны работы таких именитых мастеров, как Микеланджело Пистолетто, Миммо Джодиче, Габриеле Базилико, Франко Фонтана.