Фото

Одрі Хепберн, Гемфрі Богарт, Грегорі Пек, Ріта Хейворт, Мерилін Монро — найяскравіші зірки кіноекрану не втрималися, щоб не згорнутися калачиком з гарною книгою. Ця унікальна колекція рідкісних фотографій відзначає радість читання в класичному стилі кіно.

The Hollywood Book Club знімає світил екрану на знімальному майданчику, у фільмах, на грайливих рекламних фотографіях або в їхніх власних домівках і бібліотеках із книгами від класики літератури до трилерів, від біографій до дитячих книжок, читання з дітьми тощо.

Майже 60 чарівних зображень, яскраві підписи про зірок і те, що вони читають від голлівудського фотоархівіста Стівена Рі, а також гламурний дизайн футляра з штампами — це справжній перегортач сторінок для книголюбів і кіноманів.

A lavishly illustrated banquet of style, elegance, and taste, this is a who's who of the most glamorous men and women around the world, the ultimate treasury of fashion inspiration.

This sumptuous volume -- the ultimate sourcebook for fashion mavens, Instagram followers, and celebrity worshippers -- presents the complete history of the much-lauded and highly visible International Best-Dressed List (IBDL) launched by Eleanor Lambert, "Godmother of Fashion," in 1940. The List has become a barometer of style and the highest honor a sartorial savant can receive, and today it's an ongoing record of the world's most glamorous women and men from society, royalty, Hollywood, celebrity, fashion, art, culture, sports, and media. These gorgeous "swans" of elegance, influence, and grace are gathered here in the most comprehensive survey ever published.

This rich story is told by insider and IBDL Hall-of-Famer Amy Fine Collins through her encyclopedic knowledge, exclusive insights, and countless entertaining anecdotes about the behind-the-scenes goings-on--Lambert was offered kickbacks and bribes of up to $50,000 by list aspirants--that shed light on the selection process, the vibrant personalities (not to mention egos) of the chosen, and the zeitgeist of the times.

For sixty years, Lambert was queen of the International Best-Dressed List. In 2002, she formally ceded the reins to Graydon Carter, Amy Fine Collins, Reinaldo Herrera, and Aimée Bell.

About the Author:

Amy Fine Collins is a writer and editor at large at Air Mail. She has been a special correspondent at Vanity Fair for more than 20 years. Graydon Carter was Vanity Fair's editor in chief from 1992 to 2017 and is now editor of Air Mail, the digital news platform. Fashion designer Carolina Herrera was inducted into the IBDL's Hall of Fame in 1980.

____________

Пролистать книгу The International Best Dressed List: The Official Story

Чиста елегантність та чиста розкіш: The Jaguar Book – динамічна та різноманітна подорож культовою британською культурою на чотирьох колесах.

Доречно до 60-річчя E-Type: зірковий фотограф Рене Стауд презентує втілення елегантності та розкоші в кузові – Jaguar. Швидка подорож модельним рядом культового бренду, а також яскраві моменти з історії гонок, легендарні ролі у фільмах та ексклюзивний погляд на гаражі знаменитостей.

Елегантність та розкіш – ось що символізує бренд Jaguar. Заснований у 1922 році Вільямом Лайонсом та Вільямом Волмслі як Swallow Sidecars та перейменований на Jaguar Cars Ltd. після 1945 року, бренд досі надихає численних любителів автомобілів навіть через 100 років. Легендарні моделі Jaguar, такі як E-Type або XK 140, SS 90 1930-х років, елегантний Mark 2 1959 року або I-Pace як перший електромобіль Jaguar: зірковий фотограф Рене Стауд, який вже опублікував кілька бестселерів у видавництві teNeues, зокрема «Книга про Porsche 911» (продано понад 50 000 примірників) або нещодавно «Neo Classics», пропонує захопливий огляд модельного ряду британського автовиробника у цій книзі зі своїми вражаючими, розкішно виконаними фотографіями.

За саундтрек відповідає Юрген Левандовський, який, серед іншого, опублікував бестселер teNeues The Porsche 911 Book разом з Рене Стаудом.

Окрім моделей Jaguar століття тому, тут є захопливі історії про історію гонок або культові фільми про появу Jaguar у фільмах про Джеймса Бонда, Гарольда та Мод і компанії. Цей том є обов'язковим для любителів елегантних автомобілів та естетичної автомобільної фотографії: сліпучий, як кінозірка, та «дуже британський витвір»: Протягом 99 років Jaguar є синонімом елегантності та розкоші в автомобільній культурі — саме час вшанувати ікон кінських сил з Англії цією надзвичайною книгою фотографій.

Have you ever dreamed of taking such incredible landscape photos that your friends and family say, “Wait a minute, this is your photo?! You took this?” Well, you’re in luck. Right here, in this book, pro photographer and award-winning author Scott Kelby teaches you how to shoot and edit jaw-dropping landscape photographs. Scott shares all his secrets and time-tested techniques, as he discusses everything from his go-to essential gear and camera settings to the landscape photography techniques you need to create absolutely stunning images. From epic scenes at sunrise to capturing streams and waterfalls with that smooth, silky look, and from photographing the night sky or the Milky Way to creating breathtaking, sweeping panoramas, Scott has got you covered.

Among many other topics, you’ll learn:

- The secrets to getting super-sharp, crisp images (without having to buy a new lens).
- Exactly which camera settings work best for landscape photography and why (and which ones you should avoid).
- Where to focus your camera for tack-sharp images from foreground to background.
- How to shoot beautiful high dynamic range images and stunning panoramas (and even HDR panos!), along with how to post-process them like a pro.
- How to create captivating long-exposure landscape shots that wow your viewers.
- What gear you need, what gear you can skip, which accessories work best, and a ton of killer tips that will not only help you create better images, but make the entire experience that much more fun.

Table of Contents:
Chapter 1: Essential Gear
Chapter 2: Camera Settings & Lenses
Chapter 3: Before Your Shoot
Chapter 4: Composition
Chapter 5: HDR & Panos
Chapter 6: Long Exposures
Chapter 7: Starry Skies & the Milky Way
Chapter 8: Post-Processing
Chapter 9: Even More Tips
Chapter 10: Landscape Recipes

About the Author:

Scott Kelby is the world's #1 best-selling author of photography technique books, as well as Editor and Publisher of the highly acclaimed Photoshop User magazine. He is co-host of the influential weekly photography talk show The Grid and he teaches digital photography workshops and seminars around the world. Scott is an award-winning author of over 60 books, including How Do I Do That in Lightroom?, How Do I Do That in Photoshop?, The Lightroom Book for Digital Photographers, The Digital Photography Book series, Professional Portrait Retouching Techniques for Photographers, and Light It, Shoot It, Retouch It. He lives in Oldsmar, FL. For more on Scott, visit his fantastic blog at scottkelby.com.

Photographer, award-winning author, Editor of Photoshop User magazine, Publisher of Lightroom magazine, founder of the annual 'Scott Kelby Worldwide Photo Walk,' CEO of the KelbyOne Online Educational Community for Photographers, Lightroom and Photoshop users; co-host of the live weekly photography podcast "The Grid," Conference Technical Chair for the annual Photoshop World Conference, and struggling guitar player.

Amateurs, wedding photographers and portrait photographers of all kinds learn how to maximise the beauty of natural light in this first-ever technique book from acclaimed photographer Elizabeth Messina.

Natural light is by far the favourite choice of most amateur, wedding and portrait photographers, but many stick to conventional approaches, leaving the myriad, gorgeous possibilities of natural light unexplored.

This first-ever book by popular wedding, lifestyle and portrait photographer Elizabeth Messina shares her secrets on capturing flattering natural light in any lighting scenario, to create luminous portraits that appear lit from within.

________

Пролистать книгу The Luminous Portrait: Capture the Beauty of Natural Light for Glowing, Flattering Photographs

Натхненням черпайте натхнення, знайдіть свій голос і створюйте роботу, яка має значення.

Чому люди прагнуть творити?

Ніби ми колективно інтуїтивно усвідомили, задовго до того, як наука дала нам мову, що Всесвіт схиляється до ентропії, і кожен акт творення з нашого боку є актом непокори перед обличчям цього еволюціонуючого безладу.

Коли ми беремо пензель, складаємо елементи через видошукач нашої камери або вдавлюємо пальці у вологу глину, щоб вирвати форму з безформної грудки, ми згинаємо речі назад до Порядку та вибиваємо їх з Хаосу.

Але створення речей часто недостатньо.

Ми також хочемо, щоб речі, які ми створюємо, були наповнені змістом. Кожен з нас намагається описати те, що ми знаємо про життя, створити колективне відчуття «безпеки в кількості». Коли ми досягаємо межі наших традиційних описових можливостей, настає час вплітати колективний сенс з поезії, живопису, письма, танців, фотографії, кіновиробництва, оповіді, співу, анімації, дизайну, виступів, різьблення, скульптури та мільйона інших способів, якими ми щодня створюємо Порядок з Хаосу та ділимося ним один з одним для комфорту.

У цій подорожі нам потрібна творча філософія, яка допоможе нам знайти свій голос, відкрити своє послання, впоратися з реакцією на нашу роботу, підтримувати натхнення та залишатися психічно здоровими та мотивованими творцями, прагнучи знайти «сенс у творенні».

Зміст:
Розділ 1: Порядок
Розділ 2: Логос
Розділ 3: Дихання
Розділ 4: Голос
Розділ 5: Его
Розділ 6: Контроль
Розділ 7: Увага
Розділ 8: Заздрість
Розділ 9: Критика
Розділ 10: Відчуття
Розділ 11: Тіні
Розділ 12: Значення
Розділ 13: Час
Розділ 14: Благословення

Про автора:

Шон Такер — професійний фотограф і кінорежисер, що мешкає у Великій Британії.

The Monocle Guide to Better Living, сповнений писань, звітів і рекомендацій, є оригінальним, інформативним, розважальним і вичерпним. Це не книга про блиск, а скоріше оптимістичний огляд продуктів та ідей, створених для збереження та збереження

Monocle — один із найуспішніших журналів за останнє десятиліття. Озброєна безпомилковим почуттям естетики та журналістською наполегливістю, її команда — на чолі з головним редактором Тайлером Брюле — створила інтелектуальне видання, яке постійно надихає читачів у всьому світі, які цікавляться всім, від дипломатії до дизайну. У своїй першій книзі редакційна команда розглядає одну зі своїх основних тем: як жити добре.

У результаті вийшов The Monocle Guide to Better Living, оригінальний, інформативний і цікавий збірник писань, звітів і рекомендацій. Це не книга про блиск, а скоріше оптимістичний огляд продуктів та ідей, які мають бути цінними та зберігатися.

The most famous outdoor photographer captures and celebrates the oceans in all their beauty and majesty.

The oceans are the lifeblood of our planet, a source of wonder, beauty, and inspiration. In this breathtaking photo book, Chris Burkard, world-renowned outdoor photographer and explorer, takes us on a journey across the seven seas.

From the rugged shores of the North Atlantic to the tranquil waters of the tropics, Burkard's lens captures the stunning diversity and ever-changing beauty of the world's oceans. With each turn of the page, readers are transported to a different corner of the globe, immersing themselves in natural splendor.

But The Oceans is more than just a collection of stunning photographs. It's a call to action, a reminder of the urgent need to protect and preserve our fragile blue planet. Through his art, Burkard encourages us to see the oceans not just as a resource to be exploited, but as a source of wonder and inspiration that deserves our respect and stewardship. Dive into The Oceans and experience the awe-inspiring beauty of the world's deep blue waters.

About the Author:

Chris Burkard is an adventurer, photographer, author, and creative director based in California, best known for inspiring photographs of natural landscapes in far-flung regions of the globe that he makes accessible to millions of people on social media.

The Opéra повертається з новою компіляцією класичної та сучасної оголеної фотографії

Ті, хто шукає сутність людства, відкриють на шляху до неї красу й потворність, світло й тінь. Вже восьмий раз THE OPÉRA має на меті представити людське тіло таким, яким воно було створене або самостійно сформоване та сформоване. У своїх різноманітних роботах численні фотографи з усього світу знову поділяють цікавість досліджувати людські емоції. Усі вони, одні неохоче та спостерігаючи, інші із задоволенням задіяні та організовані, розігрують велике видовище, яким є людське існування.

Художники: Маріус Буду, Маркус Берк, Марк ван Дален, Мартін Гротмаак, Шарлотта Ернст, Дуглас Фостер, Джоанна Гроховська, Анук ван Калмтаут, Маель Г. Лагадек, Хольгер Маас, Жанна Менетріє, Елізабет Мохнер, Павел Оводі, Манон Уімет, Нікола Петрара, Томас Раш, Генрієтта Сабро Еббесен, Джулія Хелен Шолль, Астрід Сюзанна Шульц, Лаура Стівенс, Аманда Торрес, Ліллі Вотерс, Філіп Зехнер і інші

ÆTHERUM — as if fueled by the divine energy of the ether, the current edition of The Opéra paves the way to the secret thoughts, desires, and dreams that lie dormant within every human body. In this kaleidoscope of sensuality, the nudes transcend the human body as a physical shell and tell stories of vulnerability and intimacy, but also of self-empowerment, strength, and beauty.

ÆTHERUM brings together work by established photographic artists and up-and-coming talents. Once again, the specific female perspective on the human body has been accorded just as much importance as a nuanced portrayal that couldn’t be further from common stereotypes.

Includes Anne Marie Luard, Arnoldas Kubilius, Charlotte Grimm, Chaz Windus, Dmitry Bulin, Dorian Ulyses Elena Prosdocimo, Hristina Novykova, Isabelle Chapuis, Julia Sang Nguyen, Katja Heinemann, Louise Boruque, Manon Deck-Sablon, Mar Fu Qui, Mona Eden, Pauline Bo, Rafael Andreu, Roxy Hervé, Shen Wie, Sophie Ellen, Teresa Lemme, Yessica Mück, among others

A fresh view of North America’s stunning natural wonders.

Yosemite. Grand Canyon. Death Valley. Big Sur. Covering a remarkable 84 million acres, rich in wildlife and history, these astonishing spaces are full to the brim with natural wonders. Home to the world’s tallest trees, the largest carnivores, colossal waterfalls, and plantlife as far as the eye can see, National Parks are American not only in scale; They are an intrinsic part of the culture and landscape.

The Parklands takes you on a thrilling tour in every direction, with a special focus on sustainable, low-impact exploration. Whether you like birdwatching, hiking, stargazing, or simply forest bathing, this book gives you essential information, along with quirky facts, to help plan your own adventures in the American wild. Buckle up your boots, hit the trail, and remember: leave no trace behind.

About the Authors:

Founded by Keith Eshelman and Sevag Kazanci, Parks Project believes that parks are places to exercise and unwind, but they are also an important space for wildlife, and preserving cultural history. Since 2014, Parks Project has created apparel and home goods items, and aims to transform park enthusiasts into park champions. A portion of every sale goes to supporting conservation education and advocacy.

With a completely refreshed look to celebrate its tenth anniversary, Michael Freeman’s iconic bestseller, The Photographer’s Eye, has never looked better.

Design is the single most important factor in creating a successful photograph. The ability to see the potential for a strong picture and then organize the graphic elements into an effective, compelling composition has always been one of the key skills in making photographs.

Of course, digital photography has brought a new, exciting aspect to design first because the instant feedback from a digital camera allows immediate appraisal and improvement; and second, because image-editing tools make it possible to alter and enhance the design after the shutter has been pressed. This has had a profound effect on the way digital photographers take pictures.

The Photographers Eye shows how anyone can develop an eye for seeing great digital photos. The book explores all the traditional approaches to composition and design, but crucially, it also addresses the new digital technique of shooting in the knowledge that a picture will later be edited, manipulated, or montaged to result in a final image that may be very different from the one seen in the viewfinder.

About the Author:

Michael Freeman, professional photographer and best-selling author, was born in England in 1945, took a Masters in Geography at Brasenose College, Oxford University, and then worked in advertising in London for six years. In 1971 he made the life-changing decision to travel up the Amazon with two secondhand cameras, and when Time-Life used many of the pictures he came back with, he embarked on a full-time photographic career.
Since then, working for clients that include all the world's major magazines, most notably the Smithsonian Magazine (for which he has shot more than 40 stories over 30 years), Freeman's reputation as one of the world's leading reportage photographers has been consolidated. Of his many books, which have sold over 4 million copies worldwide, more than 60 titles are on the practice of photography. For this photographic educational work he was awarded the Prix Louis Philippe Clerc by the French Ministry of Culture.
Freeman's books on photography have been translated into 27 languages.

По-новому дивлячись на композицію, тему свого класичного бестселера The Photographer’s Eye, Майкл Фрімен досліджує візуальну механіку фотографії у її рідних термінах. Пишно проілюстроване чіткими діаграмами та графічними деконструкціями, це нове, цифровим способом оновлене видання говорить тією інтуїтивно зрозумілою, візуальною та миттєвою мовою, якою мислять та працюють фотографи.

Кожен розділ організовано в окремі блоки, які виражають метод роботи для передачі певних ідей та зйомки певних об'єктів. Пориньте у світ прекрасних зображень та дослідіть, як кожен композиційний елемент розміщений та влаштований у взаємозв'язку один з одним. Розгляньте кадри з кожної зйомки, щоб зрозуміти, чому одне конкретне зображення вдалося, порівняно з тими, що були зняті до та після. Слідкуйте за рухом ока глядача по фотографії, щоб побачити оптичну динаміку, що зберігається в кожному кадрі. І найголовніше, засвоїте цю графічну мову, щоб ви могли миттєво розпізнавати дивовижні та потужні знімки, коли вони з'являються у вашому власному видошукачі.

Про автора:

Майкл Фрімен, професійний фотограф і автор бестселерів, народився в Англії в 1945 році, здобув ступінь магістра географії в коледжі Брейзеноуз Оксфордського університету, а потім шість років працював у рекламі в Лондоні. У 1971 році він прийняв рішення, яке змінило його життя, – подорожувати Амазонкою з двома вживаними фотоапаратами, і коли Time-Life використав багато знімків, з якими він повернувся, він розпочав повноцінну фотографічну кар'єру.
Відтоді, працюючи для клієнтів, серед яких усі провідні журнали світу, зокрема Smithsonian Magazine (для якого він зняв понад 40 історій протягом 30 років), репутація Фрімена як одного з провідних репортажних фотографів світу зміцнилася. З його численних книг, які були продані тиражем понад 4 мільйони примірників по всьому світу, понад 60 назв присвячені практиці фотографії. За цю освітню фотографічну роботу він був нагороджений премією Луї-Філіпа Клерка від Міністерства культури Франції.
Книги Фрімена про фотографію були перекладені 27 мовами.

__________

Погортати книгу The Photographers Eye: A graphic Guide: Instantly Understand Composition & Design for Better Photography на Google Books.

The secret behind a good photograph is not your camera. It’s not even the scene viewed through the viewfinder. It’s the mind of the photographer which turns an average photograph into an exceptional one.

In The Photographer’s Mind, professional photographer and author Michael Freeman unravels the mystery behind the creation of a photograph and reveals how to capture photos that really make you feel something.

The aim of this book is to answer what makes a photograph great and explore the ways that top photographers achieve this goal time and time again.

The Photographer’s Mind will provide you with invaluable knowledge on:
· Avoiding cliché
· The recurring nature of trends
· Style and composition
· Capturing light
· How to handle the unexpected

In The Photographer’s Vision, international bestseller Michael Freeman examines the work of photography’s greats, explaining how to view a photo and how to learn from looking at it.

Photographers featured include some of the most distinguished names in photography’s history: Nick Knight, Frederick Henry Evans, Frans Lanting, Tim Page, Wolfgang Tillmans, Nan Goldin, Walker Evans, Cindy Sherman, Elliott Erwitt, Trent Parke, Jeff Wall, Paul Strand, Romano Cagnoni and many more, making this book visually stunning as well as intellectually rigorous.