Учебники по искусству

Для профессиональных художников, студентов художественных училищ и ВУЗов.

Чтобы добиться успеха в изучении образа человека, художнику необходимо научиться выявлять индивидуальные особенности модели. И главный вопрос, на который нужно искать ответ художнику, – что в модели является критерием формы?

В книге «Пластическая анатомия и визуальное выражение» Готтфрид Баммес дает конкретные рекомендации по изображению человеческой фигуры.

Читая книгу, вы поймете, почему так важны для художника работа с элементарными направлениями, конструктивными формами, главными объемами, а также архитектурная выразительность рисунка.

Вы научитесь передавать как внутренние личностные качества, так и внешнюю выразительность модели.

Метод упрощения формы для функционального и конструктивного изображения поможет вам овладеть техникой свободного рисунка.

Книга «Пластическая анатомия и визуальное выражение» – итоговая в художественно-педагогической работе Готтфрида Баммеса.

Другие книги Готтфрида Баммеса

Готтфрид Баммес. Изображение человека. Основы рисунка с натуры

Готтфрид Баммес. Образ человека. Учебник и практическое руководство по пластической анатомии для художников

Готтфрид Баммес. Изображение животных

Строением и фигурой человеческого тела интересовались еще много веков назад. «Пластическая анатомия и визуальное выражение» Готтфрида Баммеса - это пособие, которое по праву получило всемирное признание, как одно из лучших в сочетании научных сведений и практики. Книга научит, как правильно передать через рисунок пластику, силу, гибкость и другие визуальные составляющие движения тела. 

В теоретической части, автор описывает исторические изменения в пластической анатомии и ее вклад в представление и осознание фигуры в пространстве. Большое внимание уделяется принципам строения человеческого тела, пропорциональности и динамике.

Эта книга - практическое пособие, которое знакомит читателя с базовыми материалами и техническими приемами в изобразительном искусстве.

Представлены следующие техники:
- рисунок
- акварельная живопись
- энкаустика
- яичная темперная живопись
- фреска
- масляная живопись
- акриловая живопись

Хотя эта книга и не является энциклопедией, тем не менее каждая глава может стать в своем роде существенной основой, на которой художник может уже выстраивать что-то свое. Хорошо проиллюстрированные упражнения, представленные шаг за шагом, были придуманы для сопровождения каждого процесса, чтобы простимулировать творческое исследование. Кроме того, книга богато проиллюстрирована работами мастеров, раскрывающими их собственный опыт, использованные ими средства и приемы. Они являются важными примерами того, что было и может быть сделано.

Двенадцать оригинальных работ, среди которых чаша для фруктов, нож для бумаги, декоративная кружка, барельеф и скульптура кошки.

Вся необходимая информация о том, как научиться приемам резьбы по дереву, как правильно выбирать материалы и инструменты.

Четкие инструкции и иллюстрации, наглядно демонстрирующие каждый этап вашей работы.

Подборка произведений и предметов, изготовленных мастерами по проверенной технологии.

Книга выдающегося итальянского дизайнера из его знаменитой серии "Мастерская",  не просто о том, как нарисовать дерево. Она учит анализировать натуру и выявлять принцип конструкции, доводить его до абстрактной формы, а затем применять самыми разнообразными способами и с различными материалами, превращая творчество в увлекательную игру, — то есть учит тому, что называется дизайнерским мышлением. Не случайно для многих западных дизайнеров и художников "Рисуем дерево" и другие книги серии были одними из самых любимых в детстве и несомненно повлияли на выбор будущей профессии.

Бруно Мунари, 1907–1998
Итальянский художник, графический и промышленный дизайнер, теоретик, педагог. Проявил себя в самых разных областях художественной деятельности. За широту интересов Пабло Пикассо называл его «новым Леонардо».
Мунари родился и работал в Милане. Он начал свою творческую деятельность в 1920-е годы, участвуя в выставках футуристов. Известность ему принесли кинетические объекты, так называемые «бесполезные машины». В послевоенные годы Мунари — одна из главных фигур на итальянской художественной сцене. Принципиально не разделяя искусство и дизайн, он проектирует мебель и светильники, игры и игрушки, создает рекламные плакаты, придумывает и рисует детские книги. Его работы в области дизайна отмечены самыми престижными профессиональными наградами  — Золотой медалью Миланской триеннале (за prebooks, книги без текста для детей из разных по текстуре материалов), премиями Золотой циркуль итальянской Ассоциации промышленных дизайнеров, премией Японского фонда дизайна и многими другими.

Полный справочник по материалам и техникам рисования. Здесь содержится подробная информация обо всем, что касается карандашей, угля, пастели и цветной туши.

С помощью этой книги вы узнаете, как создавать волнующие и необычные эффекты, сочетая сразу несколько материалов.

Более 100 пошаговых инструкций помогут научиться изображать любой интересующий вас объект самыми разными способами.

Ювелир, который не владеет искусством рисунка, теряет возможность легко и свободно совершенствоваться в дизайне изделий, представлении идей и проектов. При помощи простого карандаша ювелир будет воплощать свои идеи на бумаге, выбирая разные варианты, изучая места соединений деталей и крепления замочков, изменять пропорции и т.д. Это пособие можно использовать как справочник для реализации конкретных проектов или как учебник с дидактическим материалом. На страницах книги вы найдете схемы ювелирных изделий, которые взяты из практики. Вы научитесь придавать графические решения идеям, которые ювелир создает в своей мастерской. На протяжении всей книги приводятся примеры, которые помогают сориентироваться при создании собственного проекта или шаг за шагом воспроизвести то, что объяснялось только теоретически в каждом разделе. При помощи примеров читатель сможет создать свой дизайн, используя в украшениях элементы, представленные в книге.

Уникальный путеводитель по рисунку - сочетание практических советов с вдохновенными исследованиями классических и современных работ.

Уроки рисунка - на практике объясняется, как раскрыть врожденный талант, разработать новые идеи и улучшить имеющиеся умения и навыки.
Создание альбома для набросков - рисунки Сары Симблет вдохновят на исследование самых разных объектов и создание собственного альбома для набросков.
Учимся у мастеров - рисунки знаменитых художников иллюстрируют различные подходы к выбору объектов изображения.
Техники и материалы - уроки использования художественных материалов: от карандашей и туши до пастели и серебряного карандаша, а также рассказ об основных элементах рисунка, включая перспективу, форму и тон.

Роспись витражными красками стала одним из самых популярных хобби. Эта тема еще далеко не исчерпана, что доказывает данное издание, которое ознакомит вас с красивыми изображениями цветов, веселыми декоративными идеями для кухни, ванной и детской, а также с эффективными мотивами к пасхе и Новому году. Наряду с более натуралистическими изображениями вы найдете здесь всевозможные забавные сюжеты с участием задорных овощей, бегемотов в отпуске или зайцев, отправляющихся в полет на воздушных шариках.

Украсьте свой дом яркими красками, декорируя плитки, сделанные самостоятельно или приобретенные в магазине.

Вам помогут 200 декоративных узоров, включенных в эту книгу. В каждой статье вы найдете фотографию готовой плитки, диаграмму расположения изразцов, полный список необходимого оборудования, а также инструкции по порядку выполнения работы. Каждый из узоров можно использовать как в объемной схеме, так и в интересном сочетании с другими узорами из этой книги. Специальные значки обозначают уровень мастерства и рабочие навыки, необходимые для изготовления каждой плитки.

Основные технические приемы продемонстрированы при помощи пошаговых иллюстраций - от изготовления форм и переноса узоров до нанесения краски, трафаретных узоров, работы с шаблонами, техники сграффито и инкрустации.

Это богато иллюстрированная книга-справочник для росписи керамики с шаблонами узоров. Обширное введение и раздел о технике росписи, написанные Рэчел Байэсс, знакомят читателя с галереей готовых изделий, включая блюда и тарелки, вазу для цветов и рамку для фотографий, а также чудесное блюдо в стиле ар деко. В этой книги вы найдете понятный рассказ обо всех необходимых материалах, а также подробное пошаговое введение в базовую технику. Материалы сведены к минимуму, чтобы на чрезвычайно интересное и приятное занятие ушло как можно меньше времени, одновременно вы сможете создать функциональные предметы для домашнего обихода или изготовить подарки для членов семьи.

В этой книге представлено двадцать проектов росписи по стеклу, навеянных стилем модерн, которые способен выполнить любой человек. Если даже вы ранее не занимались декорированием стеклянных изделий и использованием в их украшении цветного рельефа, объяснения, сопровождаемые наглядными иллюстрациями, раскроют вам этот процесс шаг за шагом. Прочитав эту книгу, вы узнаете, как изготовить рождественскую игрушку, стойку для растений в стиле Тиффани, рамку для фотографии, напоминающую произведения Климта, поздравительную открытку с павлином или лилией. Книга научит вас тому, как смешивать краски для создания эффекта цветного стекла, как наложить краски с помощью кисти, губки и ручки, а также тому, как использовать аутлайнер, самоклеящиеся металлические пластины, бусины и блестки для украшения. Многие проекты снабжены шаблонами, которые помогут вам в осуществлении замысла.

Необходимые рекомендации и инструкции для начальных занятий росписью по стеклу представлены в отношении всех основных инструментов и техники.
Интересные и нетрудные для исполнения проекты включают в себя украшение кувшинов, изящно расписанные подсвечники, декоративные подставки, зеркала и подарочные открытки.
Более 100 предложенных в книге мотивов предполагают тысячи творческих вариантов сочетаний, а перечень устранения ошибок обеспечит великолепный результат.
Книга написана одним из ведущих специалистов по росписи стекла в Великобритании Джейн Данстервилль.