This volume goes behind the scenes to reveal the history and metamorphosis of the Hôtel de la Marine, a treasure of Parisian heritage.

The Hôtel de la Marine, an exemplary monument on Paris’s Place de la Concorde, is a superb architectural achievement constructed in the eighteenth century by Ange-Jacques Gabriel, the official architect of King Louis XV. The institution it housed was charged with choosing, purchasing, and maintaining all of the king’s furniture — from beds to the simplest chair — and the crown’s treasures were stored here until 1789, after which it became the site of the Ministry of the Navy for more than two hundred years.

An extensive four-year restoration was completed in 2021; the building reopened to the public and features a museum, conserved apartments that highlight the tastes of the eighteenth and nineteenth centuries, an exhibition hall, a bookshop, and three restaurants. Previously unpublished photography captures the splendor and majesty of the monument.

About the Authors:

Jérôme Hanover is a fashion and luxury journalist; he regularly writes for Vogue Paris, GQ, and Le Figaro, and contributed to Dior in Bloom (Flammarion, 2020). Gabriel Bauret is a photography historian, independent curator, and author. Ambroise Tézenas’s photographs have been published in Presidential Residences in France (Flammarion, 2021), Be My Guest (Flammarion, 2020), and Beijing: Theatre of the People (2006), which won a best European book of photography prize. His work has been exhibited all over Europe and Asia.

______________

Пролистать книгу The French Royal Wardrobe: The Hôtel de la Marine Restored

The history of Dior as seen through the mythical Parisian address of 30, avenue Montaigne, home to the House’s headquarters and ateliers.

Celebrating 30, avenue Montaigne, this sophisticated volume — published on the occasion of the House’s 75th anniversary in 2022 — presents the public and unseen life of the iconic headquarters.

Located in the heart of Paris’s posh Triangle d’Or, 30, avenue Montaigne has been linked to the House of Dior’s story since 1946. Christian Dior chose this hôtel particulier to establish his couture house and present his collections, including the inaugural 1947 fashion show that marked the New Look era’s debut. Since then, Christian Dior and his successors — from Yves Saint Laurent to Maria Grazia Chiuri — have designed and created all the House’s collections here. 30, avenue Montaigne is where the ateliers are still based, making it a fabled address of Parisian haute couture. With emblematic images of Christian Dior working in his design studio, fitting sessions, and backstage fashion shows; archival documents; and a breathtaking portfolio of Dior creations, readers will discover 30, avenue Montaigne’s spirit throughout the decades while heralding its future.

About the Authors:

Pietro Beccari is Chairman and CEO of Christian Dior Couture. Maureen Footer is an American design historian and writer. She contributed to Christian Dior: Designer of Dreams (Rizzoli, 2021). Jérôme Hanover is a journalist who regularly writes for Vogue France and Le Figaro. Olivier Flaviano is the manager of the Galerie Dior. Laziz Hamani is a luxury still-life photographer who has photographed more than 30 books. 

Відзначаючи квіткове натхнення Діора в моді та парфумах, цей унікальний том містить портфоліо портретів троянд, створених відомим модним фотографом Ніком Найтом.

Для Крістіана Діора духи були «дверями, що відкриваються в таємний світ». Його перший аромат Miss Dior, натхненний пишними садами будинку його дитинства в Нормандії, створив нерозривний зв’язок між його модою та ароматами. Інші аромати були натхненні вечорами на півдні Франції, освітленими світлячками та ароматними жасмином. Троянди в його сімейному будинку в Гранвілі; його старий млин заміський будинок; і Château de la Colle Noire поблизу Грасса, де жасмин, тубероза та травневі троянди панують і досі культивуються, надихнули Dior на створення найбільш пам’ятних творінь.

Квіти також були в центрі моди Dior, від жіночих квітів, які надихнули New Look наприкінці 1940-х років, до розкішних бальних суконь, схожих на квіти, вишитих розкішними квітковими мотивами. Вони надихнули всіх дизайнерів, які слідували за ним у Будинку Діор, від Іва Сен-Лорана до Джона Гальяно та Рафа Сімонса до Марії Грації К’юрі.

Цей надзвичайний том розквітає кольорами та натхненням і включає портрети троянд Ніка Найта, раніше неопубліковані архівні документи, вишукані деталі вишивки та тканин, парфуми, модні ескізи та чудові модні фотографії.

Про авторів:

Відома письменниця, модна письменниця та біограф Джастін Пікарді є колишнім головним редактором Harper’s Bazaar і Town & Country.
Наомі Сакс, терапевтичний ландшафтний дизайнер, опублікувала та представила на міжнародному рівні про позитивну роль природи для здоров’я та благополуччя людини.
Ален Стелла написав численні книги, зокрема  Historic Houses of Paris (Flammarion, 2010/2019) та Jacques Garcia: Twenty Years of Passion, Château du Champ de Bataille (Flammarion, 2013).
Впливовий, далекоглядний фотограф Нік Найт відомий своїм численним внеском у Vogue і рекламними кампаніями моди.

A love letter to the cinema from the House of Dior, featuring legendary screen actresses in signature Dior.

Embraced by Hollywood and the iconic women who are its stars, the fashions of Christian Dior have been worn by the likes of Marlene Dietrich in Stage Fright, Lauren Bacall in How to Marry a Millionaire, Ava Gardner, Marilyn Monroe, Sophia Loren, Elizabeth Taylor and, more recently, Charlize Theron, Penélope Cruz, and Nicole Kidman.

Well before the successes that were to propel Dior to the forefront of the fashion world, the master couturier put his talent to work as a costume designer for the cinema, collaborating with renowned filmmakers and creating timeless ensembles for legendary actresses. Following the untimely death of the designer, the House of Dior’s involvement with the cinema continued, from 1958 to the present, with more than fifty films featuring the stars of the silver screen dressed in signature Dior.

Combining fashion photography and rarely seen and never before published behind-the-scenes photographs, this gorgeously produced volume showcases Dior’s creations for film and the movie stars who brought them to life, and is a must for those who aspire to high style.