Огляд творчості ілюстратора та дизайнера Мілтона Глейзера протягом 1960-х та 70-х років

З 1954 року, коли він став співзасновником легендарної студії Push Pin Studios, до кінця 70-х років Мілтон Глейзер був одним із найвідоміших графічних дизайнерів свого часу, чиї роботи прикрашали незліченну кількість обкладинок книг та альбомів, плакатів, журналів та реклами, як відомих, так і маловідомих. Глейзер значною мірою визначив міжнародний візуальний стиль для ілюстрації, реклами та дизайну шрифтів, і інтерес до його спадщини не згасає, сучасні творці визнають його вплив; наприклад, у 2014 році творець серіалу «Божевільні» Метью Вайнер залучив Глейзера до розробки рекламної кампанії та брендингу для останнього сезону шоу.

Його відомі роботи отримали персональні виставки в Центрі Жоржа Помпіду в Парижі та Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку. Творець культового логотипу «I ♥ NY» та співзасновник журналу New York, Глейзер отримав численні нагороди та нагороди за життєві досягнення. У тисячах робіт на всіх друкованих виданнях він винайшов графічну мову яскравих, рівних кольорів, малюнків та колажів, пронизаних дотепністю. Ця колекція робіт поп-періоду Глейзера містить сотні прикладів його дизайну, які не бачили з моменту їхньої першої публікації, демонструючи графічну революцію, яка трансформувала дизайн та масову культуру.

Про авторів:

Стівен Хеллер є співзасновником програми MFA Design / Designer as Entrepreneur у Школі візуальних мистецтв, програми, де Мілтон Глейзер викладав свій курс Design and Intentions понад десять років. Він також є автором або співавтором понад двохсот книг про дизайн та масову культуру, найновішою з яких є його мемуари Growing Up Underground: A Memoir of Counterculture New York (2022). Він писав для The New York Times, The Atlantic online та Wired, серед багатьох інших видань.

Мірко Іліч — дизайнер, ілюстратор та активіст, який мешкає в Нью-Йорку. Він організовує та курує виставки й лекції по всьому світу, зокрема нещодавно виставку плакатів толерантності, яка відвідала понад 150 місць у понад сорока країнах світу. Він є співавтором понад десяти книг, зокрема The Design of Dissent з Мілтоном Глейзером. Він і Мілтон не лише співпрацювали разом над багатьма проектами, але й їхні студії десятиліттями знаходилися поруч одна з одною.

Бет Клебер — архівістка-засновниця Центру вивчення дизайну та архівів Мілтона Глейзера в Архіві Школи візуальних мистецтв у Нью-Йорку. Перш ніж відкрити Архів для публіки, Бет провела два роки, відбираючи та готуючи колекцію з Мілтоном Глейзером у його студії на 32-й вулиці. На посаді керівника архіву вона читає лекції з історії та досліджень дизайну та допомагає запрошеним дослідникам. Вона є кураторкою та співкураторкою кількох дизайнерських виставок, а її есе публікувалися в антологіях дизайну та журналі PRINT, а також вона пише статті для блогу Container List.

Знову доступний цей незмінний, культовий том, що демонструє ключові роботи та процес ранньої кар'єри хрещеного батька сучасного графічного дизайну, з новою передмовою автора.

Milton Glaser: Graphic Design, мабуть, найвідоміша книга такого роду, досліджує ранні десятиліття видатного американського художника-графіка. Роботи Глейзера варіюються від психоделічного плаката Боба Ділана до обкладинок книг та платівок; від дизайну магазинів та ресторанів до створення іграшок; та журнальних форматів, включаючи журнали New York та логотипи, які визначають вигляд нашого часу. Тут Глейзер не лише робить надзвичайно широке представлення своєї творчості з неймовірно плідних ранніх років, але й у новій передмові говорить про вплив на його творчість, обов'язки художника, ієрархії традиційного світу мистецтва та роль графічного дизайну в сфері його творчого зростання. Вперше опублікована в 1973 році, книга Milton Glaser: Graphic Design є надзвичайним досягненням і безперечно класикою в цій галузі.

Про автора:

Мілтон Глейзер народився в 1929 році в Нью-Йорку. Його роботи були представлені на виставках по всьому світу, зокрема на персональних виставках у Центрі Жоржа Помпіду в Парижі та в Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку. У 2004 році він був удостоєний премії за життєві досягнення від Національного музею дизайну Смітсонівського інституту Купера-Г'юїтта, а в 2009 році президент Барак Обама нагородив його Національною медаллю мистецтв. Серед його книг — Graphic Design, Art is Work, Drawing is Thinking, та Milton Glaser: Posters.

Milton Glaser’s posters — понад 450 з 1965 року — поєднують концептуальну строгість та оригінальність з майстерністю візуальної мови та високим рівнем художньої виразності. Деякі, як-от його плакат Боба Ділана 1967 року для Columbia Records, є іконами; інші, як-от його серія, що прославляє «Я люблю Нью-Йорк», нагадують його найвідоміші роботи. Milton Glaser’s posters включають їх усі, а власний коментар Глейзера описує його хід думок та натхнення. Книга — це насолода для любителя мистецтва, освіта у сфері візуального вираження та цікава подорож культурним життям півстоліття, все це об'єднано в один компактний, насичений том.

Про автора:

Мілтон Глейзер (нар. 1929) — найвідоміший графічний дизайнер Америки та красномовний представник етичної практики дизайну. Він відкрив Milton Glaser, Inc. у 1974 році та продовжує створювати плідну кількість робіт у багатьох галузях дизайну й донині. Він мав персональні виставки в Музеї сучасного мистецтва та Центрі Жоржа Помпіду, а в 2009 році він став першим графічним дизайнером, який отримав Національну медаль мистецтв. Він живе в Нью-Йорку зі своєю дружиною Ширлі.