Архітектура

У своїй книзі Field Guide to Urban Gardening автор Кевін Еспіріту з книги Epic Gardening ділиться основами вирощування рослин, пропонує поради щодо вибору правильного методу міського садівництва та вирішує найпоширеніші проблеми, з якими ви зіткнетеся.

Якщо ви вважаєте, що неможливо вирощувати власну їжу, бо у вас немає великого подвір’я або ви живете в місті… подумайте ще раз. Існує безліч варіантів міського садівництва для створення красивих, продуктивних їстівних садів, незалежно від того, де ви живете. Ключ до успіху як міського садівника полягає у виборі методу(ів), який(і) відповідає(ють) вашим унікальним життєвим обставинам, а потім у тому, щоб дати вашим рослинам те, що їм потрібно для процвітання. Кевін допоможе вам зробити саме це.

Але він на цьому не зупиняється. Він також пропонує детальні плани садів, від перероблених проектів «зроби сам» та інтенсивних гідропонних систем до красивих та функціональних високих грядок. Міське садівництво — це реальний, зростаючий та важливий рух у сучасному світі. Ця книга, сповнена фактів, — ваш план розвитку вже сьогодні.

Серед запропонованих технік міського садівництва:

- Контейнерне садівництво
- Підняті грядки
- Кімнатні їстівні рослини
- Балкони та дахи
- Гідропоніка

Про автора:

Кевін Еспіріту — міський садівник, любитель рослин і засновник Epic Gardening, веб-сайту, метою якого є навчити 10 000 000 людей у ​​всьому світі вирощувати власні рослини. Кевін зосереджується на практичних методах вирощування та розвінчує всю складну термінологію та процеси, використовуючи прості та зрозумілі посібники. Він є автором книги  Field Guide to Urban Gardening.

___________

Погортати книгу Field Guide to Urban Gardening: How to Grow Plants, No Matter Where You Live: Raised Beds • Vertical Gardening • Indoor Edibles • Balconies and Rooftops • Hydroponics на Google Books.

In their first book, acclaimed architects Ken Pursley and Craig Dixon explore how to create gracious homes with welcoming entryways, soulful interiors, inviting porches, and ebullient gardens.

Founded on the simple principle “Build beautiful things,” the architectural team of Pursley Dixon, like populist architects Bobby McAlpine and Jeff Dungan, is known for blending elements of tradition with a modern lifestyle. In Finding Home, they share 15 stunning houses in three distinct styles: rustic mountain escapes, dreamy retreats by the water, and elegant houses in town. Each house has its own thoughtful visual narrative, but all are connected on an innate and authentic level by their sense of proportion, attention to detail, and a marvelous affinity with nature, displayed in their soothing neutral palettes, oversize windows that bring the outdoors in, and natural materials such as rough-hewn stone and unfinished wood. Little touches of humanity await discovery, such as a sleeping nook perched right out into the highest branches of a tree. These eccentricities and secrets add to the distinctly Southern sense of warmth and refuge these homes provide, homes whose open interiors and majestic porches easily accommodate family and gatherings.
 
Featuring their own interior design work as well as that of acclaimed decorators such as Suzanne Kasler, Phoebe Howard, and Circa Interiors, Finding Home is about creating houses of inherent beauty that will spark an emotional connection to last a lifetime.

About the Authors:

Recipients of the Veranda/ADAC Architecture Firm of the Year award and the Southern Living Home of the Year Award, Pursley Dixon Architecture’s work has been featured in numerous publications, including Traditional Home, Veranda, Garden & Gun, and Southern Living.

_______

Пролистать книгу Finding Home: The Houses of Pursley Dixon

From warm-weather climates to properties built on permafrost, homeowners everywhere are discovering anew the allure of fire outdoors. With zoning laws, resources, and proximity often limiting the open bonfire enjoyed by our ancestors, fire is being tamed in a variety of attractive ways by creative landscape architects, designers, builders, and manufacturers. Today's outdoor fires radiate warmth for chilly evenings, add an attractive glow to gathered faces, form focal centers for outdoor gatherings, and provide a means of food preparation al fresco.

This book presents a wide variety of ideas for outdoor fireplaces, fire pits, and cook centers. Manufactured outdoor hearth products and custom handmade masterpieces address a huge array of styles to satisfy a broad range of tastes and budgets. A selection of outdoor cook centers is also included, complete with wood-burning pizza ovens. Over 200 images of designs by professional landscape architects, contractors, custom home builders, kitchen designers, and hearth product manufacturers were compiled to provide inspiration and present the most complete book on the subject ever published.

Від Ерін Бензакейн, лідера руху від locaflor farm to centerpiece та власниці всесвітньо відомої квіткової ферми Floret, Cut Flower Garden це однакові інструкції та натхнення — книга, переповнена розкішними фотографіями чудових квітів і захоплюючими композиціями, організованими за сезоном. Цей прекрасний посібник із вирощування, збору врожаю та організації розкішних квітів цілий рік дає читачам життєво важливі інструменти, щоб виростити приголомшливий квітник і використовувати їхнє цвітіння для створення вражаючих композицій.

Завдяки неймовірним фотографіям квіткової ферми Ерін, які демонструють вишукане цвітіння, порадам щодо вирощування в різноманітних просторах і кліматах, а також покроковим інструкціям щодо розкішних гірлянд, повітряних центральних елементів і романтичного квіткового декору для кожного сезону Floret Farm's Cut Flower Garden інформує та спонукає садівників будь-якого рівня кваліфікації.

Ця чудова книжка з садівництва та посібник із вирощування, збору врожаю та аранжування чудових квітів цілий рік надає читачам життєво важливі інструменти для вирощування приголомшливого квітника та використання їхніх квітів і зрізаних квітів для створення приголомшливих композицій. Це чудовий подарунок на будь-яке свято, як для друзів, коханих, так і для любителів садівництва!

Про автора:

Erin Benzakein – фермер-флорист і засновник Floret Farm. Її перша книга Floret Farm's Cut Flower Garden виграла книжкову премію Американського товариства садівників. Вона живе в Маунт-Верноні, штат Вашингтон.

___________

Погортати книгу Floret Farm's Cut Flower Garden: Grow, Harvest, and Arrange Stunning Seasonal Blooms на Google Books.

A stunning guide to growing, harvesting, and arranging gorgeous dahlia blooms from celebrated farmer-florist and New York Times bestselling author Erin Benzakein, founder of Floret Flower Farm.

World-renowned flower farmer and floral designer Erin Benzakein reveals all the secrets to growing, cultivating, and arranging gorgeous dahlias. These coveted floral treasures come in a dazzling range of colors, sizes, and forms, with enough variety for virtually every garden space and personal preference, making them one of the most beloved flowers for arrangements. 

In these pages, readers will discover:

_Expert advice for planting, harvesting, and arranging garden-fresh dahlias
_A simple-to-follow overview of the dahlia classification system
_An A–Z guide with photos and descriptions of more than 350 varieties
_Step-by-step how-to’s for designing show-stopping dahlia bouquets that elevate any occasion

Filled with Wisdom: Overflowing with hundreds of lush photographs and invaluable advice, Discovering Dahlias is an essential resource for gardeners and a must-have for anyone who loves flowers, including flower lovers, avid and novice gardeners, floral designers, florists, small farmers, stylists, and designers.

Beautiful Present: This book is a beautiful present for Mother’s Day and a thoughtful gift for nature lovers, flower enthusiasts, and gardeners. The colorful, flower-forward package pairs perfectly with a bouquet of flowers, seeds, or a vase.

About the Author:

Erin Benzakein’s gorgeous flowers are celebrated throughout the world. Her book Floret Farm’s A Year in Flowers was a New York Times bestseller and her first book, Floret Farm’s Cut Flower Garden, won the American Horticultural Society Book Award.

Друга книга французької дизайнерки смаків Корделії де Кастеллан, присвячена її саду як нескінченному джерелу натхнення для розваг.

Корделія де Кастеллан, справжня посланниця французького способу життя, повертається з продовженням книги Life in a French Country House та пропонує свої надихаючі ідеї та секрети садівництва, створення унікальних квіткових композицій та розваг.

Де Кастеллан звертає свій погляд до чудового саду власної приватної резиденції у французькій сільській місцевості, щоб запропонувати уявлення про те, як вона робить природу своєю музою. Від ніжних весняних квітів до яскравих літніх букетів, що з'являються на сонячних столах, осінніх гербаріїв та чарівних зимових свят, кожен розділ присвячений кольору її улюблених квітів та доповнений інформативними підписами та текстами, що розкривають її поради щодо життя та розваг по-французьки. Де Кастеллан пропонує свої рецепти букетів та ідеального оформлення столу з прикладами з власного дому: читачі відкривають для себе шлях квітки від саду до стільниці. Ця книга є обов'язковим посібником про те, як наповнити кожен день стилем, красою та радістю життя.

Про авторів:

Корделія де Кастеллан — французька дизайнерка та бізнесвумен. Арт-директор Dior Home та Baby Dior, вона нещодавно відкрила власну кав'ярню Cordelia Coffee Flower Shop у квітковому магазині в Парижі. Біллал Тарайт — фотограф з Лондона. Після роботи в студії Dior Couture у Парижі він відкрив власну студію у 2013 році.

Автор бестселерів Сайкс, нині «знаменоносець чудового американського дизайну» (Architectural Digest), повертається з новою книгою про свіжий, але класичний американський декор.

Дизайнер AD100 та Elle Decor A-List і дегустатор Сайкс вірить, що краса є скрізь: все, що нам потрібно робити, це шукати її. Його класичний, зручний образ люблять знаменитості та видатні особи від Різ Візерспун до доктора Джилл Байден, яка найняла його для перепланування офісу в Білому домі.

У цій третій книзі трилогії Beautiful Сайкс святкує цілий рік прекрасних інтер’єрів, натхненних природою. Кольори, візерунки та текстури, включно з його улюбленими синьо-білим, шинуазрі, ротангом, ситцем, смугами тощо, прийшли зі світу поза цими кімнатами. У дванадцяти розділах він ділиться натхненням і порадами з будинків, які він спроектував по всій Америці та за кордоном. На кожен місяць року знайдеться свій будинок, натхненний сезонами: від квітневого зеленого будинку у стилі французького замку у стилі Версальських садів за межами Чикаго до ясного темно-синього кольору в Іст-Гемптоні в червні, серпневого вшанування рожевих пісків на Бермудських островах і святкових червоних відтінків для грудневого шале у швейцарському стилі на розкішному кінному ранчо поблизу Сан-Веллі, штат Айдахо.

У кожному будинку є фірмові штрихи Сайкса, надихаючі цитати та оновлені традиції. Завдяки абсолютно новій світлій фотографії Емі Нойнсінгер Forever Beautiful нагадує як новим читачам, так і читачам, що повертаються, про силу зробити це красивим.

Про автора:

Член AD100 і Elle Decor A-List, Марк Д. Сайкс є шановним дизайнером інтер’єрів і дизайнером смаку, який працює над проектами по всій території Сполучених Штатів і світу, включаючи Білий дім і будинок Блера. Він є автором  Beautiful та More Beautiful.

Breathtaking houses that are built lovingly with noble materials and heritage methods, always presented in profound conversation with nature.

JLF Architects, based in Bozeman, Montana, and Jackson Hole, Wyoming, believe first and foremost that architecture should be rooted in its particular place, responding in a meaningful way to the natural or built environment. Using local materials and partnering with the best local craftsmen, JLF Architects seeks to create buildings that are tactile and modern, environmentally responsible and authentic, artful and crafted.

Now more than 30 years since its founding, the firm has grown along with the range and complexity of its projects, and still considers the desire to build in partnership with the land to be an approach that remains valid and increasingly resonant. JLF Architects’ first projects were houses and these projects excite the firm still.

JLF Architects have found that by exploring the inti-mate relationship between family, place, and building they can create unique living environments that possess a compelling authenticity and beauty.

About the Authors:

Award-winning journalist Seabring Davis has worked as an editor and writer in the publishing industry for 20 years. She is the former editor-in-chief of Big Sky Journal and editor emeritus of Western Art & Architecture. She is the author of The New Montana Cabin and four other lifestyle books, including the High Plains Book Award Culinary winner A Taste of Montana as well as A Montana Table: Recipes from Chico Hot Springs Resort. Audrey Hall is a photographer, writer, and producer based in Livingston, Montana. Her work has appeared in numerous publications, including Western Interiors and Design, the New York Times, Sunset, and Mountain Living. 

Breathtaking houses that are built lovingly with noble materials and heritage methods, always presented in profound conversation with nature.

JLF Architects, based in Bozeman, Montana, and Jackson Hole, Wyoming, believe first and foremost that architecture should be rooted in its particular place, responding in a meaningful way to the natural or built environment. Using local materials and partnering with the best local craftsmen, JLF Architects seeks to create buildings that are tactile and modern, environmentally responsible and authentic, artful and crafted.

Now more than 30 years since its founding, the firm has grown along with the range and complexity of its projects, and still considers the desire to build in partnership with the land to be an approach that remains valid and increasingly resonant. JLF Architects’ first projects were houses and these projects excite the firm still.

JLF Architects have found that by exploring the inti-mate relationship between family, place, and building they can create unique living environments that possess a compelling authenticity and beauty.

About the Authors:

Award-winning journalist Seabring Davis has worked as an editor and writer in the publishing industry for 20 years. She is the former editor-in-chief of Big Sky Journal and editor emeritus of Western Art & Architecture. She is the author of The New Montana Cabin and four other lifestyle books, including the High Plains Book Award Culinary winner A Taste of Montana as well as A Montana Table: Recipes from Chico Hot Springs Resort. Audrey Hall is a photographer, writer, and producer based in Livingston, Montana. Her work has appeared in numerous publications, including Western Interiors and Design, the New York Times, Sunset, and Mountain Living. 

An unsung prophet of today’s green movement in architecture, Frank Lloyd Wright was an innovator of eco-sensitive design generations ahead of his time.

An architect and designer of far-reaching vision, it is not surprising that Frank Lloyd Wright anticipated many of the hallmarks of today’s green movement. Across his work - which stands upon a philosophy Wright termed "organic" - widespread evidence is seen of a refined sensitivity to environment, to social organization as impacted by buildings, and to sustainable and sensible use of space. The desire to work and live with nature to create livable homes and cities is an ongoing theme of American architecture and planning.

This book explores Wright’s lessons on how climate, sustainability, sunlight, modern technology, local materials, and passive environmental controls can become the inspiration for excellent design, and highlights a selection of Wright’s buildings to show how he dealt with these issues.

The book is organized by the green concepts Wright used - including passive solar design and the use of thermal massing, passive berm insulation, environmentally sensitive landscaping, passive ventilation systems, passive natural light, and intelligent and artful adaptation of technology - with examples from different houses. It shows how Wright evolved certain ideas that continue to spur discussions of green architecture design today.

About the Author:

Alan Hess, an architect and architecture critic of the San Jose Mercury News, is the author of Casa Modernista and Frank Lloyd Wright: The Houses. Alan Weintraub is a widely published architectural photographer whose books include Frank Lloyd Wright: The Houses and Frank Lloyd Wright: American Master.

__________

Пролистать книгу Frank Lloyd Wright: Natural Design, Organic Architecture: Lessons for Building Green from an American Original

A Legacy in Stone. Castles and fortresses of medieval Europe

Follow photographer Frédéric Chaubin as he embarks on a unique, century-spanning journey through Europe. Featuring images of more than 200 buildings in 21 countries, Stone Age presents the history and architecture of the most dramatic medieval castles of the continent in an unprecedented collection.

Building on the success of his foray into Soviet design with CCCP, Chaubin once again documents the afterlife of highly rational structures that seem out of place in a modern-day world. Precursors of Brutalism, these castles value function over form and epitomize the raw materials and shapes that would go on to define so much of architectural history.

Shot on film with a Linhof view camera, the collection is the outcome of five years of travel and investigation. Complete with a practical map and explanatory essay, its castles tell the story of 400 years, unfolding through the feudal Middle Ages into the 15th century.

A photographic study of decay as much as endurance, Stone Age traces the history of some of these singular structures that continue to enchant their audiences today and that occupy a distinct, mystical place in our collective imagination.

The photographer and author:

Frédéric Chaubin has been, for twenty years, editor-in-chief of the French lifestyle magazine Citizen K. Since 2000 he has regularly featured works combining text and photography. His CCCP collection research was carried out from 2003 to 2010 and published in 2011. During the last five years, he has been dedicating himself to the Stone Age project.

From floor to ceiling, and spanning grand facades, supremely rich ornament and detail envelops the enduring landmarks of France. Take a visual tour through royal salons, war rooms, and ballrooms in this illustrated survey, with decorative elements from doors, walls, fireplaces, cabinets, consoles, and friezes.

Selected from an extremely rare 19th-century catalog, this visual celebration of handcrafted French ironwork designs is filled with finely rendered black-and-white images of balustrades, grand balconies, brackets, and much more. An invaluable source of motifs, inspiration, and accurate details for architectural historians, craftspeople, designers, and metalsmiths.

У контексті державних і приватних проєктів, конкурси з планування виступають інструментом для вибору та оптимізації проєктних рішень, а також для прийняття рішень щодо залучення найбільш важливих виконавців проєкту. Без конкурсного діалогу, прозорості, яку він забезпечує в процесі визначення переможців, і його сили як інтегруючої основи для участі відповідних зацікавлених сторін про-єкту, інновації та будівельна галузь не досягли б того рівня і визнання, які вони мають повсюдно останні десятиліття. Таким чином, містобудівні конкурси є не-замінним елементом забезпечення високої якості в архітектурі, містобудуванні, плануванні громадських просторів, інженерії та мистецтві.

Тим не менш, цей інструмент планування та присудження неодноразово піддавався критиці та (справедливо) ставився під сумнів. Відповідно, важливо легко, вільно, при цьому доволі чітко і точно застосовувати методи і можливості цього інструменту, які були розроблені протягом більш ніж 150 років, щоб продовжувати використовувати потенціал конкурсів. Незважаючи на те, що конкурси широко висвітлюються, обговорюються і на них заробляють, навіть серед експертів мало що відомо про організаційні та формальні рамки підготовки і проведення процедур – про конкурсний менеджмент.

Автори книги являються берлінськими архітекторами, співзасновниками й відповідно партнерами бюро [phase eins]. Засноване у 1998 році, є одним з провідних у Німеччині та світі у питаннях проєктного консалтингу та управління конкурсами в галузі архітектури та містобудування. За останні 25 років провело понад 200 конкурсних та процедур нагородження у 22 країнах світу. Ґрунтуючись на цьому досвіді, книга містить широкий спектр практичної та теоретичної інформації стосовно організації планувальних конкурсів. Окрім того, у ній наведено 60 ілюстрованих практичних прикладів успішно проведених конкурсних процедур для 12 різних типологій будівель та споруд. Серед яких конкурси на проектування Мюнхенського концертного залу, Канадського парламенту, адміністративного комплексу для Європейської комісії в Брюсселі, кварталу Place Lalla Yeddouna у Фесі, Музею Революції Гідності на Майдані в Києві, В‘єтнамо-німецького університету в Сайгоні, Бейрутського музею мистецтв та центральної будівлі заводу BMW у Лейпцигу.

Цей досвід доповнюється коментарями понад 50 відомих експертів, які сформулювали свій досвід як члени журі, учасники та/або лауреати премії у вигляді коротких практичних рекомендацій.
Сподіваючись зробити свій внесок у якісні та справедливі процедури, книга призначена, зокрема, для (потенційних) організаторів конкурсів, а також для всіх ін-ших, хто бере участь у конкурсних процедурах - учасників, членів журі, представників спеціалізованої преси, студентів та представників органів влади.

Компактний збірник ідей для інноваційного меблювання, інтер'єрного середовища та невеликих архітектурних втручань.

Оскільки визначення «дизайнера» розширюється, а архітектори сьогодні створюють все: від ювелірних виробів до генеральних планів міст, нова хвиля предметів трансформує наші внутрішні простори. Серед них книжкові полиці, які можуть динамічно розділяти та змінювати форму кімнати, стільці, що створюють інтимні кімнатні перегородки, домашні офісні простори всередині простору та автономні кухонні куби, які можна розширювати, щоб розкрити всі можливі функції приготування їжі та харчування.

Furnitecture представляє близько 200 прикладів цієї нової типології дизайну. Від дизайну данської студії KiBiSi для реконфігурованої системи книжкових полиць та пересувних коробок усередині кімнат японського архітектора Шігеру Бана до розмовних крісел Ear від голландських дизайнерів Makkink & Bey та серії окремостоячих кубів французького ательє 37.2, на цих сторінках є світ інновацій у інтер'єрі. І особистий простір саме для вас.

Зміст:

Вступ
1. Експерименти зі структурою. Розділи: Каркаси, Деконструкція, Блоки та модулі, Стеки та вежі, Трансформери, Параметрика

2. Меблі як мікроархітектура. Розділи: Ф'южн, Організатори простору, Кімната в кімнаті, Вбудовані; Ландшафти

3. Синтез. Розділи: Макро-меблі, Архітектурні полиці, Перегородки, Плагіни та доповнення, Будівельні блоки, Багатомасштабність

Про автора:

Анна Юдіна є співзасновницею та головним редактором журналу MONITOR. Вона курувала дизайнерські виставки Захи Хадід та Jakob + MacFarlane, а також написала кілька книг про архітектуру, включаючи Lumitecture для Thames & Hudson