Подобрать по характеристикам

Издательства

Цена (130 - 229830 грн)

Цена
грн ok

Архітектура

Архітектура

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Ian Hodgson
ID: 18547
Видавництво: Frances Lincoln

The New Wild Garden поєднує нові підходи до більш натуралістичного дизайну з практичним аспектом вирощування польових квітів і показує, як поєднувати польові квіти, справжні луки та більш пухкі посадки в стилі прерій у садах та диких просторах.

Через серйозне занепокоєння щодо зменшення кількості запилювачів та середовищ існування луки зараз є об'єктом величезної творчості. Садівники, любителі дикої природи, професійні дизайнери та виробники насіння – всі вони розширюють межі того, що можна вирощувати, мальовничих ефектів, яких можна досягти, та переваг, які це дає садівникам та дикій природі.

Ця книга містить 15 покрокових проектів та список необхідних рослин, а також пропонує натхнення садівникам та огляд найвпливовішого руху в дизайні садів за останні десятиліття.

У цій книзі ви можете дізнатися:

- Як сіяти або садити луку відповідно до вашого простору
- Плани посадки для будь-якого розміру ділянки: від контейнера, невеликої грядки, садової ділянки чи акра
- Як вирощувати та розмножувати понад 50 видів польових квітів
- Зрозуміти та наслідувати новий природний стиль, якого дотримуються дизайнери
- Рецепти для лук для будь-якого ґрунту, ситуації та середовища існування дикої природи.

Про автора:

Іан Ходжсон має понад 30 років досвіду роботи редактором та письменником, автором, який отримав нагороди, а також суддею з виставок та випробувань рослин. Колишній редактор журналу The Garden (видається Королівським садівничим товариством), він зараз є головним редактором журналів Garden News та Garden Answers. Після навчання в Королівському ботанічному саду К'ю він отримав кваліфікацію ландшафтного архітектора. Іан живе та займається садами в Пітерборо, Кембриджшир. Його першою книгою, опублікованою разом з Френсіс Лінкольн, була «Великий дизайн саду», опублікована у співпраці з Товариством садівників. The New Wild Garden здобув нагороду «Практична книга року» імені Пітера Сібрука на престижній церемонії вручення премії Garden Media Guild Awards у 2016 році.

Ціна: 1500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Reuel Golden
ID: 5636
Видавництво: Taschen

The soul of New York. A photographic journey through the history of the world's greatest city

This book presents the epic story of New York on nearly 600 pages of emotional, atmospheric photographs, from the mid-19th century to the present day. Supplementing this treasure trove of images are over a hundred quotations and references from relevant books, movies, shows and songs. The city's fluctuating fortunes are all represented, from the wild nights of the Jazz Age and the hedonistic disco era to the grim days of the Depression and the devastation of 9/11 and its aftermath, as its broken-hearted but unbowed citizens picked up the pieces. 

New York's remarkable rise, reinvention and growth is not just the tale of a city, but the story of a nation, From the building of the Brooklyn Bridge to the immigrants arriving at Ellis Island; from the slums of the Lower East Side to the magnificent art deco skyscrapers. The urban beach of Coney Island and the sleaze of Times Square; the vistas of Central Park and the crowds on 5th Avenue. The streets, the sidewalks, the chaos, the energy, the ethnic diversity, the culture, the fashion, the architecture, the anger and the complexity of the city is all laid out in this beautiful book block and block. This is the greatest city in the world after all and great are its extremes, contradictions and attitude.

More than just a remarkable tribute to the metropolis and its civic, social, and photographic heritage, New York: Portrait of a City pays homage to the indomitable spirit of those who call themselves New Yorkers: full of hope and strength, resolute in their determination to succeed among its glass and granite towers.

Features hundreds of iconic images, sourced from dozens of archives and private collections — many never before published — and the work of over 150 celebrated photographers, including: Victor Prevost, Jacob Riis, Lewis Hine, Alfred Stieglitz, Paul Strand, Berenice Abbott, Walker Evans, Weegee, Margaret Bourke-White, Saul Leiter, Esther Bubley, Arnold Newman, William Claxton, Ralph Gibson, Ryan McGinley, Mitch Epstein, Steve Schapiro, Marvin Newman, Allen Ginsberg, Joel Meyerowitz, Andreas Feininger, Charles Cushman, Joseph Rodriguez, Garry Winogrand, Larry Fink, Jamel Shabazz, Allan Tannenbaum, Bruce Davidson, Helen Levitt, Eugene de Salignac, Ruth Orkin, Joel Sternfeld, Keizo Kitajima, and many many more.

The editor and author:

Reuel Golden is the former editor of the British Journal of Photography and the Photography editor at TASCHEN. His TASCHEN titles include: Mick Rock: The Rise of David Bowie, both London and New York Portrait of a City books, The Rolling Stones, Her Majesty, Football in the 1970s, the National Geographic editions, the David Bailey SUMO and Andy Warhol. Polaroids.

Ціна: 4000 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Monocle
ID: 11574
Видавництво: Gestalten

A journey through New York’s outposts of good food, design, retail and more, this definitive travel guide will make you feel like a local no matter where you are from

New York used to be such an easy city to crack for the visitor. Not only was there that simple-to-master grid of streets but, really, who wanted to stray from Manhattan? Today, while that stretch from Wall Street to the Upper East Side and beyond still enchants, awes, and bamboozles, you really do need to cross some bridges and head upstate. The city’s focus has fractured and shifted and you ignore the appeal of, say, Brooklyn at your peril. This is especially true of anyone wanting to grasp the city’s fast-evolving food scene, discover some fresh design ateliers, go for a run, or buy some less-exposed art.

Monocle has had a bureau in New York since its launch in 2007 and it has a shop in the city too. This has made the Monocle team passionate about the place and its ambitions. This book is a celebration of all that they know and love about New York and it should be used to take you beyond the obvious spots (although who wouldn’t want to hit the museum biggies). New York can easily live up to its movie-star good looks but let it be a city that surprises you, too — in a good way.

Monocle reports from around the globe in print, on radio, and online. As its editors and correspondents dart from city to city, they get to know the best places to rest their heads, stretch their limbs, and kick back with a contact in a hard-to-find cocktail bar. That information is now available in Monocle’s Travel Guide Series: a line-up of titles that speaks to you in an informed but informal way about everything from architecture to art, late-night bars to early-morning markets.

These are books that go beyond the traditional tourist beats to make sure you get the best out of a city — no matter how short your stay. Designed to be compact and collectable, they are also discerning; Monocle’s team won’t list a hundred places to eat but they will tell you where’s best for everything from some tasty fast food to something truly celebratory. Cities are fun. Let’s explore.

Ціна: 900 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Nicole Hollis
ID: 18291
Видавництво: Rizzoli

Відзначена своїми «чудово елегантними, стриманими інтер'єрами» (House Beautiful) та поєднанням елементів ручної роботи в сучасний підхід до простору, друга книга Ніколь Голліс пропонує натхненний погляд на роль мистецтва та ремесел в дизайні інтер'єру.

Зосереджуючись на глибокому впливі, який мистецтво, ремесло та колір можуть відігравати в будь-якому інтер'єрі, ця книга представляє майстерні нові житлові проекти Голліс, в яких кураторство мистецтва, предметів та меблів на замовлення є ключовими для характеру просторів.

Охоплюючи будинки в Нью-Йорку, Каліфорнії та на Гаваях, кожен інтер'єр розкриває новий урок творчого та грайливого поєднання художніх елементів. В елегантному таунхаусі в Сан-Франциско вражаюча колекція сучасних картин протиставляє колір та динамізм розкішно мінімалістичним меблям. Лофт у Трайбеці поєднує органічні форми натуралістичних люстр з елегантними, сучасними меблями. А в казковому пляжному будинку на Гаваях виготовлені на замовлення дерев'яні вироби привносять у простір елементи вишуканої природи зовні.

Завдяки внеску відомих художників та ремісників, чиї роботи доповнили та покращили ці простори, зокрема французької художниці Інгрід Донат, італійського скульптора Мауро Морі та арт-дизайнерської студії Studio Job, книга є одночасно виставкою неймовірно мистецьких інтер'єрів та натхненням для тих, хто хоче оживити свої домівки мистецтвом, ремеслом та дизайном.

Про авторів:

У 2002 році Ніколь Голліс заснувала NICOLEHOLLIS, фірму з інтер'єрної архітектури та дизайну, що отримала нагороди в Сан-Франциско. У 2023 році вона отримала нагороду Американського товариства дизайнерів інтер'єру як дизайнер року. Вона є авторкою книги Curated Interiors, яку також видає Rizzoli. Девід Вайзман — американський художник та дизайнер з Пасадени, Каліфорнія. Дуглас Фрідман — американський фотограф, що спеціалізується на інтер'єрах, моді та портретах.

_________

Погортати книгу Nicole Hollis: Artistry of Home

Ціна: 3200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Marc Treib
ID: 18149
Видавництво: Oro Editions

У той час як скульптура залишалася центральною в його мистецькій практиці, інтереси Ісаму Ногучі (1904–1988) охоплювали надзвичайно широку територію, яка включала меблі та лампи, декорації для танців, площі, внутрішні дворики та сади. Ногучі не робив різниці між дизайном, ремеслом і так званим образотворчим мистецтвом: на його думку, усі вони можуть вважатися мистецтвом, якщо їхні естетичні якості значною мірою перевершують ті, що породжені простою адресою потреби.

Незважаючи на те, що його сади включають кілька найвідоміших ландшафтних проектів двадцятого століття і отримали майже загальну похвалу, Ногучі, тим не менш, займає місце, далеке від звичайної практики ландшафтної архітектури. Як митець він більше покладався на інтуїцію – підкріплену цілеспрямованим дослідженням, де це було необхідно – ніж на об’єктивний аналіз, і він формував свої пейзажі як скульптуру, з простором як основним транспортним засобом. Для Ногучі ландшафтний дизайн був просторовим і формальним мистецтвом, і від його перших екологічних проектів до творів його пізньої зрілості йому вдалося задумати та побудувати низку чудових місць.

У цьому всебічному та багато ілюстрованому дослідженні садів Ногуті відомий ландшафтний історик Марк Трейб описує та критикує проекти, які датуються його ранніми нереалізованими проектами дитячих майданчиків і пам’ятників у великому парку в Саппоро, Японія, будівництво якого було завершено лише посмертно. Розповідь починається з обговорення скульптури Ногуті, яка певним чином пов’язана з реальними пейзажами, потім переходить до танцювальних сценографій для Марти Грем, нарешті потрапляючи в царство справжніх пейзажів із його садами для офісів Reader’s Digest у Токіо та Будинку ЮНЕСКО в Парижі. Далі було багато інших проектів у Сполучених Штатах, Японії та Ізраїлі.

Кілька розділів, що відрізняються за своїм змістом і структурою, спільно розглядають такі теми, як рельєф, вода та подвір’я, тоді як інші монографічно зосереджуються на основних садах. У супроводі приголомшливих зображень з архівів Фонду Ісаму Ногучі та архівів Музею Саду, а також власних фотографій автора, історія Noguchi’s Gardens: Landscape as Sculpture винагородить тих, хто цікавиться ландшафтною архітектурою, історією мистецтва, садовим дизайном і мистецтвом у цілому.

Про автора:

Марк Трейб, почесний професор архітектури Каліфорнійського університету в Берклі, є істориком і критиком ландшафту та архітектури, який має багато публікацій на сучасні та історичні теми в Сполучених Штатах, Японії та Скандинавії. Книги, опубліковані ORO Editions, включають Landscapes of Modern Architecture; Austere Gardens; The Landscapes of Georges Descombes: Doing Almost Nothing; and Thinking a Modern Landscape Architecture, West and East; та недавнi The Aesthetics of Contemporary Planting Design та Serious Fun: The Landscapes of Claude Cormier.

Ціна: 3200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Austin Sailsbury
ID: 12085
Видавництво: Gestalten

Northern Comfort уважно розглядає деякі з найбільш надихаючих і проникливих ідей і людей Північного регіону

Скандинавське мистецтво життя стало взірцем для наслідування змістовного творчого життя в усьому світі. Скандинавський дизайн і креативність є синонімами затишних будинків і архітектури, які поєднують стиль із традиціями, приміщення та вулицю, природні матеріали з насиченими кольорами та грайливість із прозорістю. Північні країни славляться своїми дизайнерами та підприємцями, які поєднують старанну підготовку зі сміливим виконанням у всіх сферах сучасної творчості, як-от дизайн, архітектура, мода та їжа.

Northern Comfort – Nordic Art of Creative Living об’єднує людей, зусилля та ідеї, які найкраще втілюють цей спосіб життя, зосереджуючись на дизайні інтер’єру, а також виходячи на природу, на кухню та в ательє. Він представляє калейдоскоп північних талантів, який водночас захоплює та надихає. Влаштуйтеся зручніше та йдіть за нами в цю подорож на північ.

Про автора:

Остін Сейлзбері — американський письменник-фрілансер, редактор і консультант із творчих проектів, що проживає в Данії. Він пише та редагує власні публікації та брав участь у Kinfolk Magazine, Oak — The Nordic Journal та Sindroms Magazine. Живе в Копенгагені з дружиною та сином.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Emma Fexeus, S. Ehmann
ID: 9520
Видавництво: Gestalten

Розкриває, чому в скандинавському інтер’єрі кожен почувається як вдома.

Якби мета полягала в тому, щоб побудувати будинок, в якому всі хотіли б жити, архітектор, швидше за все, був би італійцем, інженером, можливо, німцем, садівником, можливо, британцем, а ремісники або швейцарцями, або японцями. Дизайнер інтер’єру цього будинку, поза всяким сумнівом, мав би бути зі Скандинавії.

Навряд чи будь-який інший дизайн інтер’єру чи продукту є таким позачасовим, настільки функціональним, настільки естетичним і такої високої якості, як у Швеції, Норвегії, Фінляндії та Данії. Протягом багатьох років незліченна кількість предметів меблів, предметів і будівель зі Скандинавії стали іконами міжнародного дизайну та архітектури. Нинішнє покоління дизайнерів із цих країн свідомо спирається на місцеві традиції екологічного дизайну та розвиває їх у спосіб, який є послідовним, розумним і відображає безпомилкове відчуття стилю.

У Northern Delights класика дизайну зустрічається з молодими талантами, окремі продукти зустрічаються з майстерно оформленими житловими просторами. Приголомшливий вибір робіт у книзі розкриває, що робить скандинавський дизайн таким винятковим. Наведені приклади показують, як текстури різних порід дерева, прозорість кольорового скла, веселі кольори тканин і візерунків, а також загальна якість майстерності сприяють створенню простих, привабливих і дуже комфортних житлових просторів.

Northern Delights є джерелом натхнення для дизайнерів, архітекторів і окремих людей. У скандинавському житлі кожен почувається як вдома.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
ID: 15068
Видавництво: Images

Здавна в Канаді існує традиція «відпочивати в котеджі». На широких просторах Канади існує безліч можливостей для цього. Чи то шале на гірськолижних курортах, елінг на березі казкового озера, чи навіть просто віддалений відпочинок у затишному лісі, Канада пропонує широкий вибір місць для відпочинку та проведення часу з родиною та друзями, а також для максимального використання всіх пір року. Завдяки ретельно підібраній добірці красивих сучасних дизайнів котеджів та будиночків, ця захоплива книга дає уявлення про любов канадців до будинків для відпочинку.

Ця чудово ілюстрована книга відзначає ідею канадського котеджу та будиночка, а також включає добірку приголомшливих сучасних місць для відпочинку, які гарантовано змусять вас захотіти «відпочити в котеджі».

Серед проєктів та місць, представлених у цьому томі, є:
Будинок Мей | Індіан-Пойнт, Нова Шотландія
Будинок Сміта | Аппер-Кінгсбург, Нова Шотландія
Резиденція Кап-Сен-Мартен | Поттон, Квебек
Котедж на мисі | Ланодьєр, Квебек
Шале Гран-Пік | Остін, Квебек
Резиденція Лейк-Бром | Фостер, Квебек
Кабіна на березі озера | Лак-Бром, Квебек
Гірськолижне шале Лорентіан | Сен-Дона, Квебек
Мезон Перше | Іст-Болтон, Квебек
Збірний заміський будинок | Іврі-сюр-ле-Лак, Квебек
Резиденція Сент-Ігнас | Сен-Ігнас-де-Лойола, Квебек
Стрункий будинок | Озеро Мемфремагог, Квебек
Будинок Елл | Веллінгтон, Онтаріо
Кабіна Гоу-Хоум-Бей | Джорджіан-Бей, Онтаріо
Елінг на озері Кавагама | Дорсет, Онтаріо
Котедж Лейк-Джозеф | Мускока, Онтаріо
Резиденція Лейк-Манітувабінг | Маккеллар, Онтаріо
Котедж Лейк-Міссіссога | Каварта-Хайлендс, Онтаріо
Скай-Хаус | Стоуні-Лейк, Онтаріо
Ферма | Кларінгтон, Онтаріо
Вудхаус | Сінгхемптон, Онтаріо
Будинок на острові Боуен | Острів Боуен, Британська Колумбія
Будинок на лавці | Нарамата, Британська Колумбія

__________

Погортати книгу Northern Hideaways: Canadian Cottages and Cabins

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Paul Fortune
ID: 14040
Видавництво: Rizzoli

Interior design legend Paul Fortune opens his design portfolio and shares his inimitable worldview in this monograph-cum-memoir.

Arriving in Los Angeles from London during the 1970s, Paul Fortune gradually made his way as a graphic artist, art director of music videos, and even nightclub owner. But with the renovation of his own now legendary Laurel Canyon house in 1978, Fortune's career as an interior designer was born. Fortune Design Studio, based in Los Angeles, has been operating since 1982, enjoying the patronage of discerning clients worldwide, whose ranks include Marc Jacobs, Sofia Coppola, and David Fincher. Exhibiting a distinct style widely recognized for its integration of refinement with lived-in comfort, Fortune's designs are uniquely geared toward accommodating the history and material integrity of each chosen venture. In Notes on Décor, Etc., Fortune -- a natural raconteur -- not only documents his favorite of these timelessly elegant projects but also his life and times as a designer, an expatriate, and an Angeleno in a one-of-a-kind chronicle that Architectural Digest, in its 2018 AD 100 list, describes as, "A tell-all monograph-cum-memoir detailing significant projects and stories from Fortune's peregrinations through the beau monde."

About the Author:

Paul Fortune is an interior designer based in Los Angeles and Ojai, California.

____________

Пролистать книгу Notes on Decor, Etc.

Ціна: 1300 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Cortney Novogratz, Robert Novogratz, Elizabeth Novogratz, Foreword by India Hicks
ID: 16123
Видавництво: Rizzoli

Design darlings Cortney and Robert Novogratz tackle a long list of design dilemmas and offer scores of smart tips on how to solve them.

Well known to their fans through their several reality TV shows (HGTV and Bravo), various home decor lines (with Amazon, WayFair, and now Home Goods), and their impressive social media following, designers Robert and Cortney Novogratz are beloved for their laid-back, chic, and family-friendly approach to home design.

The couple has done it all: with over fifteen years of experience building and decorating houses for themselves and their exacting clients, they have faced every possible design challenge. In this volume, they offer up in-depth advice and tips for a multitude of design and decorating situations using over a dozen projects as examples: how to restore an old home and bring it back to life; how to turn a generic rental into a personality-filled space; how to use bold color to transform your home; how to decorate for small spaces; how to create spaces for kids, from bedrooms to playrooms; how to incorporate art in your home; and how to turn your house into an attractive Airbnb rental, among many other design-dilemma topics.

About the Author:

Robert and Cortney Novogratz founded their design firm The Novogratz over fifteen years ago. Since then, they have designed and developed many unique properties around the country, from New York City to Napa Valley. In 2014, they moved to Los Angeles with their seven children and renovated a 1920s house in the Hollywood Hills, known as the Castle. Elizabeth Novogratz is a writer and cowrote the Novogratzes' first book, Downtown Chic, published by Rizzoli.
India Hicks is an author, model, entrepreneur, and the daughter of famed designer David Hicks.

___________

Пролистать книгу Novogratz Design Fix: Chic and Stylish Tips for Every Decorating Scenario

Ціна: 1300 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Reiko Sudo, Naomi Pollock
ID: 14355
Видавництво: Thames & Hudson

Перша всеохоплююча монографія NUNO, однієї з найбільш інноваційних і шанованих студій текстильного дизайну в Японії.

Названа простим словом, що означає «тканина», NUNO є однією з найважливіших японських компаній текстильного дизайну. Заснована в 1984 році легендарним Джунічі Араї та нинішнім директором компанії Рейко Судо, вона визнана одним із найбільш інноваційних виробників текстилю у світі. Дизайнери NUNO, відомі тим, що поєднують традиції та передові технології, надихаються минулим, сьогоденням і майбутнім, поєднуючи несподівані елементи, такі як папір, пір’я чи алюміній, із промисловими методами, такими як напилення та хімічне травлення. Усі текстильні вироби NUNO (їх було створено понад 2500) виробляються в Японії та зазвичай є ручною роботою окремого майстра. Кожен шматок тканини має свою історію.

Хоча їхні текстильні вироби регулярно з’являються в книгах, на виставках текстилю та в музейних колекціях, повної монографії NUNO не існувало досі. У книзі представлені найвидатніші, найвпливовіші чи експериментальні тканини, книга складається з семи розділів, кожен з яких базується на темі, яка походить від звукоподражального зв’язку в японській мові, що визначає сімейство тканин. Наприклад, «Shima Shima», що означає «смугастий», представляє смугасті малюнки від яскравих і контрастних, як у зебри, до тонко строкатих, як у смугастого кота. На основі інтерв’ю, архівних досліджень та відвідин заводів тексти проілюстровані спеціально замовленими фотографіями та малюнками. Між собою розміщено есе багатьох авторів, від письменника Харукі Муракамі та архітектора Тойо Іто до куратора Анни Джексон.

Поєднуючи всі нитки разом у чудово оформленому пакеті, NUNO є документом виняткової краси та рідкісним уявленням про суть японського дизайну.

Список вмісту:

Передмова
вступ
1. ФУВА ФУВА: Фува Фува Харукі Муракамі; Портрет тканини: нитка
2. SHIWA SHIWA: Shiwa Shiwa Кенії Хари; Портрет тканини: рулони паперу
3. SHIMA SHIMA: Stripes of All Colours від Brooke Hodge; Портрет тканини: плетіння орігамі
4. KIRA KIRA: Shining Within від Акане Тесіґавара; Портрет тканини: Амате
5. SUKE SUKE: Три прозорі плівки від Тойо Іто; Портрет тканини: Турецька стіна
6. ZAWA ZAWA: вірші Арто Ліндсі; Портрет тканини: Медуза
7. БОРО БОРО: есе Анни Джексон; Портрет тканини: кольорова табличка про кольори
Хронологія текстилю
Подяки
Біографії
Автори фото

Про авторів:

Рейко Судо є одним із найвпливовіших сучасних дизайнерів текстилю в Японії та керуючим директором NUNO. Останніми роками вона стала відомою як захисник текстильних майстрів у Японії, створюючи технологічно передові дизайни, не применшуючи цінності рукоділля. Наомі Поллок – автор дизайну, яка жила і працювала в Японії понад 30 років. Її остання публікація — Japanese Design Since 1945 (2020), також опублікована Thames & Hudson.

Ціна: 3000 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Joel Holland, David Dodge
ID: 15185
Видавництво: Prestel

This whimsical love letter to the Big Apple’s most cherished and intriguing shops is a timeless celebration of New York’s diversity, energy, resilience, and weirdness.

Every New Yorker has a favorite place to shop — whether it’s for pizza or flowers, to grab a beer, or slurp down soup dumplings. When the coronavirus crisis hit in 2020, illustrator Joel Holland began drawing storefronts near his apartment as a way of memorializing an element of city life that seemed suddenly precarious. He posted them on Instagram and they quickly drew an avid following. Eventually, Holland’s collection grew to include shops recommended by friends or strangers online.

This book showcases 225 of his delightful illustrations and runs the gamut, from delis and bodegas to dive bars, bookstores, bakeries, newsstands, cafés, restaurants and more.

Each image is paired with engaging text written by journalist David Dodge and filled with the historical, cultural, and architectural details that have earned these stores a place in people’s hearts. Also included is a foreword by beloved Instagrammer New York Nico, who is known for chronicling the city’s independent businesses. The perfect gift for New Yorkers of all ages — as well as an insider’s guide to everything from dim sum to late-night jazz — this treasury of iconic shops belongs in the library of anyone who loves NYC.

About the Authors:

Joel Holland is an illustrator who has lived in New York City for over twenty years. His work has graced the New York Times, the New YorkerNew York magazine, Apple store windows across the world, and numerous book covers.

David Dodge is a freelance writer living in New York City who covers travel, LGBTQ+ issues, politics, and culture for outlets including the New York TimesTravel + LeisureThe AdvocateOut, and HuffPost. He is the co-author of Prestel’s 2021 book Sassy Planet.

__________

Пролистать книгу NYC Storefronts: Illustrations of the Big Apple's Best-Loved Spots на сайте издательства.

Ціна: 1200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Sven Ehmann, S. Borges
ID: 10443
Видавництво: Gestalten

Приголомшливо креативні ванни, спа-салони, ретрити та інші розслаблюючі місця для відпочинку, щоб потішити як тіло, так і розум

Вода - це життя. У кожній культурі він символізує чистоту, пожвавлення та розслаблення. Ритуали оздоровлення вселяють відчуття спокою та самосвідомості в нашому все більш хаотичному світі. Oasis демонструє приголомшливий вибір лазень, спа-салонів, місць відпочинку та інших місць відпочинку, які не лише забезпечують наше особисте благополуччя, але й творчо розширюють кордони гостинності, дизайну інтер’єру та архітектури.

У цій книзі представлено багатий асортимент сучасних місць, де можна насолоджуватися як тілом, так і розумом — місцями, де можна відпустити, побалувати себе, розслабитися та знову зосередитися. Від громадських саун до вибраних оздоровчих клубів і п’ятизіркових курортів – від мінімалістичних просторів спокою до гламурно розкішних храмів догляду за тілом. У той час як деякі приклади є притулком серед метушні міського життя, інші можна знайти у віддалених місцях серед приголомшливих природних ландшафтів, обрамлених вражаючими краєвидами.

Наповнений розкішними фотографіями, Oasis є найкращим посібником із вирішення та переосмислення нашої фізичної та психічної потреби у втечі та спокої.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dominic Bradbury
ID: 17341
Видавництво: Thames & Hudson

A showcase of over forty of the most exciting and unique off-grid houses in North America, across a wide variety of wild and remote landscapes.

Living off the grid has become increasingly desirable in recent years. Escaping the city to be immersed in nature is ever more appealing as the pressures of everyday life increase. The need to reduce our carbon footprints as the effects of climate change become a reality has brought sustainable living, particularly in off-grid and net-zero houses, to the forefront.

In Off the Grid: Houses for Escape Across North America, Dominic Bradbury turns to North America to showcase how architects are making living in the wilderness a more affordable and attainable dream. From cabins deep in the forest to desert homes and stunning coastal retreats, this collection of the most innovative off-grid homes reveals how clever design is redefining the possibilities for living in some of the most extraordinary natural environments on Earth.

About the Author:

Dominic Bradbury is a journalist and writer specializing in architecture and design. He is the author of many books on these subjects, including Off the Grid, The Iconic House, The Iconic American House, The Iconic British House and The Iconic Interior.

Contents List:
Introduction
COUNTRYSIDE & FOREST:
BIG - Klein A45, New York State, USA
BRILLHART ARCHITECTURE – Brillhut, Eleuthera, Bahamas
COMMUNE – Santa Anita Cabin, Angeles National Forest, California, USA
CUTLER ANDERSON – Connecticut Residence, Connecticut, USA
DEN – A-Frame Kit Cabin, Catskills, New York State, USA
DEN – Fox Den, Catskills, New York State, USA
SHAUNA MCMANUS ARCHITECTS – The Climate Barn, Sagaponack, New York State, USA
MARC THORPE DESIGN – Edifice, Fremont, New York State, USA
MIDLAND ARCHITECTURE - The Hut, Belmont County, Ohio, USA
MIRÓ RIVERA ARCHITECTS – Hill Country House, Wimberley, Texas, USA
OLSON KUNDIG – City Cabin, Seattle, Washington State, USA
THE RANCH MINE – O-asis, Phoenix, Arizona, USA
LINDA TAALMAN – Pioneertown itHouse, Pioneertown, California, USA
UPE – Sustainable Cabin, Near Crowell, Texas, USA
WATERSIDE & COAST:
KELLY ALVAREZ DORAN (KAD) & SVN – House MN, Lake Havelock, Ontario, Canada
ATELIER SCHWIMMER – Lakeside Chalet, Lake Brome, Knowlton, Quebec, Canada
BOHLIN CYWINSKI JACKSON – Henry Island Residence, Henry Island, Washington State, USA
BRILLHART ARCHITECTURE – Thatch House, Surfer’s Beach, Eleuthera, Bahamas
CUTLER ANDERSON – Studio Bunkhouse, Washington State, USA
IWAMOTOSCOTT ARCHITECTURE – Goto House, Napa County, California, USA
KIERANTIMBERLAKE – Loblolly House, Taylor’s Island, Maryland, USA
LSD ARCHITECTS – Casa Jardin, Tamarindo Beach, Costa Rica
OFFICE OF MCFARLANE BIGGAR ARCHITECTS - Gambier House, Gambier Island, British Colombia, Canada
MILLER HULL PARTNERSHIP – The Loom House, Bainbridge Island, Washington State, USA
TODD SAUNDERS – The Shed, Fogo Island, Newfoundland, Canada
STUDIO SCHICKETANZ – Big Sur Net Zero House, Big Sur, California, USA
SHIM-SUTCLIFFE ARCHITECTS – Harrison Island Camp, Harrison Island, Georgian Bay, Canada
WALKER WARNER ARCHITECTS – Hale Huna, Kona Coast, Hawaii
HILLSIDE & MOUNTAIN:
ANACAPA – Off-Grid Guest House, California, USA
ATELIER L’ABRI – Saltbox Passive House, Mont Gale, Bromont, Eastern Townships, Canada
CLB – The Phoenix, Casper Mountain, Wyoming, USA
COHESION – Joshua Tree Folly, Joshua Tree National Park, California, USA
EGGLESTON FARKAS ARCHITECTS – Nighthawk Retreat, Sawtooth Mountains, Washington State, USA
FELDMAN ARCHITECTURE – Caterpillar House, Carmel, California, USA
IMBUE DESIGN – Boar Shoat, Bear River Range, Idaho, USA
MORK ULNES – Frame House, Sonoma, California, USA
MOS – House No. 5/Element House, Star Axis, New Mexico, USA
OLSON KUNDIG – Costa Rica Treehouse, Santa Teresa, Costa Rica
STUDIO SCHICKETANZ – Tehama 2 Residence, Tehama, Carmel Valley, California, USA
TADPOLE STUDIO – Camp Davis, Oahu, Hawaii
FAULKNER ARCHITECTS – Miner Road House, Orinda, California, USA
RENÉE DEL GAUDIO ARCHITECTS – Goatbarn Lane House, Boulder, Colorado, USA
OFF-GRID GUIDE
PLANS
DIRECTORY

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dorian Lucas
ID: 14513
Видавництво: Braun

Як модернізувати будинки, щоб вони відповідали вимогам сьогодення – від комфорту проживання через енергоефективність до цифрових вимог? Як поєднання історичних і нових елементів можна використати як елемент дизайну?

Постійне використання існуючих житлових будинків, будь то таунхаус епохи Відродження, будинок-атріум часів династії Мін, фермерський будинок 19 століття чи післявоєнне бунгало, не лише надає чарівності минулих років, але й фактично забезпечує сприятливий екологічний баланс. Базуючись на ретельно відібраних роботах, ця книга представляє весь спектр можливостей розширення та переобладнання – від прибудов, нових проектів для існуючих приміщень, до додаткових секцій або концептуально об’єднаних кімнат. Усе це свідчить про те, що збереження – це творчий виклик, який має багато різних рішень.

Зі змісту:

- Quad of Gourd, Пекін, Китай
- Bamba House, Буенос-Айрес, Аргентина
- Toon & Ina, Гент, Бельгія
- Кан Томеу, Сант Пере де Рібес, Іспанія
- Croft Lodge Studio, Геррефордшир, Великобританія

Ціна: 2300 грн
Є в наявності
в кошик в обране
показати по:
на сторінці
Видавництва
A B C D E F G H I G K L M N O P Q R S T U V W X Y Z 0-9
А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я