Архітектура

Як ми можемо зробити старі будинки енергоефективними, не знецінюючи майбутню стійкість? І як ми можемо це зробити, не жертвуючи їхньою привабливістю та характером?

Цей практичний та важливий посібник з модернізації для енергоефективності прагне дати відповіді на це та інші питання, які ставлять власники старих будинків. Незалежно від того, чи ваш будинок середньовічний та з дерев'яним каркасом, чи георгіанський, вікторіанський чи едвардіанський терасний, його можна зробити більш енергоефективним та сталим. Цей практичний, вичерпний та повністю ілюстрований посібник покаже вам, як це зробити.

Переглянутий та оновлений, з передмовою Кевіна МакКлауда, Еко-довідник старих будинків містить розділи про огороджувальні конструкції будівлі; дахи та стелі; вікна та двері; стіни; підлоги; фарби; енергію, повітря та воду; а також абсолютно новий розділ про матеріали для модернізації.

У співпраці з Товариством захисту старовинних будівель, це обов'язкова книга для власників старих будинків, які прагнуть зробити свої домівки більш енергоефективними та сталими.

Про авторів:

Роджер Хант, співавтор (разом з Маріанною Зур) «Довідника старих будинків», є письменником і блогером, що отримав нагороди, з особливим інтересом до сталої та народної архітектури, а також матеріалів і методів, що використовуються в будівництві. Він є автором книг Rural Britain: Then and Now, присвячених британській сільській місцевості, Villages of England and Hidden Depths, археологічного дослідження минулого Суррею.
Він читає лекції з питань будівництва, є членом журі щорічних премій за нове житло та входить до редакційної колегії журналу SPAB. Його останній проект реконструкції – будинок 1900 року на Мартас-Він'ярд, штат Массачусетс, США.

Маріанна Зур – дипломований будівельний інспектор, що спеціалізується на ремонті історичних будівель. Після отримання стипендії в SPAB вона сім років працювала в архітектурній практиці, а потім повний робочий день над практичними проектами ремонту, включаючи три дуже різні старі будинки. Для SPAB вона провела понад 40 курсів для домовласників та численні «лаймові дні». Вона є співавтором (разом з Роджером Хантом) довідника Old House Handbook, а також написала та прочитала багато лекцій. Будучи співведучою трьох сезонів програми Restoration на BBC2, вона нещодавно заснувала компанію Old House Consultancy, яка консультує з питань ремонту та перепланування в Оксфордширі.

______

Погортати книгу Old House Eco Handbook: A Practical Guide to Retrofitting for Energy Efficiency and Sustainability на Google Books

Cafes, cabarets and restaurants have been some of the most common gathering spots for everyone in the social strata for centuries. Today's avant-garde designers and architects are reinventing the genre of restaurant design to take into account environmental sustainability, recycled materials, and relating the restaurant to the historical use of its building. Projects featured in this book are impressive examples of cohesively designed dining environments and are paired with detailed floor plans handy for industry professionals.

Landscape architects are entering a new era, one where the term sustainability has broadened in scope to refer to social and cultural as well as environmental concerns. This 'liveability' factor is now core among the challenges facing today's architects and planners, especially as some countries undergo rapid urbanization. Open Space presents some of the most innovative urban landscape designs of recent years with accompanying texts, photos and plans.

Винахідні нові способи будівництва з використанням найстарішого та найбільш адаптивного матеріалу природи.

Люди будували будинки з дерева протягом тисячоліть, і все ж у сучасному світі варіантів та інновацій найпримітивніший ресурс насправді може виявитися найбільш доречним.

Потягнувшись до історичних японських будинків, ставши синонімом курортного житла та вплітаючись у сучасну тенденцію hygge, його тактильність і тепло вплинули на незліченну кількість рухів в архітектурному дизайні. Деревина швидко стає життєздатним матеріалом вибору, безпечною, міцною та довговічною альтернативою бетону. Архітектори заново відкривають універсальну привабливість деревини завдяки останнім технологічним досягненням.

Ця книга досліджує інноваційні та надихаючі способи використання архітекторами цього універсального будівельного матеріалу. Охоплюючи грандіозні альпійські втечі до тропічних відпочинків, фанерні пентхауси та масивні дерев’яні багатоповерхівки, Out of the Woods документує їхні прогресивні та надихаючі творіння від самого початку.

Outdoor is in. The line between inside and outside has become blurred: more and more, the garden is considered an extension piece of the living room, a true multifunctional outside room with its own style and atmosphere, where one can lounge, relax, eat and enjoy oneself the whole year through. The word ‘garden’ implies greenery.

Whether we talk about intimate, hidden corners, snug terraces or skilfully decorated conservatories, colourful flower accents and fanciful details of natural materials will determine the atmosphere and character of the green living room. For every occasion or personality, florist Katrien Vandierendonck has designed long lasting and stylish flower arrangements: dreamy romantic, colourful contemporary or minimalist zen. They let us enjoy to the full the possibilities of the outdoors.

Outdoor Flower Designs is an inspiring book brimming with fun and surprising ideas to jazz your garden room. 

Перша книга відомого садового дизайнера, популярного інстаграмера та прихильника англійського котеджного стилю, Шона А. Прітчарда, яка показує, як спланувати свій сад, щоб ви могли виставляти квіти та листя у своєму домі протягом року.
«Я проковтнув цей розкішний британський покроковий посібник про те, коли сіяти, садити та зривати рослини, за один раз». - Річард Е. Грант

«Outside In: A Year of Growing & Displaying – це рідкісна річ – найгарніша книга для журнального столика, яка також є джерелом корисної інформації про те, що та коли вирощувати для зрізаних квітів цілий рік. Його інтер'єри також не надто пошарпані». - Індія Найт

«Зовнішній світ не тільки наповнений практичними порадами та підказками щодо догляду за садом та демонстрації рослин і квітів у домі, але й витвором романтичної краси. Переповнені барвисті композиції Шона незліченну кількість разів викликали посмішку на моєму обличчі: він має природну здатність поєднувати квіти, книги, тканини та різноманітні скарби так, щоб це було легко, чарівно та глибоко особисто». - Люк Едвард Холл

«Озброєна новою книгою квіткового шептала Шона А. Прічарда, мама може прикрашати свій дім квітами цілий рік або просто насолоджуватися гарними картинами, потягуючи гарну чашку кави». - Wall Street Journal

«Винахідливий, продуманий та ретельно продуманий дизайн». - House & Garden

У своїй дебютній книзі садовий дизайнер Шон А. Прічард показує, як спланувати сад так, щоб кожного місяця року було щось, що можна принести додому та виставити в захопливий спосіб. Від життєрадісних нарцисів ранньої весни до оксамитового багатства жоржин пізнього літа, від глибокого сяйва золотого осіннього листя до оптимізму сережок пізнього зими, Шон пояснює, як вирощувати, збирати врожай та аранжувати велику кількість скарбів природи — незалежно від розміру вашої ділянки чи рівня вашого досвіду в садівництві.

Про автора:

Шон А. Прічард має студію садового дизайну, що базується в Лондоні та Сомерсеті. Він розпочав свою кар'єру в садовому дизайні, маючи досвід у образотворчому мистецтві та бренд-стратегії. Перш ніж заснувати власну дизайнерську практику, Шон закінчив з відзнакою Школу садового дизайну в Брістолі. Шон спроектував два виставкові сади для Macmillan Cancer Support, включаючи сад Macmillan Legacy на престижному фестивалі садів RHS Hampton Court Palace Garden Festival у 2022 році. Він ділить свій час між Лондоном та Сомерсетом, де живе в 300-річному котеджі фермерського робітника на пагорбах Мендіп, звідки відкривається вид на рівні Сомерсета. Він застосовує значну частину своєї філософії садового дизайну до оздоблення котеджу, якою він ділиться у своєму популярному акаунті в Instagram @sean_anthony_pritchard

Jenni Kayne, the creator of the laid-back, luxe California lifestyle brand, shows us how to create spaces that encourage living well in comfort and style by featuring beautiful and inspiring interiors along with practical room-by-room tips.

A known tastemaker and authority on style, Jenni Kayne spans the worlds of fashion, interiors, and entertaining. Inspired by organic textures, thoughtful simplicity, and natural landscapes, Kayne embodies an earthy and effortless aesthetic — one that is intentional and where beauty and authenticity exist in every detail.

In her second book Kayne turns to interior design, sharing her beautifully designed interiors as well as the homes of other creative women who embrace a similar natural design ethos. The book introduces the homes by location, spanning varied landscapes and design characteristics: houses by the ocean, desert-style spaces, mountain homes, and abodes in the city. Lovely photographs illustrate how the women live in these spaces, room by room, and include smaller styling vignettes showcasing collectibles and personal objects. Interviews discuss each woman’s design philosophy and her ideas for living well at home.

With a mix of visual inspiration and practical tips and resources, Kayne encourages us to express our individual style through decor, showing us how to create beautiful interiors that help us to live joyfully and mindfully, treating life’s details with creativity and care.

About the Author:

Jenni Kayne has become an all-encompassing lifestyle brand rooted in modern California minimalism. She has grown her eponymous clothing line to include a home line as well as a growing number of retail stores. 

__________

Пролистать книгу Pacific Natural at Home

With this introduction to the work of Andrea Palladio (1508-1580), TASCHEN's Basic Architecture series shines its spotlight on one of the most influential figures in the history of Western architecture. 

Palladio's Villa Rotonda in Vicenza became the most famous building of its kind; it influenced many later designs and remains an important source of inspiration for today s architects. 

The Palladian style, distinguished by the typical Serlian windows, pillared façades resembling Roman temples, symmetrical floor plans, and elevations, was imported to other European countries and became widely known; in Great Britain, it was one the important roots of 17th and 18th-century architecture.

In the 19th century, American architecture heavily referred to the style, as seen in, for example, Thomas Jefferson's Monticello home.

About the series:

Each book in TASCHEN’s Basic Architecture series features:

- an introduction to the life and work of the architect 
- the major works in chronological order
- information about the clients, architectural preconditions as well as construction problems and resolutions
- a list of all the selected works and a map indicating the locations of the best and most famous buildings
- approximately 120 illustrations (photographs, sketches, drafts, and plans)

This handy fan deck takes the guesswork out of using color in bold and innovative new ways. 35 inspirational color palettes to help brighten us any project!

In this handy fan deck, international color authority Pantone takes the guesswork out of using color in bold and innovative new ways, sharing the wisdom that has made their professional products an essential resource around the globe.

Pantone, the worldwide colour authority, invites you on a rich visual tour of 100 transformative years.

From the Pale Gold (15-0927 TPX) and Almost Mauve (12-2103 TPX) of the 1900 Universal Exposition in Paris to the Rust (18-1248 TPX) and Midnight Navy (19-4110 TPX) of the countdown to the Millennium, the 20th century brimmed with colour.

Longtime Pantone collaborators and colour gurus Leatrice Eiseman and Keith Recker identify more than 200 touchstone works of art, products, décor, and fashion, and carefully match them with 80 different official PANTONE colour palettes to reveal the trends, radical shifts, and resurgences of various hues. This vibrant volume takes the social temperature of our recent history with the panache that is uniquely Pantone.

Вперше опублікована в 2017 році під час виставки в Pavillon de l’Arsenal у Парижі, ця широко оцінена та дуже затребувана книга знову стає доступною в новому виданні. Він пропонує аналітичний огляд із сьогоднішньої перспективи глибокої трансформації французької столиці наприкінці 19 століття під керівництвом Жоржа Ежена Османа.

Paris Haussmann: A Model’s Relevance досліджує та аналізує характеристики однорідного, але поліморфного міського пейзажу Парижа, що є результатом тривалого процесу змін і еволюції, навіть останнім часом. Дослідження проводилися на всіх рівнях для класифікації та порівняння доріг, визначення громадських місць і організації кварталів і будівель відповідно до їхньої поточної геометрії. Вперше були представлені якості моделі Хаусмана, щоб показати, як вони справляються з викликами, з якими стикаються сучасні міста.

Тематичні есе містять багатий ілюстративний матеріал, що включає фотографії відомого фотографа Сірілла Вейнера, плани та карти місцевості, плани поверхів і розрізи, аксонометричні проекції та різноманітні графічні зображення.

Текст англійською та французькою мовами.

_Унікальне дослідження масштабної перебудови Парижа бароном Османом наприкінці 19 століття
_Демонструє, як бачення та концепції Османа продовжують впливати на міський дизайн у 21 столітті
_Порівняння з іншими міжнародними метрополіями
_Розкішно ілюстрований фотографіями, планами місцевості та картами, планами поверхів і розрізами, аксонометричними проекціями та різними графічними зображеннями

Про авторів:

Бенуа Жаллон, 1972 року народження, закінчив Архітектурну школу Парі-Ля-Віллетт і є партнером-засновником LAN (Local Architecture Network) у Парижі.Умберто Наполітано, 1975 року народження, вивчав архітектуру в Університеті Федеріко II у Неапелі та в Школі архітектури Парижа-Ла Віллет. Він є партнером-засновником LAN (Local Architecture Network) у Парижі.Франк Бутте, 1968 року народження, є архітектором та інженером-будівельником і керівником паризької інженерної фірми FBC Fanck Boutte Consultants.

This broad survey of modernism—the most scintillating creative era in Paris—spans all domains: architecture, art, design, entertainment, fashion, film, literature, photography.

The lives and works of artists in every creative discipline transformed Paris into a crucible of modernity in the first half of the twentieth century. Profiles of eighty-eight influential artists, designers, photographers, architects, writers, and personalities—including Gabrielle Chanel, Eileen Gray, Jean Prouvé, Pablo Picasso, Tamara de Lempicka, Sonia and Robert Delaunay, Brassai, Man Ray, Robert Mallet-Stevens, Charlotte Perriand, Le Corbusier, Adolf Loos, Walter Benjamin, Josephine Baker, Jean Renoir, Gertrude Stein, and more—highlight the boundless creative energy and optimism that permeated the City of Light at this key historical juncture. Richly illustrated alphabetical entries with cross-references to related topics are complemented by six thematic essays on cinema, fashion, graphic design, habitation, painting, and urban planning. A portfolio of original contemporary photographs—from the historic center to the suburbs of Paris—reveals traces of modernism in dozens of buildings and their interiors that are rarely open to the public. This catalog—published to accompany an exhibition at the Power Station of Art in Shanghai in summer 2023—sketches a panorama of human invention across the vast creative landscape of Paris from 1914 to 1945.

About the Author:

Jean-Louis Cohen is France’s most authoritative historian of twentieth-century architecture. He has published more than forty books, including Frank Gehry: The Masterpieces (Flammarion, 2021), and curated numerous architectural expositions. He is the Sheldon H. Solow Professor in the History of Architecture department at NYU’s Institute of Fine Arts and holds a chair at the Collège de France. Guillemette Morel Journel is an architect and urbanist; she has published several books on Le Corbusier including Villa Savoye.

_____________

Пролистать книгу Paris Moderne: 1914-1945

There’s the food, the culture, the architecture, the art — Notre Dame and Montmartre and the Louvre — and then there’s the side of Paris you’ve never seen, until now.

Paris: the city of love, the city of light — the city everyone thinks they know from movies and books. But there’s more to this vigorous new-old metropolis than Notre Dame and the Eiffel Tower. Along its winding streets and hidden in picturesque views along the Seine, there’s so much more to do and discover, to taste and see, than what you imagine. 

The Monocle team is your guide as you explore the nouvelle cuisine in the city’s up and coming restaurants that are revitalizing classic dining. Step off the beaten path and into galleries showcasing works that will inspire future art world trends. Escape the crowds and the tourists in laid-back local bars and classy clubs. And then bundle up in designer goods from the best unknown boutiques as you stroll through history and romance. Paris is a wonderland. This is your ticket.

Authors:

Monocle reports from around the globe in print, on radio, and online. As its editors and correspondents dart from city to city, they get to know the best places to rest their heads, stretch their limbs, and kick back with a contact in a hard-to-find cocktail bar. 

That information is now available in Monocle’s Travel Guide Series: a line-up of titles that speaks to you in an informed but informal way about everything from architecture to art, late-night bars to early-morning markets. 
These are books that go beyond the traditional tourist beats to make sure you get the best out of a city — no matter how short your stay. Designed to be compact and collectable, they are also discerning; Monocle’s team won’t list a hundred places to eat but they will tell you where’s best for everything from some tasty fast food to something truly celebratory. Cities are fun. Let’s explore. 

Від затишних будиночків і котеджів до приморських халуп — відкрийте для себе різноманітність надихаючої паркової архітектури, щоб втілити мрії про життя поза мережею.

Від затишних будиночків і котеджів до приморських халуп — усередині або з прямим краєвидом на приголомшливі природні ландшафти національних парків, лісів і узбережжя Північної Америки — ми розглядаємо різноманітні надихаючі «паркові архітектури», щоб зацікавити мрії про життя поза мережею.

Про автора:

Parks Project — компанія роздрібної торгівлі, яка зробила революцію у світі охорони природи, переосмисливши його під свіжою, молодіжною лінзою. Їхній одяг і супутні товари користуються величезним успіхом серед молоді, а місія компанії полягає в тому, щоб допомогти зберегти природні території в США та за кордоном через пожертви, ініціативи та освіту.