Архітектура

What we teach and the way we teach is being hotly debated within countries and between continents. Planning Learning Spaces demonstrates cutting-edge approaches to educational space design, from primary to college studies, and explains how these spaces support education and enhance learning experiences. With contributions from leading professionals, including Herman Hertzberger and Sir Kenneth Robinson, Planning Learning Spaces is an invaluable resource for architects, interior designers and educators.

Reviews

“This book is easy to read and to dip into – it is easy to see how the various sections will encourage school stakeholders to debate and broaden their thinking. […] There are many people having to consider new learning environments for the first time and this will be an easy to read and useful contribution to their exploration” – Gareth Long, Director of the-learning-crowd

About the Authors:

Murray Hudson is the Managing Director and Chairman of Gratnells and founder of the Gratnells Learning Rooms project, which campaigns to improve educational outcomes by maximizing the beneficial effects of the learning environment. He sits on the Executive Council and Management Committee of the British Educational Suppliers Association, and was chairman of the British Educational Furniture Manufacturers Group from 2012–16.

Terry White (BPhil, MEd, FRSA) has a passion for excellence in the design of schools and environments for learning. He is committed to sharing good practice in the UK and through his international projects and study visits, working directly with learners, teachers, co-educators and design professionals. He has extensive experience in schools and colleges as a headteacher and principal. He has worked in the public and private sectors of education, with national and local government, schools, industry, universities, contractors and design professionals. He was a director of WSP Buildings and a founding director of Edunova. He has been the lead Education Design Advisor on large-scale building programmes, developing and delivering the design brief for over 40 schools. He is the Chair of the Association for Learning Environments in the UK.

___________

Пролистать книгу Planning Learning Spaces: A Practical Guide for Architects, Designers and School Leaders на Google Books.

Гарні, стійкі ґрунтопокривні рослини для терас, мощених ділянок, гравію та інших альтернатив газону

Розробка Олів'є Філіппі водних рослин пропонує садівникам у посушливих регіонах промінь надії. Його низькорослийні комбінації рослин не потребують особливого догляду, екологічні та змінюють традиційне поділ між газоном та бордюрами. Відкрийте для себе квітучі килими, зелені тераси та гравійні сади, за які варто помирати, а також перелік від А до Я, який включає понад 200 рослин, що процвітають у посушливих умовах.

Про автора:

Розсадник Олів'є Філіппі спеціалізується на рослинах посушливих регіонів. Протягом останніх 25 років він вивчав місцеві рослинні угруповання в найсухіших місцях світу та випробовував рослини та методи у своєму експериментальному саду на півдні Франції. Зараз він ділиться своїми знаннями з садівниками через свій розсадник, книги та лекційні тури.

Олів'є та Клара Філіппі керують розсадником на півдні Франції, який спеціалізується на виняткових середземноморських рослинах. Понад 30 років їхні новаторські дослідження привели їх до багатьох регіонів світу з посушливим кліматом і дали їм унікальне розуміння рослин, що там ростуть. Олів'є Філіппі також є фотографом і натхненним лектором, який виступає перед широкою міжнародною аудиторією на свою спеціалізовану тему.

Цей революційний посібник представляє потужну альтернативу традиційному садівництву – розроблені посадки, які функціонують як природні рослинні спільноти.

З часом, з індустріалізацією та розростанням міст, ми витіснили природу з наших районів і міст. Але ми можемо запросити його назад, створивши ландшафти, які виглядатимуть і функціонуватимуть більше, як у дикій природі: надійні, різноманітні та візуально гармонійні. Planting in a Post-Wild World Томаса Райнера та Клаудії Вест — це надихаючий заклик до дії, присвячений ідеї нової природи — гібриду дикої та культивованої — яка може процвітати в наших містах і передмістях. Це і маніфест після дикої природи, і практичний посібник, який описує, як включати рослини та шарувати рослини в рослинні спільноти, щоб створити середовище, яке відображає природні системи та процвітає в нашому побудованому світі.

Про авторів:

Томас Райнер і Клаудія Вест, два провідні голоси в екологічному ландшафтному дизайні, розкривають, як рослини поєднуються в природі та як використовувати ці знання для створення ландшафтів, які є стійкими, красивими та різноманітними. Planting in a Post-Wild World настільки ж практична, як і надихаюча – це оптимістичний маніфест, що вказує шлях у майбутнє дизайну рослин.

____________

Погортати книгу Planting in a Post-Wild World: Designing Plant Communities for Resilient Landscapes на Google Books.

Оригінальна публікація книги Planting the Natural Garden започаткувала революцію в ландшафтному дизайні: рух «Нові багаторічні рослини». Очолювана всесвітньо відомим дизайнером Пітом Удольфом та чітко сформульована покійним рослинником і дизайнером Хенк Геррітсеном, вона перетворила приватні та громадські простори завдяки емоційно резонансному, натуралістичному використанню витривалих багаторічних рослин і трав.

Тепер ця класична книга була розширена та оновлена, включивши безліч нових рослин і комбінацій. Сповнена практичної інформації та візуального натхнення, Planting the Natural Garden зосереджується на силі руху «Нові багаторічні рослини» зворушити нас, роблячи його особливу палітру рослин доступною для всіх. Для ентузіастів цих яскравих ландшафтів це важливий текст; для садівників, які люблять мрійливі настрої та кольори, що прославляють Удольф і Геррітсен, це ключ до чарівного королівства садової краси.

__________

Коли вона була вперше опублікована, Planting the Natural Garden – перша книга Піта Удольфа – сповістила про початок нині надзвичайно популярного руху «Нові багаторічні рослини». Відтоді Піт Удольф став одним із найвідоміших та найноваторськіших дизайнерів сучасності, відповідальним за деякі з найважливіших садів світу, включаючи Хай-Лайн, сад Лур'є, Баттері та Поттерсфілд. Шанувальники Піта Удольфа будуть у захваті від цього переробленого видання Planting the Natural Garden. Книга містить багато інформації про рослини, нових фотографій та вступу від Ноеля Кінгсбері.

Вона містить сотні привабливих комбінацій рослин, з акцентом на використанні тематичних посадок, які створюють настрій та викликають емоції. Також включені списки рослин та інструкції щодо розміщення певних рослин у певних середовищах існування, а також повний перелік вимог до вирощування.

Про авторів:

Піт Удольф є одним із найінноваційніших дизайнерів садів у світі та провідним представником натуралістичного озеленення, стилю, який черпає натхнення з природи, але використовує художню майстерність у створенні схем посадки. Велика робота Удольфа за понад 30 років практики включає громадські та приватні сади по всьому світу. Він найбільш відомий своєю роботою над Хай-Лайн та Беттері-парком у Нью-Йорку, садом Лур'є в Міленіум-парку в Чикаго та Поттерс-Філдс у Лондоні.

____________

Погортати книгу Planting the Natural Garden на Google Books.

Піт Удольф відомий своїм винятковим використанням багаторічних рослин і трав. Його глибокі знання рослин та майстерність у їх виборі та групуванні блискуче демонструються в Hauser & Wirth Somerset у захопливому, ботанічно багатому саду, який захоплює відвідувачів у будь-яку пору року.

Сад викликав інтерес у рослинника та садового дизайнера Рорі Дюсуара, який регулярно відвідував його протягом року. У цій книзі він описує красиві, надійні рослини, що використовуються для вражаючого ефекту, ретельно досліджує класичні методи посадки Удольфа та захоплюється лукою спороболусів, яку Піт назвав «дикішою, ніж сама дика природа».

Шанувальники Удольфа будуть у захваті від цієї книги, яка надає повний доступ до списків рослин, комбінацій посадок та садівничих знань. Понад 300 фотографій виняткової якості відображають особливу якість садів і в поєднанні з текстом пропонують унікальне уявлення про посадку рослин за методом Удольфа.

Про авторів:

Рорі Дюсуар працював у Грейт-Дікстер помічником головного садівника, перш ніж отримати престижний диплом К'ю. Він писав про садівництво для Daily Telegraph, журналу RHS Garden та Gardens Illustrated, а також зробив внесок у дві книги: Plant User Handbook та Roses: A Celebration.

Піт Удольф — всесвітньо відомий рослинник і ландшафтний дизайнер, провідний представник натуралістичного садіння. Він відомий своєю роботою на Хай-Лайн та в Баттері в Нью-Йорку, а також у саду Лур'є в парку Міленіум у Чикаго.

Збірка творів, що викладає теорії архітектури Кенґо Куми, а також є лівою критикою того, де сьогодні знаходиться світ архітектури.

Кенґо Кума — один з провідних архітекторів Японії та почесний професор Токійського університету. Широко відомий як плідний письменник і філософ, він пропонує архітектуру, яка відкриває нові взаємозв'язки між природою, технологіями та людьми.

За допомогою серії есе, що спонукають до роздумів, він розкриває своє бачення архітектури як динамічної взаємодії між традиціями та інноваціями, критикуючи мегаструктури та капіталістичні впливи 20-го століття та закликаючи читачів переосмислити роль архітектури у формуванні нашого світу.

Через різні дисципліни, включаючи історію мистецтва, філософію та літературу, Кума створює наратив, який виходить за межі традиційної архітектурної теорії, представляючи переконливий маніфест нової ери дизайну — такої, що розкладає тверді бетонні об'єми на точки, лінії та площини, що прославляють простоту та сталість людського зв'язку.

Про автора:

Кенго Кума заснував компанію Kengo Kuma & Associates у 1990 році, а у 2009 році став професором Вищої школи архітектури Токійського університету. Він є автором кількох книг, зокрема Anti-Object та Kyokai: A Japanese Technique for Articulating Space. Він опублікував дві книги у видавництві Thames & Hudson: Kengo Kuma та Kengo Kuma: My Life as an Architect in Tokyo.

Підібрана колекція постмодерної архітектури у всьому її чудовому наборі яскравих невідповідностей

Ця безпрецедентна книга бере свій підзаголовок із жвавої відповіді ікони постмодернізму Роберта Вентурі на вислів Міса ван дер Рое про те, що «менше — це краще». Один із найбільш суперечливих стилів 20-го століття, постмодернізм почався в 1970-х роках, досяг апогею еклектичного нонконформізму в 1980-х і 90-х роках і майже через 40 років тепер насолоджується новою популярністю.Архітектура постмодерну демонструє приклади руху в веселці відтінків і форм з усього світу.

Про автора:

Оуен Хопкінс, який проживає в Лондоні, є старшим куратором виставок і освіти в Музеї сера Джона Соуна, де він курував «Повернення минулого: постмодернізм у британській архітектурі» у 2018 році. Він також був редактором «Розмов про постмодернізм», книги інтерв’ю з вісьмома діячами, пов’язаними з рухом. Гопкінс багато писав про архітектуру для таких видань, як Independent, Dezeen, Icon, The Architectural Review, та The Architects' Journal.

From cabins to containers, this international overview showcases a new generation of innovative homes that save space, are kinder to the planet and cost less to build

This survey of the world’s most innovative and successful examples of pre-fabricated homes explores the full range of possibilities, open to anyone seeking to find clever and up-to-date solutions for building their own home. From net-zero houses to plug-and-play dwellings and converted shipping containers, each chapter explores the varied and exciting ways that architects and designers are using pre-fabricated technology to address today’s living and world challenges. A reference section includes in-depth essays, which explore the latest manufacturing methods, trends and technologies, presenting a wide range of possibilities to suit every need, taste and desire.

Richly illustrated with photographs and drawings, with projects selected by a long-time expert in pre-fab architecture, this fresh take on new solutions presents the factory-made house in a new light. Whether designing on a tight budget, crafting something self-sustaining or simply looking for new spatial ideas, this is an essential and future source of inspiration for architects, designers and home-builders.

Contents List:

Introduction: Pre-fabrication: Types and Methods • New Design Trends • Net-zero Homes • Innovative Communities • Japanese Homes • Narrow Designs • Country Dwellings • Plug-and-Play • Apartment Buildings • Shipping Containers • Adaptable Interiors • Additions

About the Author:

Avi Friedman is a professor of architecture at McGill University, Canada, an honorary professor at Lancaster University, UK, and president of Avi Friedman Consultants, Inc., a design firm with a focus on affordable and sustainable residential environments. He has written fourteen books and his design work and projects have been cited in magazines, newspapers and TV shows, including Good Morning America, Dream Builders and Stewart Brand’s How Buildings Learn. In 2000, Wallpaper* included him in their list of ten people ‘most likely to change the way we live’.

The fourth volume in Thames & Hudsons celebrated series cataloguing the al-Sabah collection, this book features a unique collection of carpets and textile fragments from the pre-Islamic and early Islamic world.

The Sasanian fragments fill a substantial gap in the early history of pile carpets, dating from the second to the eighth century ad, and make a valuable contribution of the understanding of local artistic traditions. The second half of the book is devoted to post-Sasanian and Sogdian silks dating from the sixth to the tenth century. A wave of these beautiful textiles has reached the West since the turn of the 21st century, and here they are divided into variants featuring birds, mammals and mythological creatures, which retain their glowing colours and lively charm.

Відкрийте для себе світ інноваційних можливостей, які надають збірні та модульні конструкції, які багато хто називає майбутнім сучасної архітектури.

Схоже, майбутнє архітектури – збірне та модульне будівництво. Цією темою займаються вже більше століття, і зараз все більше будівельних процесів використовують ці методи.

Prefab and Modular збирає житлові та громадські проекти, а також брендову та контейнерну архітектуру, халупи, кабіни та розширення, які приваблюють професіоналів, які шукають нові рішення, а також власників нерухомості, які хочуть ефективно придбати, відремонтувати чи розширити будинок.

Smart interior design makes the most of your home. This book reveals how design can deliver big comforts even in smaller spaces.

As our largest cities grow more dense, residents across the globe are turning the keys to smaller homes, and with it, embracing the limitations of a reduced floor plan with endless creativity. Pretty Small presents some of the innovative ways contemporary city-dwellers are setting up their spaces of solitude.

From the best ways to manage storage, to adapting rooms for use at various times of the day, this book showcases the many opportunities homeowners have in becoming inventive with their space. Pretty Small provides both inspiration and guidance on anything from hidden storage compartments, to ingenious bike mounts, and everything that lives in between.

Під час пандемії Covid-19 ми були змушені сховатися в приватних будинках та поставити під сумнів межі житлових типологій. Вілла є очевидним прикладом такого притулку. Вона знову стала об'єктом бажання через прагнення вийти за межі власних чотирьох стін. Протягом історії ця типологія переосмислювалася та винаходилася архітектурними величами, які прагнули радикально порвати з традиціями свого часу. Але що для нас означає проектувати віллу в період ізоляції та локдауну?

Відповідь неоднозначна. Вілла завжди була як будинком мрії для клієнтів, так і засобом вираження для архітекторів. Вона поєднує найпримітивнішу функцію архітектури – створити придатне для життя притулок – зі зусиллями архітектора проявити свою ідеологію в одній будівлі.

Під час онлайн-студії дизайну, що проходила в Архітектурній школі Дессау, студенти з десяти країн обговорювали ідентичність вілли та її культурний контекст. Дизайн приватних притулків допоміг подолати параліч громадського життя. Ця публікація демонструє деякі з найперспективніших ідей наступного покоління. Більше того, його метою є дослідження нових методів онлайн-навчання, які могли б слугувати орієнтиром для установ у світі після COVID.

An intimate tour of quintessential Provencal style, featuring chic homes and interior details inspired by this picturesque region

Thirty years after Peter Mayle documented his farmhouse renovation in bestseller A Year in Provence, the French southeast continues to seduce interior design devotees. But the era of colorful rusticity and shabby chic has since been replaced by a far more nuanced approach in line with contemporary tastes and needs. Provence Style showcases this new direction, featuring Shauna Varvel’s eighteenth-century Rhône valley farmhouse — Le Mas des Poiriers — as an exemplar.

Named for the working pear orchard on the grounds, the property was reimagined by Varvel and noted local architect Alexandre Lafourcade, who transformed an outdated structure into a luxurious and contemporary expression of Provençal style. Alexandre’s mother, renowned landscaper Dominique Lafourcade, designed the extensive gardens.

With her exquisite home serving as an archetypal starting point, Varvel goes on to explore the architectural and interior elements that are part of the reinvented Provençal aesthetic. Featuring a selection of homes created by noted interior designers, Provence Style beautifully illustrates the textures, furnishings, fabrics, color pairings, motifs, and accents that define each area, from kitchens, living spaces, bedrooms, and bathrooms to garden terraces and courtyards.

About the Authors:

Shauna Varvel began her career in public relations with Estée Lauder in New York and Tokyo. After many years of renting summer homes in Provence, Varvel and her family finally chose one to call their own, taking on the renovation of a 200-year-old farmhouse outside Avignon, France. The project has been celebrated by numerous publications, including Veranda, Town & Country, and Fortune magazines.

Alexandra Black has written widely on cultural and material history. She is the author of Living in Cuba, The Japanese House, Dusk Till Dawn, and The Fashion Book, and has contributed to Elle, Vogue Living, and Gourmet Traveller.

Кожен, хто цікавиться історією, традиціями та культурою нашого забудованого середовища, рано чи пізно зіткнеться з терміном «Публічні гуманітарні науки». На межі академічної дисципліни та медіа-орієнтованої культурної індустрії, Публічні гуманітарні науки утвердилися як галузь досліджень у США і все більше стають такою і в Європі.

Чи залишається ця галузь досліджень продуктом західної культури, стане очевидним лише в найближчі роки. Однак, пов'язування архітектурних дебатів з гуманітарними науками є важливим питанням, що розглядається в зібраних тут статтях.

Ці есе з архітектурної теорії дають академічну їжу для роздумів, водночас заохочуючи до роздумів над дисципліною архітектури та стимулюючи міський дизайн у ХХІ столітті. Лекції, зібрані тут, взяті з курсу з публічних гуманітарних наук в Університеті Брауна.

Про автора:

Філіп Мойзер, народжений у Хільдені / Німеччина (1969), архітектор і видавець. Вивчав архітектуру в Берліні та Цюриху, зосереджуючись на історії та теорії. Будівельні та консалтингові проекти у Східній Європі та Центральній Азії. Академічні дослідження масового житлового будівництва в Радянському Союзі, а також публікації про соціалістичну архітектуру.