Дизайн

Скетчбук спеціально для модельєрів

Назва «FASHIONARY» походить від «Fashion + Dictionary + Diary». Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

- Спеціально для модельєрів
- Заохочує швидке створення ескізів і мозковий штурм
- Включений міні-словник моди
- Більше 270 шаблонів фігур
- Водонепроникний ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «менше — це більше», отже, мінімалістичний штрих. Скетчбук говорить про автентичність на вишуканому художньому рівні. Це провокує індивідуальну творчість без кордонів, що демонструється з витонченого вигляду альбому для малюнків.

Організуйте свої ідеї в презентабельний спосіб

Кожний шаблон розроблено з однаковим розміром і позою, що дозволяє подавати ваші ідеї та розробки в організованому та добре збалансованому інтервалі, що краще для подання хроніки. Він забезпечує добре організовану поверхню для перегляду ваших дизайнів збоку.

Водонепроникний чохол з бязі

Чохол виготовлений з однієї з найпопулярніших тканин для модельєрів - бязі. Він також представляє ідеї, створення та розвиток. Матеріал утворює високоміцне водонепроникне покриття, вишуканої якості, призначене для використання під час вашого шляху проектування. Таким чином, ситцева обкладинка містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому унікальності.

Міні-словник моди + шаблони фігур

Скетчбук розділений на 2 частини, щоб допомогти розпочати творчий процес:
Частина 1 - Міні-словник моди (15% сторінок)
Частина 2. Шаблони жіночих фігур (85% сторінок)

Зручна професійна інформація

Модні скетчбуки спрощують розвиток моди, включаючи міні-словник моди. З професійною інформацією про моду, до якої ви можете миттєво звернутися, надавши галузеві терміни та жаргон для прийняття рішень щодо швів, тканини та методів.

Про автора:

Заснований у 2008 році Fashionary є бестселером модного скетчбука, практичним інструментом для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. 

Figure Drawing Atelier offers a comprehensive, contemporary twist to the very traditional Atelier approach to the methods that instruct artists on the techniques they need to successfully draw and ultimately paint the figure.

The book offers art instruction, practical and progressive lessons on drawing the figure, and high-quality, sketchbook paper in a beautiful package that includes blank pages for sketching and copying. Artists will then have a record of their process, like with a sketchbook, which many artists like to document and save.

In this elegant and inspiring workbook, master contemporary artist and author Juliette Aristides breaks down the figure drawing process into small, manageable lessons; presents them progressively; introduces time-tested principles and techniques in the Atelier tradition that are easily accessible; and shares the language and context necessary to understand the artistic process and create superior, well-crafted drawings.

Atelier education is centered on the belief that working in a studio, not sitting in the lecture hall, is the best place to learn about art. Every artist needs to learn to master figure drawing. Ateliers have produced the greatest artists of all time -- and now that educational model is experiencing a renaissance. These studios, a return to classical art training, are based on the nineteenth-century model of teaching artists by pairing them with a master artist over a period of years. Students begin by copying masterworks, then gradually progress to painting as their skills develop. 

Figure Drawing Atelier is like having an atelier in a book -- and the master is Juliette Aristides, a classically trained artist and best-selling art-instruction author with almost rock-star popularity in the contemporary world of representational art. On every page, Aristides uses the works of Old Masters and today's most respected realist artists to demonstrate and teach the principles of realistic figure drawing and painting, taking students to step by step through the learning curve yet allowing them to work at their own pace. Unique and inspiring, this book offers a serious art course for serious art students.

About the Author:

Juliette Aristides is an extraordinary artist with a deep and well-rounded education in and solid commitment to the atelier movement. She studied at the National Academy of Design, the Pennsylvania Academy of the Fine Arts and various private ateliers. She is currently the instructor of the Aristides Classical Atelier at the Gage Academy of Art in Seattle, Washington. In 2003, Juliette was awarded the Elizabeth Greenshields Grant. Her work can be seen at the John Pence Gallery in San Francisco and the Art Renewal Center Living Masters Gallery. She is the author of acclaimed bestsellers Classical Drawing Atelier and Classical Painting Atelier.

___________

Пролистать книгу Figure Drawing Atelier: Lessons in the Classical Tradition: An Instructional Sketchbook

Фундаментальний посібник із малювання фігур для дизайну одягу в повністю переглянутому, оновленому та розширеному двотомному виданні. Малювання моди є найважливішим способом візуалізації ідей і концепцій у дизайні костюмів і одягу. Це нове та розширене, переглянуте та оновлене двотомне видання під класичною назвою Figure Drawing for Fashion Design є точним посібником за темами, який допоможе читачам набути та вдосконалити свої навички малювання фігур для дизайну одягу в жіночій формі. Оволодіння правилами малювання фігур, а також стилістичними техніками, які додають індивідуальності та родзинки дизайну, є важливою навичкою для всіх дизайнерів та ілюстраторів. За своїм підходом ця книга ідеально підходить як для тих дизайнерів і студентів, які хочуть професійно займатися дизайном одягу, так і для всіх ентузіастів малювання жіночого тіла в контексті моди.

Про авторів:

Як консультант, ілюстратор і стиліст відомих модних компаній Елізабетта Кукі Друді планувала та організовувала міжнародні модні колекції та покази. Вона співпрацювала як ілюстратор, модельєр і дизайнер текстилю з такими фірмами, як Baldessarini, Fuzzi, Hugo Boss & Hugo Boss Sport, Jean Paul Gaultier (Femme, Homme і Soleil) і Joop. Зараз вона займається дизайном для різних міжнародних будинків моди та співпрацює як дизайнер технічного в’язання з Emilio Pucci, Mary Katrantzou та MSGM.

Тіціана Пачі живе та працює в Пезаро, Італія, викладає дизайн одягу та живопис. За свій тридцятирічний досвід вона винайшла оригінальні методи дизайну в цілому та вдосконалення технік малювання та живопису для модних ескізів і фігур. Весь цей матеріал упорядковано в ряд посібників, які поєднують у собі освітні та художні аспекти. Завдяки своїй інноваційній природі, ефективності та багатству зображень тексти були перекладені багатьма мовами та використані в школах Італії та за кордоном. Вона є автором Colour in Fashion Illustration.

Figure It Out! Drawing Essential Poses, the third book in bestselling author Christopher Hart's successful Figure It Out! series, shows artists how to overcome common challenges in drawing the human figure by transforming standard, stiff figure drawings with natural-looking poses for a more realistic effect. Starting with basic "Foundation Figures," Chris shows how to change an arm here or move a leg there to gradually achieve a more interesting, believable form. Through guided drawings highlighted with color to pinpoint key concepts, artists will learn how to easily create poses that are not only essential but also practical. Eschewing esoteric "art poses" that are often found in figure-drawing books, the focus here is on the gestures of real people from a variety of angles and positions such as standing, sitting, kneeling, reclining, arms folded, ankles crossed, hands on hips, and so much more. Deeper concepts such as perspective, illusion of depth, casting shadows, and foreshortening are also covered, along with step-by-step tutorials that will take artists through complete, naturally-posed figure drawings from start to finish. With a solid foundation in fundamentals combined with detailed instruction in more advanced techniques, artists of varied skill levels will have everything they need to master the art of drawing a realistic human form in any pose.

About the Author:

Christopher Hart is the world's bestselling author of manga, basic drawing and cartooning books. His titles have set the standard for art instruction with more than 3 million copies in print in eighteen languages. Renowned for up-to-the-minute content and easy-to-follow steps, all of Hart's books have become staples for a new generation of aspiring artists and professionals.

__________

Пролистать книгу Figure It Out! Drawing Essential Poses: The Beginner's Guide to the Natural-Looking Figure

Christopher Hart's bestselling ‘Figure It Out!’ books have taught thousands of artists to draw the human figure. His clear step-by-step illustrations and instructions make drawing people accessible, easy and fun! In this new book, he uses the same approach to demystify the head and facial features. Topics include the basic head types and shapes, facial features, facial hair, hairstyles, and eyeglasses and sunglasses. Hart then shows how to draw more than 40 different common facial expressions, which will bring portraits to life.

About the Author:

Christopher Hart is the world's bestselling author of manga, basic drawing and cartooning books. His titles have set the standard for art instruction with more than 3 million copies in print in eighteen languages. Renowned for up-to-the-minute content and easy-to-follow steps, all of Hart's books have become staples for a new generation of aspiring artists and professionals.

Aspiring artists frustrated with or intimidated by figure drawing books that focus on anatomy now have an easier way to learn.

Figure It Out! shows how to effectively draw male and female figures without learning anatomy. This fun and friendly book starts with drawing the head and facial expressions and then moves on to full-figure poses, including clothed figures and people in motion. Instead of just showing finished drawings like many other books do, Figure It Out! breaks the drawings down into easy-to-follow steps. And throughout the book, visual hints show how to draw accurate body proportions and reveal artists' secrets for bringing drawings to life.

About the Author:

Christopher Hart is the world's bestselling author of manga, basic drawing and cartooning books. His titles have set the standard for art instruction with more than 3 million copies in print in eighteen languages. Renowned for up-to-the-minute content and easy-to-follow steps, all of Hart's books have become staples for a new generation of aspiring artists and professionals.

__________

Пролистать книгу Figure It Out!: The Beginner's Guide to Drawing People

Ми шукаємо натхнення в природі. Даруючий життя, він відображає складні лінії, що переплітаються одна з одною, зручні палітри кольорів або атмосферу, яка створює чіткий настрій. З іншого боку, ілюстрація — це позачасовий і багатошаровий вид мистецтва, який завжди вражає та сповнений характеру. Коли природа зустрічається з ілюстрацією, створюється потужна динаміка.

Flora & Fauna досліджує, як ілюстрації на тему природи включаються в брендинг та ідентичність. Завдяки таким типам проектів, як брендинг, упаковка, друкована реклама, твори мистецтва та стаціонарний дизайн, круті рослини домінують у різноманітному поєднанні робіт на основі ілюстрації, створених за допомогою спеціальних технік виробництва та дискретних стилів.

After their successful firstling, Muriel Le Couls and Gil Boyard, both honoured 'Meilleur Ouvrier de France', join creative forces for Floral Art Structures 2. In this new volume, the designers focus on three categories of floral works. Muriel and Gil create original and imaginative holders for wedding bouquets, reusable base structures for use in hotel and business contexts – designed for flower and plant subscriptions – and original containers for the decoration of banquets and large-scale events; services in which both Gil and Muriel have earned their stripes. This brand new book is packed with clever, multi-purpose and reusable concepts and designs, made to measure but with plenty of possibilities to be reused, according to the season or wishes of the client. Floral Art Structures 2 will provide friendly guidance to both the professional sector and the advanced hobbyist for the more commercial floral designs.

Structures 2 is even better than the first book. A new and exciting view of flower arranging. Makes the arrangements I have done seem really dated. Influence from these young and progressive arrangers is inspiring and influential. Anyone doing flower arranging or just love unusual sculptures will enjoy this book.

________________

После первой успешной книги Floral Art Structures известные французские флористы Gil Boyard and Muriel le Couls выпустили продолжение.
На этот раз дизайнеры сфокусировали свое внимание на трех категориях флористических работ. Мюриэль и Жиль создали оригинальные держатели для свадебных букетов, многоразовые основы для оформления отелей и бизнес-пространств, специально сконструированные для флористического использования, а также необычные вазы для украшения банкетов и крупных торжеств.
Книга показывает сложные креативные работы и дизайны, которые многократно могут использоваться в зависимости от концепции мероприятия, от сезона или конкретных пожеланий заказчика.

_________________

Посмотреть книгу Floral Art Structures

Learn how to buy, style, and present seasonal flower arrangements for every occasion. 

With sections on tools, flower care, and design techniques, Floret Farm's A Year in Flowers presents all the secrets to arranging garden-fresh bouquets.

Featuring expert advice from Erin Benzakein, world-renowned flower farmer, floral designer, and bestselling author of Floret Farm: Cut Flower Garden, this book is a gorgeous and comprehensive guide to everything you need to make your own incredible arrangements all year long, whether harvesting flowers from the backyard or shopping for blooms at the market.

_Includes an A–Z flower guide with photos and care tips for more than 200 varieties.
_Simple-to-follow advice on flower care, material selection, and essential design techniques
_More than 25 how-to projects, including magnificent centerpieces, infinitely giftable posies, festive wreaths, and breathtaking bridal bouquets

Floret Farm's A Year in Flowers offers advice on every phase of working with cut flowers — including gardening, buying, caring for, and arranging fresh flowers.

Brimming with indispensable tips and hundreds of vibrant photographs, this book is an invitation to live a flower-filled life and the perfect gift for anyone who loves flowers.

_The definitive guide to flower arranging from the biggest star in the farm-to-centerpiece movement
_ Perfect to gift for flower lovers, avid and novice gardeners, floral designers, wedding planners, florists, small farmers, stylists, designers, crafters, and those passionate about the local floral movement
_For those who loved Floret Farm's Cut Flower Garden by Erin Benzakein, The Flower Recipe Book by Alethea Harampolis, Seasonal Flower Arranging by Ariella Chezar, and The Flower Chef by Carly Cylinder

About the Author:

Erin Benzakein is a farmer-florist and the founder of Floret Farm. Her first book Floret Farm's Cut Flower Garden won the American Horticultural Society Book Award. She lives in Mount Vernon Washington.

A stunning guide to growing, harvesting, and arranging gorgeous dahlia blooms from celebrated farmer-florist and New York Times bestselling author Erin Benzakein, founder of Floret Flower Farm.

World-renowned flower farmer and floral designer Erin Benzakein reveals all the secrets to growing, cultivating, and arranging gorgeous dahlias. These coveted floral treasures come in a dazzling range of colors, sizes, and forms, with enough variety for virtually every garden space and personal preference, making them one of the most beloved flowers for arrangements. 

In these pages, readers will discover:

_Expert advice for planting, harvesting, and arranging garden-fresh dahlias
_A simple-to-follow overview of the dahlia classification system
_An A–Z guide with photos and descriptions of more than 350 varieties
_Step-by-step how-to’s for designing show-stopping dahlia bouquets that elevate any occasion

Filled with Wisdom: Overflowing with hundreds of lush photographs and invaluable advice, Discovering Dahlias is an essential resource for gardeners and a must-have for anyone who loves flowers, including flower lovers, avid and novice gardeners, floral designers, florists, small farmers, stylists, and designers.

Beautiful Present: This book is a beautiful present for Mother’s Day and a thoughtful gift for nature lovers, flower enthusiasts, and gardeners. The colorful, flower-forward package pairs perfectly with a bouquet of flowers, seeds, or a vase.

About the Author:

Erin Benzakein’s gorgeous flowers are celebrated throughout the world. Her book Floret Farm’s A Year in Flowers was a New York Times bestseller and her first book, Floret Farm’s Cut Flower Garden, won the American Horticultural Society Book Award.

The most comprehensive showcase ever published of Azuma Makoto’s astonishing flower art and botanical sculpture

The art of Makoto Azuma uses flowers and plants as its starting point, but juxtaposes their timeless yet transient beauty with an incredibly diverse range of striking settings. In a series of sculptures, installations and interactive events, he delights in blurring the boundaries between nature and artifice.

Azuma founded the floral atelier Jardins des Fleurs in 2002, taking commissions from private clients as well as brands and corporations, both in Japan and all over the world. His parallel career as an artist began in 2005 and involves creating and exhibiting artworks that turn flowers and plants into a medium for self-expression. In 2008, Azuma founded AMKK (Azuma Makoto Kaju Kenkyujo), a group specializing in experimental floral creation, with the aim of seeking new forms of botanical beauty and new ways to exhibit them. His works have travelled the globe, from barren deserts to frozen expanses, from thousands of feet below the sea to the very edge of space. Featuring more than sixty projects captured in breathtaking photography, this beautiful book is the most comprehensive showcase of Azuma’s art ever published.

Contents List:

Introduction • The Works

About the Author:

Makoto Azuma co-founded the floral atelier Jardins des Fleurs in 2002 with photographer Shunsuke Shiinoki. Azuma has since become internationally renowned for his extraordinary ‘botanical sculptures’, which he has exhibited extensively in New York City and Europe – and even shot into space. Azuma and Shiinoki have collaborated on three volumes of Encyclopedia of Flowers.

Соняшники, троянди, сукуленти, папороті, польові квіти — цей багатий букет листівок містить сто ботанічних листівок від десяти відомих художниць з усього світу: Соні Кавалліні, Нур Флейхан, Керолін Гевін, Джен Хьюетт, Сема Калди, Марка Мартіна, Анджели Маккей з Ohkii Studio, Кловер Робін, Віс ван дер Вельде з SowiesoWies та Роуз Вонг.

Барвисті листівки в нашому популярному форматі коробки для листівок ідеально підходять для листування або демонстрації. Буклет про митців висвітлює їхні творчі процеси, впливи та улюблені рослини.

Неперевершений довідник квітів за кольором – від видатних квіткових дизайнерів Нью-Йорка Putnam and Putnam

Плануючи весілля, вечерю, день народження, романтичний вечір, святкові розваги або просто створюючи квіти для задоволення від них, найчастіше ваш творчий процес починається з обдумування кольору квітів, які ви хочете. Щоб допомогти вам знайти те, що ви шукаєте, Flower Color Guide є першим довідником, який упорядковує типи квітів за кольорами, з наголосом на сезонності та креативних колірних схемах, і результати вражають своєю різноманітністю. Що Pantone для фарбування, Flower Color Guide – для квітів.

У цьому посібнику представлено 400 квітів на піку їхнього розквіту, приголомшливі фотографії, зроблені Putnam & Putnam у їхній студії в Брукліні. Цей посібник містить додаток із перфорованими сторінками з порадами щодо догляду за квітами, примітки про те, як підготувати посудини та список запропонованих кольорових схем. Чудовий подарунок, який можна подарувати чи мати собі, книга розмовляє з найдосвідченішими любителями квітів, а також з тими, хто тільки починає досліджувати можливості аранжування квітів.

Тейлор та Майкл Патнем завоювали репутацію романтичних, драматичних квіткових композицій та інсталяцій, використовуючи колір як керівний принцип. Тут вони діляться своїми знаннями з читачами в усьому світі: «Це книга, про яку ми мріяли, коли почали займатися квітами».

About the Authors:

Тейлор та Майкл Патнем заснували свою студію квіткового дизайну в 2014 році і швидко стали флористами для модних показів, редакційних зйомок, інсталяцій, вечірок і весіль. Вони співпрацювали з Бергдорфом Гудманом, Діором, Картьє, Гвінет Пелтроу, Грейс Коддінгтон і модельєром Брендоном Максвеллом. Їх роботи були представлені в Vogue, Harper's Bazaar, Martha Stewart Living, Town & Country, W Magazine та Elle Décor.

The Flower Fix presents wild inspiration and modern arrangements by Swallows and Damsons florist Anna Potter, with beautiful photography by India Hobson.

Blousy blooms, speckled branches, rich foliage and delicate petals; nature has the power to inspire and energise, calm and soothe, focus and still. Anna has harnessed this magic with 26 tailor-made combinations of flowers to bring a floral boost to your home, no matter what your mood.

With easy-to-find seasonal blooms, found items such as twigs and dried fruit, and an assortment of containers, discover how simple it is to bring a little bit of nature’s mystery into the everyday. Spanning all seasons and including both larger installations and smaller, simpler projects, there is something for anyone looking to play, experiment and create an atmosphere with flowers.

Get your daily flower fix with these and more inspiring arrangements:

- Inspire Playfulness is a spring arrangement to bring joy, featuring lilac, roses, ranunculus, poppy, narcissi and forget-me-nots.
- Flowers for Gratitude is a mix of summer’s bounty to inspire thankfulness, including garden rose, daucus, echinacea and chocolate sunflower.
- Find Beauty in the Everyday is a colourful arrangement to bring a fresh perspective, featuring autumn foliage, hydrangea, dahlia, crab apple and rosehip.
- The Shape of Self-Expression is a circular wreath design to express individuality, with holly, lamb’s ear, yellow holly berries, twigs and dried seedheads, and ivy berries.
- Each project lists the equipment, flowers and foliage needed to start the project along with step-by-step instructions. You’ll also find a guide to basic flower arranging; notes on colour palettes and how to use colour; and a flower glossary listing the colour, seasonal availability and vase life of each flower.

Be led by the flowers, foliage, stems, follow their shapes and form, feel their weight and heft to create versions of these gorgeous arrangements that are uniquely your own.

About the Authors:

Anna Potter is the florist behind the flower shop Swallows and Damsons and the author of Flower Philosophy (2023). Her style of arranging has a luxe and wild feel that uses containers of all sorts and moves beyond the confines of blooms in her decoration - incorporating foliage, fruit and vegetables, sea shells and most things that grow out of the ground. She is based in Sheffield and can be found online at @swallowsanddamsons on instagram.

India Hobson is a UK-based editorial, lifestyle and still-life photographer, and one-half of Haarkon. Haarkon published their first book, Glasshouse Greenhouse, in 2018. India has enjoyed a creative partnership with Swallows & Damsons for a number of years, working with Anna Potter to develop their signature style.

____________

Пролистать книгу Flower Fix: Modern Arrangements for a Daily Dose of Nature на Goggle Books

A celebration of season, Flower Philosophy presents a selection of beautiful arrangements designed to free readers from the pressures of perfection and instead encourage creative freedom, intuition and original results.

Flowers are not perfect, and flower arranging shouldn’t be either. Anna Potter, author of best-selling Flower Fix, teaches us how to listen and learn from nature to create something truly original with 25 combinations of stems and foliage. Free yourself from a prescriptive, one-size-fits-all approach and let each unique bloom inspire you with this refreshingly honest and liberating florist’s guide.

Featuring:
- A NEW PERSPECTIVE: Start with nature and let this inform your arranging
- A WEALTH OF PRACTICAL ADVICE: All the basic, essential information on flora, seasons, colour and arranging
- BUDGET-CONSCIOUS CHOICES: From small humble buds to large luxe flowers eg weed arrangements. Plus foliage, fruit, vegetables, sea shells and anything grown out of the ground.
- 25 FLEXIBLE FLOWER PROJECTS: Step-by-step, with options/prompts to encourage autonomy, originality, creativity
- PERSONAL TOUCHES: Author’s stories, poems, thoughts, experiences and musings
- FLORAL THERAPY: Tips to improve well-being with nature; tap into its mindful benefits throughout the arranging process
- A FLOWER THESAURUS: An unorthodox flower index of favourite and too-often-forgotten flowers, ideas for pairings, benefits to the senses and mood, meanings etc.

Arranged by season, Anna Potter guides you through the process of creating your own wreathes, bouquets and installations, all using flowers that can be bought, found and foraged from your neighbourhood.

Accompanied by stunning photography from India Hobson, this book provides the basic foundations to pick, choose and assemble with unlimited possibilities.

About the Authors:

Anna Potter is the florist behind the flower shop Swallows and Damsons and the author of Flower Fix (2019). Her style of arranging has a luxe and wild feel that uses containers of all sorts and moves beyond the confines of blooms in her decoration - incorporating foliage, fruit and vegetables, sea shells and most things that grow out of the ground. She is based in Sheffield and can be found online at @swallowsanddamsons on instagram.

India Hobson is a UK-based editorial, lifestyle and still-life photographer, and one-half of Haarkon. Haarkon published their first book, Glasshouse Greenhouse, in 2018. India has enjoyed a creative partnership with Swallows & Damsons for a number of years, working with Anna Potter to develop their signature style.

__________

Пролистать книгу Flower Philosophy: Seasonal Projects to Inspire & Restore на Google Books