Дизайн

Fresh, artistic and cheeky designs for a new generation of creative florists.

Bold, modern and more than a little bit cheeky, Flower Porn ditches the traditional floral bouquets for designer arrangements that you can recreate at home. Kai Kaimins, founder of East London florist My Lady Garden, shows you how to fill your home or office with eye-catching, Instagram-worthy arrangements.

By following her flower recipes, you'll unlock the secrets of colour theory and get up close and personal with a huge array of blooms, season by season. Complete with an essential chapter on floristry techniques, this book will show you how to choose the best flowers for each arrangement, and prepare each stem to make sure that your bold creations will last.

Float into the pages of this flirty flower book to explore:

- Four chapters of flower arrangements are arranged by season, with each project presented as a recipe, complete with a food-related heading.
- A preliminary chapter will cover the key techniques and processes readers will need to create each flower recipe.
- Featuring vivid photography and modern layouts that capture Kai's style and the My Lady Garden aesthetic.

There's nothing quite like a bouquet of flowers, and there is absolutely nothing at all like the bouquets, arrangements and stunning displays in Flower Porn to bring beauty to a room.

A must-have addition to the library of every flower-arranger - whether you're discovering the art form for the first time, or already a professional florist looking for new ideas for the business, Flower Porn has something for everyone to love.

__________

Пролистать книгу Flower Porn: Recipes for Modern Bouquets, Tablescapes and Displays на Google Books

Створіть квіткові композиції своєї мрії, щоб зберігати їх вдома, брати з собою в офіс або виставляти з будь-якої особливої ​​нагоди, використовуючи прості поради, хитрощі та майстерні техніки, яких навчають виконавчий директор і професор Калверт Крері та майстри-флористи FlowerSchool New York.

FlowerSchool New York – один із провідних світових інститутів флористичного дизайну та мистецтва, що пропонує курси розвитку кар'єри, сертифіковані Радою освіти штату Нью-Йорк, та ексклюзивні програми майстер-класів, які викладають відомі майстри-флористи, зокрема Кіана Андервуд, Ремко Ван Вліт, Льюїс Міллер, Емілі Томпсон та Інгрід Кароцці.

Зараз виконавчий директор FlowerSchool Калверт Крері вперше публікує книгу, яка дозволить навіть найекологічнішим домашнім аранжувальникам створювати чудові букети, гідні Instagram. Цей практичний, вичерпний посібник надає читачам покрокові інструкції, що охоплюють усі найважливіші аспекти аранжування квітів, зокрема:

- Як купити найкращі квіти та як отримати найкращі ціни
- Вибір квітів на основі текстури, кольору та сезонності
- Догляд за квітами, щоб вони довго зберігалися
- Поєднання квітів з правильною вазою
- Створення композицій у найрізноманітніших стилях, які підійдуть для будь-якої події

Включаючи поради від шанованих майстрів-флористів школи та чудові кольорові фотографії кожної унікальної композиції, Flower School пропонує безцінні поради та хитрощі, які можна отримати лише завдяки багаторічному досвіду, надаючи читачам основні інструменти та освіту, необхідні для створення домашніх квіткових композицій, які не поступаються будь-якому професійному дизайну.

Про автора:

Калверт Крері є виконавчим директором FlowerSchool New York та FlowerSchool Los Angeles. Після понад десяти років професійної роботи фотографом, де знімав переважно теми стилю життя та моди, Калверт у 2006 році перейшов до флористичного підприємництва. Відкривши та успішно керуючи трьома квітковими бізнесами в Нью-Йорку одночасно, він не тільки добре знає, як поводитися з камерою, але й світ зрізаних квітів. Наразі Калверт завершує свою першу книгу з флористичного дизайну під назвою Flower School, видану видавництвом Hatchett, яка вийде в жовтні 2020 року. Калверт навчив і коучував багатьох студентів, як відкривати магазини та реорганізувати існуючі квіткові бізнеси в успішні кар'єри.

_____________

Погортати книгу Flower School A Practical Guide to the Art of Flower Arranging

Всебічне та розкішне дослідження, яке відзначає красу та привабливість квітів у мистецтві, історії та культурі

Вирушайте в подорож континентами та культурами, щоб дізнатися про нескінченні способи, якими художники та іміджмейкери використовували квіткові мотиви протягом історії. Завдяки 316 кольоровим ілюстраціям, що демонструють різноманіття квітів з усього світу, «Квітка» охоплює широкий спектр стилів і засобів масової інформації — від мистецтва, ботанічних ілюстрацій і скульптур до квіткових композицій, кадрів із фільмів і текстилю — і дотримується візуально приголомшливої ​​послідовності робіт, незалежно від епохи, продумано поєднаних, щоб забезпечити цікаве та відверте зіставлення між ними. Квітка йде по стопах Plant, Exploring the Botanical World, який Martha Stewart Living назвала «захоплюючим».

Завдяки великим зображенням і доступним текстам Flower пропонує всебічне ознайомлення з темою та включає в себе як улюблені твори, так і приклади, які можуть стати більш дивовижними відкриттями навіть для спеціалістів. Відібрані міжнародною групою істориків мистецтва, кураторів музеїв, ботаніків, флористів, садівників та інших представлені роботи різноманітного кола як менш відомих, так і культових художників та іміджмейкерів, зокрема: Нобуйосі Аракі, Сесіл Бітон, Георг Ерет, Девід Хокні, Горст П. Хорст, Нік Найт, Яйоі Кусама, Леонардо да Вінчі, Роберт Меплторп, Анрі Матісс, Клод Моне, Седрік Морріс, Вільям Морріс, Джорджія О'Кіф, Ірвінг Пенн, Девід Хокні, П'єр-Жозеф Редуте, Рейчел Руйш, Констанс Спрай і Флора Старкі.

Консультативна група: Луген Б. Бруно, д-р Джеймс Комптон, Шейн Конноллі, Анн-П’єр д’Альбіс-Ганем, Селія Фішер, Сьюзен М. Фрейзер, Вікторія Гейгер, Елізабет Хаммер, Дейзі Гельман, Кетрін Гесс, Паскаль Хьортел, д-р Ліза Хостетлер, Ліндсі Інгрем, професор д-р Ханс Уолтер Лак, д-р Фред Г. Мейер, Коллін Морріс, Поллі Ніколсон, Лінн Паркер, Анна Паворд, Гілл Сондерс, Ліндсі Тейлор, Анатоль Чикін і Бетсі Візман

Додаткові тексти: Джованні Алої, Луїза Белл, Луген Бруно, Шейн Конноллі, Клер Коулсон, Луїза Елдертон, Селія Фішер, Даян Фортенберрі, Вікторія Ґейгер, Дейзі Гельман, Паскаль Хьортел, Ліндсі Інґрем, Ганс Уолтер Лак, Фред Г. Мейєр, Елісон Морріс, Коллін Морріс, Поллі Ніколсон, Мікеле Робеккі, Ребекка Роук, Гілл Сондерс, Джеймс Сміт, Ліндсі Тейлор, Девід Трігг і Мартін Волтерс

Про автора:

Книги Анни Паворд включають її всесвітній бестселер The Tulip та The Naming of Names, а нещодавно The Seasonal Gardener, виданий Phaidon. Її колонка про садівництво в газеті Independent у Великобританії тривала тридцять років від запуску газети в 1986 році до останнього друкованого видання. Сьогодні вона пише для Sunday Times і є помічником редактора журналу Gardens Illustrated. Паворд живе в Вест-Дорсеті і був нагороджений золотою медаллю Veitch від Королівського садівничого товариства в 2001 році.

Шейн Конноллі є засновником Shane Connolly & Company Flowers у Лондоні та власником Королівського ордера Його Величності Королеви та Його Високості Принца Уельського.

A fresh, contemporary flower-arranging book from the Miami-based studio Calma Floral, with foundational tips, flower recipes, and bountiful photography that will teach you how to create irreverent arrangements for any occasion.

Heralding a new era in floral design - one that favors a playful, modern aesthetic and a laidback approach - this guide to creating trend-forward flower arrangements invites you to think outside the box. Learn how to arrange unique, eye-catching bouquets by pairing unexpected combinations and incorporating a variety of elements and textures, such as fresh and dried blooms, rhinestones, fruit, and tropical foliage.

Foundational tips for flowering" set you up for success, and twenty step-by-step recipes (paired with step-by-step photos!) make it easy to design joy-filled floral moments-from a whimsical fountain of troll grass to a mossy mounded centerpiece, a Rococo-inspired piece worthy of Versailles, a suspended cloud of fluffy mimosa, and so much more. A must-have for hobbyists and experienced florists looking for something fresh, Flowering is the essential floral book for today.

With categories that include 360 Arrangements, Bud Vases + Tiny Arrangements, Party Time Flowers, Installations + Home Decor, and more, this book offers a wide range of flower design ideas. You'll find a piece for every occasion, whether you're looking for a bright bouquet of reflexed roses to gift to a friend, a table runner of carnations and candles for a dinner party, or an installation of dried palms to hang in your entryway.

Flowering is perfect for weekend dabblers and professionals alike. Hobbyists and amateur designers will appreciate the informal tone, approachable how-tos, and step-by-step photography, which make creating these striking bouquets and arrangements easy and fun. Experienced florists will be inspired to try something new and different thanks to the book's creative inspirations.

In a vibrant, colorful package, Flowering makes a fun gift alongside a vase, a candle, or an anthurium plant. Inspired by Calma Floral's youthful brand design, this trend-forward book is a must-have resource for millennials and Gen-Zers who like to have fun with flowers.

With a relaxed approach and chic style, Flowering is a refreshing update to the classic tomes on flower arrangement. Diverging from the tried and true, these 20 arrangements eschew tradition and make a bold statement with sculptural shapes and unique materials. Anyone eager for a new, exciting take on floral design will find it here!

Perfect for:

- Hobbyists and weekend dabblers who want to have fun with flowers
- Florists and floral designers looking for new inspiration and a fresh aesthetic
- Fans of the modern arrangements designed by Calma Floral, Bloom and Plume, and Under New Mgmt
- Shoppers looking for a Mother's Day, birthday, anniversary, orengagement gift.

About the Author:

Elizabeth Jaime, previously a prop stylist and visual editor at Bon Appetit, is the founder of Calma Floral, a Miami-based floral design studio that creates colorful, modern, and tropical(ish) flower work for people and brands.

Від флориста та засновника Tin Can Studios Інгрід Кароцці, посібник зі створення квіткових композицій, які доповнять ваш унікальний стиль і смак

Квіти — це класичні, позачасові елементи дизайну, які оживляють ваш дім і ваше життя. Квіткові композиції можуть бути продовженням вашого стилю та ваших смаків, доповнюючи та підкреслюючи естетику у вашому домі. Інгрід Кароцці принесла нам чудові композиції у своїй першій книзі Handpicked, а тепер пропонує ще більше порад і методів, як принести радість квітів у ваш простір новими та свіжими способами.

Flowers by Design зосереджується на створенні унікальних і красивих квіткових композицій, які вписуються в загальний вигляд вашого дому та доповнюють його. Більше мінімальних смаків? Для цього є квітковий букет. Натхненний ікебаною? Для цього є домовленість. Плануєте вечірку в саду просто неба? Звичайно, є багато красивих квітів, щоб прикрасити вулицю. Завдяки своєму досвіду Кароцці склала винятковий список дизайнерів, впливових людей і художників, з якими вона працює. Використовуючи їхнє походження та будинки як натхнення, вона пропонує кілька квіткових рецептів, які ви можете створити вдома. Співавтори використовують свої власні простори як місце для спостереження за цими домовленостями, пропонуючи безліч ідей щодо того, що ви можете зробити самостійно.

Про автора:

Інгрід Кароцці є одним із найпопулярніших флористів Нью-Йорка та власницею відомої Tin Can Studios у Ред-Гуку, Бруклін. Її роботи висвітлювалися в таких виданнях, як Vogue, Martha Stewart Weddings, Design*Sponge, The Knot тощо. Кароцці живе в Брукліні.

____________

Погортати книгу Flowers by Design: Creating Arrangements for Your Space на Google Books

As far as bridal flowers are concerned, florist Moniek Vanden Berghe needs little introduction. Always on the look for new ideas, Moniek draws inspiration from everything she sees, resulting in innovative designs and a dazzling diversity of elegant bouquets, boutonnieres, accessories, car and table decorations. She experiments with colours, shapes and different ways to carry a bouquet. All of Moniek's works are made with tremendous love and meticulous craftsmanship. Flowers in Love 3 hands bridal ideas to florists and will inspire anyone who is soon to be wed and dreams of having a flourishing party.

This book is overflowing with spontanaeity and vision; a source of inspiration for florists and brides-to-be alike, Flowers in Love 3 is an excellent addition to the author's two other bestsellers on the theme of love and marriage.

__________________

Что касается свадебной флористики, флорист Моник Ванден Берге не нуждается в особом представления. Всегда в поиске новых идей, Моник черпает вдохновение во всем, что её окружает, в результате чего инновационные проекты и ослепительной разнообразие элегантных букетов, бутоньерок, аксессуаров, оформлений машины и настольных украшений.
Она экспериментирует с цветами, формами и техниками выполнения букета. Все работы сделаны Моник с огромной любовью и кропотливым мастерством.
Книга Flowers in Love 3 полна свадебных идей для флористов и будет вдохновлять тех, кто в скором времени выходит замуж или мечтает о будущей свадьбе.

__________________

Посмотреть книгу

Flowers In Love

Flowers In Love 2

Originally a graphic designer, Moniek Vanden Berghe has shifted her focus to floral art. Her style is contemporary-modern and bridal work has become her passion. She has an eye for details and designs, with great creativity, bridal bouquets, floral purses, corsages, hair clasps and tiaras, all shown here in beautiful color photographs. She also provides her ideas for decorations for the bridal table, the cars, the church and the bridemaids in an elegant and harmonious way.

This book shares innovative 'bridal ideas' for florists, but will also be an inspiration for anyone soon to be married who wants to have a special and unique event.

____________

После завершения обучения по живописи, керамике и скульптуре, Моник Ванден Берге сосредоточила свое внимание на флористическом искусстве. Ее любимый стиль - современный модерн. Одной из ее основных специализацией являются свадебные работы. Мастер большое внимание уделяет деталям и дизайну и предпочитает работать с свадебными букетами, цветочными сумочками, бутоньерками, флористическими заколками для волос и диадемами… Но она также украшает свадебные столы, автомобили, церкви, подружек невесты.

Эта книга не только предлагает свадебные идеи для флористов, но и может стать источником вдохновения для всех, кто в скором времени собирается женится или выйти замуж.

_____________

Посмотреть книгу

Flowers In Love 2

Flowers In Love 3

Defining Moniek Vanden Berghe as nothing but a 'floral artist' would undermine her multifacted talent. Trained as a sculptor, painter, ceramicist and graphic designer, Moniek found her true passion in the ephemeral floral art. Her intuitive feel for shapes, colors, contrast, textures and materials results in a highly personal, elegant and contemporary style of arranging. Renowned for her ground-breaking bridal designs, resulting in the highly appreciated Flowers in Love series, this monograph shows Moniek from a more personal perspective. Moniek's strong artistic vision and skilful hands bring us a whole spectrum of floral designs, from subtle miniatures to large-scale extravaganza. Meticulously captured by photographer Kurt Dekeyzer, this monograph is both an authentic document and a beautiful art book of a highly personal signature.

_______________

Автор Моник Ванден Берге и фотограф Курт Декейзер являются создателями весьма успешной серии "Flowers In Love", в которой они представили различные аспекты флористического искусства свадьбы.
Теперь , по просьбе издательства, они обратились к другой теме - траурным флористическим работам. Для этой деликатной темы они создали, как для профессиональных флористов, так и для любителей, трогательные работы. Они предлагают целый ряд как очень современных, так и традиционных венков, украшений алтаря и композиций для надгробий.

Эта книга является доказательством того, что деликатные и чувственные флористические работы могут облегчить боль и пережить утрату тем, кто потерял своих близких.

Moniek Vanden Berghe's colourful bouquets have grown into a standard of excellence and innovation in the field of wedding flowers. After three successful editions of 'Flowers in Love', Moniek Vanden Berghe surprises us yet again with a playful twist on the theme of love. 'Flowers in the Heart' is a rich and diverse collection of creative heart shaped floral arrangements; bouquets, centrepieces and garlands to celebrate a special event or just to bring a touch of love and sweetness to the home. Fun and romantic, the heart shaped wedding bouquet is perfect for a bride to carry down the aisle, reinforcing the love and the beauty of the day, it's the ideal arrangement for Valentine's day, excellent for anniversaries or just as a gift for that one special sweetheart who has stolen yours...

Багато дизайнерів, від ювелірів до архітекторів, використовують техніку складання для виготовлення об'ємних форм з двовимірних листів тканини, картону, пластику, металу та інших матеріалів.

Цей унікальний довідник пояснює ключові техніки складання, такі як плісировані поверхні, вигнуте згортання та зминання. Він був оновлений новим розділом, який охоплює деякі менш відомі техніки, що пропонує ще більше творчих можливостей. Методики супроводжуються чіткими покроковими малюнками, спеціально замовленими фотографіями та десятьма новими навчальними відео.

Про автора:

Пол Джексон — шанований професійний художник з паперу, автор понад 30 бестселерів про декоративно-прикладне мистецтво з паперу, викладач і пристрасний прихильник складання як мови дизайну.

Typography is a fundamental element in contemporary design. Beyond their purely aesthetic function, the font serves to reflect an idea, mood or simply define the identity or personality behind a product or a piece, making a vital difference to the visual language. In today's world of instant visual communication, fonts have become an invaluable design resource and a means of conveying a definite message or a statement. The font is the ultimate creative design tool for the graphic designer and this remarkable visual source book offers hundreds of free fonts, to stimulate their creative process. From the graphic, experimental and industrial to the retro and romantic, this visual reference book provides a vast selection of directional font inspirations and ideas. This must-have book is replete with real-life examples of fonts used by leading designers for high-profile campaigns and projects. "Fontology" is an excellent source of inspiration and direct support for all graphic designers.

Довгоочікуваний продовження Framed Ink від Маркоса Матеу-Местре, Framed Ink 2 дає уявлення про ще один композиційний інструмент, який Маркос використовує щодня для створення своїх дивовижних творів мистецтва – енергію в робочій рамці. У кожному витворі мистецтва, незалежно від його формату, необхідно враховувати важливі фактори, такі як поштовх-потягнення, напруга-розслаблення, послаблення тиску, баланс і дисбаланс, які відбуваються всередині робочої зони, щоб підтримувати нашу історію.

Усі ці фактори застосовуються в будь-якому співвідношенні сторін, будь то горизонтальне, вертикальне чи квадратне, кожен із форматів, який слід враховувати під час роботи в індустрії кіно, ігор, анімації та графічних романів, які в наш час можуть бути представлені через різноманітні торгові точки, такі як кінотеатр, домашній кінотеатр, соціальні мережі та низка персональних пристроїв. Маркос заохочує та навчає нас тому, як не обмежуватися форматом, а прийняти та прийняти виклик проектування для кожного формату.

Ідеальний супровід його попередніх релізів Framed Ink, Framed Perspective Vol. 1 та Framed Perspective Vol. 2, а також Framed Drawing Techniques, ця книга підніме читацьку базу знань на новий рівень і дозволить їм розвивати свій досвід ефективного візуального оповідача.

Про автора:

Народився в Пальма-де-Майорка, Іспанія, Маркос Матеу-Местре є провідним дизайнером анімації та художником графічних романів із тридцятилітнім досвідом повнометражної анімації. Деякі з його робіт у фільмах включають Балто, Принц Єгипту, Астерікс і вікінги, Surf's Up і Як приборкати дракона 2. Його робота в кіно, головним чином для DreamWorks Animation, Netflix Animation і Sony Pictures Animation, була зосереджена на дизайні та кінематографічних аспектах кадрової композиції, освітлення та візуальної безперервності, досвідом, яким він поділився у своїх міжнародних бестселерах Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers, Framed Ink Vol 2: Frame Format, Energy, and Composition for Visual Storytellers, Framed Perspective Vol.1, Framed Perspective Vol. 2,, та Framed Drawing Techniques. Окрім роботи в кіно, він більше десяти років викладає малювання, ілюстрацію та техніку візуального оповідання. Зараз Матеу-Местре живе в Лос-Анджелесі та працює художником-постановником у Netflix.

Framed Ink – найкращий посібник із візуального оповідання! Як змусити аудиторію «відчувати» історію, коли вона «читає» історію. Використовуючи свій досвід роботи в індустрії коміксів, кіностудіях і викладанні, Маркос знайомить читача з покроковою системою, яка дозволить створити найуспішніші розкадровки та графіку для найкращої візуальної комунікації. Після короткого обговорення наративного мистецтва Маркос знайомить нас із малюванням і компонуванням одного зображення, від компонування постійних кадрів до малювання для компонування для безперервності між усіма кадрами. Ці уроки потім застосовуються до трьох різноманітних сюжетних ліній – аварії потяга, ковбойської історії та байкерів, які наближаються до таємничого будинку. Окрім налаштування кадрів, він також пояснює та ілюструє візуальний розвиток персонажів, емоційних позицій і виразів, а також розвиток навколишнього середовища для повного розвитку візуального наративу.

Про автора:

Народився в Пальма-де-Майорка, Іспанія, Маркос Матеу-Местре є провідним дизайнером анімації та художником графічних романів із тридцятилітнім досвідом повнометражної анімації. Деякі з його робіт у фільмах включають Балто, Принц Єгипту, Астерікс і вікінги, Surf's Up і Як приборкати дракона 2. Його робота в кіно, головним чином для DreamWorks Animation, Netflix Animation і Sony Pictures Animation, була зосереджена на дизайні та кінематографічних аспектах кадрової композиції, освітлення та візуальної безперервності, досвідом, яким він поділився у своїх міжнародних бестселерах Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers, Framed Ink Vol 2: Frame Format, Energy, and Composition for Visual Storytellers, Framed Perspective Vol.1, Framed Perspective Vol. 2,, та Framed Drawing Techniques. Окрім роботи в кіно, він більше десяти років викладає малювання, ілюстрацію та техніку візуального оповідання. Зараз Матеу-Местре живе в Лос-Анджелесі та працює художником-постановником у Netflix.

Перспектива — це дисципліна, яку часто відділяють у осторонь, коли мова йде про загальне вивчення мистецтва, хоча її необхідно оволодіти, щоб створити будь-який витвір мистецтва, який є реалістичним і виглядає реалістичним. Якою б лякаючою не здавалася перспектива для художників-початківців, відомий художник і письменник Маркос Матеу-Местре виводить таємницю з розуму та правильно її застосовує у своїй довгоочікуваній двотомній збірці «Рамкова перспектива».

У Framed Perspective, Vol. 1: Technical Drawing for Visual Storytelling, Mateu-Mestre надає художникам технічні знання, необхідні для створення успішних малюнків, пов’язаних із візуальним оповіданням: від розуміння основ простору навколо нас і того, як ми його сприймаємо, до складніших зусиль, таких як створення цілого середовища, яке є правдоподібним.

Безсумнівно, стане однією з найпопулярніших книг у вашій художній бібліотеці завдяки докладним покроковим поясненням Матеу-Местре та вражаючим ілюстраціям, Framed Perspective, Vol. 1 навчить вас насолоджуватися кожним вигином і схилом, які ви бачите у світі, і, що важливіше, перетворить це бачення на мистецтво з твердим розумінням глибини та пропорцій — одним словом, точності. Ваша точка зору ніколи не буде колишньою!

Про автора:

Народився в Пальма-де-Майорка, Іспанія, Маркос Матеу-Местре є провідним дизайнером анімації та художником графічних романів із тридцятилітнім досвідом повнометражної анімації. Деякі з його робіт у фільмах включають Балто, Принц Єгипту, Астерікс і вікінги, Surf's Up і Як приборкати дракона 2. Його робота в кіно, головним чином для DreamWorks Animation, Netflix Animation і Sony Pictures Animation, була зосереджена на дизайні та кінематографічних аспектах кадрової композиції, освітлення та візуальної безперервності, досвідом, яким він поділився у своїх міжнародних бестселерах Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers, Framed Ink Vol 2: Frame Format, Energy, and Composition for Visual Storytellers, Framed Perspective Vol.1, Framed Perspective Vol. 2, та Framed Drawing Techniques. Окрім роботи в кіно, він більше десяти років викладає малювання, ілюстрацію та техніку візуального оповідання. Зараз Матеу-Местре живе в Лос-Анджелесі та працює художником-постановником у Netflix.

Спираючись на фундамент, створений за допомогою Framed Perspective, Vol. 1: Technical Drawing for Visual Storytelling, художник і автор бестселерів Маркос Матеу-Местре глибше заглиблюється в окремі елементи, які можуть зробити або зламати ілюстрацію, за допомогою Framed Perspective, Vol. 2: Технічне креслення для тіней, об’єму та символів.

Тут він розглядає такі складні завдання, як проектування тіней у належній перспективі на різні середовища та зображення персонажів у перспективі в різних ситуаціях — і робить їх менш страшними. Ви також дізнаєтесь, як ефективно спостерігати за моделлю чи об’єктом, щоб отримати потрібну кількість інформації, щоб потім перевести її у вражаюче графічне та візуальне зображення, що є метою кожного візуального оповідача.

Тільки в Framed Perspective, Vol. 2, ви знайдете образні сцени Матеу-Местре досліджені дуже детально, розкриваючи безцінні техніки малювання — від того, як передати суть персонажа однією лінією жесту, до використання складок одягу для подальшого визначення форми та об’єму персонажа — щоб допомогти вам значно покращити свої малюнки. Все залежить від вашої точки зору!

Про автора:

Народився в Пальма-де-Майорка, Іспанія, Маркос Матеу-Местре є провідним дизайнером анімації та художником графічних романів із тридцятилітнім досвідом повнометражної анімації. Деякі з його робіт у фільмах включають Балто, Принц Єгипту, Астерікс і вікінги, Surf's Up і Як приборкати дракона 2. Його робота в кіно, головним чином для DreamWorks Animation, Netflix Animation і Sony Pictures Animation, була зосереджена на дизайні та кінематографічних аспектах кадрової композиції, освітлення та візуальної безперервності, досвідом, яким він поділився у своїх міжнародних бестселерах Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers, Framed Ink Vol 2: Frame Format, Energy, and Composition for Visual Storytellers, Framed Perspective Vol.1, Framed Perspective Vol. 2, та Framed Drawing Techniques. Окрім роботи в кіно, він більше десяти років викладає малювання, ілюстрацію та техніку візуального оповідання. Зараз Матеу-Местре живе в Лос-Анджелесі та працює художником-постановником у Netflix.