Дизайн

A new edition of this hugely successful international survey covering all aspects of fashion, organized around crucial shifts in style and major world events

From the turn-of-the-century S-bend silhouette to celebrity couture of the new millennium and the evolution of streetwear, this comprehensive survey explores significant developments in fashion from 1900 to the present day. Fashion historians Amy de la Haye and Valerie Mendes focus on key movements and innovations in style, and explore trends through the work of some of the world’s most original and influential designers and couturiers. Chapters are organized around crucial shifts in tastes and major world events, and exciting advances in fashion are placed within their socioeconomic, political and cultural contexts.

International in scope with colour illustrations throughout, this edition includes updated text as well as a new chapter that discusses some of the defining features of fashion in our time: the industry’s proactive embrace of age, gender and race diversity, and its ongoing efforts to combat labour exploitation and encourage global sustainability.

Contents List:

Preface
1. 1900–1913: Undulations and Exotica
2. 1914–1929: La Garçonne and the New Simplicity
3. 1930–1938: Recession and Escapism
4. 1939–1945: Rationed Fashion and Home-Made Style
5. 1946–1956: Femininity and Conformity
6. 1957–1967: Affluence and the Teenage Challenge
7. 1968–1975: Eclecticism and Ecology
8. 1976–1988: Sedition and Consumerism
9. 1989–1999: Fashion Goes Global
10. 2000–2010: Planet Fashion
11. Fashion 2010–2020
Bibliography

About the Authors:

Valerie Mendes, formerly Head of the Textiles and Dress Department at the Victoria and Albert Museum, is a freelance fashion and textiles historian and consultant. She began her career at Manchester University's Whitworth Art Gallery, and has curated numerous exhibitions and published widely. Professor Amy de la Haye is Rootstein Hopkins Chair of Dress History and Fashion Curatorship at London College of Fashion. She was formerly Curator of Twentieth-Century Dress at the Victoria & Albert Museum, London. Her many publications include The Cutting Edge: British Fashion 1947–1997; The A–Z of Style; Chanel: Couture & Industry; and, with Judith Clark, Exhibiting Fashion.

Це перше в історії дослідження багатьох довгострокових професійних партнерств, які сформували світ моди.

Чудово оформлений том Fashion Together демонструє бачення та синергію цих талановитих команд як поціновувачам моди, так і всім, хто цікавиться творчою співпрацею.

Ексклюзивний погляд на динамічну співпрацю найвідоміших партнерств у світі моди.

Моду часто розглядають як індустрію ексцентричних особистостей та унікальних, виняткових талантів, але саме співробітники, а не окремі особи, лежать в основі індустрії та надихають на створення цієї книги. Цей стильний том, упорядник Лу Стоппард, головний редактор лондонського SHOWstudio, заглиблюється у закулісні світи найцікавіших партнерств у індустрії моди, щоб дослідити, що саме робить ці пари такими чарівними дуетами. Завдяки вісімнадцяти цікавим розмовам під керівництвом Стоппарда, виставка «Мода разом: найнеординарніші дуети моди про мистецтво співпраці» розкриває секрети провідних світил моди, таких як Вів'єн Вествуд та Андреас Кронталер, Марк Джейкобс та Кеті Гранд, Інез ван Ламсверде та Вінуд Матадін, Рік Оуенс та Мішель Ламі, а також Стівен Джонс та Том Браун. Раніше небачені фотографії та ескізи, рукописні нотатки та модні редакційні статті демонструють найпам'ятніші роботи кожного дуету. Глибокі, кумедні та провокаційні, розмови охоплюють широкий спектр тем: від натхнення з дитинства до дрібниць індустріального бізнесу та порад щодо того, як досягти успіху в сучасному модному бізнесі.

Представлені імена: Marc Jacobs and Katie Grand, Rick Owens and Michèle Lamy, Nick Knight and Daphne Guinness, Riccardo Tisci and Mariacarla Boscono, Jonathan Anderson and Benjamin Bruno, Shaun Leane and Alexander McQueen. Kim Jones and Alister Mackie, Viktor Horsting and Rolf Snoeren, Jack McCollough and Lazaro Hernandez, Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin, Carol Lim and Humberto Leon, Gareth Pugh and Ruth Hogben, Philip Treacy on Isabella Blow, Mert Alas and Marcus Piggott, Thom Browne and Stephen Jones, Katie Hillier and Luella Bartley, Iris Van Herpen and Philip Beesley and Vivienne Westwood and Andreas Kronthaler.

Про автора:

Лу Стоппард — лондонська модна журналістка та ведуча. Модна редакторка SHOWstudio, Стоппард, проводить відомі панельні дискусії в прямому ефірі на SHOWstudio та проводить багато популярних інтерв'ю в прямому ефірі на сайті. Вона писала для таких видань, як The Times, GQ Style, ELLE, ELLE Collections, Bon, Stylist та Dazed & Confused. Стоппард також є ведучою та головою серії заходів «Editions» на Editd.com, яка зосереджена на об’єднанні найцікавіших людей у світі моди та технологій. Вона також співпрацювала з музеєм Вікторії та Альберта в рамках їхньої серії виступів V&A Connects та Talking Fashion. Стоппард читала лекції як запрошена гость у Лондонському коледжі моди та Центральному музеї Святого Мартіна. Ендрю Болтон — куратор Інституту костюма в Метрополітен-музеї. Болтон визнаний ініціатором деяких із найреволюційніших та найінноваційніших модних виставок в історії музею. Найбільш відомий завдяки феноменально успішній ретроспективі фільму Alexander McQueen: Savage Beauty у 2011 році, Болтон також керував проектами Dangerous Liaisons та AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion.

_____________

Погортати книгу Fashion Together: Fashion's Most Extraordinary Duos on the Art of Collaboration на сайтi видавництва.

An understanding of trends is a fundamental skill for anyone working in the fashion industry. In this book Gwyneth Holland and Rae Jones look at how to produce a well-researched trend, from initial inspiration to concrete idea and, eventually, real product. Illustrated throughout with insights from practising trend forecasters and industry insiders, it is an invaluable guide for fashion students and practitioners alike.

Contents:
Introduction 
Chapter 1 Fashion Trends Then and Now 
Chapter 2 The Trend Industry 
Chapter 3 Trend Basics 
Chapter 4 Trend Research 
Chapter 5 Trend Development 
Chapter 6 Trend Presentation 
Chapter 7 Trends in Practice
Glossary
Resources 
Index 
Picture Credits 

About the Authors:

Gwyneth Holland has worked for leading trend agencies such as WGSN. She now consults for a broad range of blue-chip clients and teaches at the University of Westminster. Rae Jones is a footwear and accessories specialist who has worked at WGSN and now contributes to trend organizations around the world. She runs an accessories brand, Buckitt, and also teaches at the University of Westminster.

Модні статті зараз набирають найбільшої популярності, оскільки цифровий світ значно збільшив кількість платформ, на яких вони доступні. Мода більше не обмежується обмеженим графіком друкованих видань чи епізодичними трансляціями, вона стала постійно присутнім рушієм контенту. Завдяки роздрібним торговцям, брендам та дизайнерам, які беруть участь у цьому процесі, а також громадянському висвітленню моди в соціальних мережах, обсяг модного контенту перевершив будь-які прогнози.

У той час як інфлюенсери монетизують свої роздуми – навіть створюють успішні та впливові модні медіа та бізнеси з модної продукції – традиційні журнали та газети розширили свій багатоканальний модний контент, щоб забезпечити більше точок контакту зі споживачами.

Цей посібник, призначений для студентів, які вивчають журналістику, створення контенту, медіа та видавничу справу, також буде корисним для непідготовлених авторів, які хочуть розвинути більш професійний підхід до своїх модних статей.

Про автора:

Джозефін Коллінз є керівником курсу бакалавра (з відзнакою) з модної журналістики та створення контенту, а також старшим викладачем друкованої та онлайн-журналістики в Лондонському коледжі моди. Вона має великий досвід роботи редактором та автором у бізнес- та споживчих журналах, газетах та онлайн-журналах.

The relationship between art, nature and fashion in the creations of the Venezuelan designer that conquered public and critics around the world.

Fashion and art have always had intimate and fruitful relations, accompanying social change and, in particular, the role of women in the world.

Oscar Carvallo is a fashion designer who challenges things with his original and amusing contents and who, among his numerous artistic collaborations, is associated with Carlos Cruz-Diez, a key Op art artist and colour theorist, to elaborate new collections.

This extraordinary encounter has given life to creations titled “Kinetic Journey”. Silhouettes and colours occupy space-time, accompany the fluid motion of silks and satins or sculpt bodies in an intermingling of colours that make the senses vibrate and deceive the gaze.

Carvallo’s passion for art is linked to his love of nature, pursued with true dedication. Born in Caracas, near the sea and lush landscapes, the designer extols the silhouettes of women that become, each time, women-flowers, women-feathers, women-fish... His vision of the world is reflected in his collections “Save Our Soul”, “Caribbean Sea” or “Neptune”; he reveals the anxiety of being in “Melancholy” or “Eagle Eye”; he questions the passing of time that withers and decays things and living beings. Carvallo tries to fight this decay – with artists, designers, craftsmen – and to build beauty – freeing it, displaying it. This incredible creative inclination sublimes nature that can renew itself and which must be safeguarded.

Завдяки понад 1000 ілюстрацій, Fashion: The Whole Story прослідковує еволюцію моди через її найважливіші моменти – і найбільш нездійсненні примхи – кульмінацією яких є сучасна ера супермоделей.

Fashion: The Whole Story подає глобальну історію моди та простежує еволюцію модного дизайну період за періодом і тренд за трендом.

- Організовано в хронологічному порядку, охоплюючи греко-римський драпірований одяг і шовкове придворне вбрання китайської династії Тан до сучасних дизайнерів спортивного одягу та японської вуличної моди.
- Розміщує ключові речі моди в контексті соціальних і культурних подій, з історичними шкалами, що висвітлюють важливі впливи та події
- Перенесе вас у процес створення високої моди, від концепції до подіуму
- Написано міжнародною групою експертів під керівництвом Марні Фогг

Про автора:

Марні Фогґ — експерт із моди та медіа-консультант, автор бестселерів The Fashion Swatch Book та Why You Can Go Out Dresed Like That. Валері Стіл є директором і головним куратором Музею Технологічного інституту моди в Нью-Йорку.

______________

Починаючи з греко-римського періоду і далі, у цій захоплюючій книзі представлені визначні моменти історії моди в усьому світі: шовкові шати китайської династії Тан; косоде японського періоду Хейан; кафтан Османської імперії; Новий вигляд Крістіана Діора після Другої світової війни; і лазерне вирізання Nu-craft сучасності.

«Мода: ціла історія» розповідає про найвпливовіших сучасних дизайнерів світу, а також про химерні ідеї та випадкові спалахи ексцентричності, які ведуть моду в нових інноваційних напрямках. Оцінка ікон моди дозволяє зрозуміти, як один дизайнер або стиль вплинув на іншого.

Fashion: The Whole Story детально описує окремі ключові елементи, які втілюють визначальні стилі чи епохи в історії моди. Тут пояснюється все: від вибору конкретних матеріалів чи індивідуальних особливостей дизайну до значення дизайну, створеного під час кризи.

Подивуйтеся одягу імперії Великих Моголів і криноліну зі сталевими обручами 19 століття; відкрийте для себе лінії класичного чоловічого костюма та політичне значення міні-спідниці; і зрозуміти неймовірну науку, що стоїть за останніми «розумними» матеріалами в спортивному одязі.

«Серйозна, але зрозуміла історія, яка переносить читача від тог і тунік ранніх цивілізацій до епохи ASOS» Telegraph

Блокнот розроблений для створення схем ідей та для роботи в гармонії з альбомами для малювання та інструментами Fashionary.

Гнучкість блокнота дозволяє створити власну стіну для картування ідей, розміщуючи всі дизайни, а також дозволяючи їх змішувати, поєднувати та переставляти. Розробляти свою колекцію буде набагато легше – і набагато цікавіше.

- Містить шаблони фігур та технічних шаблонів
- Ідеально підходить для створення мудбордів та планів виробництва
- Водостійкий ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «Менше – це більше», звідси й мінімалістичний штрих. Альбом для малювання демонструє автентичність на вишуканому художньому рівні. Він провокує творчість людини без меж, що демонструється витонченим виглядом блокнота.e.

Легко змішувати та поєднувати

Універсальність нашого блокнота полегшує процес мозкового штурму завдяки швидкому та легкому змішуванню та зіставленню малюнків. Підвищте свою ефективність та точність. За допомогою шаблонів Fashionary ви можете зосередитися на своїх ідеях та розкрити невідоме, що виникає в процесі зіставлення.

Водостійкий чохол з бязі

Обкладинка виготовлена ​​з однієї з найзнайоміших тканин для модельєрів – бавовняної бязі. ​​Вона також символізує ідеї, творчість та розвиток. Матеріал утворює високоміцну водостійку обкладинку вишуканої якості, призначену для використання під час вашої дизайнерської подорожі. Отже, бязь містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому для малювання унікального вигляду.

Шаблони рисунків + технічні шаблони

Блокнот забезпечує гнучкість для створення вашої колекції:
Лицьова сторона – шаблони чоловічих фігур
Зворотна сторона – технічні шаблони для чоловіків

Упорядкування ваших ідей

Переконайтеся, що ефективність на висоті, як зайнятий модельєр, час має бути використаний ефективно, а організація є ключовою. Шаблони модних товарів легко друкуються на кожному аркуші, тому вам не потрібно турбуватися про отримання точних пропорцій у кожному з ваших дизайнів. Просто зосередьтеся на своїх ідеях і забудьте про отримання правильних фігур, коли все вже розплановано.

Ідеальне поєднання з товарами Fashionary

Блокнот розроблено для гармонійної роботи з альбомами для малювання та інструментами Fashionary. Просто помістіть пози Fashionary під аркуш для малювання або альбоми для малювання, і ви зможете вільно малювати інші динамічні пози та дизайни, не відволікаючись.

360 шаблонів

Гарні ідеї народжуються в результаті безперервного малювання. Зі 180 паперами для нотаток та 360 шаблонами ніщо не зупинить творчий потік.

Про автора:

Засноване у 2008 році, Fashionary – це бестселер із модних скетчбуків, практичний інструмент для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. Назва походить від «Fashion + Dictionary + Diary» (Мода + Словник + Щоденник).

Скетчбук спеціально для модельєрів

Назва «FASHIONARY» походить від «Fashion + Dictionary + Diary». Скетчбук містить велику інформацію про моду та шаблони змішаних фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

- Спеціально для модельєрів
- Папір для фломастерів і акварелі
- Заохочує швидке створення ескізів і мозковий штурм
- Включений міні-словник моди
- Більше 180 шаблонів фігур
- Водонепроникний ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «менше — це більше», отже, мінімалістичний штрих. Скетчбук говорить про автентичність на вишуканому художньому рівні. Це провокує індивідуальну творчість без кордонів, що демонструється з витонченого вигляду альбому для малюнків.

Організуйте свої ідеї в презентабельний спосіб

Кожний шаблон розроблено з однаковим розміром і позою, що дозволяє подавати ваші ідеї та розробки в організованому та добре збалансованому інтервалі, що краще для подання хроніки. Він забезпечує добре організовану поверхню для перегляду ваших дизайнів збоку.

Водонепроникний чохол з бязі

Чохол виготовлений з однієї з найпопулярніших тканин для модельєрів - бязі. Він також представляє ідеї, створення та розвиток. Матеріал утворює високоміцне водонепроникне покриття, вишуканої якості, призначене для використання під час вашого шляху проектування. Таким чином, ситцева обкладинка містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому унікальності.

Просвічуваний папір – лише формат A4

Скетчбук формату А4 виготовляється з паперу щільністю 128 г/кв. Він чудово працює з різними інструментами, такими як фломастери, акварельні та кольорові олівці. Ви навіть можете маніпулювати кольорами, щоб створювати такі ефекти, як градієнти, текстури тканини та ефекти освітлення, до бажаної насиченості.

Міні-словник моди + шаблони фігур

Скетчбук розділений на 2 частини, щоб допомогти розпочати творчий процес:
Частина 1 - Міні-словник моди (15% сторінок)
Частина 2. Шаблони чоловічих фігур (85% сторінок)

Зручна професійна інформація

Модні скетчбуки спрощують розвиток моди, включаючи міні-словник моди. З професійною інформацією про моду, до якої ви можете миттєво звернутися, надавши галузеві терміни та жаргон для прийняття рішень щодо швів, тканини та методів.

Про автора:

Заснований у 2008 році Fashionary є бестселером модного скетчбука, практичним інструментом для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. Назва походить від "Мода + Словник + Щоденник".

The Most Practical Shoe Encyclopedia Ever

Differential from ordinary shoe design books, the Shoe Design is a complete handbook focusing on speeding up the design process of footwear designers.

Encyclopedia & Templates Collection

Shoe Design divided into 3 main sections:

Part 1 - Shoe Style Library
Part 2 - Shoe Encyclopedia
Part 3 - Shoe Template Collections

Extensive Footwear Information

Shoe Encyclopedia focuses on the most essential and practical shoe design information like shoe measurements, anatomy, manufacturing, patterns, materials, shoe labels and trade fairs

Multi-angle Templates for Tracing

With the templates in the Shoe Design Book, drawing shoes in different angles becomes so much easier. All templates have been professionally modified in multi-angles views for besttracing experience!

Shoe Last Templates in Different Heights

Lasts come in many styles and sizes depends on the design. Shoe last templates session features 12 most significant shoe lasts for particular heel heights, toe shapes, and types of footwear.

Common Shoe Templates for Fast Tracing

Featuring 60 styles of shoes from flats to high-heels for tracing in different views (Top, side, front and back, 3/4 view).

 - Over 300 shoe styles ranging from ancient to contemporary.
 - Shoe Encyclopedia contains Anatomy, Shoe Construction, Shoe Components, Shoe Care and more...
 - Shoe Last Template Collection with 12 different heights in multi-angle.
 - Over 60 Common Shoes templates in multi-angle.
 - All Templates are professionally modified for the best tracing experience.

Блокнот розроблений для створення схем ідей та для роботи в гармонії з альбомами для малювання та інструментами Fashionary.

Гнучкість блокнота дозволяє створити власну стіну для картування ідей, розміщуючи всі дизайни, а також дозволяючи їх змішувати, поєднувати та переставляти. Розробляти свою колекцію буде набагато легше – і набагато цікавіше.

- Містить шаблони фігур та технічних шаблонів
- Ідеально підходить для створення мудбордів та планів виробництва
- Водостійкий ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «Менше – це більше», звідси й мінімалістичний штрих. Альбом для малювання демонструє автентичність на вишуканому художньому рівні. Він провокує творчість людини без меж, що демонструється витонченим виглядом блокнота.e.

Легко змішувати та поєднувати

Універсальність нашого блокнота полегшує процес мозкового штурму завдяки швидкому та легкому змішуванню та зіставленню малюнків. Підвищте свою ефективність та точність. За допомогою шаблонів Fashionary ви можете зосередитися на своїх ідеях та розкрити невідоме, що виникає в процесі зіставлення.

Водостійкий чохол з бязі

Обкладинка виготовлена ​​з однієї з найзнайоміших тканин для модельєрів – бавовняної бязі. ​​Вона також символізує ідеї, творчість та розвиток. Матеріал утворює високоміцну водостійку обкладинку вишуканої якості, призначену для використання під час вашої дизайнерської подорожі. Отже, бязь містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому для малювання унікального вигляду.

Шаблони рисунків + технічні шаблони

Блокнот забезпечує гнучкість для створення вашої колекції:
Лицьова сторона – шаблони жіночих фігур
Зворотна сторона – технічні шаблони для жінок

Упорядкування ваших ідей

Переконайтеся, що ефективність на висоті, як зайнятий модельєр, час має бути використаний ефективно, а організація є ключовою. Шаблони модних товарів легко друкуються на кожному аркуші, тому вам не потрібно турбуватися про отримання точних пропорцій у кожному з ваших дизайнів. Просто зосередьтеся на своїх ідеях і забудьте про отримання правильних фігур, коли все вже розплановано.

Ідеальне поєднання з товарами Fashionary

Блокнот розроблено для гармонійної роботи з альбомами для малювання та інструментами Fashionary. Просто помістіть пози Fashionary під аркуш для малювання або альбоми для малювання, і ви зможете вільно малювати інші динамічні пози та дизайни, не відволікаючись.

360 шаблонів

Гарні ідеї народжуються в результаті безперервного малювання. Зі 180 паперами для нотаток та 360 шаблонами ніщо не зупинить творчий потік.

Про автора:

Засноване у 2008 році, Fashionary – це бестселер із модних скетчбуків, практичний інструмент для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. Назва походить від «Fashion + Dictionary + Diary» (Мода + Словник + Щоденник).

Скетчбук спеціально для модельєрів

Назва «FASHIONARY» походить від «Fashion + Dictionary + Diary». Скетчбук містить велику інформацію про моду та шаблони змішаних фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

- Спеціально для модельєрів
- Папір для фломастерів і акварелі
- Заохочує швидке створення ескізів і мозковий штурм
- Включений міні-словник моди
- Більше 180 шаблонів фігур
- Водонепроникний ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «менше — це більше», отже, мінімалістичний штрих. Скетчбук говорить про автентичність на вишуканому художньому рівні. Це провокує індивідуальну творчість без кордонів, що демонструється з витонченого вигляду альбому для малюнків.

Організуйте свої ідеї в презентабельний спосіб

Кожний шаблон розроблено з однаковим розміром і позою, що дозволяє подавати ваші ідеї та розробки в організованому та добре збалансованому інтервалі, що краще для подання хроніки. Він забезпечує добре організовану поверхню для перегляду ваших дизайнів збоку.

Водонепроникний чохол з бязі

Чохол виготовлений з однієї з найпопулярніших тканин для модельєрів - бязі. Він також представляє ідеї, створення та розвиток. Матеріал утворює високоміцне водонепроникне покриття, вишуканої якості, призначене для використання під час вашого шляху проектування. Таким чином, ситцева обкладинка містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому унікальності.

Просвічуваний папір – лише формат A4

Скетчбук формату А4 виготовляється з паперу щільністю 128 г/кв. Він чудово працює з різними інструментами, такими як фломастери, акварельні та кольорові олівці. Ви навіть можете маніпулювати кольорами, щоб створювати такі ефекти, як градієнти, текстури тканини та ефекти освітлення, до бажаної насиченості.

Міні-словник моди + шаблони фігур

Альбом для малювання поділено на 2 частини, щоб допомогти розпочати творчий процес:
Частина 1 - Міні-словник моди (15% сторінок)
Частина 2 - Шаблони жіночих фігур (85% сторінок)

Зручна професійна інформація

Модні скетчбуки спрощують розвиток моди, включаючи міні-словник моди. З професійною інформацією про моду, до якої ви можете миттєво звернутися, надавши галузеві терміни та жаргон для прийняття рішень щодо швів, тканини та методів.

Про автора:

Заснований у 2008 році Fashionary є бестселером модного скетчбука, практичним інструментом для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. Назва походить від "Мода + Словник + Щоденник".

Скетчбук спеціально для модельєрів

Назва «FASHIONARY» походить від «Fashion + Dictionary + Diary». Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

Скетчбук поєднується з великою інформацією про моду та змішаними шаблонами фігур. Це ідеальний інструмент для мозкового штурму, швидкого створення ескізів і швидкого посилання.

- Спеціально для модельєрів
- Заохочує швидке створення ескізів і мозковий штурм
- Включений міні-словник моди
- Більше 270 шаблонів фігур
- Водонепроникний ситцевий чохол

Колекція Ательє

Основи колекції Atelier відображають концепцію «менше — це більше», отже, мінімалістичний штрих. Скетчбук говорить про автентичність на вишуканому художньому рівні. Це провокує індивідуальну творчість без кордонів, що демонструється з витонченого вигляду альбому для малюнків.

Організуйте свої ідеї в презентабельний спосіб

Кожний шаблон розроблено з однаковим розміром і позою, що дозволяє подавати ваші ідеї та розробки в організованому та добре збалансованому інтервалі, що краще для подання хроніки. Він забезпечує добре організовану поверхню для перегляду ваших дизайнів збоку.

Водонепроникний чохол з бязі

Чохол виготовлений з однієї з найпопулярніших тканин для модельєрів - бязі. Він також представляє ідеї, створення та розвиток. Матеріал утворює високоміцне водонепроникне покриття, вишуканої якості, призначене для використання під час вашого шляху проектування. Таким чином, ситцева обкладинка містить натуральне насіння бавовни, що надає кожному альбому унікальності.

Міні-словник моди + шаблони фігур

Скетчбук розділений на 2 частини, щоб допомогти розпочати творчий процес:
Частина 1 - Міні-словник моди (15% сторінок)
Частина 2. Шаблони жіночих фігур (85% сторінок)

Зручна професійна інформація

Модні скетчбуки спрощують розвиток моди, включаючи міні-словник моди. З професійною інформацією про моду, до якої ви можете миттєво звернутися, надавши галузеві терміни та жаргон для прийняття рішень щодо швів, тканини та методів.

Про автора:

Заснований у 2008 році Fashionary є бестселером модного скетчбука, практичним інструментом для професіоналів, які працюють на всіх рівнях індустрії моди. 

Figure Drawing Atelier пропонує комплексний, сучасний погляд на дуже традиційний ательє-підхід до методів, які навчають художників технікам, необхідним для успішного малювання та, зрештою, написання фігури.

Книга пропонує художні інструкції, практичні та прогресивні уроки з малювання фігури, а також високоякісний папір для ескізів у красивій упаковці, яка містить порожні сторінки для ескізів та копіювання. Художники матимуть запис свого процесу, як у ескізному альбомі, який багато художників люблять документувати та зберігати.

У цьому елегантному та натхненному робочому зошиті майстер-сучасна художниця та авторка Джульєтта Арістідес розбиває процес малювання фігури на невеликі, зрозумілі уроки; представляє їх поступово; вводить перевірені часом принципи та техніки традиції ательє, які легкодоступні; та ділиться мовою та контекстом, необхідними для розуміння художнього процесу та створення чудових, добре виконаних малюнків.

Ательє-освіта зосереджена на переконанні, що робота в студії, а не сидіння в лекційній залі, – це найкраще місце для вивчення мистецтва. Кожен художник повинен навчитися опанувати малювання фігури. Ательє випустили найвидатніших художників усіх часів, і зараз ця освітня модель переживає ренесанс. Ці студії, повернення до класичної художньої підготовки, базуються на моделі навчання художників дев'ятнадцятого століття шляхом поєднання їх з майстром-художником протягом певного періоду років. Студенти починають з копіювання шедеврів, потім поступово переходять до живопису, у міру розвитку своїх навичок.

Figure Drawing Atelier – це як мати ательє в книзі, а майстром є Джульєтта Арістід, художниця з класичною освітою та авторка бестселерів з мистецтва, яка має майже рок-зіркову популярність у сучасному світі образотворчого мистецтва. На кожній сторінці Арістід використовує роботи старих майстрів та найшанованіших художників-реалістів сьогодення, щоб продемонструвати та навчити принципам реалістичного малювання фігур та живопису, крок за кроком проводячи студентів через криву навчання, дозволяючи їм працювати у власному темпі. Унікальна та натхненна, ця книга пропонує серйозний курс мистецтва для серйозних студентів-мистецтвознавців.

Про автора:

Джульєтта Арістідес — надзвичайна художниця з глибокою та всебічною освітою в галузі ательє-руху та твердою відданістю йому. Вона навчалася в Національній академії дизайну, Пенсильванській академії образотворчих мистецтв та різних приватних ательє. Наразі вона є викладачем класичного ательє Арістідес в Академії мистецтв Гейджа в Сіетлі, штат Вашингтон. У 2003 році Джульєтта отримала грант Елізабет Гріншилдс. Її роботи можна побачити в галереї Джона Пенса в Сан-Франциско та в галереї Living Masters Center Art Renewal Center. Вона є авторкою відомих бестселерів Lessons in Classical Painting, Lessons in Classical Drawing та Classical Painting Atelier.

Figure It Out! Drawing Essential Poses, the third book in bestselling author Christopher Hart's successful Figure It Out! series, shows artists how to overcome common challenges in drawing the human figure by transforming standard, stiff figure drawings with natural-looking poses for a more realistic effect. Starting with basic "Foundation Figures," Chris shows how to change an arm here or move a leg there to gradually achieve a more interesting, believable form. Through guided drawings highlighted with color to pinpoint key concepts, artists will learn how to easily create poses that are not only essential but also practical. Eschewing esoteric "art poses" that are often found in figure-drawing books, the focus here is on the gestures of real people from a variety of angles and positions such as standing, sitting, kneeling, reclining, arms folded, ankles crossed, hands on hips, and so much more. Deeper concepts such as perspective, illusion of depth, casting shadows, and foreshortening are also covered, along with step-by-step tutorials that will take artists through complete, naturally-posed figure drawings from start to finish. With a solid foundation in fundamentals combined with detailed instruction in more advanced techniques, artists of varied skill levels will have everything they need to master the art of drawing a realistic human form in any pose.

About the Author:

Christopher Hart is the world's bestselling author of manga, basic drawing and cartooning books. His titles have set the standard for art instruction with more than 3 million copies in print in eighteen languages. Renowned for up-to-the-minute content and easy-to-follow steps, all of Hart's books have become staples for a new generation of aspiring artists and professionals.

__________

Пролистать книгу Figure It Out! Drawing Essential Poses: The Beginner's Guide to the Natural-Looking Figure

Christopher Hart's bestselling ‘Figure It Out!’ books have taught thousands of artists to draw the human figure. His clear step-by-step illustrations and instructions make drawing people accessible, easy and fun! In this new book, he uses the same approach to demystify the head and facial features. Topics include the basic head types and shapes, facial features, facial hair, hairstyles, and eyeglasses and sunglasses. Hart then shows how to draw more than 40 different common facial expressions, which will bring portraits to life.

About the Author:

Christopher Hart is the world's bestselling author of manga, basic drawing and cartooning books. His titles have set the standard for art instruction with more than 3 million copies in print in eighteen languages. Renowned for up-to-the-minute content and easy-to-follow steps, all of Hart's books have become staples for a new generation of aspiring artists and professionals.