Дизайн

В 1820-х гг. взбудораженная наполеоновскими войнами Европа остро ощутила потребность в возрождении национальных традиций. На волне колоссального интереса к культурным истокам, прежде всего древнему и средневековому искусству, снаряжались все новые и новые научные экспедиции, повсеместно появлялись общества изучения античных и средневековых памятников.

Изысканные произведения древних мастеров не могли оставить равнодушными художников, в творчестве которых стали широко использоваться декоративно-художественные приемы, характерные для прошедших эпох. Орнаментальное искусство второй половины XIX столетия базировалось на воспроизведении исторических образцов, их переработке и "адаптации" к вкусам новых заказчиков.

Книга знакомит с орнаментом стиля модерн, который внес большой вклад в сокровищницу мирового искусства. Рубеж XIX-XX столетий - время, когда в искусстве европейских стран формировался особенный художественный стиль. В разных странах он приобретал свои национальные особенности, но всегда обладал общими характерными чертами, в России стиль носил название "модерн". Этот стиль нашел отражение во многих областях творческой деятельности, и в первую очередь в архитектуре, живописи и прикладном искусстве. В издании представлены элементы орнамента, буквенный орнамент, изображения человека, композиции в цвете.

Книга является результатом многолетней преподавательской деятельности Якова Георгиевича Чернихова - яркого представителя авангарда, архитектора и теоретика искусства.
Я.Г.Чернихов - автор известных книг, среди которых "Искусство начертания", "Курс геометрического черчения", "Архитектурные фантазии", "Построение шрифтов".

Написанный очень живым и понятным языком курс построения орнамента будет интересен как студентам, специалистам в области графическою дизайна, так и всем, кто интересуется историей отечественного искусства.

Издание содержит 57 штриховых рисунков, 56 тоновых чертежей, 658 штриховых чертежей, 8 красочных чертежей.

Pattern + Palette Sourcebook

Тщательно подготовленное справочное издание - незаменимое подспорье в работе художественных редакторов, дизайнеров, учащихся - всех, кто работает в сферах графического дизайна, моды, промышленного производства, а также специалистов в области визуальных технологий.

Культура и искусство стран Дальнего Востока — Китая, Японии, Кореи — значительно отличались от тех, что были известны западному человеку. В первую очередь, восточные народы обладали удивительной системой духовных ценностей. Они твердо верили в силу природы и богов, которые ей управляли. Кажущаяся простота линий или однозначность в трактовке образов растительного и животного мира несет глубокий идеологический смысл, являясь сутью орнамента Дальнего Востока.

Египетские орнаменты - это самая уникальная и интересная система образов. В данной книге представлены всевозможные вариации использования декоративных мотивов в искусстве Древнего Египта и Месопотамии. Эти образцы высокого профессионального мастерства отличаются редкой красотой и выразительностью.

Книга предназначена как для художников, так и для читателей широкого круга.

Книга знакомит с орнаментальным искусством индейцев доколумбовой Америки, основанном на сочетании стилизованных мотивов природы, символических изображений человека и мифологических персонажей. Издание раскрывает перед нами удивительный мир единения человека с природой. Украшая свои изделия художники доколумбовой Америки стремились запечатлеть космогонические представления о мире, фиксировали важные исторические события. в руках опытных художников изделие приобретало законченный художественный образ, который был наполнен религиозным смыслом, смыслом всего мироздания. Издание состоит из двух разделов: Индейцы Северной Америки (Аляски, Великих Озер, Великих Равнин и Скалистых Гор, Пуэбло) и Индейцы Центральной и Южной Америки (Мезоамерики, Коста Рики, Панамы, Перу).

В издании представлено орнаментальное искусство разных стран и народов от доисторических времен до современности, рассказывается об истоках и истории орнамента.

Знакомство с орнаментами различных эпох даст возможность художникам, дизайнерам, архитекторам использовать в своей работе распространенные мотивы прошлого, придавая им те индивидуальные специфические черты, которые затем станут неотъемлемой составляющей их собственного стиля.

Многообразие привлеченных орнаментов стран и народов поможет искусствоведу отыскать для себя новые орнаментальные выражения того или иного исторического стиля, коллекционеру - атрибутировать произведение искусства, а каждому любителю прекрасного - погрузиться в неповторимый мир фантазии и красоты, создать собственное произведение искусства, украсив оригинальным узором самодельную открытку, рамку для фотографии, тарелку, цветочный горшок и многое другое!

Орнаментальные композиции и мотивы, характерные для декоративно-прикладного искусства Кавказа, явились следствием взаимовлияния и взаимопроникновения древних космогонических представлений, различных религиозных учений и верований. При этом этническая и социо-культурная близость кавказских народов, схожесть их традиций и обычаев обусловили формирование уникальных комплексных декоративно-орнаментальных систем.

В издании представлено орнаментальное искусство разных стран и народов, рассказывается об истоках и истории орнамента. Знакомство с орнаментами различных эпох даст возможность художникам, дизайнерам, архитекторам использовать в своей работе распространенные мотивы прошлого, придавая им те индивидуальные специфические черты, которые затем станут неотъемлемой составляющей их собственного стиля.

Многообразие привлеченных орнаментов стран и народов поможет искусствоведу отыскать для себя новые орнаментальные выражения того или иного исторического стиля, коллекционеру - атрибутировать произведение искусства, а каждому любителю прекрасного - погрузиться в неповторимый мир фантазии и красоты, создать собственное произведение искусства, украсив оригинальным узором самодельную открытку, рамку для фотографии, тарелку, цветочный горшок и многое другое!

Книга Генриха Вельфлина "Основные понятия истории искусств" является в науке первой попыткой дать точную и сжатую характеристику стилей, толкуемых обыкновенно весьма расплывчато. Впервые в этой книге автор создает образцовую терминологию и методологию для научной истории искусств.

Издание представляет интерес для преподавателей, студентов и широкого круга читателей.

Предлагаемый учебник поможет читателю овладеть эвристическими методами, окажет помощь в творчестве, подскажет пути решения новаторских задач, ведущие к быстрому и эффективному резуль¬тату. Для студентов и аспирантов архитектурной специальности, про¬ектировщиков, а также представителей других творческих профес¬сий.

В основе курса — многолетний практический преподавательский опыт автора на кафедре коммуникативного дизайна МГХПА им. С.Г. Строганова.

Цель настоящего учебного пособия — усвоение основ композиция на практических заданиях по формальной композиции. Задания очень просты и не требуют специальных знаний или средств. Все примеры — студенческие работы.

Книга будет интересна и полезна преподавателям в построении учебного курса, учащимся высших и средних специальных художественных заведений, а также всем, кто самостоятельно хочет ознакомиться с основами практической композиции.

Неоднократно переиздававшийся классический учебник по основам дизайна, один из самых популярных в мире.

Теория дизайна, масса практических примеров и вся необходимая информация для начинающих дизайнеров и профессионалов, желающих совершенствовать свое мастерство.