Дизайн

In 1962, when Peter Dixon joined the Sainsbury’s Design Studio, a remarkable revolution in packaging design began. The supermarket was developing its distinctive range of Own Label products, and Dixon’s designs for the line were revolutionary: simple, stripped down, creative, and completely different from what had gone before. Their striking modernity pushed the boundaries, reflecting a period full of optimism. They also helped build Sainsbury’s into a brand giant, the first real ‘super’ market of the time. This book examines and celebrates this paradigm shift that redefined packaging design, and led to the creation of some of the most original packaging ever seen.

Produced in collaboration with the Sainsbury family and The Sainsbury Archive, the book reveals an astonishing and exhaustive body of work. A unique insight into what and how we ate, the packaging is presented using both scanned original flat packets and photographic records made at the time. With an essay by Emily King featuring interviews with Peter Dixon and Lord Sainsbury of Preston Candover.

Поспішаючи спожити речі, які ми любимо, ми часто нехтуємо або викидаємо упаковку, не замислюючись. Хоча багато хто сперечатиметься, що вони не мають значення або їх слід позбутися в нашому прагненні зберегти довкілля, у дизайні упаковки є набагато більше, ніж здається на перший погляд. Крім того, що звичайна на перший погляд пляшка чи коробка може передавати індивідуальність, мету чи повідомлення бренду та втілювати його вміст таким чином, щоб привернути увагу, вона може стати полотном художника чи дизайнера для надзвичайного творчого вираження.

Packaged for Life: Chocolate – це чудова колекція креативного дизайну упаковки для однієї з найпопулярніших закусок у світі сьогодні, якою насолоджувалися навіть стародавні майя! Проекти слугують шматочками натхнення, а візуальні засоби такі ж привабливі, як і сам неймовірно чудовий продукт.

Найкращі речі в житті не завжди можуть бути безкоштовними, але часто на них приємно дивитися! Замість того, щоб їх сприймали як належне, ці товари для гарного самопочуття заслуговують на те, щоб бути в центрі уваги не лише через роль, яку вони відіграють, а й через візуальне та естетичне багатство, яке вони додають у наше повсякденне життя, просто сидячи на наших полицях. Packaged for Life – це проста ода продуктам, які наповнюють наше повсякденне життя радістю та дають нам спокій, щоб продовжувати, оскільки вони продовжують формувати наші спільноти та культури як поблажки, потреби чи пороки.

Packaged for Life: Coffee & Tea підкреслює деякі з найрозумніших і чудових розробок дизайну упаковки для того, що Продовольча та сільськогосподарська організація ООН вважає «напоєм, який найбільше споживають у світі». Він служить джерелом натхнення, за допомогою якого ми можемо розпізнавати, цінувати та відзначати непомічену або забуту тактильну красу в повсякденній упаковці продуктів.

До книги додається брошура з цікавими фактами про представлені напої, включно з унікальними способами, якими вони насолоджуються в усьому світі, і етапи японської чайної церемонії!

Поспішаючи спожити речі, які ми любимо, ми часто нехтуємо або викидаємо упаковку, не замислюючись. Хоча багато хто сперечатиметься, що вони не мають значення або їх слід позбутися в нашому прагненні зберегти довкілля, у дизайні упаковки є набагато більше, ніж здається на перший погляд. Крім того, що звичайна на перший погляд пляшка чи коробка може передавати індивідуальність, мету чи повідомлення бренду та втілювати його вміст таким чином, щоб привернути увагу, вона може стати полотном художника чи дизайнера для надзвичайного творчого вираження.

Packaged for Life: Scent – це свято продуктів, які здатні викликати почуття, переносити людей у ​​просторі та часі або створювати особливу атмосферу за допомогою запаху.Висвітлюючи деякі з найкращих робіт із дизайну упаковки з усього світу для свічок, пахощів, парфумів тощо, вона служить чудовим джерелом натхнення для почуттів.

Palace Costume is a behind-the-scenes glimpse into Palace Costume & Prop Co., an exclusive Los Angeles film-industry haven of dresses, gowns, garments, accessories, props, and jewelry featured in countless movies for more than fifty years.

Envisioned and curated by owner Melody Barnett, Palace Costume is a 30,000-square-foot treasure trove of over half a million pieces and a beloved and legendary collection exclusively for costumers, stylists, and designers. Barnett's journey in retro clothing is movie-worthy itself. Her first boutique in Los Angeles in the early 1970s attracted the likes of Diana Ross and Joni Mitchell and many other legends from the era. This inspired her to transition the business into a to-the-trade-only rental service enabling her to hold onto and care for these vintage gems. Since then, hundreds of classic films have featured clothing from Palace over the years, including Bonnie and Clyde, Chinatown, and The Godfather, to name just a few.

Interviews by Mimi Haddon with more than a dozen Academy Award–winning costume designers are featured here with corresponding film stills that highlight the clothing and accessories they selected from Palace. Acclaimed designers such as Sandy Powell (Carol, The Aviator, Shakespeare in Love), Ruth E. Carter (Black Panther, Malcolm X, Frankie and Alice), Arianne Phillips (Once upon a Time in Hollywood, A Single Man, W.E.), Shirley Kurata (Everything Everywhere All at Once), and Mary Zophres (La La Land, Babylon, True Grit) and Mark Bridges (Boogie Nights, Licorice Pizza) each share insightful anecdotes about the importance of Palace Costume as their go-to creative resource, especially for historic period films.

Los Angeles–based photographer Mimi Haddon has been artfully photographing the vintage gems at Palace Costume for many years. Over 300 of her stunning, stylized, and saturated images are featured in this visually comprehensive and delightful celebration of this one-of-a-kind archive. This inspirational look-book is sure to delight a wide audience, including vintage-clothing enthusiasts, fashionistas, costume designers, stylists, and cinephiles.

About the Author:

Mimi Haddon is a Los Angeles-based photographer, costume designer, and educator.  Her clients include Rodarte, Tierra Whack, The Elder Statesman, L.A. Dance Project, M83, and The New Yorker. She has been documenting the Palace Costume collection for twenty years.

Щоб відповідати вимогам сучасних творчих практиків, оригінальні книжки PALETTE перероблено в міні-серію PALETTE, зручне, компактне джерело натхнення з кольоровою тематикою та довідок для дизайнерів.

Немає двох однакових людей на 100%, тому відтінки шкіри є однією з найрізноманітніших і найрізноманітніших палітр на нашій планеті. Хоча вони можуть здаватися витонченими та м’якими, якщо їх подавати без контексту, нюдові кольори можуть бути вражаючими, коли йдеться про те, щоб зробити заяву про мистецтво чи дизайн.

Palette Mini Series 00: Nude представляє різноманітні проекти, які використовують відтінки шкіри захоплюючим і привабливим способом, визнаючи художників, дизайнерів і бренди, які сміливо сприймають красу оголення. Незалежно від того, на яких платформах чи середовищах вони застосовані, вони відзначають різноманітність у всій її красі.

Оригінальна кольорова серія PALETTE від viction:ary була однією з найбільш затребуваних референсів для дизайнерів у всьому світі. Кожне видання лягло в основу класичної колекції, яка продовжує залишатися актуальною та надійною завдяки різноманітності переконливих концепцій і зображень. Відповідно до постійних мінливих вимог сучасних творчих практиків, ми представляємо міні-серію PALETTE – оновленого у зручному розмірі для миттєвого натхнення. Наповнені стилем і змістом, як і їхні попередники, з додаванням кількох нових проектів, вони служать інструментальними та позачасовими джерелами натхнення.

PALETTE mini 01 – Black & White зосереджується на монохроматичному графічному дизайні та мистецьких проектах, які демонструють універсальність двох відтінків у понад 110 творчих проектах з усього світу. Незважаючи на численні кольорові тенденції та технології друку, які з’явилися протягом багатьох років, вони утворюють одну з найпопулярніших палітр у сфері творчості, яка ніколи не вийде з моди.

Оригінальна кольорова серія PALETTE від viction:ary була однією з найбільш затребуваних референсів для дизайнерів у всьому світі. Кожне видання лягло в основу класичної колекції, яка продовжує залишатися актуальною та надійною завдяки різноманітності переконливих концепцій і зображень. Відповідно до постійних мінливих вимог сучасних творчих практиків, ми представляємо міні-серію PALETTE – оновленого у зручному розмірі для миттєвого натхнення. Наповнені стилем і змістом, як і їхні попередники, з додаванням кількох нових проектів, вони служать інструментальними та позачасовими джерелами натхнення.

Кольори здатні викликати широкий спектр емоцій і реакцій; формування потужної та доступної мови, яка може подолати всі види комунікаційних бар’єрів. PALETTE mini 02 – Multicolour розглядає понад 110 творчих проектів з усього світу, які поєднують відтінки в розумні способи, щоб зацікавити глядачів і викликати чіткі емоції.

Оригінальна кольорова серія PALETTE від viction:ary була однією з найбільш затребуваних референсів для дизайнерів у всьому світі. Кожне видання лягло в основу класичної колекції, яка продовжує залишатися актуальною та надійною завдяки різноманітності переконливих концепцій і зображень. Відповідно до постійних мінливих вимог сучасних творчих практиків, ми представляємо міні-серію PALETTE – оновленого у зручному розмірі для миттєвого натхнення. Наповнені стилем і змістом, як і їхні попередники, з додаванням кількох нових проектів, вони служать інструментальними та позачасовими джерелами натхнення.

Завдяки своєму заворожуючому блиску металеве покриття додає блиску та блиску будь-якій поверхні чи матеріалу, оскільки вони привертають увагу навіть за найтьмянішого світла. За допомогою різноманітних засобів і технік художники та дизайнери, представлені в PALETTE mini 03 – Gold & Silver, демонструють велику чутливість і чутливість у використанні металіків, щоб збалансувати форму та функціональність у понад 110 творчих проектах.

Оригінальна кольорова серія PALETTE від viction:ary була однією з найбільш затребуваних референсів для дизайнерів у всьому світі. Кожне видання лягло в основу класичної колекції, яка продовжує залишатися актуальною та надійною завдяки різноманітності переконливих концепцій і зображень. Відповідно до постійних мінливих вимог сучасних творчих практиків, ми представляємо міні-серію PALETTE – оновленого у зручному розмірі для миттєвого натхнення. Наповнені стилем і змістом, як і їхні попередники, з додаванням кількох нових проектів, вони служать інструментальними та позачасовими джерелами натхнення.

PALETTE mini 04: Neon з’являється після перших 3 назв (чорно-білий, різнокольоровий, золотий і сріблястий) із чудовою колекцією проектів із розумним використанням флуоресцентних відтінків. Демонструючи плашкові кольори, фосфоресцентні фарби та цікаві техніки друку, це захоплююче видання підкреслює творчі способи, за допомогою яких дизайнери запалюють візуальну культуру.

Оригінальна кольорова серія PALETTE від viction:ary була однією з найбільш затребуваних референсів для дизайнерів у всьому світі. Кожне видання лягло в основу класичної колекції, яка продовжує залишатися актуальною та надійною завдяки різноманітності переконливих концепцій і зображень. Відповідно до постійних мінливих вимог сучасних творчих практиків, ми представляємо міні-серію PALETTE – оновленого у зручному розмірі для миттєвого натхнення. Наповнені стилем і змістом, як і їхні попередники, з додаванням кількох нових проектів, вони служать інструментальними та позачасовими джерелами натхнення.

Слідом за першими 4 назвами серії (чорно-білий, багатоколірний, золотий і сріблястий, неоновий), PALETTE mini 05: Pastel містить продумані дизайнерські рішення та візуальні експерименти, які надихають різними творчими способами, якими можна відобразити типово м’яку та спокійну кольорову гаму – незалежно від того, чи використовується вона як єдиний відтінок, палітра чи поєднується з контрастними тонами.

Dive into the colourful, fun, and futuristic universe of Verner Panton

Verner Panton is the enfant terrible of Danish design. While his Danish colleagues during the 1950s and 60s prioritised natural materials and manual craftsmanship, Panton went abroad and experimented with coloured plastic, fibre glass, steel and synthetic fabrics and tried out new industrial mass-production methods.

This book examines Panton’s almost scientific approach to environments, colours, systems and patterns unfolded in colourful total interiors and imaginative product designs. Panton’s oeuvre is presented as a truly pioneering effort that points towards modern design and the role of the visual experience in a globalised society.

About the Authors:

Ida Engholm is a professor and PhD at The Royal Danish Academy of Fine Arts, Schools of Architecture, Design and Conservation. She has published several books and articles on design and design-related topics, including Quick Guide to Design Thinking.

Anders Michelsen is an associate professor and PhD at the University of Copenhagen. He has written several books and research articles on art-, design- and visual culture-related topics.

This handy fan deck takes the guesswork out of using color in bold and innovative new ways. 35 inspirational color palettes to help brighten us any project!

In this handy fan deck, international color authority Pantone takes the guesswork out of using color in bold and innovative new ways, sharing the wisdom that has made their professional products an essential resource around the globe.

Pantone, the worldwide colour authority, invites you on a rich visual tour of 100 transformative years.

From the Pale Gold (15-0927 TPX) and Almost Mauve (12-2103 TPX) of the 1900 Universal Exposition in Paris to the Rust (18-1248 TPX) and Midnight Navy (19-4110 TPX) of the countdown to the Millennium, the 20th century brimmed with colour.

Longtime Pantone collaborators and colour gurus Leatrice Eiseman and Keith Recker identify more than 200 touchstone works of art, products, décor, and fashion, and carefully match them with 80 different official PANTONE colour palettes to reveal the trends, radical shifts, and resurgences of various hues. This vibrant volume takes the social temperature of our recent history with the panache that is uniquely Pantone.

Create your own elegant greeting cards with the beauty of lifelike paper flowers!

Paper Flower Note Cards provides all the information you need. With just scissors, craft glue and a few sheets of colorful heavyweight paper, anyone can create stunning floral gift cards, gift toppers and place cards in no time at all!

Emiko Yamamoto's simple step-by-step instructions explain how to cut and assemble each card for flawless results every time. Templates provided in the back of the book are reusable and allow you to reproduce the designs many times.

This collection includes 30 dazzling designs for creative notes and floral decorations:

Pop-up cards with petals that gently splay when the card is opened

Decorative cards with three-dimensional flowers across the surface

Elegant & subtle floral silhouette cards

Cards for specific occasions like birthdays, weddings, baby showers, Father's Day, Mother's Day, Valentine's Day, Halloween or Christmas Seasonal cards that can be customized for any occasion year-round

At the heart of each design is a beautiful flower, and there are many to choose from: Rose Peony Carnation Hydrangea Cosmos Morning glory Sunflower Poinsettia And more!

You'll dazzle your friends and family with these handmade works of art!