Дизайн

Antoine de Saint-Exupéry's The Little Prince has captured the imaginations of readers both young and old since its initial publication in 1943. The story's themes of humanity, concern for the environment, the specialness of childhood, love, and friendship have resonated across generations.
Now you can share personalized messages of joy, thanks, or just hello with these unique notecards inspired by one of the most cherished and thought-provoking books of all time.

The set comes with 20 cards, each featuring a quote and full-color artwork from The Little Prince, with space for your own message. The set comes with four each of five different designs. 20 blank envelopes

Цей цікавий том від експертів моди Fashionary відстежує сходження до слави найвпливовіших дизайнерів у світі моди.

- Візуальні біографії найвідоміших модельєрів світу.
- Охоплює історії дитинства дизайнерів, їхніх стосунків, життєвого вибору, злетів і падінь, а також їхні фірмові твори, які змінювали історію моди протягом багатьох років.
- Хронологія із захопливими графічними символами, легка для читання.
- Особливий подарунок для всіх, хто любить моду

Ця візуальна книга проведе вас крізь історії найвидатніших дизайнерів світу протягом десятиліть. Дослідіть кожен життєвий вибір легенди, дізнайтеся, як вони адаптувалися до трендів і негараздів, і відкрийте для себе, як змінювалася індустрія моди протягом багатьох років.

Наповнена хронологіями та захопливою графікою, яка ставить кожного модельєра на світову арену. Цей том містить оцінки 50 найважливіших модельєрів та їхнього культового статусу.

Поряд із зірковими дизайнерами, такими як Коко Шанель, Карл Лагерфельд, Крістобаль Баленсіага та найвпливовішими модельєрами у фешн-індустрії, вона наповнена історичною інформацією про бренди та біографіями. Особливий подарунок для всіх, хто любить моду.

Легенди моди: Коко Шанель, Крістобаль Баленсіага, Крістіан Діор, П’єр Бальмен, Еміліо Пуччі, П’єр Карден, Юбер де Живанші, Мері Квант, Соня Рикель, Валентино Гаравані, Оскар де ла Рента, Карл Лагерфельд, Джорджіо Армані, Аззедин Алая, Ів Сен-Лоран, Іссі Міяке, Кензо Такада, Ральф Лорен, Роберто Каваллі, Вів'єн Вествуд, Рей Кавакубо, Кельвін Кляйн, Йоджі Ямамото, Джил Сандер, Пол Сміт, Джанні Версаче, Даян фон Фюрстенберг, Донна Каран, Міучча Прада, Франко Мошіно, Томмі Хільгер, Жан Поль Готьє, Гельмут Ленг, Мартін Маргіела, Дріс Ван Нотен, Доменіко Дольче та Стефано Габбана, Майкл Корс, Енн Демеулеместер, Джон Гальяно, Альбер Ельбаз, Том Форд, Марк Джейкобс, Том Браун, Раф Сімонс, Хеді Сліман, Олександр Макквін, Хусейн Чалаян, Ніколя Геск'єр, Стелла Маккартні, Ріккардо Тіші.

Ось, нарешті, книга, яка віддає належне візуальному винаходу цього надзвичайно оригінального художника. Красива й сувора, як сама робота Ешера, The Magic of M. C. Escher є класичним дослідженням великого митця.

Для Ешера шкіру видимого світу можна розрізати, складати, формувати та змінювати дивовижними способами. Чудовий рисувальник, Ешер поставив перед собою завдання зобразити потойбічні перетворення простору в межах аркуша паперу. Отримані зображення, що поєднують фантазію з дослідженнями геометрії, стали улюбленими творами мистецтва десятків тисяч людей у ​​всьому світі.

Твори Ешера – від гравюр великого майстра до численних малюнків, які супроводжуються його красномовними словами – блискуче скомпоновані, щоб сформувати кінематографічну подорож відкриттів. Місцем призначення є чарівний світ розуму митця, незвідане царство, повне екзотичних концепцій і винаходів.

Новий реліз з лінійки високоякісних журнальних книг THE MARVEL ART OF від Clover Press!

Лауреат премії Айснера Алекс Малеєв працював над кількома іграми Marvel, включаючи основоположні серіали про Сорвіголову, Жінку-павука та Місячного лицаря. Малеєв почав працювати над коміксами на початку 1990-х років і швидко здобув популярність у кількох гучних проектах в інших компаніях, перш ніж об'єднатися з Брайаном Майклом Бендісом над Сорвіголовою та возз'єднатися з Бендісом, щоб переосмислити Жінку-павука та Місячного лицаря.

The Marvel Art Of Alex Maleev зібрало вишукані роботи Малеєва над іграми Marvel, включаючи Сорвіголову, Жінку-павука та Місячного лицаря, а також включає раніше не бачені ескізи, закулісні матеріали та вступ від Брайана Майкла Бендіса.

Дебютний реліз нової лінійки високоякісних журнальних книг THE MARVEL ART OF від Clover Press!

Маючи блискучу кар'єру, що охоплює майже три десятиліття, Девід Мак створив одні з найвідоміших та найпам'ятніших творів мистецтва в історії коміксів. Він відомий своєю роботою над такими іграми Marvel, як DAREDEVIL, ALIAS та JESSICA JONES, а також співтворчістю персонажа Ехо, що принесло йому широке визнання та схвалення критиків. Його кіно- та телевізійні роботи включають створення титрів для фільму Marvel Studios «Капітан Америка: Зимовий солдат» та номінованих на премію «Еммі» титрів для серіалу Netflix Marvel «Джессіка Джонс». The Marvel Art of David Mack зібрало ілюстрації Мака до «Сорвиголови» та інших книг Marvel, включаючи раніше не бачені ескізи, матеріали про зйомки, передмову, написану Вінсентом Д'Онофріо, який грав Вілсона Фіска в серіалі Netflix «Сорвиголова» від Marvel та в «Соколиному оці» від Marvel Studios, а також післямову Брайана Майкла Бендіса.

Про автора:

Девід Мак — письменник, художник, режисер і дизайнер. Мак був номінований на премію «Еммі» за вступні титри Marvel «Джессіка Джонс», є творцем бестселерів New York Times «Кабукі» та автором «Сорвиголови», де він був співавтором «Ехо». У 2018 році Мак був удостоєний престижної премії Inkpot Award за досягнення в мистецтві коміксів. Його роботи були номіновані на десять премій Айснера, чотири премії International Eagle Awards, а також на премії Харві та Кірбі Awards у категорії «Найкращий новий талант», а також на багато інших національних та міжнародних нагород та номінацій.

Третій реліз нової лінійки приголомшливих нових книг від Clover Press THE MARVEL ART OF!

Девід Накаяма відомий своїми численними обкладинками до коміксів «Люди Ікс», «Дедпул» та «Людина-павук», що підкреслюють його веселе та барвисте бачення культових персонажів Marvel. Після перемоги в конкурсі талантів, щоб пробитися в комікси, він невдовзі пішов у індустрію відеоігор, перш ніж повернутися до коміксів Marvel та здобути популярність як художник обкладинок зі своїм яскравим та красивим стилем, який прикрашає таких персонажів, як Червона Відьма та Гвен-павук, а також Біла Королева.

The Marvel Art of David Nakayama вперше зібрало барвисті роботи Накаями, починаючи від його DVD та упаковки Marvel Legends і закінчуючи його ексклюзивними та рідкісними варіантами для роздрібних продавців. Як додатковий бонус, ця книга містить передмову Дж. Скотта Кемпбелла!

Про автора:

Девід Накаяма — фрілансер-ілюстратор, концепт-художник та арт-директор з Гонолулу. Він найбільш відомий своїми вражаючими обкладинками коміксів Marvel (Люди Ікс, Людина-павук), обкладинками з кольоровим обтіканням та варіантами журнального формату, а також мистецтвом упаковки Marvel Legends. Після того, як він прорвався в світ коміксів, вигравши конкурс талантів Top Cow, він провів дванадцять років у відеоігровій індустрії, працюючи арт-директором таких ігор, як HARRY POTTER: HOGWARTS MYSTERY та MARVEL AVENGERS ACADEMY. Відтоді він повернувся до коміксів на повний робочий день як художник обкладинок.

П'ятий реліз нової лінійки приголомшливих нових книг-журналів від Clover Press – THE MARVEL ART OF!

Clover Press з гордістю представляє наш останній проєкт арт-буків – The Marvel Art of Michael Turner! Ця кампанія включає високоякісні книги-журнали, а також деякі дивовижні додаткові ексклюзивні предмети, доступні лише через цю кампанію на Kickstarter та від Clover Press!

Clover Press та Aspen Comics об'єднують зусилля, щоб втілити цю дивовижну кампанію на Kickstarter у життя, використовуючи як нещодавно ремастеризовані, так і класичні ілюстрації із зображенням класичних супергероїв Marvel Comics – Людини-павука, Капітана Америки, Залізної людини, Неймовірного Халка та багатьох інших – у виконанні суперзіркового художника Майкла Тернера!

Про автора:

У 1994 році Майкл Тернер почав працювати в Top Cow Productions, ставши співавтором серії коміксів Witchblade, популярного незалежного коміксу. Пізніше, у 1998 році, Тернер дебютував зі своєю авторською серією коміксів Fathom. Вона стала бестселером того року. У 2002 році Майкл покинув Top Cow Productions, щоб заснувати Aspen MLT LLC. та створити хітовий незалежний комікс Soulfire, а також продовжити роботу над Fathom. Пізніше Тернер об'єднався з DC Comics, щоб створити популярне повернення культового персонажа Супердівчини на сторінках Супермена/Бетмена. Тернер також створив обкладинки для багатьох коміксів DC Comics, таких як Justice League of America, та номіновану на премію Айснера обкладинку для коміксів DC Comics Identity Crisis. Тернер продовжив ілюструвати обкладинки для коміксів Marvel, зокрема для хітової серії Civil War, а також обкладинки із зображенням Людини-павука, Росомахи, Фантастичної четвірки та інших. Робота Тернера над обкладинками коміксів Marvel та DC призвела до його культового статусу як одного з найулюбленіших художників обкладинок та олівців коміксів усіх часів.

Четвертий реліз нової лінійки приголомшливих нових журнальних книг від Clover Press THE MARVEL ART OF!

Рассел Дотерман — ілюстратор і дизайнер персонажів, найбільш відомий своєю роботою над серією коміксів Marvel THE MIGHTY THOR, X-MEN та SCARLET WITCH. З тих пір, як Рассел вперше побачив X-MEN: THE ANIMATE SERIALE у дитинстві, він полюбив Людей Ікс. Цей серіал привів його до майже довічної любові до коміксів та до кар'єри художника коміксів. Його робота включає дизайн, оформлення інтер'єрів та обкладинки для всього всесвіту Marvel. Рассел розробляв дизайн для заходів HELLFIRE GALA Людей Ікс та костюми супергероїв для Шторм, Джин Грей, Червоної Відьми та інших. Номінований на премію Айснер серіал Рассела про ТОР дебютував на першому місці в списку бестселерів New York Times для графічних романів, а його роботи були адаптовані у відеоігри та фільми.

У колекції Marvel Art Рассела Дотермана зібрано його ретельно відібрані та улюблені фанатами роботи, що представляють його 10 років роботи в Marvel!

Перше в історії авторитетне святкування від А до Я 500 найвидатніших імен чоловічої моди – безпрецедентний довідник про 200 років чоловічого стилю через роботу дизайнерів, брендів, фотографів, ікон, моделей, роздрібних продавців, кравців і стилістів у всьому світі.

The Men's Fashion Book – це неперевершене глибоке занурення від А до Я в людей і бренди, які створили та надихнули на створення найбільш незабутніх образів у чоловічому одязі, а також сприяють сучасному ренесансу чоловічого одягу та стилю.

Створена у співпраці з Джейкобом Галлахером, редактором чоловічої моди Off Duty для Wall Street Journal, ця приголомшлива книга з ефектним дизайном обкладинки та червоно-чорними стрічками-маркерами документує понад два століття чоловічої моди, оживляючи її історію через знакові, надихаючі образи, від традиційних костюмів до вуличного одягу тощо.

У цій новаторській книзі ви знайдете приблизно 130 дизайнерів, 100 брендів, 70 ікон, 40 фотографів, 40 дизайнерів взуття та аксесуарів, 30 роздрібних продавців, 25 стилістів, редакторів і письменників, 20 кравців, 15 публікацій, 15 моделей і 10 ілюстраторів, а також арт-директорів, впливових осіб, модистів і дизайнерів текстилю. Упорядковані в алфавітному порядку 500 робіт висвітлюють живих легенд, таких як Джорджіо Армані та Пол Сміт, а також найбільш інноваційних творців сучасності, зокрема Озвальда Боатенга, Алессандро Мікеле, Кіма Джонса та Віргіла Абло, а також передові бренди, такі як Bode, Sacai та Supreme.

Наслідуючи всесвітньо визнану та бестселерну The Fashion Book видавництва Фейдон, це найповніший путівник зі світу чоловічої моди, який будь-коли видавався.

Learn how to create meaningful gatherings for the people you love. From a Friendsgiving dinner party to an intimate elopement or wedding, this book contains themed ideas, broken up into seasons, that are perfect for any occasion.

In The Modern Bohemian Table, event planner Amanda Bernardi (whose work has been featured in Martha Stewart Weddings, Bride Magazine, Denver Style Magazine, and more) shares all her best advice for event planning and entertaining in style in this book that celebrates the art of togetherness and shared meals. From tablescapes to menu planning, napkin folding to cocktail mixing, The Modern Bohemian Table gives you all the inspiration you need to incorporate eclectic bohemian vibes into your next outdoor party or intimate indoor gathering. If you are event planning or wedding planning, there is no need to rent a big, expensive event space anymore! This book teaches you how to create warm, fun, and memorable moments with your favorite people in your own home or backyard.

The Modern Bohemian Table teaches you how to:
- Build an heirloom tabletop centerpiece
- Design a welcoming and beautiful table
- Build your entertaining and serving ware collection
- Calculate how much food you need you for your gathering
- Select wine or other drinks to complement the meal and stock your bar

With 15+ fresh and fun party ideas, including:
- Morrocan Tapas Party
- Ladies’ Wine Tasting
- Cozy Winter Brunch
- Springtime Garden Fete
- Bohemian Backyard Blowout

The perfect gift for engaged couples, newlyweds, new homeowners, or that friend who loves to entertain and host parties!

About the Author:

Amanda Bernardi is a business owner, wife, mother, consultant, maker, reader, activist, curator, meditator, planner, hair-twirler, editor, thrifter, photographer, eater and thinker. Amanda's business, Hunt and Gather, specialises in bohemian design for weddings, events and interior design. Amanda lives in Denver, Colorado with her family.

__________

Пролистать книгу The Modern Bohemian Table: Gathering with Friends and Entertaining in Style на Google Books.

The ultimate go-to guide, The Modern Guide to Antique Jewellery takes the reader on a tour through time, venturing from the 1700s all the way through to the early 20th century. From how to look chic while wearing jewellery that outdates you by 100 years, to how to spot and score the best pieces, this book is a must-read for all enthusiasts and collectors who have an affinity for the jewels of the past.

Fun factual tidbits are presented in a witty, conversational style, and lively narratives explore each piece’s history. Part travelogue, featuring the most influential shops in New York, LA, London, Paris and Amsterdam; part educational guide, with anecdotes from dealers and experts; and part celebration of historical jewellery, this book is an invaluable and accessible reference.

Topics covered include (but are not limited to): how to identify the most popular gemstones, materials, styles and collectible pieces in the market today, and how to select antique jewellery to complement your lifestyle. The Modern Guide to Antique Jewellery will reveal what to look for and where to locate rare finds, as well as how the experts score the pieces that decorate the fingers, ears, necks and wrists of the collector. 

About the Author:

Beth Bernstein has over 20 years of experience in all facets of the jewellery industry. A jewellery historian, author and journalist, her books include If These Jewels Could Talk (ACC Artbooks, 2015), Jewelry's Shining Stars (Fine Points Publishing, 2013) and My Charmed Life (Penguin, 2012). Bernstein has contributed to many magazines, journals and publications including Forbes online, The Plunge.com, Accent, Forum, Departures, Newsday and The Huffington Post, and was Senior Editor for two national jewellery magazines. She launched her own online jewellery magazine in 2017, Bejeweledmag.com. Bernstein lectures at, runs and participates in seminars at various jewellery fairs and educational events.

_________

Пролистать книгу The Modern Guide to Antique Jewellery

A dawn-to-dusk instruction manual for living effortlessly and elegantly in the modern world

The MR PORTER Guide To A Better Day covers all aspects of a man’s daily life, from morning rituals, to flawless grooming to handy tips for taking the work out of your working and social life.

Compiled by MR PORTER’s Editors and featuring wisdom from Messrs Tom Ford, Laird Hamilton and more, this book is packed with expert advice, helpful illustrations and full-colour photography that explores the habits and routines of the world’s most stylish men. Of course, it’s also got the wardrobe side of things covered: between each chapter, a dedicated section on ‘How To Dress’ offers a deep dive into the ins and outs of contemporary menswear, offering rules and guidelines on what to wear and how to wear it, whether you’re heading out for a fancy dinner, or spending a weekend recovering from just such a thing. Drawing on MR PORTER’s unparalleled experience of dressing discerning gentlemen across the globe, it is the definitive volume that every man of taste should have on his bookshelf this season.

Contents List:

Introduction • 1. Morning Routine • 2. Fitness • 3. Grooming • 4. Work • 5. Wellness/Mental Health • 6. Eating & Drinking • 7. Socialising • 8. Home • 9. Play

About the Author:

Mr Porter is the global online retail destination for men’s style and partner to Net-a-Porter, the first fashion site to prove that high fashion can successfully be sold over the internet.

A visual journey into the past, present, and future of human beautification in a globalized world

In recent years, the beauty industry has shifted the conversation towards individual expression like never before. While people, and women in particular, have historically faced pressure to conform to rigid ideals set by society, nowadays brands and consumers are embracing uniqueness and celebrating identity. Creating a platform for conversation and deconstructing taboos in the process, The New Beauty captures an essential moment of transformation in the business of beauty by exploring the industry from historical, scientific, and journalistic perspectives.

From using makeup as a means to challenge gender, to the link between hairstyling and community-building, or rituals as a form of self-care, The New Beauty is positioned to appeal to anyone with an interest in feeling well in their own skin.

American lifestyle journalist and writer of Be Well, Kari Molvar offers a contemporary look at the universe of beauty. Regularly contributing to The New York Times, Vogue and The Wall Street Journal, her second book with gestalten goes beyond the superficial to investigate the historical, scientific, and political motifs in what is a booming global industry.

From Highsnobiety, the publication for the culturally connected that sits at the intersection of music, fashion, and style, comes a new book defining modern aspiration and how it differs from its predecessors.

The New Luxury provides the foundational knowledge for brands, consumers, and curious minds to learn about the changing face of the luxury market. This is the story of how culture and commodity intertwined to redefine consumer values in the 21st century. Featuring new interviews with industry leaders including Kim Jones, Hiroshi Fujiwara, and Yoon, case studies of the most important brands of the new luxury era, and a preface by Alexandre Arnault of RIMOWA and LVMH scion.

About the Author:

Highsnobiety has become the authoritative publication covering forthcoming trends and news in fashion, art, music, and culture. With offices in Berlin, New York, Hong Kong, London, Tokyo, and Los Angeles, Highsnobiety has steadily built a strong brand in the online fashion and lifestyle world. The site and print magazine sit among the most visited global sources for inspiration. Innovation, progression, and always being several steps ahead of the curve, are just some of the core values of Highsnobiety.

У The New Silversmith ювелірна художниця Ніколь Рінгголд ділиться своїми передовими техніками скульптурної роботи з факелами для створення ювелірних виробів ручної роботи зі срібла, натхненних природою.

Застосовуючи інноваційний підхід, який кидає виклик загальноприйнятій думці металообробки, Ringgold створює складні конструкції, сплавляючи та вирізаючи обрізки, і мінімізує потребу в хімікатах, використовуючи інструменти у далекоглядний спосіб.

- Найнеобхідніше. Огляд правил безпеки, а також металу, інструментів і факела та способів їх використання.
- Проекти. Різноманітні техніки, проілюстровані приголомшливими проектами, починаючи від простих дизайнів ланцюжків до текстурованої гілки та витонченої бабки, забезпечують натхнення, а також інструкції.
- Доступ до онлайнових посібників. QR-коди по всій книзі посилаються на стислі безшумні відео-інструкції, які зображують показані техніки.

З The New Silversmith ви навчитеся створювати розкішні сережки, підвіски, браслети та каблучки зі срібла, які відзначають природні форми завдяки цьому революційному безвідходному підходу до виготовлення ювелірних виробів.

Про автора:

Ніколь Рінгголд – срібний майстер, який живе у Вінтропі, штат Вашингтон, у горах Північного Каскаду. Її мистецтво надихає її природне оточення: рослини, які вона зустрічає під час походу в гори, форми скель, які вона вириває з річки, звук, проблиск або запах. Її ботанічні ювелірні вироби виготовляються вручну, починаючи зі срібних листів і дроту, кожен шматок якого розпиляний, спаяний, підпиляний, текстурований, сформований, окислений і полірований.Її намір — відтворити природні форми в сріблі з якомога більшою кількістю деталей, щоб метал виглядав живим. Вона викладає майстер-класи зі срібла у своїй домашній студії та по всьому світу. Щоб дізнатися більше про роботу Ніколь, семінари та навчальні посібники, відвідайте nicoleringgold.com і @ringgoldnicole в Instagram.