Дизайн

У Данвічі, віддаленому селі в Массачусетсі, загубленому в глибинах негостинної сільської місцевості з темними долинами, вкритими ожиною, старі історії про відьом досі живі, а дивні підземні звуки часом лунають з-під пагорбів, увінчаних таємничими колами каміння. На відокремленій фермі в цьому регіоні Лавінія Вейтлі, простакувата альбіноска, народжує дитину, Вілбура, батько якої невідомий. Старий Вейтлі, батько Лавінії, виховує Вілбура, викликаючи підозру у сусідніх мешканців, яких лякає швидкість росту дитини та її огидний вигляд. Чутки про чаклунство завжди витали навколо Старого Вейтлі, і після його смерті Вілбур, досягнувши повноліття, вирішив примножити нечестиві знання, які йому передали. Щоб досягти своєї мети, він вирушає до Міскатонічного університету Аркхема, щоб позичити копію зловісного Некрономікона, що знаходиться в їхньому володінні. Професор Армітаж, розуміючи злісні наміри свого відвідувача, відмовляється задовольнити його прохання; Так народжується захоплива ілюстрована версія.

Завжди захоплений світом Г. Ф. Лавкрафта, Франсуа Баранже, ілюстратор, визнаний у всьому світі за свої таланти концепт-художника для кіно та відеоігор, взявся за «циклопічне» завдання втілити свої головні історії в зображення.

Імперія ароматів: дослідіть царство парфумів, запахів та ароматичних ладанів, щоб розкрити незмінну чарівність аромату.

Аромати пов'язані з нашими найціннішими спогадами — життя без здатності відчувати запахи немислиме. Зануртесь у основи нюху; відкрийте для себе психологію та науку про запахи, відкрийте для себе ключові сімейства ароматів та зрозумійте історичні та культурні наслідки, які роблять багатомільярдну парфумерну індустрію такою, якою вона є сьогодні.

The Essence розкриває силу аромату та аромату захоплювати — представляючи ключові місця світу, від лавандових полів Провансу та лабораторій, де створюються парфуми, до фабрик ладану в Індії.

The Essence знайомить з першопрохідцями, які формують майбутнє, та з життєво важливою роллю, яку технології та ароматизовані продукти відіграватимуть у 21 столітті, що робить книгу привабливим для читання як новачкам, так і знавцям парфумів, відкриваючи новий ароматний світ.

Культовий бестселер, який демонструє понад 500 найвидатніших імен моди від А до Я

Культовий світовий бестселер Phaidon The Fashion Book по-новому дивиться на світ моди та людей, які його створили та надихнули. Охоплюючи майже 200 років, представлена ​​вся індустрія моди: від дизайнерів до фотографів, стилістів і продавців, а також редакторів і креативних директорів.

Відзначаючи значні зміни в модному ландшафті, це видання містить важливі нові імена, які фундаментально сформували наше бачення моди останніми роками, зокрема Вірджила Абло, Гошу Рубчинського та Алессандро Мікеле, впливового фотографа Петру Коллінз, дизайнера та сучасну ікону Ріанну та Леандру Медіне, а також піонерів моди попереднього видання, таких як Коко Шанель, Іссі Міяке, Кейт Мосс, Ердем, і Річард Аведон.

У книзі представлено понад 500 найвидатніших ікон моди в порядку від А до Я. Книга розміщує ранніх зірок, таких як Карл Лагерфельд і Гельмут Ньютон, поруч із найноваційнішими дизайнерами та творцями сучасності, зокрема Едвардом Еннінфулом, Айріс ван Херпен, Стеллою Маккартні та передовими брендами, такими як Supreme. Цей класичний бестселер залишається всеосяжним і остаточним поглядом на індустрію моди сьогодні.

- Перший у світі візуальний посібник для модного бізнесу.
- Посібник охоплює теми брендингу, розробки продуктів, оптової та роздрібної торгівлі, створення бізнесу та шаблони форм.
- Бізнес-інформація представлена ​​короткими, легкими для читання абзацами.
- Практичні поради представлені в покроковому посібнику з ілюстрованими прикладами.

Це не традиційна бізнес-книга

The Fashion Business Manual – це перший у світі візуальний посібник для модного бізнесу. Він охоплює бізнес-теми, включаючи брендинг, виробництво, маркетинг та роздрібну торгівлю, у легкому для читання візуальному форматі. На відміну від традиційних бізнес-книг, які наголошують на філософії та теорії, ця книга зосереджена на практичних бізнес-навичках, необхідних для виживання у світі моди.

Для кого вона призначена?

Модельєри
Хоча модельєри можуть бути неймовірно талановитими, їм часто бракує бізнес-навичок, щоб досягти успіху у світі моди. Зазвичай вони орієнтовані на візуальність, багато хто ніколи не торкався бізнес-книги, що значно шкодить успіху їхньої компанії. Цей високовізуалізований посібник допоможе це змінити!

Підприємці у сфері моди
Від створення бренду до продажу клієнтам – під час управління модною компанією є багато чого враховувати. Цей посібник має на меті стати вашим власним наставником, зменшуючи кількість помилок, які ви робите на цьому шляху. Це також ідеальний інструмент для покращення ваших навичок у різних сферах бізнесу.

Люди у модній індустрії
Мода – це бізнес. Незалежно від того, чи ви головний дизайнер, чи продавець-консультант, всебічне розуміння галузі може допомогти вам вирішити проблеми, з якими ви стикаєтеся у своїй повсякденній роботі. Додаткові знання можуть дати вам перевагу, а можливо, навіть кар'єрний стрибок.

Всі
Будь-хто, хто цікавиться модою або хоче потрапити в цю галузь, отримає користь від прочитання цієї книги. Представляючи збалансований огляд бізнес-розуміння та ноу-хау, вона допоможе вам підготуватися до ваших перших кроків у світі моди.

Створено спеціально для візуально орієнтованих людей

The Fashion Business Manual приємний для очей. Ми застосували барвисту графіку до кожної сторінки, допомагаючи вам сприймати текст без нудьги.

РОЗДІЛИ

Розділ 1 – Брендинг
Від створення візуальних рекомендацій вашого бренду до навчання тому, як визначити своїх клієнтів, цей розділ допоможе вам удосконалити брендинг вашого одягу.

Розділ 2 – Розробка продукту
Від технічних пакетів, посібників з етикеток та визначення країни походження вашого продукту, цей розділ навчить вас усьому, що вам потрібно знати про створення одягу.

Розділ 3 – Оптова торгівля
Від реєстрації в шоурумі до узгодження умов продажу, цей розділ охоплює всі ваші основи, коли йдеться про оптову торгівлю одягом.

Розділ 4 – Маркетинг
Від організації показу модних подіумів до навчання тому, як створити ідеальний прес-реліз, цей розділ охоплює всі аспекти маркетингу.

Розділ 5 – Роздрібна торгівля
Від того, як зачарувати клієнтів, до того, чи варто пропонувати безкоштовне повернення, цей розділ відповідає на всі ваші запитання, пов'язані з роздрібною торгівлею.

Розділ 6 – Запуск вашого бренду
Від презентації потенційному інвестору до контролю вашого грошового потоку, цей розділ допоможе вам у всьому, що вам потрібно знати про створення вашої компанії.

Розділ 7 – Форма
Від лінійних аркушів до підтверджень продажів – існує безліч документів, які потрібно заповнити під час ведення модного бізнесу. Тут ми ділимося шаблонами для кожного з них, щоб ви точно знали, як професійно скласти кожну форму.

Легко читається
Розбиваючи довгу інформацію на короткі речення, використовуючи покрокові інструкції та виділяючи ключові слова, ми допомагаємо вам читати складні теми, не втрачаючи концентрації.

Повністю оновлене третє видання цього важливого практичного базового курсу з дизайну одягу

Стати успішним модельєром передбачає розуміння широкого спектру основних принципів. Цей базовий курс є ідеальним вступом для студентів, кравчинь і всіх, хто цікавиться творчою стороною моди. Покрокові посібники, практичні вправи та надихаючі інтерв’ю з професіоналами галузі навчать вас створювати власні унікальні колекції модного дизайну.

Школи дизайну в усьому світі тепер наголошують на дизайнерському мисленні та концептуалізації більше, ніж просто на формуванні навичок. Наповнене безліччю нових зображень, це нове й повністю оновлене видання надає студентам більш різноманітні методи створення моди, включаючи ітерацію цифрового дизайну та остаточні проекти, розробку дизайну тканини, 3D-ескіз на формі сукні, техніку створення паперового колажу та багато іншого.

Ця книга завершується практичними порадами для тих, хто збирається зробити кар’єру в галузі моди, пропонує ідеї щодо створення портфоліо, підготовки до співбесід і продовження шляху до професійної кар’єри.

Список вмісту:

Вступ • Історичні витоки • Ринки, музи та послання • Основи дизайну • Розвиток процесу проектування • Зразки завдань • Професійний світ • Ресурси

Про автора:

Стівен Фаерм є директором відділу дизайну одягу в Парсонсі в Нью-Йорку. Він працював для таких дизайнерів, як Донна Каран та Марк Джейкобс.

Written by an expert whose fashion knowledge extends around the globe, The Fashion Design Directory presents an enticing panorama of around 150 of the most influential players in the world of fashion from the beginning of the 20th century to the present day – the people and companies who have shaped contemporary fashion and defined the modern perception of style. Engaging, informative text sets the scene for each designer – their origins, their ethos and their pathway to success – while striking runway images showcase statement looks and pieces from each designer’s career. Together, they give a compelling overview of their defining collections and labels.

About the Author:

Marnie Fogg is a fashion expert and media consultant whose experience of the fashion industry means that she is uniquely placed to access original material. She is the best-selling author of Fashion: The Whole Story, The Fashion Swatch Book and Why You Can Go Out Dressed Like That, all published by Thames & Hudson.

A revised edition of this essential guide to fabric properties, peculiarities and garment-design potential

Here is the fabric and textile directory that dressmakers and fashion designers everywhere have been waiting for. This book is like having your own personal shopper – able to recommend fabrics to suit the effects you want to achieve, show you how the fabric will perform, and tell you the best ways of using it.

- Organized by function: do you want a fabric for structure, fluidity and movement, added volume, definition or decoration? This book works in such a way that you can view the fabric as the medium from which the garment design can be achieved right from the beginning.
- Each textile in the directory is accompanied by samples of the fabric presented so that its properties come alive, allowing you to really understand how a fabric might behave.
- The chart section at the back of the book includes essential guides to fibre properties, fabric structure and weight, fabric characteristics and end-use.

Contents List:

Introduction • 1. The Landscape of Textile Design: The Language of Textiles Design; The Designer’s Social Responsibility • 2. The Directory: Achieving the Design Concept; Structure; Fluidity; Expansion; Compression; Ornamentation • 3. Terminology and Resources: Easy Reference Field Guides; Glossary; Socially Responsible Materials; General Resources

About the Author:

Gail Baugh has extensive fashion industry experience, particularly in global product development and sourcing for large retail chains. She is currently teaching textiles and merchandising at both San Francisco State University and the Fashion Institute of Design and Merchandising.

Цей важливий посібник показує підприємцям-початківцям, як втілити в життя ідею модного бізнесу: від створення юридичної особи та написання бізнес-плану до організації структури, масштабування бізнесу та розробки стратегії зростання. Читачі розроблять теоретичні та практичні підходи до управління ланцюгом поставок та маркетингових стратегій.

Керуючись баченням автора та наповненою інтерв'ю з культовими постатями у світі моди, книга показує, що, незважаючи на всі проблеми сучасної системи моди, ще ніколи не було кращого часу, щоб бути далекоглядним, революційним підприємцем у сфері моди. Серед опитаних у тематичному дослідженні – дизайнер Томмі Хілфігер та деякі з найвідоміших імен у сфері модного маркетингу, реклами, співпраці з брендами та юридичного представництва.

Про автора:

Кінан Даффті – британський модельєр, музикант та педагог, що отримав нагороди. Він є членом Ради модельєрів Америки (CFDA). Даффті співпрацював з такими брендами, як Reebok, Gola та Dr Martens, а також розробляв одяг з такими артистами, як The Sex Pistols, Девід Боуї та Гвен Стефані.
Під час своєї роботи директором програм моди в Парсонс, Нью-Йорк, він заснував магістерську програму з управління модою. Зараз він є деканом моди в Інституті Марангоні в Маямі.

Fashion design is a process of investigating, researching and constantly questioning what you are doing and why. This book shows students and professional designers how to use visual research to develop a personal aesthetic as a fashion designer in a global industry.

The first section of this comprehensive guide demonstrates the research process underpinning the work of design icons from Coco Chanel and Jean Paul Gaultier to Vivienne Westwood and Alexander McQueen. It reveals the many different areas of inspiration they draw on, from precursors such as Christian Dior’s ‘New Look’ to traditional textiles from around the world.

The second section introduces a wide range of themes that often inform fashion design research, including vintage and retro, the use of archives and the influence of art movements such as op-art and surrealism.

A series of detailed case studies investigates the research process in the work of designers such as Paul Smith, Comme des Garçons and Anna Sui, among others. Many visual examples are included and influences are analysed.

Topics include:
• Historical Research • Art as Inspiration • Uniforms • Heritage • World Architecture and Fashion • Nature and Science • Denim and Workwear • Sportswear • Zeitgeist • Film • Style Icons • Street Style • Concepts • Fabric Manipulation • Colour • Structure

The fashion world is creative, expressive, impressive, and always fast-moving. The Fashion Yearbook 2022 is a beautifully illustrated book showcasing the best fashion series and photos from the international fashion scene of 2021.

A jury of international experts like Donald Schneider (former art director of French Vogue and creative mind of the H&M designer collaborations), or Masha Fedorova (former editor-in-chief of Russian Vogue and Glamour), have selected the best editorials, covers and campaigns to feature in this must-have volume. The creative people behind it, such as photographers, stylists, Models and make-up artists are also presented here in detail.

- The best of the international fashion scene from the last year
- Impressive images of the fashion series, covers and campaigns, accompanied by expert assessment
- Top-class jury including, amongst others, the former Editor in Chief of American InStyle, Ariel Foxman and street style icon Veronika Heilbrunner
- A unique overview of the global fashion year

About the Authors:

Julia Zirpel has more than 20 years’ experience as a fashion editor and director of magazines such as Interview Germany, Myself and Cosmopolitan Germany and more recently as an editorial director at the KaDeWe luxury department store. Based in Munich, Julia is a freelance content director, and founder of the sustainable fashion e-commerce platform thewearness.com.
Fiona Hayes is a designer, art director and lecturer with three decades of international experience in publishing, art and fashion. A former art director of ten magazines, including Russian Vogue and GQ India, she has been involved in the launch of 14 titles for Condé Nast. She is currently based in London and Paris.

Flower arranging has never been simpler or more enticing. The women behind Studio Choo, the hottest floral design studio in the country, have created a flower-arranging bible for today's aesthetic. Filled with an array of stunning, easy-to-find flowers, it features 400 high-resolution photos, more than 40 step-by-step slideshows, and tappable pop-tips throughout.

The arrangements run the gamut of styles and techniques: some are wild and some are structured; some are time-intensive and some are astonishingly simple. Each one is paired with a "flower recipe"; ingredients lists specify the type and quantity of blooms needed; clear instructions detail each step, and hundreds of photos show how to place every stem. Readers will learn how to work with a single variety of flower to great effect, and to create vases overflowing with layered blooms. To top it off, the book is packed with ideas for unexpected vessels, seasonal buying guides, a source directory, a flower care primer, and all the design techniques readers need to know.

About the Authors:

Alethea Harampolis and Jill Rizzo are the founders of Studio Choo, a San Francisco-based floral design studio that serves up fresh, wild, and sophisticated flower arrangements for any occasion. Their work has been featured in publications such as Sunset, Food & Wine, and Veranda and in the blog Design*Sponge.

________________

Пролистать книгу The Flower Recipe Book: 125 Step-by-Step Arrangements for Everyday Occasions на Google Books.

With the rise of perfectly preened sports stars, online dating, and the dreaded selfie stick, every man worth his salt wants to look his best. Male grooming is no longer about being vain: it's essential. A real man has a stylish haircut, conditions his beard, manscapes, moisturises, wears decent shoes, takes the right vitamins, and is probably hitting the gym right now to hone his physique.

Feeling confused? Fear not, because Dan Jones is here to guide you through everything you ever needed to know about personal grooming. From man-buns and moustaches to eye cream, facials, and buying a decent suit, this is a dapper DIY guide for all men, from teens to dads, who want to look their best year-round.

About the Author:

Dan Jones is a journalist and editor living in London. Formerly the shopping editor at i-D magazine, Time Out’s Shopping & Style editor, and most recently Senior Men’s Editor at ASOS, Dan is currently a style consultant, working with brands like Topman and Swatch, and publishers, incl. Conde Nast. He also loves to entertain, constantly ‘researching’ his cocktail craft and honing his cocktail credentials. He is the author of The Mixer’s Manual, Man Made and Gin: Shake, Muddle, Stir. 

Stylishly illustrated by Jack Hughes, The Gentleman's Handbook is the essential guide to living the gentleman's lifestyle. There's never been a tougher time to be a gentleman. In addition to the general vulgarity of the modern world, he has to contend with all manner of things: the dramas of social media, the practicalities of being metrosexual and still taken seriously at work, and juggling his finances in these cash strapped times. Or does he? Alfred Tong shares his insider tips with every aspiring gentleman, from what to wear and how to keep your clothes looking in top shape, to which jobs to chase after and how to plan the perfect romantic evening, all without breaking the bank.

About the Author:

Alfred Tong is a journalist, trend forecaster and brand consultant. He has written for The Times and The Telegraph, as well as The Face, Timeout, Harpers Bazaar, WGSN and Esquire, where he wrote the ‘Style Sleuth’ column. He has also consulted for American Express, Ralph Lauren, Nike and Thomas Pink, briefing their PR, design and marketing teams on shifts in male lifestyles, British street style and the future of luxury.

Завдяки сотням наліпок — у сорока стилях графіті — книга The Graffiti Alphabet Sticker Book дозволяє легко написати що завгодно... і приклеїти це куди завгодно!

Персоналізуйте свій щоденник з мотлохом, ноутбук, скейтборд чи телефон, або просто наклейте своє ім'я на речі! Ці липкі літери вуличного мистецтва мають безліч застосувань. З повними алфавітами в різних стилях графіті, включаючи wildstyle, blockbuster, bubble, throw-up та traffic, ви можете створювати будь-яке повідомлення. А для додаткового ефекту ви навіть знайдете краплі фарби, бризки та безліч липких доповнень... від черепів до балончиків з спреєм та смайликів.

Про автора:

Люк Герріотт, який створює алфавіти, — дизайнер і типограф, що отримав нагороди, чия робота завжди мала грайливу сторону. Він є автором книг Art Directing Projects for Print та The Designer's Packaging Bible.

Книги наліпок Skittledog улюблені митцями, художниками колажів та скрапбукерами за їхню веселу та креативну різноманітність. Обов'язково перевірте:

The Ransom Note Sticker Book
Ye Olde Ransom Note Sticker Book
The Curious Collectables Sticker Book
All the Feels: A Sticker Book of Faces and Emotions

The Graphic Art of Tattoo Lettering – це візуально підібраний, вичерпний посібник з проектування та реалізації мальованих від руки літер у найпоширеніших сучасних стилях татуювань.

Кожен розділ являє собою доступний огляд цих ключових стилів татуювань, включаючи історію, складнощі та відповідні підстилі, інтерв'ю з провідними практиками, галереї зразкових робіт художників, ескізи, альбоми для малювання, готові дизайни та детальні посібники з дизайну, щоб читачі могли по-справжньому зрозуміти кожен стиль.

The Graphic Art of Tattoo Lettering – це більше, ніж покроковий технічний посібник для професійних та практикуючих тату-майстрів, а також інформативний вступ до розуміння стилів татуювань, їхньої історії та контексту, а також до навчання з них для формування інших видів графічного мистецтва. Торкаючись ролі леттерингу в татуюванні, а також розглядаючи компоненти типографських татуювань, він пропонує уявлення про те, як мистецтво татуювань перетинається з іншими галузями дизайнерської практики, включаючи виготовлення вивісок, розпис меблів та малювання візерунками.

Поєднуючи чудовий дизайн книги з неповторним досвідом майстра татуювання, книга The Graphic Art of Tattoo Lettering є найкращим посібником для всіх, хто цікавиться або займається мистецтвом татуювання, типографією та каліграфією, а також графічним дизайном.

Зміст:

Передмова • Традиційний • Західне узбережжя • Вишуканий шрифт • Каліграфічний • Нова школа

Про авторів:

Б. Дж. Беттс — один із найвпливовіших тату-майстрів, що працюють сьогодні. Проживаючи в Делавері, США, він опублікував низку стандартних галузевих посібників з тату-літерування.

Нік Шонбергер — письменник, блогер і критик моди, культури та музики. Він живе в Нью-Йорку.